满族刺绣纹样的美学特征分析

文章从形式美学的角度对满族刺绣纹样的图案、构图、寓意和色彩等方面的艺术特点进行了分析,剖析刺绣图案中的传统文化内涵。指出满族刺绣纹样既有自身特色,又融合了其他民族的经典艺术文化,极具美学价值。     

满族传统民族服饰图案元素的类别分析

千百年来,在白山黑水中生活着勤劳的满族人,他们通过灵巧的双手,在自己的服饰上,设计出了精美绝伦的图案。从宗教上看,满族服饰纹样的设计具有一定的萨满文化的影子。从民族融合上看,汉族文化的注入也影响着满族服饰图案的设计。在感叹满族民间服饰图案的精美的同时,更要感叹他们的智慧,正是因为他们设计出了很多美妙的图案,我们才能够欣赏到变化各异的满族风情。     

客家传统服饰刺绣图案

 从客家服饰刺绣图案的分类、刺绣技法、图案构成、色彩运用角度入手，总结出客家传统服饰刺绣图案按其表现题材可分为动植物、几何图纹、人物、文字、生活器物等五大类；刺绣技法分为七大系列二十七种针法；图案构成以边缘式、主题式与对称式为主；服饰图案色彩对比强烈、具有尚“俗”审美情趣且倾向装饰功利性。得出客家传统服饰图案在构图、表现题材、技法、用色等方面呈现地域性特征，并且具有深沉的中原汉民族审美情感倾向。     

满族民族服饰图案的文化寓意探讨

文章从满族民族服饰的分类、满族民族服饰图案的种类及所传达的文化寓意方面入手，对满族民族服饰图案进行剖析和研究，使人们对满族民族服饰的认知更进一步，从而为满族民族服饰的继承和发展起到一定的推动作用，同时也能给服饰设计产业带来一定的启示。     

浅谈服饰图案隐意

从不同的角度论述了古今服饰图案存在意义上的差异性及相似性，揭示了服饰图案的隐含意义。首先从服饰图案的象征性来说明古今图案隐意的不同；其次从服饰图案能代表民族性来主要讲述由于文化的交流引起图案意义的不同；最后分别从服饰图案的商业性以及能区分性别等方面来论述古今服饰图案隐含意义的不同与相同之处。     

蒙古族刺绣图案在服饰中的创新设计与应用

以蒙古族刺绣图案为研究对象,对其历史文化、造型结构、图案寓意、色彩构成等方面进行分析和总结,提炼出独具蒙古族特色的刺绣图案进行创新,融合现代时尚服饰理念,设计出具有民族元素特点的服饰,为蒙古族刺绣图案的创新应用提供新思路.     

基于图案创作手法的满族枕顶刺绣研究

文章以满族枕顶刺绣作品为研究对象,对其构图方法及图案类型进行分析、总结,旨在明确满族枕顶刺绣的图案设计形式,为进行相关设计提供理论参考。     

满族服饰图案元素的应用

服饰是一个民族文化特征的外显,满族服饰中图案的应用由于已久,表现内容丰富,将其作为设计元素合理应用到服装色彩与图案课程的教学中,具有重要的意义。     

琼剧服饰图案研究

我国的戏曲服饰历史悠久、文化底蕴深厚,是我国的优秀的传统文化,琼剧服饰作为我国的传统戏曲服饰之一,具备很高的艺术价值。服饰图案是琼剧服饰中核心文化的体现,承载着最为全面,最完整的传统元素,在琼剧服饰文化中不可忽视。本项目通过对琼剧服饰图案的分类、构图还有色彩的探索,总结琼剧服饰图案所具有的文化内涵与艺术特色,然后深入的理解琼剧服饰图案独特的美学观念及传统的艺术文化。     

服饰刺绣图案的自动提取与色块分割

为避免人工视觉方法完成刺绣图案花纹提取过程中存在的耗时费力、主观性强等缺陷,结合传统服饰织物,采用图像分析方法实现刺绣图案的自动提取,并进行色值分析。首先采用数码相机实现刺绣织物类图案的采集;接着利用平滑滤波滤除图像中的噪声信号,并将图像从RGB颜色空间转换到Lab颜色空间;然后利用K-Means聚类分析方法对a,b分量进行聚类分析;最后根据聚类分析结果获得准确的图案及色彩信息。研究结果表明:图像处理方法可以实现刺绣图案的自动分割,这种自动化图案分割对一般刺绣图案的自动提取均能使用,这为服饰图案的审美研究提供了全新的样本整理途径。     

基于符号学的土家族服饰图案解读

土家族服饰图案是土家族文化的视觉主体,是其民族历史与文化的符号。从符号学的角度,对土家族传统服饰图案的历史意义和文化内涵进行解读。并以相关实物资料为线索,分析土家族服饰图案的符号的能指、所指和意指关系。研究表明,土家族服饰图案能指抽象化,所指具有叙事性,意指关系不固定。土家族传统民族文化在其服饰图案的解读过程中得到进一步的挖掘和传承。     

满族纹样在现代服装设计中的分解与重构

通过对传统服装经典图案造型的模仿、移植、提取、改变和建构,将其应用于现代服装图案的设计中,或通过对其图案造型的延伸和改变应用在现代服装造型设计中。借鉴满族简单、传统的绘制方式和生产工艺,以及传统的满族服饰刺绣技术,结合现代加工技术,创造出一种新的多元化的现代服饰风格。因而对满族服饰的运用、继承、融合和发展,为现代服饰图案的内涵和生命力提供依据。     

扬州刺绣图案在现代毛呢服装设计中的应用

通过分析扬州刺绣图案的艺术特色及扬州刺绣在现代毛呢服装中的创新应用,阐述了作为非物质文化遗产代表的民间传统工艺扬州刺绣在服饰设计中运用的意义。同时,就扬州刺绣图案在毛呢服装设计中的应用方法进行分析,以设计案例进行实践剖析,明确毛呢服装中扬州刺绣创新应用的图案布局、造型、色彩搭配及工艺处理方法。以此研究扬州刺绣工艺图案在现代毛呢服饰设计中运用的可行性。为扬州刺绣技艺的保护与传承以及毛呢服装个性化设计提出新的发展方向。     

满族刺绣图案的艺术造型释义

满族刺绣作为国家非物质文化遗产,它见证了朝代的更迭,见证了中华民族的崛起,作者通过对满族刺绣艺术造型、题材分类、文化内涵的分析,剖析满族人民朴实无华的人文情怀。对满族刺绣艺术造型的探索是推广传承满族历史文化和艺术审美的艺术基础。     

哥特式图案在服饰中的应用研究

文章从纹样的角度对哥特图案及其在服装上的应用进行分析,旨在发掘哥特式图案的优势特色,总结哥特式图案的设计方法以及探讨其在当代服饰中的应用。哥特图案典型元素融合当代设计手法不仅可为服饰增添文化品位和审美情趣,还可对哥特式图案在服饰中的创新设计及哥特风格服饰的多样化表现提供思路和方法。     

浅析传统云肩服饰图案的艺术特征及应用

文章通过分析传统云肩服饰图案样式特征、思想性、艺术性和文化内涵等,揭示了传统云肩服饰图案的文化价值、美学价值和应用价值,指出其艺术特征应与现代设计相结合,进而实现传统云肩服饰图案的传承和发展。     

中国壮族和泰国泰族的服饰图案比较研究

泰国泰族和中国壮族的服饰图案内容丰富、形式多样,这些图案通过刺绣、织锦、扎染、蜡染等不同工艺手法装饰在服饰的衣领、袖口等不同部位。中国壮族和泰国泰族虽然地处不同国家,但是他们在语言、建筑、生活习俗等多方面都存在相似性。本文将中国壮族服饰图案与泰国泰族服饰图案进行对比研究,分析两者之间的相同点及不同点,归纳得出其原因。本文通过借助壮族和泰族服饰图案对比分析,探索两者蕴含的文化内涵,对增强两国的友谊具有重要的现实意义,让更多人来了解和尊重泰国文化。     

Research on embroidery patterns of Hakka's traditional costumes

从客家服饰刺绣图案的分类、刺绣技法、图案构成、色彩运用角度入手,总结出客家传统服饰刺绣图案按其表现题材可分为动植物、几何图纹、人物、文字、生活器物等5个大类;刺绣技法分为7个系列27种针法;图案构成以边缘式、主题式与对称式为主;服饰图案色彩对比强烈,具有尚“俗”审美情趣且倾向装饰功利性.认为客家传统服饰图案在构图、表现题材、技法、用色等方面呈现地域性特征,并且具有深沉的中原汉民族审美情感倾向.     

毛呢服装中刺绣图案的设计应用

从刺绣图案的造型布局、色彩搭配、题材内容等要素的设计点作为切入点,探讨刺绣图案在毛呢服装中的设计搭配,同时,对毛呢制服的刺绣图案进行设计案例分析,从实用性和装饰性2个角度探讨刺绣图案在制服上的开发应用。通过对毛呢服装中刺绣图案设计应用的分析,满足当今消费者多元化的审美需求,在一定程度上促进非遗刺绣的承袭更新,也推动毛呢服装的多元化设计和发展。     

论生活环境对侗族刺绣图案选取的影响——以当地一款儿童菩萨帽为例

侗族是我国的一个少数民族,侗族服饰也是中华民族服饰文化中璀璨的一颗明星,其中的侗族刺绣是该民族擅长的一门工艺。本文以一款儿童的菩萨帽为特列,从侗族人民的生活习性角度出发,立足图案甄别,色彩汲取以及图案背后的美好寓意三个方面,探索生活环境对侗族刺绣图案元素选取的影响。