论陶瓷绘画

陶瓷绘画是一种艺术实践活动,运用线条、色彩、造型和构图,依据一定的形式法则进行搭配组合,在瓷器胚胎完成传达精神内涵的任务.完成绘画作品不仅是表现形式的作用,而且还要有内容的体现,精神内容的传达,即所谓的绘画主题.     

谈谈绘画艺术的语言形态

绘画是一种艺术实践活动,运用线条、色彩、造型和构图,依据一定的形式法则进行搭配组合,完成传达精神内涵的任务.完成绘画作品不仅是表现形式的作用,而且还要有内容与体现,精神内容的传达,即所谓的绘画主题.绘画的内容与形式,密切相连,形式是观念、情感和技术的体现.     

论陶瓷绘画艺术的语言形态

<正>陶瓷绘画是一种艺术实践活动,是运用线条、色彩、造型和构图,依据一定的形式法则进行搭配组合,完成传达精神内涵的任务。完成陶瓷绘画作品不仅是表现形式的作用,     

谈中国画意境在陶瓷绘画中的表达

中国画与陶瓷绘画艺术都承载着千年的民族文化精神,并在世界范围内得到广泛传播,成为了具有民族个性和特色的世界性语汇。从审美趣味、表现技巧等方面陶瓷绘画艺术都受到了很多中国画的影响。而且在精神高度上都在不懈追求,不断深化。由此可见陶瓷绘画艺术与中国画关系非常密切,最为明显的是在题材选择、绘画技巧、审美追求和意境传达上的同一性。     

中国山水画、西方风景画与陶瓷山水画的比较

绘画是一种艺术实践活动,运用线条、色彩、造型和构图,依据一定的形式法则进行搭配组合,完成传达精神内涵的任务。完成绘画作品不仅是表现形式的作用,而且还要有内容的体现。     

浅谈陶瓷绘画在陶瓷艺术设计中的应用

陶瓷艺术从古开始发展,到如今有着非常悠久的历史,其中有很大一部分内容是陶瓷绘画。不管是在中国或是其它国家,陶瓷艺术都具有非常大的魅力,它是世界文化宝库中一颗璀璨的明珠。陶瓷艺术通过造型与釉色,以及各种不同颜色的装饰,体现着非常大的审美价值。如今,随着经济社会的不断发展,人们的审美水平也不断提高,在陶瓷需求方面,不仅仅注重陶瓷的实用性,还会考虑到陶瓷样式的美观,而陶瓷绘画是影响陶瓷艺术形式的重要因素,在陶瓷艺术设计中起着至关重要的作用。陶瓷绘画是一种艺术实践活动,是通过对线条、色彩、工艺等的具体运用,依据一定的形式进行搭配组合,体现创作者精神、向观众传达作者思想的一种艺术形式,本文就陶瓷绘画在陶瓷艺术设计中的应用做出了一系列的叙述。     

陶瓷绘画艺术意境浅析

正陶瓷绘画艺术是我国众多文化遗产中的一颗璀璨的明珠。它蕴含着中华民族特有的精神气质和伟大的创造力,是我们华夏儿女世代劳动的伟大发明。陶瓷绘画艺术中积淀着浓厚的美学情趣。意境美是评赏艺术创作衡量艺术美的一个标准,它是客观地将画家思想感情与生活、景物对象相融合的产物。一、什么是意境意境即意与景的统一,并包括情感与景物两个方面。"意境"一词最早出现在文学创作中,随后意境概念被引入到了绘画领域,使得中国传统绘画在审美意识上具有了主观精神与客观景物再现的双重结合,两者的有机结合构成了绘画创作中的意境美。古     

浅谈陶瓷绘画艺术的意境营造

针对陶瓷绘画作品而言,其主要目的就是意境的营造.对于中国绘画而言,主要讲究的就是意境的营造,而陶瓷绘画主要也是来源于中国绘画,其在艺术思想与技法上都是有着一定共通性的,所以,陶瓷绘画艺术的发展过程就是不断吸收绘画技法的过程,也就是不断完善意境营造的过程.并且在这个过程中,存在着一定的客观因素,也就是陶瓷技术的条件与工艺性,同时对营造意境有着一定的影响.本文主要对构图和留白艺术魅力的意境营造、诗书画印整体艺术魅力的意境营造进行分析.     

陶瓷绘画艺术意境浅谈

文章通过分析绘画艺术的意境,深刻地阐述了重视陶瓷绘画艺术意境的意义,对景德镇陶瓷绘画艺术创作具有一定的启发。     

陶瓷绘画中的语言形态运用

<正>陶瓷绘画经过历代的发展,现在已成为完美的艺术体系。陶瓷绘画是运用线条、色彩、造型和构图,依据一定的形式法则进行搭配组合,完成传达精神内涵的任务。陶瓷绘画的内容与形式是密切相连,形式是观念、情感和技术的体现。陶瓷绘画语言实际上是包含了技巧、形式和内容的有机融合。它是一个相互制约、相互渗透的有机整体,因此说画家的情感是靠其特有的绘画     

当代高温颜色釉绘画的唯美主义取向

高温颜色釉绘画是陶瓷艺术的一种创新形式，它的出现和发展既有偶然性，亦有必然性。和其他绘画艺术形式相较，其更能凸显绘画性元素的唯美意味。在当代艺术语境中，高温颜色釉绘画能够体现出陶瓷艺术的唯美主义独立身份和艺术价值，它以别具一格的绘画性语言拓展了当代陶瓷艺术的形式边界，有着广阔的发展前景。本文从唯美主义的本质内涵出发，探讨绘画的形式语言、当代文化语境和现代艺术观念等几个方面的问题，阐述高温颜色釉绘画中的唯美因素和意境表达，以及高温颜色釉绘画唯美主义形成的原因及现实意义。     

浅谈陶瓷绘画艺术的意境营造

中国陶瓷绘画和中国画一样都讲究画面意境的营造.本文着眼于陶瓷绘画的创造过程,从中国陶瓷绘画意境营造的人文因素和文化品格鉴赏以及陶瓷绘画的工艺性因素等方面分析了中国陶瓷绘画艺术意境营造的必要性及其社会文化价值,对现代陶瓷绘画艺术创作具有一定指导意义.     

浅谈陶瓷绘画与艺术

中国的陶瓷以历史悠久、造型优美、质地精良、装饰俏丽新颖而享誉海内外。中国的陶瓷绘画是从国画中吸取绘画技法的精髓。陶瓷是火与土的结合,陶瓷绘画表现手法与国画也有一定的区别,中国画的文化内涵与意境在陶瓷绘画艺术这一特殊的艺术表现形式上得到了另一种诠释。     

浅谈当代高温颜色釉陶瓷绘画的艺术语言

当代绘画领域中,陶瓷绘画饱受争议。高温颜色釉陶瓷绘画以色釉为主绘画材料,重新组合成的画面效果丰富了陶瓷绘画的艺术表达形式,也是现代新兴的一种陶瓷绘画形式。其内容、技法、材料等仍在不断实验并创新,具有着研究的意义。笔者以陶瓷综合材料和当代审美艺术的角度出发,研究高温颜色釉陶瓷绘画如何体现陶瓷绘画艺术语言的纯粹性。     

浅谈青花写意绘画在陶瓷上的运用

青花装饰是陶瓷装饰艺术中一种独特的装饰形式,青花写意绘画艺术在陶瓷上的表达有其独特的表现语言,青花瓷着色淡雅清新、端庄秀丽、意境深远,让世人回味无穷,青花瓷独领风骚几千年,体现了中华文明的高雅品位.     

浅谈陶瓷绘画中的气韵之美

腹有诗书气自华,图有形神气韵生。气韵作为品评艺术作品的重要参考,历来受到艺术评论家的重视,南朝齐画家谢赫把"气韵生动"列为绘画"六法"之首。气韵指的是作为主客体融合的艺术形式总的内在特质,能够表现物我为一的生动气韵,是绘画艺术的最高准则之一。中国绘画的最境界第是"气韵生动",在传统美学中,用"气"来体现事物美的本源,强调艺术要表现生生不息、元气流畅的天地间万物的节奏和韵律。可以说,气韵是兼顾于传统艺术与哲学的学术用语,也是中国传统文化艺术精神的生命所在。陶瓷绘画中的山水题材历来寄寓了艺术家对山水灵性、悟性的渗透,具有深厚的文化底蕴,本文将通过解析气韵的内涵,结合陶瓷绘画的创作心得,谈谈气韵在陶瓷山水绘画中所蕴藏的大美。     

陶瓷绘画题材种类及选择与运用

陶瓷绘画,顾名思义是在陶瓷坯胎上运用线条、色彩依据设定的主题和构图形式以及工艺技巧搭配组合完成的一种艺术表现和精神内涵。一件完整的陶瓷艺术作品实际上就是内容、形式、技巧和造型的有机融合。而在这些因素中题材,也就是主     

浅析艺术状态中的陶瓷绘画

陶瓷绘画艺术是艺术家抒发情感的一种状态。陶瓷绘画艺术与其他艺术不同,它是在陶瓷载体上绘画,绘画完成后还需要经过一定程序的加工,才能显示其成功与否。陶瓷绘画艺术它既美化了陶瓷载体又再现了文化品味,让欣赏者赏心悦目。可以说它的文化层面是大美精神的承载,是主观意识化的状态,因此它的艺术状态行为是独创的。例如:陶瓷青花艺术,它的状态魅力在于;色泽单一却显     

论陶瓷山水画艺术

一、陶瓷山水画的文化底蕴中国山水画,可谓是博大精深,谢赫曾在《古画品录》中将绘画艺术归纳为六大标准。其中"气韵生动"是六法的核心,山水画作为中国传统绘画艺术的一个分支,其艺术精神的昭示可以追朔到先秦。中国山水画重在意境。所谓意境即是画中贯注的一种创作激情以及体现在画面上的节奏和旋律。早在先秦就已作为中国特有的美学范畴,是以中国传统哲学作基础的,先秦道家,魏晋玄学,隋     

浅谈陶瓷绘画的意境

景德镇陶瓷绘画源远流长,在各个时期均有优秀的代表作品。陶瓷绘画的技法不拘一格,形式繁多,但是最能体现陶瓷绘画艺术的是,以国画形式表现的陶瓷绘画,不论是材质不同的青花、粉彩、新彩或以山水、人物、花鸟、走兽各种物象题材表现的作品,均有非常强的表现力。陶瓷绘画与传统的中国画,只是在材质上有所区别,绘画技法、形式、审美观念都是相同的。中国画主要讲究的是意境美。追求意境是中国传统美学思想的重要组成部分,所以