最接近莫扎特的时刻——巴伦博伊姆与库贝利克合作的莫扎特钢琴协奏曲

在自传《生活在音乐中》（A Life in Music）里，丹尼尔·巴伦博伊姆（Daniel Barenboim）多次回忆了自己与老一辈指挥大师库贝利克（Rafael Kubelik）合作的情景。在巴伦博伊姆16岁那年．两人第一次合作：“记得我们第一次见面就令人愉快，他给人的印象是既威严又活泼。我见过不少很生动的人，但他们缺少库贝利克的那种活跃。”     

世纪大师 音乐使者——悼念梅纽因

任何一位伟大的演奏家,其演奏艺术与风格都会深深地打上时代的烙印,在这一点上,梅纽因也毫不例外。梅纽因属于世纪交替间,演奏观念和风格变迁时期的演奏大师。他早期的风格明显受到克莱斯勒和埃乃斯库的影响,尤其是埃乃斯库,作为梅纽因的老师,他将自己丰富表情和甜美意境的特点,悉数传给了这位非凡的学生。此外,梅纽因在一段时间内也十分推崇海飞兹的演奏,当时,为了能象海飞兹那样精确而科学地掌握技术,梅纽因曾在这方面下了很大的功夫,并导致了他在一个时期的演奏中同样揉进了华丽和令人惊叹的炫技效果。然而,梅纽因最终并没有成为炫技型的演奏家,而是在汇集了     

多变的精彩

作为一个爵士乐演奏家，Bob Mintzer的善变历来是乐界和乐迷们关注的焦点，从乐器演奏上来讲，他能演奏主奏乐器高音萨克斯，同时在演奏长笛、单簧管等吹奏乐器时也是得心应手。不仅如此，他还是一位知名的作曲家、编曲家以及教育者，在他的演奏曲目中爵士乐、流行乐以及拉丁舞曲和世界音乐甚至管弦乐他都能参与演奏，用他自己的话说就是：探索文化和艺术形式之间的不同和相似之处。     

马友友的“本真”风采

在严肃音乐家中,马友友可以算得上是一位开朗、热情,而且极具创新精神的演奏家了,这不仅体现在他对当代作品的开放态度上,也体现在他对传统演奏技法的大胆实践上——在参与演奏华人作曲家谭盾的交响曲《天堂、地球、人类》时,他曾潜心研究二胡的演奏弓法,并将其运用到演绎中;而在演奏马奇奥佛(TonMachover)的现代作品时,他又将大提琴联结到电脑上,据说可增强演奏的现代效果。更为有趣的是,在他录制的那套《得自于巴赫的灵感》中,     

CD藏家快评

勃拉姆斯这部具有钢琴独奏声部的协奏曲,结构严密,和他的交响曲一样,有着宽广宏伟的气质。说它具有钢琴独奏 大师原版系列CD是DG公司将过去库藏的经典录音以最新开发的原始声像比特处理技术重新混音后推出的一套中价唱片。这套CD就演奏水准而言几乎张张皆精品,本片即为不容忽视的一款佳作。 库贝利克作为德沃夏克的     

流光瞬息的明星——小提琴家拉宾和他录制的CD

与帕尔曼、朱克曼、郑京和同为加拉米安的弟子,拉宾的生平、演奏风格和特点却鲜为广大爱乐者所知,他的早逝湮没了他应有的光辉。然而,加拉米安说过:“拉宾是我所有的学生中才能最高的一人,他是一位几乎没有缺陷的、近乎十全十美的小提琴家”。拉宾留下的仅有的几张不同寻常的唱片,记录着他超群的艺术天才和精湛的演奏技艺。     

扮酷至极

自从他在1990年代发行了他最早的专辑之后，萨克斯手Marion Meadows就用他那令人痴迷的演奏吸引了众多乐迷的目光。无论从他的演奏风格到他的乐曲，Marion Meadows给人的感觉始终充满了一种激情，甚至在他的演奏中还流露出几分性感，这样的感觉就如同他在口昌片封套上的形象一样。2006年5月，Marion Meadows发行了他的最新的专辑《Dressed To Chill》。     

吉列尔斯独奏音乐会

20世纪的钢琴家当中,能准确把握贝多芬精神,并能以高技巧和令人热血沸腾的激情演奏的,吉列尔斯是响当当的一位。在他的演奏生涯中,他曾多次为DG灌录贝多芬钢琴奏鸣     

遨游“魔术师”的王国

要说在小提琴艺术史上留下了惊世骇俗的奇迹,恐怕再没有比得过帕格尼尼的人选人。当年这位骨瘦如柴,长发披肩,目露冷光的意大利怪杰,只要操起了他的小提琴,立即会变成一个热情奔放的魔术师,令弓弦之间溅放出醉人的琴声。相传他用一支木履装上两根弦便能演奏;他曾在演奏会上故意弄断三根弦,只剩下一根G弦却仍能出神入化地演奏。帕格尼尼创造的奇迹在于,他把小提琴演奏技艺提升到一个崭新的境界,他开创了在小提琴上演奏三音和弦、左手快速拨弦、高难度揉弦和颤音,以及断奏和弹跳弓(Saltato)等特技。他从自己精湛无比的演艺中提炼出令后世演奏家感到瞠目结舌的动人作品,这些艺术结晶至今仍是小提琴曲目中的璀璨瑰宝。更为重要的是,这些作品极其优美动听,雅俗共赏,既是     

绝世琴技的完美体现——哈梅林的发烧唱片之二

有的时候音乐是无法用语言来描述的,优秀演奏者的“魔指神功”更是如此。要想真正了解哈梅林神乎其神的演奏,就要去听他的唱片或看他的DVD影碟。在网络上,有许多乐迷都在议论他的唱片,惊叹其不可思议的演奏能力。广博的曲目演奏范围以及对冷门曲目的深入挖掘也是他制胜的法宝。他的出现给钢琴音乐带来了新的天地,他的沉稳低调、平易近人的风范更为大众所喜爱。     

伊比利亚风情录——介绍约翰·威廉姆斯和他的《伊比利亚》

记得最初接触吉他,是听台湾的校园歌曲、吉他轻音乐曲。吉他作为一种能演奏旋律而且还能比较完善地演奏和弦的弹拔乐器,以其多变而丰富的和弦深受歌手乐人喜爱。吉他又分西班牙吉他和夏威夷吉他两类。吉他弹出的旋律又极具抒情性、浪漫性。以西班牙吉他为例,作为一种乐器,它一向以     

CD藏家快评

1958年出生于南斯拉夫的伊沃·波戈雷里奇 (Ivo Pogorelich)在艺术生涯中与钢琴怪杰霍罗维兹有相似之处。他的演奏技艺高超,具有其它钢琴人没有的演奏特质- -触键和音质均极为迷人。他有时在演奏中过分强调他所理解的效果和戏剧性     

直奔心坎的万马之音

《万马奔腾》(中国龙JRAF—1281)由著名马头琴家齐宝力高演奏。他1944年出生于内蒙古草原,三岁时成为草原上最大寺庙的活佛。目前他是我国一级演奏员、中国马头琴学会会长、日本国际交流马头琴协会名誉会长、蒙古马头琴中心名誉主席。他具有高超卓越、炉火纯青的马头琴演奏功夫,自幼耳儒目染加上自学小提琴的训练,使他突破了传统马头琴的演奏限制,融入了西方乐器特点。他曾经三次改革马头琴的共鸣箱,精心挑选搭配皮革、木材,大     

轰天动地《大电影》

一看到Telarc,你大概会毫不犹豫地去买它的唱片,其中由库泽尔(KUNZEL)指挥辛辛那提通俗乐队(Cincinnati PopsOrchestra)的演奏,更是质量的保证。在很早的时候,库泽尔就已和Telarc公司合作无间,推出的唱片有口皆碑,包括《热门荷里话》、《伟大的电影旅程》等已是发烧友心中耳中理想的试听试机碟。     

理性与感性的完美结合《Mozart. Piano Concertos K.414 ＆ 491》

波里尼（Maurizio Pallini,1942-）的演奏,一向以追求触键的准确、清晰而著称。他在演奏艺术上的特色,很难准确地简短概括。波里尼可以在技术与情感两者中取得很好的平衡,即使在他手下的乐曲达到高度技巧化,也丝毫不会减弱音乐的情感力量,我们能在他的演奏下感受到音乐巨大的热情和感召力,这是理性与感性的完美结合。     

小提琴艺术史上永放异彩的的超级巨星——纪念大卫·奥伊斯特拉赫诞辰90周年

“他是我们这个时代中最乐观和最抒情的小提琴演奏大师,是一位给人们带来光明和希望的杰出艺术家。”——前苏联著名 弦尔理论家和 作家拉阿本 “大卫·奥伊斯特拉赫是我平生中见过的最为完美的小提琴家,他的演奏充满的无限诚挚的情感和高尚的精神。”——法国著名女小提琴家和音乐评论家约尔丹·莫朗格     

钢琴之王的钢琴协奏曲——介绍李斯特的第一、第二钢琴协奏曲和几张上榜CD片

在19世纪的浪漫主义音乐家中,弗朗兹·李斯特(Franz Liszt)是最具传奇色彩的人物之一。作为一位演奏家,他是有史以来最伟大的钢琴巨匠,被誉为“钢琴之王”。今天,我们虽然已经不能听到他那非凡的演奏,但是,从当时听过他演奏的人的描写中,我们可以想象其风采。克拉拉·舒曼写道:“我哭出声来,它竟使我如此激动。与李斯特相比,其他大师们显得无比渺小,甚至     

长短参差十六片 敲击宫商无不遍——介绍古老的民族乐器方响

1891年,柴科夫斯基开始创作芭蕾舞剧《胡桃夹子》。3月间,他在赴柏林途中路经巴黎,意外地发现了一种新乐器,这种被称作钢片琴的乐器,是把一些长短不等的钢片排列在架上敲击演奏,可以演奏旋律,音色清脆优美,十分动听。柴科夫斯基非常欣赏这种乐器,他“预料到这种新乐器会引起极大的轰动”。因为怕另一位配器色彩大师里姆斯基—柯萨科夫和格拉祖诺夫先得到这种乐器而取得不同寻常的效果,他     

神奇的魔笛

James Galway 1939年诞生于北爱尔兰首都贝尔浮土特。在他年幼的时候他就可以自如地演奏他的第一件乐器——锡口笛。他的正式的音乐训练开始于小提琴的课程，随后他由于兴趣转向学习长笛。当他十二岁的时候，他在一个长笛独奏竞赛中取得了初级、高级和开放类的三个第一名。从那时开始，他把长笛演奏作为自己的终身职业。     

勤奋加天才的成功者——记青年大提琴家陈凯

前些时候,在“宝神之夜”系列音乐会上,青年大提琴家陈凯与著名小提琴家梁大南联袂演奏了勃拉姆斯的《a小调小提琴、大提琴二重协奏曲》。在这次演奏中,陈凯的出色表现给人们留下了深刻的印象。他以精湛的技艺和坚定的自信心,深深地赢得了现场每一位听众的心,使人们真正领悟到了一位优秀且又前途无量的大提琴家的独特魅力。 一个全面而成熟的演奏家不仅要有高超的演奏技艺,而且还必须具备自己独特的演奏风格。陈凯作为近年来在国内最为活跃的大提琴家,在这方面做得相