江西省工艺美术大师王淑媛陶瓷艺术作品选

粉彩是景德镇传统艺术之一，被誉为“国之瑰宝”。精美绝伦的粉彩艺术瓷，被人们誉为“东方艺术明珠”。粉彩人物画艺术更是其中很重要的组成部分．具有强烈的艺术特色、时代特色．人文内涵和审美价值。清雍正年间，粉彩人物画兴起。后经清代、近代、现代三个时期的继承和发展．渐入成熟和繁荣。纵观前后．体会自身．     

粉彩传统人物琐议(上)

文章从粉彩的历史、工艺技巧，意匠造型和粉彩的设色等几个方面介绍了粉彩传统人物的艺术风貌和民族特色，高度赞扬了粉彩这一具有汉文化艺术特色的艺术形式。     

粉彩传统人物琐议(上)

文章从粉彩的历史、工艺技巧、意匠造型和粉彩的设色等几个方面介绍了粉彩传统人物的艺术风貌和民族特色，高度赞扬了粉彩这一具有汉文化艺术特色的艺术形式。     

浅谈传统粉彩艺术瓷鉴赏

古往今来,传统粉彩艺术瓷一直是人们广泛关注和探讨的一个话题,是历史发展不可缺少的一门艺术。粉彩瓷的装饰艺术是通过在白胎瓷器上绘制的艺术形象来表现出一个时代的生活,具有强烈的时代气息,从清代雍正乾隆朝的珐琅彩、粉彩瓷就开始流行,演绎至今,表现了不同时代的特征,清三代时期将粉彩瓷的装饰艺术推到了一个鼎盛时期。     

试述传统粉彩瓷中的设计思维与表达

我国传统的粉彩瓷构成了陶瓷工艺发展中的关键组成要素,传统粉彩瓷由于具备独特的造型表现形式以及深刻主题内涵,长期以来受到人们广泛的喜爱。而在传统粉彩瓷的设计中,结合现代社会的发展,逐渐重视体现设计思维和表达,强调将精细化的陶瓷设计理念以及多元化的艺术形式,融入于陶瓷设计过程,提高粉彩瓷的实用性和艺术观赏性。基于此,本文探讨了传统粉彩瓷的常见艺术表达形式,合理完善与改进粉彩瓷的陶瓷工艺品设计思维。     

浅谈传统粉彩花乌艺术的继承与发展

一、传统工笔粉彩花鸟艺术的形成 粉彩属釉上彩，具有粉润柔和、色彩丰富、绚丽雅致等特点，而且粉彩表现的技法多变，风格各异。粉彩瓷题材十分广泛，无论是山水、人物、花鸟、虫鱼等均可入画。传统工笔粉彩的艺术手法，主要是以饱满、细腻、色彩绚丽等为特色，有的还加上图案纹饰，甚至描金，故显得雍容华贵、富丽堂皇。现有资料显示和专家学者都一致认为，其形成之源是工笔国画，是国画与陶瓷的结合体。     

浅谈现代工笔粉彩花鸟的继承与发展

粉彩瓷与青花、玲珑、颜色釉并称为景德镇四大名瓷，以其粉润清秀、色彩绚丽、画工精细、俊雅秀美的独特风貌而享誉海内外，受到人们的普遍欢迎。而在粉彩瓷百花园中，工笔粉彩花鸟又以其民族艺术内质与精神，成为中国艺术陶瓷领域的一朵奇葩。     

略谈粉彩写意花鸟的特点及表现手法

粉彩瓷与青花、玲珑、颜色釉并称为景德镇四大名瓷，以其粉润清秀、色彩绚丽、画工精细、俊雅秀美的独特风貌而享誉海内外，受到了人们的普遍欢迎。而在粉彩瓷众多装饰技法中，写意粉彩花鸟又以其民族艺术内涵与精神成为中国艺术陶瓷领域的一朵奇葩。     

浅谈粉彩瓷的由来

古往今来，传统粉彩艺术瓷一直以其粉润清秀、色彩绚丽、画工精细、俊雅秀美的独特风貌而享誉海内外，受到人们的普遍欢迎。成为中国艺术陶瓷领域的一朵奇葩。
　　粉彩又称软彩，它是景德镇四大传统名瓷之一，它在古彩基础上吸取了铜胎、珐琅彩的用色，增加了桃红、广翠及玻璃白等颜色。粉彩瓷工艺非常复杂，不仅用线而且用彩、笃、拍等手法，填色也从平涂丰富到洗染、点染、接色等技巧，因此，粉彩瓷装饰艺术具有线条纤细柔顺、色彩丰富、粉润柔和、秀丽雅致、形象细腻生动等艺术特点。若要制造出一件完美的粉彩艺术瓷必须具备深厚的陶瓷绘画功底，同时还必须具有深刻理解画意、熟知颜料性能、色彩搭配恰到好处的填色技巧，相互之间配合默契共同完成。一件成功作品会使人心旷神怡，有身临其境的美妙感觉，可以留传几百年，供后人欣赏永久珍藏。     

浅谈粉彩雪景的艺术特色与创作

粉彩是景德镇四大传统名瓷之一,粉彩描绘的对象很多,其中粉彩雪景以其冰清玉洁、晶莹剔透的艺术效果独树一帜,深受人们喜爱。许多著名艺术家,用自己手中的画笔,创作出许多经典之作。我们陶瓷艺术工作者需与时俱进,在传承传统绘画的基础上,开拓进取、勇于创新,将粉彩雪景的绘画水平提高到一个新高度。