新粉彩花鸟的分期及艺术特征

民国瓷业在动荡的局势下日渐萧条,新粉彩花鸟产生于民国初年,以"珠山八友"为代表的个性张扬、学养深厚的艺术家成为了新粉彩花鸟兴盛期的核心主体。本文主要介绍了新粉彩花鸟的分期及艺术特征,以期从不同的角度让人们了解新粉彩花鸟艺术瓷画。     

论清雍乾时期粉彩花鸟艺术风格及其演变

雍正、乾隆时期是粉彩花鸟艺术发展的鼎盛期,特别是雍正时期精美的粉彩花鸟画可谓代表了整个清代彩瓷艺术的最高水平。雍正粉彩花鸟画构图舒展大气,色调柔和清丽,艺术性可与当时的花鸟画水平并驾其驱。而至乾隆时期,粉彩花鸟的工艺技巧变得更加繁复华丽,粉彩花鸟偏离了正确的发展方向,致使其艺术性开始有所衰退。笔者长年从事花鸟画艺术创作,对釉上彩花鸟画艺术及工艺进行长期的摸索实践,在研究清史上最高水平的粉彩花鸟艺术过程中     

谈粉彩花鸟装饰与传统工笔花鸟画的异同

粉彩花鸟装饰,是运用粉彩工艺技法来表现花鸟题材的陶瓷装饰,粉彩花鸟装饰的题材十分广泛,其题材内容有花卉、瓜果、飞禽、昆虫、走兽等,且这些内容均带有吉祥寓意,达到"图必有意,意必吉祥"的境地。一、粉彩花鸟装饰与传统工笔花鸟画的相似之处粉彩花鸟装饰在表现技法上较多借鉴了工笔花鸟画技法中的勾线、设色,在创作中结合粉彩装饰材     

雍正粉彩花鸟艺术的传承与发展小议

雍正时期是粉彩花鸟瓷取得最高成就的时期,它具有的科学的构图模式,丰富的层次感,高水平的艺术观赏性等多种艺术特点给后世留下了弥足珍贵的艺术财富。现当代粉彩花鸟的发展需要从其吸取养分,传承其精益求精的陶瓷技艺,并且探索出新一代陶瓷釉上粉彩花鸟艺术的新道路。     

粉彩花鸟装饰浅论

“前无古人,后无来者,鲜娇夺目,工致殊常”,清末陈浏在《陶雅》中这样盛赞粉彩。粉彩是景德镇四大名瓷之一,以其线条纤细,色彩丰富、粉润雅致、光泽莹亮、风靡于世,在陶瓷发展史上占有重要的地位。本文从粉彩花鸟的发展、艺术特色和创作等方面,阐述和分析了粉彩花鸟装饰艺术。     

浅议粉彩工笔花鸟瓷画的艺术魅力

工笔花鸟画在长期的传承与发展中,形成了以寓兴、写意为目的的创作传统。它与粉彩在以瓷器为载体中相互融合,形成了粉彩工笔花鸟瓷画特有的艺术魅力。     

粉彩花鸟瓷画自然生态理念历史发展探析

粉彩花鸟瓷画蕴含着丰富的自然生态理念,其大致可以分为三个前后相继的历史发展时期,即农耕文化特征的清代民国时期粉彩花鸟瓷画自然生态理念、政治主导的建国初期粉彩山水瓷画自然生态理念、多元并存的新时期粉彩花鸟瓷画自然生态理念,各个时期均具有其鲜明特征。     

浅谈粉彩工笔花鸟画的艺术特征

正景德镇粉彩瓷的问世,可以追溯到清朝康熙后期,发展到雍正时期已经相当精致,再到乾隆年间时开始达到了较高的艺术水平。在百媚千姿的粉彩装饰题材中,生命力经久不衰的工笔粉彩花鸟画,无疑成为陶瓷艺术历史园林里的一朵奇葩。一、粉彩工笔花鸟画的形成和发展根据资料和部分陶瓷专家的观点,粉彩工笔花鸟的形成之源便是中国工笔花鸟画,中国工笔花鸟画在长期的稳定发     

景德镇当代粉彩花鸟装饰语言探究

本文基于景德镇当代陶瓷粉彩花鸟的装饰语言,着重从工艺流程、绘画技法和变革创新三方面进行阐述,试图探究粉彩花鸟装饰艺术的内在规律,从而为当代粉彩瓷艺术创作提供相关理论借鉴。     

浅议花鸟题材在粉彩瓷绘画中的艺术形式

<正>粉彩瓷中花鸟题材占据着举足轻重的地位,在吸取前人的基础又融合现代工艺技术使得粉彩瓷画又上升了一定的高度。现当代艺术家对这种瓷艺术形式进行着不断地探索和研究,从而构建出新一代独具特色的粉彩花鸟艺术美。一、花鸟题材运用于粉彩瓷画中技术表现中国画中花鸟画历史悠久运用广阔,是中国传统的三大画科之一。传统意义上的花鸟画所描绘的对     

浅谈粉彩花鸟瓷画表现形式之色彩表现

粉彩花鸟瓷画发展至今,形成了陶瓷釉上装饰中的一种比较成熟且具有独特民族性、多元性、装饰性等综合风格的色彩艺术表现形式。     

论当代意象工笔粉彩花鸟瓷画的表现语言与意义

意象工笔粉彩花鸟瓷画是工笔粉彩花鸟瓷画的当代形态之一,与传统工笔粉彩花鸟瓷画在表现语言上有显著区别,在线条、色彩等技法表现和情感表现方面都融入了鲜明的意象性元素,对于推动工笔粉彩花鸟瓷画形成新的审美境界具有积极意义。     

粉彩花鸟在陶瓷中的艺术表现形式

粉彩花鸟陶瓷,不仅体现了民族的独特性、多元化,而且展现了很高的艺术性。粉彩花鸟的流传历史久远,有着温柔淡雅的色调,笔力精细工整也是人们所惊叹的一点,也正是由于如此精细的笔力和色调,给陶瓷增添了不少的艺术感。     

没骨粉彩花鸟瓷画当代审美特征研究

没骨粉彩花鸟瓷画自清雍正时期萌生,绵延发展至今不衰,经历了独特的发展轨迹。当代没骨粉彩花鸟瓷画呈现出繁荣兴盛的局面,在风格、形式、材料等审美表现上形成鲜明特征,并具有传统与现代相结合的审美精神。     

当代意象工笔粉彩花鸟瓷画的表现语言与意义

意象工笔粉彩花鸟瓷画在工笔粉彩花鸟瓷画的当代形态中占据重要的位置,与传统的工笔粉彩花鸟瓷画不同,意象工笔粉彩花鸟瓷画将鲜明的意象性元素融入到线条、色彩和情感表现等方面,将工笔粉彩花鸟瓷画的审美境界提高到一个新的高度,使其更加具有积极的意义。     

略谈粉彩写意花鸟的特点及表现手法

粉彩瓷与青花、玲珑、颜色釉并称为景德镇四大名瓷，以其粉润清秀、色彩绚丽、画工精细、俊雅秀美的独特风貌而享誉海内外，受到了人们的普遍欢迎。而在粉彩瓷众多装饰技法中，写意粉彩花鸟又以其民族艺术内涵与精神成为中国艺术陶瓷领域的一朵奇葩。     

浅谈传统粉彩花乌艺术的继承与发展

一、传统工笔粉彩花鸟艺术的形成 粉彩属釉上彩，具有粉润柔和、色彩丰富、绚丽雅致等特点，而且粉彩表现的技法多变，风格各异。粉彩瓷题材十分广泛，无论是山水、人物、花鸟、虫鱼等均可入画。传统工笔粉彩的艺术手法，主要是以饱满、细腻、色彩绚丽等为特色，有的还加上图案纹饰，甚至描金，故显得雍容华贵、富丽堂皇。现有资料显示和专家学者都一致认为，其形成之源是工笔国画，是国画与陶瓷的结合体。     

宋代花鸟画与现代粉彩花鸟瓷画的关系研究

在许多优秀的粉彩作品中花鸟题材装饰最为常见,传统花鸟画在粉彩花鸟瓷画中有很深的借鉴和运用痕迹,其中宋代花鸟画对粉彩瓷画的影响最为突出。本文通过色彩、构图、技法、工艺等方面分析并研究宋代花鸟画与现代粉彩花鸟瓷画之间的关系,为从事粉彩花鸟瓷画创作者提供丰富的理论知识,对今后的陶瓷绘画有重要的指导意义。     

粉彩述要

粉彩瓷是景德镇四大传统名瓷之一,粉彩色泽晶莹、粉润柔和、秀丽雅致,有其独特的艺术风格,在国外陶瓷艺术中独树一帜而享有“东方瑰宝”的盛誉。粉彩是一种装饰性绘画装饰的陶瓷艺术,是科技文化和艺术发展的结果,艺术表现力很强,技法非常丰富。人物、山水、花鸟、走...     

关于粉彩花鸟瓷画创作水平的思考

粉彩花鸟瓷画需要坚持创新,融入生活艺术灵感,优化花鸟瓷画的审美,感受瓷画创作的魅力,实现自我突破.