中国民间传统剪纸艺术在白酒包装外观设计中的运用研究

针对民间剪纸元素的艺术特点,分析其元素在白酒视觉传达设计中的具体表现。钻研民间剪纸元素的艺术、创新和技术理念,并结合近几年内剪纸元素在各类产品包装中的实际应用现状,分析民间剪纸艺术在白酒产品包装上的差异性,包括剪纸意向确定、剪纸题材选取以及剪纸艺术色彩设计,结合设计实际情况根据不同表现手法在白酒包装的视觉传达上实现统一共性。通过分析民间剪纸元素在白酒企业发展、产品设计创新以及企业文化宣传等方面的作用体现,可以得出,在白酒包装上引入剪纸元素不仅能弘扬民族文化,还能提高产品销量,是为现阶段的包装设计的全新之路。     

当代平面设计作品中的剪纸元素分析

剪纸艺术作为我国传统民间艺术,有着广泛的群众基础。随着现当代社会的发展,剪纸艺术独特的表现形式和审美意识为平面设计提供了更多创作素材和文化底蕴,不仅有利于剪纸艺术的与时俱进和创新发展,而且是当代设计领域开拓创作者思路、丰富设计作品思想内涵的重要途径。当代平面设计作品的造型色彩、构图布局等应用剪纸元素,能够提高作品的整体视觉效果和审美品位。     

场景理论视域下的佛山剪纸文创产品设计研究

摘要：佛山剪纸是最早入选国家级非物质文化遗产的项目,因其鲜明突出的地方色彩,浓郁的岭南特色,从而成为了中国剪纸的几大流派之一。文章从场景视域出发,探索了非物质文化遗产佛山剪纸文创产品的设计新思路,以提高其传播力和影响力。通过对场景理论的解读与分析,结合现时代下的佛山剪纸文创的现状,探讨以场景化思维为核心的文创设计流程,通过场景构建,联想文创产品特定意义的使用场景,触发消费者的情感。将场景化思维贯穿佛山剪纸文创产品的设计过程,拓宽佛山剪纸文创产品的设计题材,为佛山剪纸的传承与创新提供了新思路。     

苗苗乐

“苗苗乐”系列童装设计灵感来源于苗族特色服饰工艺元素,将苗族刺绣纹样中的龙、锦鸡、植物等元素结合贴布绣工艺装饰于服装。本系列作品主面料选用混纺毛呢与法兰绒,使服装保暖实用,贴布装饰采用丝绸面料,用光泽感突出装饰的趣味;主色采用苗家人十分喜爱的蓝色,结合时尚的克莱因蓝,给人现代、自信的感受,在童装设计中蓝色与白色进行搭配,既传统又现代。系列作品采用服装结构分割、苗族传统装饰元素、高纯度色彩搭配等设计手法,重点塑造儿童成长期聪明可爱的特征,让民族元素在现代生活中有更为时尚的展示空间。     

非物质文化遗产的活化与传承——以佛山剪纸在家具设计中的应用为例

佛山剪纸是岭南民间艺术的代表,也是我国优秀的非物质文化遗产。以佛山剪纸为例,通过对佛山剪纸艺术的起源、工艺特色、艺术手法等的探究,结合现代的设计方法,进行家具设计实践。佛山剪纸艺术蕴含着我国岭南民间的艺术追求和文化精神,将其与现代家具设计相结合,一方面丰富了现代家具设计风格,另一方面为我国的非物质文化遗产的活化与传承提供一定参考。     

剪纸艺术纹样与色彩在鞋靴设计中的应用

通过对中国民间剪纸艺术纹样与色彩特征的分析,归纳出三类典型纹样组织特性与三类色彩配置方式,并确立了基本的创新元素和形态。依据现代鞋业设计理论,运用类型归纳法,将剪纸的纹样与色彩元素与鞋靴设计相融合,在满足市场消费需求的同时,探索出具有本民族精神和文化底蕴支撑的鞋靴设计路径,为传统民间艺术在现代鞋业的应用提供新方向。     

剪纸文化元素在海报设计中的运用研究

剪纸艺术是我国的一种非物质文化遗产,具有较高的文化价值与艺术价值。海报是一种信息传递艺术,是一种大众化的宣传工具。在现代设计理念不断创新的过程中,将剪纸元素运用到海报设计中,能为海报作品注入新的生命力,也能够促进剪纸的传承与发展。本文基于剪纸艺术在海报设计中运用的重要意义,从题材、造型、构图、色彩等方面来探讨剪纸文化元素在海报设计中的具体运用路径,以期促进剪纸艺术与海报设计的创新性发展。     

八仙文化视域下的新剪纸元素应用研究

文章旨在以八仙文化的"和合"思想为指导,将八仙文化与新剪纸元素进行创新融合,通过实际制作、实践检验最终以完整的设计证明其可行性,从而实现八仙文化的传承与创新.通过分析八仙文化的寓意及其核心思想,结合新剪纸元素的应用特点,寻找二者之间可交叉结合的关键因素实现交织相融.实践证明,多文化创新融合可为新剪纸的设计提供更多可能性...     

剪纸艺术在现代包袋设计中的应用

从剪纸艺术与现代设计的关系出发,运用市场调研、聚类分析、对比分析等研究方法,从运用形式、题材、色彩、审美价值4个方面,分析将剪纸艺术应用于现代包袋设计中的优势和劣势,总结剪纸艺术在未来包袋设计中的应用发展趋势,提出在包袋设计中剪纸艺术题材、色彩的创新方向。结合具体的设计案例,说明剪纸艺术在未来包袋设计中的作用,并指出将剪纸艺术应用于现代包袋设计,有利于我国设计行业走向世界以及对中国传统文化的弘扬。     

佛山剪纸元素在纺织品纹样设计中的创新应用

以文创产品为载体，将非遗佛山剪纸传承与纺织品现代设计创新结合起来，提供一种可借鉴可复制的文化创新模式，通过辐射效应促进带动文化创新和经济发展。     

常熟花边的创新探索

对常熟花边技艺进行了简要介绍,通过分析其历史文献和作品,结合当代流行元素和现代化色彩进行了创新探索,包括设计创新、应用创新和营销策略创新等。     

《九色·路遥》装饰画北大核心

设计说明:该系列装饰画灵感来源于敦煌壁画中《九色鹿》,通过对"鹿"的造型、云纹图案以及敦煌色彩等元素的提取与再设计,并结合"一带一路"主题思想,进行系列"国潮"纹样的创作研究,力求纹样科学创新,具有故事性与艺术感。     

剪纸艺术中的镂空元素在服装上的创意设计

本文结合现代服装的款式特点,针对剪纸艺术形式进行全面的研究与剖析。探究剪纸艺术中的镂空元素在服装设计中的应用,从剪纸艺术的图案特征,服装的结构形式、色彩搭配、工艺表现等多个方面做出了研究与归纳,研究传统剪纸艺术形式与现代服装创意设计的结合更好地继承与发展传统民间剪纸艺术。     

民族元素在运动装设计中的应用

以具有较强审美价值的脸谱艺术、剪纸艺术为例,从造型与色彩搭配方面阐述民族元素在运动装中运用的特点,艺术表现及文化内涵,从而了解中国民族文化底蕴和内涵,以期寻找民间元素与运动装完美结合的设计方法.     

民间剪纸元素在丝绸服装设计中的应用

分析了中国民间剪纸美学元素的显性和隐形语言及构成准则,提出当代剪纸丝绸服装终端产品的款式要求,并分别从图案美学和色彩美学的角度分析了剪纸艺术在丝绸服装中的运用方法,以及将理论变为实践的工艺手法,以期为丝绸服装创新设计提供参考.     

色彩空间软装设计

正作品说明:本设计是以马卡龙色系为主题元素的软装设计,设计中充分运用了色彩的基本原理,根据居住者的不同情况进行色彩韵律归纳,创造出每一个属于自己的生活色彩氛围。     

朱砂与黛蓝

本系列服装设计作品的灵感来源于中国传统色彩朱砂与黛蓝,并结合了莲荷与祥云等中国传统纹样元素,将其融合进服装设计中,传递知性与典雅。蕾丝与提花的交错不仅是文化的碰撞也是时代的交流,形成一种新中式服装风格。本系列作品设计中运用的朱砂、黛蓝等颜色是中国传统色彩的符号表达,演绎出浓厚的中华气息。作品的材质主要选用丝绸、蕾丝与棉质面料,同时采用中国复古元素盘扣、云纹、蕾丝、提花、印花等,结合潮流服饰流行的简约风格与廓形,有行云流水之意,主要打造的是个性新潮、高级感的中式复古风格女装,表达出祥和、美好的寓意。     

浅论系列服装设计

系列服装设计是表达系列设计作品中具有相同或相似的元素，并以一定的次序和内部关联构成各自完整而又相互有联系的设计作品形式。系列服装设计是以各元素的设计来表现其整体感的，是从服装的造型、色彩、材料、图案及配饰等进行整体设计的。这几大元素是系列服装设计的统一体，它们的组合是综合运用关系。在组合时必须讲究搭配的协调与统一，强调设计中形成的系列整体感觉。在系列服装设计中单一服装之间必定有着某种相互关联的元素，有着鲜明的使服装设计作品形成系列的成因关系。系列服装设计不但使服装有了明确的市场定位，而且突出服装的个性化、时尚化、休闲化，以满足消费者的心理需求。系列服装设计是服装市场不可缺少的一部分，我们要适应服装设计市场，就得了解它的发展趋势，设计出更好的系列服装。     

解析剪纸元素在室内空间设计中的艺术表达

剪纸艺术是我国民族文化传承的载体,蕴含着中华民族的独特智慧。同时,剪纸具有独特的艺术风格,将其应用于室内空间设计,可以实现室内设计理念的创新,并在二者的碰撞中进一步推动剪纸艺术的传承与发展。鉴于此,文章对室内空间设计中,剪纸元素的艺术表达进行了分析和论述。     

剪纸元素在茶叶包装设计中的应用

<正>剪纸作为中国传统手工艺之一,通过精细的剪裁和独特的图案创作,展示了对自然、生活和传统文化的热爱与追求。将剪纸元素巧妙地融入茶叶包装中,不仅可以突出茶叶的品质和特点,还可以赋予包装更多个性和艺术性,吸引消费者的注意力并提升品牌形象。在剪纸元素的应用中,主题选择、剪纸样式、应用位置、材质选择和色彩运用等都是需要考虑的关键要素,只有合理运用这些策略,才能打造出独具特色的茶叶包装设计,为消费者带来视觉愉悦和心灵满足。