论三维水墨动画角色造型的虚与实

三维水墨动画是传统文化与现代技术的完美结合。数字水墨动画汲取了传统水墨画的精神要素,突出特点是将水墨画的虚实特性展现在动画中。表现为动画角色造型的虚实处理,从角色设计稿到三维模型到材质模型到渲染输出合成,整个过程都使用虚实艺术处理手法。     

论服装艺术诸元素在意境表达中的运用

我们通常把抒情性作品中呈现的那种情景交融、虚实相生、活跃着生命律动的韵味无穷的诗意空间称为"意境"。在服装设计中的意境表达,可以从服装设计的三个基本因素面料、色彩、造型着手,来解读意境之表达。     

浅谈服装设计中缘何追求意境

我们通常把抒情性作品中呈现的那种情景交融、虚实相生、活跃着生命律动的韵味无穷的诗意空间称为"意境"。在服装设计中的意境表达,是应服装消费者的审美意识、设计师的理念传达、二者形成感情共鸣等三个方面的需求而产生的。     

动画场景与水墨艺术的融合

水墨动画呈现出新特征、新形式与新需求,动画场景与水墨的融合必须体现动画的实质与水墨艺术重点内涵、文化价值以及深厚的艺术功底。基于对动画场景和水墨艺术基本原理和特点,详细介绍了当前动画场景与水墨艺术的有机融合方面的问题,归纳了当前动画场景与水墨艺术的融合措施,在此基础上,讨论并分析了虚实相生的手法,墨色色彩的浓淡在动画场景中的融合手段和技巧,最后结合实际应用与研究提出了我国水墨动画场景发展方向。     

浅析水墨元素在服装设计中的创新应用表现

水墨画艺术是传统民族文化的重要组成部分,具有深厚的文化内涵。随着经济全球化的深化发展,以及跨领域文化的交融,水墨元素被融合到各个设计领域。水墨元素与服装设计的融合,是传统水墨文化与现代裁剪艺术的紧密结合。本文以线条、色彩、质感、留白与意境为切入点,围绕水墨元素在服装设计中的应用表现形式展开系统探究。     

中国画的墨韵表现——以水墨动画为例

中国水墨画是传统绘画的一大特色,水墨动画不仅在造型与笔墨的绘画技法上学习了水墨画的形式,在表现物象的笔墨韵味上也沿袭了水墨画的艺术魅力,画面根据墨色的变化富有一定的韵律美。水墨动画生动的水墨韵味也向更多的人普及了中国水墨精神,感受到传统水墨画的无限魅力。通过分析中国水墨动画中代表作的墨韵表现,结合墨韵的定义、笔墨精神来探讨中国画的墨韵在水墨动画中的表现。     

水墨图案浅探

从介绍水墨画的用笔技法出发,描述了水墨画的特点.为了能将水墨画印到纺织品上,应该充分发挥水墨画的笔法技巧,但必须对水墨图案的结构进行处理,并使之布局符合视觉和工艺的要求.在水墨图案的印花工艺处理时也必须照顾水墨图案的特点.     

水墨图案浅探

从介绍水墨画的用笔技法出发,描述了水墨画的特点。为了能将水墨画印到纺织品上,应该充分发挥水墨画的笔法技巧,但必须对水墨图案的结构进行处理,并使之布局符合视觉和工艺的要求。在水墨图案的印花工艺处理时也必须照顾水墨图案的特点。     

水墨图案浅探

从介绍水墨画的用笔技法出发,描述了水墨画的特点。为了能将水墨画印到纺织品上,应该充分发挥水墨画的笔法技巧,但必须对水墨图案的结构进行处理,并使之布局符合视觉和工艺的要求。在水墨图案的印花工艺处理时也必须照顾水墨图案的特点。     

品味中国艺术设计中的太极精神

中华先人以其独特的宇宙人生观,形成了影响深远的"太极说".中华传统艺术融"太极"精神、"阴阳五行学说"于一体,形成了丰厚的人文底蕴,以"虚实相生"的空灵意境美体现了对宇宙独特的东方体验.我国的艺术设计发展到今天,除了在技法上求发展以外,更注重对中华传统艺术精神的继承和创新.依托在太极精神的根基之上,把握好中国独特的东方意境之美,将使我们的艺术设计作品隽永长存.     

“融合·共生”——靳埭强招贴设计中水墨文化的渗透

靳埭强招贴设计处处渗透着中华民族的水墨文化,在现代平面设计中突显了本土化特色,能够为设计实践提供指导。基于这种认识,本文对能够实现中西文化"融合·共生"的靳埭强招贴设计中的水墨文化元素展开了分析,以便更好的展现水墨招贴独特的魅力,掌握传统文化元素在现代平面设计中的运用方法。     

虚实相生——写意中式住宅设计实践

中国传统文化源远流长,积淀丰厚,至今仍然焕发出强大的生命力,值得我们继续加以珍视与借鉴。中国传统艺术中的虚实相生理论,可为当今艺术设计拓展十分广阔的创造空间,提高艺术表现力、丰富艺术审美内涵。虚实理论在美学上的意义,可归纳为三点:其一,在艺术构思与表现形式上"以少胜多";其二,在艺术境界的追求上以有限而蕴无限;其三,在意境上留有虚灵之域,供使用者体验与感悟。虚实相生从宇宙观到传统文化精神,再到艺术设计,有着一脉相通的关联性。本文在对传统文化与虚实理论,以及传统建筑中的虚实表现手法进行分析研究的基础上,尝试将该理论运用于现代中式住宅设计实践之中,在宜居的前提之下探寻新中式家居空间的写意设计手法,以期展现传统文化内敛含蓄、暗香浮动之美。     

中国建筑的意境之浅见

意境是指抒情性作品中呈现的那种情景交融、虚实相生、活跃着生命律动的韵味无穷的诗意空间。如果典型是以单个形象而论的话,意境则是由若干形象构成的形象体系,是以整体形象出现的文学形象的高级形态。该文通过对中国古典园林中的建筑意境的解析使我们了解中国建筑。     

中国抽象水墨图案在成形针织物中的创新应用

探讨并归纳中国抽象水墨图案的4种主要形态特征,分别为虚实层次、渐变效果、斑驳肌理感和不规则感与规则感对比。采用通过成形针织组织结构表现图案的工艺手法,举例分析适用于表现中国抽象水墨图案4种形态特征的多种成形针织组织,并将中国抽象水墨画作品实例转化为图案,创新应用于成形针织物中,详细介绍6种具有中国抽象水墨图案的针织织片实例。该研究不仅从织物的组织结构方面拓宽了针织成形服装图案的设计思路,同时对于中国当代水墨艺术的发展和传承也起到了一定的推动作用。     

水墨动画绘画性研究

水墨动画将水墨画与动画的结合,其中蕴藏的水墨画的绘画性以及由此流露出自然清新的美感使中国动画于七八十年代在世界上备受瞩目,使其有“中国学派”之称,是中国动画发展史的里程碑。如今党和国家追求文化自信,动画是其他国家认识中国的桥梁,也是中国年轻人认识本国历史文化的一个窗口,故笔者将从水墨动画所具有的绘画性角度阐释水墨动画的美学价值,文章分三个部分,第一个部分概述水墨动画绘画性特征;第二部分叙述水墨动画绘画性的发展;第三部分析水墨画的绘画性如何在水墨动画中运用。     

“以词炼意”的首饰设计思维及其实践

中国古代诗歌艺术在语言的运用方面取得了较高的成就。典型的用词之美有虚实相生、言此意彼、妙在无理、意蕴朦胧等。"以词炼意"是从诗词中抽取出来的首饰设计思维,特征是凝练地运用要素形成意境,表现为抽取具象的共性、抽取具象的特质和抽取变化具象的静态特征三个方面。实践表明,将"以词炼意"的思维用于首饰设计,能够提升作品的"境界",创造出更多的带有民族特色的原创性作品。     

浅谈水墨风格在现代设计中的应用

光耀的华夏文明经历过五千年的沧桑历程,一直在鼓舞着我们,而水墨却载着我们的中国梦。中国传统水墨艺术经过多年的发展形成了独特的美学体系,对当代的艺术有非常深远的影响。在现代生活中常见的平面设计海报里,我们可以经常见到字体设计的作品融入了水墨艺术的元素,既丰富了平面设计的艺术表现手法也促进了中国传统水墨艺术的发展。     

孙雪飞“梵净”主题发布会亮相2015中国国际时装周

<正>飛梵逸爵品牌于2015年11月1日中国国际时装周期间,在北京饭店举办了专场女装发布会。2016春夏设计作品主题"梵净",《宝蕴经》云:"心净则身净,身净未必心净,故心清净,则称之为梵"净行。设计灵感来自当代艺术家郑泰钧悠远清净、富有禅意的现代水墨画。设计师以水墨为蓝本,将水墨画与刺绣这两种中华传统文化中极具特色的表现形式有机结合,用传统刺绣的细腻传神来表现水墨画的自由灵动,     

水墨图形元素在平面设计中的运用

中国是一个文化大国,文化底蕴非常深厚。近年来,在多种多样的艺术表现形式中,中国的水墨图形元素已经得到了重视和关注,这些中国的元素也经常被广泛运用在现代平面设计之中。水墨作为传统中国画的基本要素,拥有其独特的精神内涵,使其与现代平面设计相互交融,既能够促进未来中国的平面设计发展、帮助平面设计增加更多的中国韵味与文化特色,也能够继承和弘扬中国传统艺术并使其得到更好的发展。     

现代平面设计的艺术表现形式应用研究

在当前全球化趋势不断加剧的时代语境下,中国艺术的现代化表达更有着民族意识的觉醒、参与的意味。从内在涵义来看,中国艺术代表着一个民族的灵魂,是一个民族的根源。而平面设计则是现代化的艺术表现形式。从艺术学角度看,中国艺术围绕的中心是"意境",讲究传神和表现,强调一种气韵,写意和修养格调,正如中国画所呈现的"留白"意境——层次韵味丰富,留有遐想空间。现代艺术与平面设计关系密切,现代艺术丰富了平面设计的表现形式,为平面设计拓展了无限的创意空间,平面设计则是现代艺术的延伸与发展。随着时间的推移,现代平面设计追求的不再是简单的外在美化,而是更加多元化。本文在遵循艺术规律的基础上,通过研究国画与平面设计相结合的新表达形式进行探索,打破传统的艺术表现形式,形成具有鲜明特点和艺术风格的新的表现形式。