秦朝大一统下的文字改革

春秋战国时期,各诸侯国的文字都存在差异,是发展政治经济文化的一大障碍。秦统一后的文字称为秦篆,又称小篆,后来秦人程邈根据民间流行字体,整理出来了隶书。到了西汉,文字完成由篆书到隶书的蜕变,隶书的出现是汉字史上的一次重大革命。秦代是继承与发展的变革时期,在秦朝统治下的文字同样具有集于大成和改革创新的两种发展时期。     

清代隶书兴盛的原因及当代意义

明末清初是一个动荡不安的年代,文人士大夫借以抒情达意最常见的形式要数书法艺术,特别是隶书在清代得以复兴。清初,金石学的兴起使当时许多文人着眼于实际情况,开始钻研经史,重新认识汉隶,进而形成了一股趋古求实的风气。从某种程度上讲,清代隶书的复兴是清代碑学的先声,它在中国书法史上占据着不可替代的重要地位。该文首先分析清代隶书兴盛的原因,然后研究清代隶书对当代隶书创作的意义。     

论汉字体设计中的“形式之美”

汉字已经有数千年的发展历史,它是中国文化乃至世界文化的瑰宝。从殷商到现今,文字的变化纷繁复杂,就书体来说,概括起来主要又甲骨文、篆书、隶书、楷书、行书及草书等,还有随着科学技术发展而产生以宋体为代表的印刷体。汉字是表现力非常强的文字,有必要把它看成是另一类的视觉图形,并重视它在各个领域中不可或缺     

试论中国山水画创作中的当代性

该文主要研究中国山水画创作中当代性对寻找个人画风的重要意义,阐述了当代山水画创作中保持民族文化意识、民族性格、民族精神的意义,以及当下全球文化与中国社会文化转型期山水画艺术当代性的演变和发展。     

当代中国画主题性创作的发展因素

中国画家一直坚持不懈地探索中国画的发展走向,所以在中国画发展过程中产生了各种流派与风格。如今,求新、求变成为当代中国画创作的主流发展方向,当代中国画家追求创新,反思传统,思维开阔,促进了中国画的发展。当代中国画主题性创作的不断兴起和发展,与整个时代的政治、经济、文化等有着紧密的联系,主题性创作思想引领着画家在中国画创作上走向光明。     

浅谈新疆当代美术馆的建成对油画艺术生态建构的影响

自2012年"新疆油画全国行"和"首届新疆双年展"等美术盛宴举办以来,新疆的美术得以蓬勃发展。在经济全球化,大众消费文化、网络文化盛行的社会语境下,中国油画的创作呈现出多元化的发展格局,新疆当代油画创作也同样面临着这一历史机遇。文章试图从艺术社会学视角切入,分析新疆当代美术馆的建成对新疆油画艺术生态建构产生的影响,主要以新疆当代油画创作为核心来论述。探索少数民族题材油画创作中的当代性,具有重要的社会价值和艺术价值。     

浅析汉字在平面设计中的重要性

文字不仅仅是一种记录的表现形式,更是人类创造力的体现。如今,文字逐渐发展为不同的文字系统和传播手段,成为视觉传播体系最基本、最直接的元素。文章从历史角度、视觉审美、文化传播角度,以及信息网络传播飞速发展的时代背景下设计者的文字与平面创作的结合等方面,阐述汉字在平面设计中的重要作用。     

场所精神与知觉体验——从斯蒂文·霍尔创作的芬兰KIASMA谈起

斯蒂文·霍尔现象学的建筑创作思想,即场所精神和知觉体验对西方建筑的发展有着重要的影响,其作品在当代不同创作领域越来越多地影响着年轻一代的建筑师们.芬兰KIASMA(芬兰现代艺术博物馆)的设计,便是霍尔对建筑现象学的又一成功的经典演绎.     

当代雕塑的民族化特色探索

中华民族的文化发展历史悠久,在历史发展的长河中逐渐形成了独特的艺术审美观念和具有东方特性的造型观念,一些经典的雕塑作品享有极高的声誉。当前,社会已全面进入信息化时代,中西方文化交流也越来越便捷,中国传统的雕塑创作受到西方文化的影响和冲击,一些具有东方特色和民族特色的雕塑特征逐渐消失。文章主要分析传统民族文化对当代雕塑创作的重要意义,并提出在文化多元化的社会背景下将传统民族思想融入当代雕塑创作的措施,以期为促进中华民族文化的发展传承、增强当代雕塑的民族特色提供参考。     

中国当代写实肖像油画的守正与创新

自油画传入中国后,人物肖像一直是写实油画的重要创作素材和表现对象,不仅名家名作辈出,而且形成了丰富的创作理念和系统的技法体系。如今伴随着文化的多元化发展,当代写实肖像油画也在继承以往优秀经验的基础上,在创作视角、技法运用等方面进行了一系列新的探索,实现了守正与创新的有机统一。鉴于此,该文从中国写实肖像油画的发展历程谈起,具体分析其在当代的守正与创新,以期获得更加深刻的认识。     

书法当随时代

中国书法艺术扎根于中国传统文化,在21世纪舞台上既凝聚着特定历史进程的文化积淀,也包孕着当代社会生活的审美意蕴。当代书法的时代性,既规定审美意义的价值取向和尺度,又要求把创作主体的内在要求和现实生活的要求等因素统一起来。观照当代书法要有历史意识,观照传统书法要有当代意识。     

浅论隶变的过程及意义

从汉字的发展演变看,隶书的出现不仅是古今文字的分水岭,而且是中国书法艺术发展史上一个重要的事件。隶书在用笔上打破了篆书全封闭的用笔体势,丰富了笔法变化,从而拓展了书法造型的表现能力,形体上的扁方、端庄、稳重为楷书的形成打下了坚实的基础。从隶书开始,点、线之间出现了较为直接的笔势交接关系,极大地增强了汉字书写的抒情写意能力和空间造型能力。因此,研究由篆到隶的演变对于书法艺术的发展具有重要的美学意义。     

西南交通大学

正作为一名杰出的建筑师和建筑教育工作者,何镜堂院士在当代中国建筑舞台上占有重要的地位。面对三十余年来中国巨大变革中层出不穷的挑战,何镜堂院士发扬了地域的认知特征,解读了文化的内在传承,引领了时代的创作潮流,创作出大量类型多元、风格多样的建筑,在行业界和人民群众中得到了强烈的共鸣。在当代中国改革发展、     

拟邓石如隶书笔意书法创作研究

纵览中国书法发展史,清代隶书扮演着重要的角色,具有真正跨时代的历史意义,郑簠,金农,伊秉绶,邓石如是清代隶书四大家,然而他们的创作却大相径庭,然而我更较欣赏邓石如的隶书,气势雄强,遒丽浑逸,比金农的更具传统,比伊秉绶更有新意,邓石如的隶书在清代算是独树一帜,对后人颇有影响,此次的创作我正是参考了邓石如的隶书作品——《易经谦卦》。其帖的端庄遒劲,豪迈洒脱是我追求的主格调,我的创作也是在此基础上努力的。我所创作的内容是节选自刘熙载的《书概》,著作中汇集了刘熙载一生中对书法的卓见确论,辩证的书法思想,书如其人的人本主义思想以及丰富的美学思想。对现在的美学教学都影响深远。     

浅析古代玉文化在当代玉雕中的艺术性表现

中国玉器文化源远流长,其萌生、发展、演变均遵循着特定的时间轨迹。现今,当代玉雕艺术受现代工艺美术的影响,处于尚不稳定的发展状态。该文以时间为线索,从形式和功能两个方面分析传统玉器艺术的风格演变,指出传统玉雕作品的文化导向,并基于对传统玉器文化的理解,结合相关的当代玉雕作品,提炼出三种创作技法:纹饰造型、绘画技法、哲学文化。该文认为,不同技法的融合、跨越时代的继承以及贴近生活的创新,能为当代玉雕的创作提供更多艺术性表现的可能。     

漫谈当代纪念性景观设计

纪念性景观是人类文化的重要组成部分。纪念性景观设计作为一种文化创作,可以从文化的角度进行分析和评价。随时代而发展的当代纪念性景观设计更加注重总体环境的塑造,深入人心的人文主义思潮、当代新技术与材料的发展等因素对当代纪念性景观设计有着重要影响。当代纪念性景观的设计表现出简约化、注重体验与感受、注重特色营造的特征。     

几何形结构意识及其在中国当代工笔画创作中的运用

随着多元化社会的快速发展,人们的审美需求不断提高,对视觉艺术的需求也越来越高。现代社会生活中,不同符号的色彩冲击、形式的多样化以及人们不同的精神生活需求,直接影响着当代中国画画家的创作。因此,几何形结构意识在中国工笔画创作中的运用也发生了改变。该文主要从以下三方面研究几何形结构意识及其在中国当代工笔画创作中的运用:从传统工笔画与几何图形运用的发展历史角度,探讨几何形结构对传统工笔画创作的影响;从现代绘画理论、形式语言特征等角度分析几何形结构意识在当代工笔画中的运用及其意义;通过当代工笔画创作例证,探讨当代工笔画对几何形结构的表现。     

从《爨宝子碑》探析西南地区少数民族文化艺术和汉族文化艺术的交流融合

《爨宝子碑》作为研究中国汉文字由隶书向楷书过渡的珍贵实物资料,在中国汉文字演变史和书法艺术史上起着承前启后的重要作用。同时,其碑文所用的韵文体也颇具六朝骈体文的风格特点。文章试从书法以及文学两方面对其进行探析,这对研究西南地区古代少数民族和汉族在文化艺术方面的交流与融合具有重要的探索意义。     

近代以来孝文化的变迁及其价值

孝文化在几千年的社会发展过程中积淀了丰富而又深刻的内涵。面对近代以来中国社会的剧烈变动与转型,孝文化也在社会移风易俗中发生着变迁。当代社会孝意识淡薄、孝行为缺失、养老问题凸显,我们应重新审视传统孝文化的当代价值,取其精华、去其糟粕,批判地传承优秀孝文化,构建一种顺应当代中国公民社会生活方式的孝道理论。     

文字创意造型在现代家具设计中的应用

文字作为人类特有的产物,是人类进入文明社会的重要标志。在当前社会背景下,文字已成为一种创作元素,被广泛运用于当代各种设计领域。家具设计也逐渐融入了文字创意造型。人们对现代家具设计的风格化、实用性的追求,促使设计者将现代家具设计与文字创意造型巧妙结合,创作出一种融合文字创意造型的现代家具设计产品。具有文字创意造型的家具由实木、金属、树脂等多种材料制作而成,其本身兼具视觉效果和文字寓意,使现代家具设计造型获得了一种全新的效果。