艺术

前些日子，国内很多网站转载这样一条新闻：《美国政府正式宣布“电子游戏是—种艺术形式”》称美国国家艺术基金会（NEA）已经承认游戏为艺术。国外也有一些网络媒体表示：有关游戏是否属于艺术的争论，终于可以告一段落了。     

装饰艺术对西方现代艺术的影响

现代设计的发展始终与现代艺术运动密切的联系在一起。两者在发展过程中的互为关系表现出了一种交流与借鉴的发展趋势。可以说,没有实用艺术给予现代艺术的启迪与影响,就没有现代艺术的当代面貌。而没有现代艺术与现代设计之间的交流,也就不会有现代设计所具有的现代艺术品质和艺术精神。     

徜徉于艺术与科学之间——高德纳《程序设计之为艺术》导读

本科毕业时,在我从校长手里接过的学位证书上,烫金字写的是:“该生在计算机科学技术专业完成学习计划,业已毕业,授予工学学士学位。”——我的母校有着异常厚重的工科背景,于是乎Computer Science的学生便也被授予了     

陶瓷绘画艺术的新发展——新彩艺术

在陶瓷艺术发展新阶段,新彩艺术出现。在新彩与其它不同陶瓷彩绘艺术的比较中,体现出新彩艺术工艺上的优越性和艺术表现力上的独特优势,充分展现新彩艺术所带来的独特的艺术魅力。     

浅析抽象艺术和本体艺术的异同

西方本体心理学创始人、国际本体心理协会的主席安东尼奥·梅内盖蒂,将本体心理学渗透到艺术当中,对生命本体和艺术本体进行双重探索,通过心理秩序形成审美塑造。梅内盖蒂所创造的本体艺术,其思想观念、抽象形式语言和所追求的境界,在一定程度上与抽象艺术有许多相似之处。文章将从以下角度探讨抽象艺术和本体艺术的异同。     

基于装置艺术形式上的纤维艺术再现

兴起于后现代的装置艺术与纤维艺术两种不同的艺术形式在表现手法上不尽相同又互为补充。从近些年的纤维艺术展览中不难发现,很多纤维艺术作品已经突破了传统意味上的纤维形式,有开始朝向装置艺术方向发展的趋势,这使得纤维艺术更富有表现力和召唤力。本文意在从纤维艺术角度入手,将装置艺术的特点融入纤维艺术后,对其在形式上及内涵表达上进行创新。     

以艺术的逻辑思维培养艺术教学中的审美

艺术设计关键是以艺术的思维研究艺术,思维对于艺术审美知觉的培养具有极其重要地位,艺术的思维可以提高艺术工作者的潜在的艺术创造能力,所以它是高等艺术院校培养复合型专业艺术人才的关键。为了使艺术设计教育适应时代的要求,在高等院校视觉传达专业中对于艺术思维的培养就显得十分必要。只有以艺术的思维论艺术才可以更好的探索艺术。     

新艺术运动时期的首饰艺术

本文介绍了19世纪末20世纪初,新艺术运动时期的首饰艺术的风格基本遵循着新艺术运动倡导的原则的,也就是"师法自然"。接着我描述了那个时期的首饰设计大师和他们创作出来的精妙绝伦的艺术精品的故事,以及首饰怎样从工匠作品转变成艺术设计作品的。     

像素艺术浅析

近些年来像素艺术飞速发展,在世界上大范围的流行。本文首先从视觉艺术的革新发展的角度阐释了像素艺术诞生的背景,之后分析了像素艺术独特的创作方式,并从网络应用中说明了像素图形的艺术特色,最后举例说明了像素艺术在众多艺术形式中应用的可能。     

艺术审美教育中艺术实践的重要性分析

近年来,随着教育改革进程的不断推进,各大高校对艺术教育的重视程度也在提高。为了进一步提升学生综合素质,提高教学质量,学校也开始重视艺术教育中的艺术实践环节。在此背景下,文章主要从三个方面来分析艺术审美教育中艺术实践的重要性,通过艺术实践对策分析,拟为新时代高校人才培养模式提供思路参考。     

跨越数字艺术

一直认为,技术和艺术并非对立的、水火不相容的。“技艺”一词早已有之,也说明二者是完全可以融合的。 在计算机普遍应用的时代,技术和艺术这两个似乎外延没有交叉的概念很轻易地结合在一起了,这就是数字艺术。广义的数字艺术可以看作是数字化的艺术,即使用了数字技术手段的艺术形式。     

软雕塑艺术语言对我国纤维艺术教育的启示

一直以来我国的纤维艺术都是沿袭着传统染织艺术的历史,以平面的编织、壁挂为主。直到20世纪80年代"软雕塑"艺术形态的介入,为我国纤维艺术重新焕发了生机,也开创了我国纤维艺术教育的新天地。     

浅析我国公共艺术艺术形式的发展与趋势

文章主要以介绍公共艺术发展为主线,并在探讨公共艺术发展的历程中,着重讨论了公共艺术的艺术形式的分类。通过例证、分析等论证手法剖析了我国公共艺术艺术形式的发展与趋势。     

欧普艺术:科技与艺术的灯管

正英国泰特利物浦美术馆推出的"聚焦欧普艺术"展览,不局限于向观众呈现欧普艺术20世纪60年代经历的欧普艺术时期,还呈现了欧普艺术在当下的现状。科技催生的欧普艺术古希腊艺术家宙克西斯逼真地在画面中呈现了葡萄,以至于鸟类飞到他的画中试图吃水果。人们几千年来一直享受着在画面中创造的幻觉。艺术家巧妙     

西方现代艺术漫谈

欧洲现代艺术是世界艺术宝库中的瑰宝,成就举世瞩目。欧洲现代艺术起源于19世纪早期,经历了文艺复兴、工业革命、波普艺术至今,从单一的绘画发展到多元化的现代艺术。文章涉及的案例均按艺术题材的分类和创作时间的顺序进行列举,介绍了欧洲现代艺术的发展过程,又通过内容丰富的作品分析阐述了欧洲现代艺术的发展趋势。     

从欧洲艺术发展看设计与艺术的关系

欧洲艺术发展的过程也是一部艺术和设计的发展史。从不同的发展阶段和许许多多的事例作品可以看出设计如何从艺术中分离出来,如何向艺术汲取营养,设计的价值体现。文章列举众多的例子来分析设计和艺术的关系,比较它们之间的相似和差异。     

艺术-中国:透视中国艺术

艺术—中国：透视中国艺术Ａｒｔ—Ｃｈｉｎａ（艺术—中国）是一个利用国际互联网络从事中国当代艺术品展示与销售的站点，由中国少数民族美术促进会与北京百花荣商贸有限责任公司共同主办。现已开办的栏目包括购物指南、造型艺术、保真专栏、艺术论坛、站点连接。进入主...     

数字媒体艺术与公共艺术网络化革新的探索

随着我国经济的快速发展和人民生活水平的日益提高,社会民众对于艺术产业的享受需求越来越迫切,对文化艺术活动参与的愿望越来越强烈。对于发展社会主义的文化艺术事业,公共艺术教育建设的探索非常必要,只有文化艺术产业的网络化创新才能推动我国文化产业的发展。     

设计艺术中怎样更好的利用民间传统艺术

就民间传统艺术来说,它是我国传统文化的重要组成部分,在设计艺术中对民间传统艺术进行有效运用的话,不仅能对民间传统艺术进行有效的传承和发展,同时对于设计艺术作品来说,还能有效融入具有明显东方气息的文化要素,提升其本身的艺术价值。文章就其有效运用方法进行了详尽的阐述,希望对于实现我国民间传统艺术与艺术领域发展的双赢能够起到积极的促进作用。     

设计艺术中怎样更好的利用民间传统艺术

就民间传统艺术来说,它是我国传统文化的重要组成部分,在设计艺术中对民间传统艺术进行有效运用的话,不仅能对民间传统艺术进行有效的传承和发展,同时对于设计艺术作品来说,还能有效融入具有明显东方气息的文化要素,提升其本身的艺术价值。文章就其有效运用方法进行了详尽的阐述,希望对于实现我国民间传统艺术与艺术领域发展的双赢能够起到积极的促进作用。