技进乎道——陶瓷绘画的审美意蕴

陶瓷绘画以陶瓷为艺术载体,讲求缘情、缘志,为我们探求其审美意蕴提供了理论基点。陶瓷绘画创作者通过建立单个或一系列的艺术形象,使得观者感知其中的道与意境,从而获悉作者想要传达的审美意蕴。     

印章与陶瓷款识

正印章,民间俗称图章、图书。我国的印章始于秦代而盛行于汉代。秦代以前的印章称为"古玺";秦代以后,"玺"成为皇帝、皇后、诸侯王印章的专名,"印"字的通行则始于秦汉时期,一般的官私印章,统称为"印"。西汉中朝以后方以"章"、"印章"的称谓。私印中又有"印信"、"朱记"、"私印"、"白记"等名称。唐宋以后又衍变有"宝"、"记"、"朱记"、"图章"、"押"、"戳子"等多种称谓。不同时期的文化发展背景将决定印章     

陶瓷印章的多维艺术价值

文章论述了陶瓷印章的多维审美价值对界定何为陶瓷印章艺术,陶瓷印章特殊的形式美感、艺术符号、历史文物价值等问题进行了分析,感悟陶瓷印章艺术特殊而丰富的艺术语言,进而进一步对其艺术化与生活化的问题探索研究,以此来继续弘扬传统陶瓷印章艺术的优秀文化,表达当今独特的陶瓷印章艺术气韵与风格,使陶瓷印章艺术的创新获得更为广阔的发展空间。     

关于陶瓷印章问题的答疑

问:本人对陶瓷印很感兴趣,因为对陶瓷知识不太了解,最近遇到了许多问题。我想知道陶瓷印的制作方法,硬质瓷和软质瓷的区别?什么样的陶瓷材料适合做陶瓷印?答:最好的传统制印材料是叶腊石,叶腊石因质地温润、细腻晶莹、色彩丰富、纹理奇特,又因有良好的机械加     

陶瓷印章的装饰艺术特点

印章是我国一门特有的艺术门类,蕴涵了中华民族传统的审美情趣,体现了民族精神。印章文化已经有三千年以上的历史,而陶瓷印章又是其特有的材质种类,在小小的一方陶瓷印章中,集材质美、雕刻美、书法美、文学美为一身,具有极大的审美功能。本文主要探讨了陶瓷印章的装饰艺术特点,同时运用了图片进行分析展示,使人们了解陶瓷印章特有的艺术表现力,让人们在它特有的材质、装饰中寻求意境和创作灵感,寻求新的创作手段和表现形式。     

陶瓷艺术创作中印章的巧妙运用

一幅画面创作好的陶瓷艺术作品绘制后提款画上印章才算是一幅完美的陶瓷艺术作品。印章是完成一幅陶瓷艺术作品中不可缺少的重要步骤,同中国画一样绘制落款钤印完成一幅完整的国画作品,有所区别的是国画的钤印是通过在印石上提前篆刻好需要的印章盖在书画作品合适的位置上,而陶瓷的钤印却是通过使用陶瓷颜色直接书写的方式将需要的印章写在陶瓷作品合适的位置。方式不同但是意义和追求的效果意境却是异曲同工的。     

关于陶瓷印章制作之浅见

近几年来,由于优质印石开采殆尽,资源枯竭,四大名石价格飞涨,制印人几近无石可用,而陶瓷印却以其高雅别致,可塑性强,价格低廉,及开采不尽的资源,深得广大制印人的追捧。其实古人制印最早用的就是陶。中国陶瓷闻名于海内外。而据考证,陶印出现于铜、玉印之前。近年出土的大量陶印、封泥都是原力的佐证。也就是说,从我国的印章史来说,陶印无疑是各类印章的鼻祖。陶瓷是中国的代名     

陶瓷艺术独特的魅力

在历史的长河中,陶瓷釉历史悠久．技法精湛：而陶瓷上的人物画更是独具特色．尤其是仕女图。陶瓷釉中的人物绘画则具有极大的欣赏价值．尤其是仕女图．它在一定程度上反映了当时社会生活的状况,具有各个时代的特色。不管是陶瓷釉．还是瓷上的仕女图．他们在陶瓷的发展中占据着重要的地位。     

陶瓷艺术的美学意蕴

正陶瓷蕴含了土、水和火元素,自古以来就信奉五行的中国人在当代仍然对其具有极高的热情也就不难理解了。当然,陶瓷带给人更多的惊喜还是其中蕴含的美学意蕴。在中国古代文化中,陶瓷不仅仅是一种日用器皿,也是一种艺术作品,其是集生活属性和艺术属性为一体的为数不多的器物。陶瓷也因为蕴含     

浅谈陶瓷艺术的独特魅力

如今,只要你走进陶瓷市场,各种陶瓷可谓琳琅满目,千姿百态,争奇斗艳,目不暇接。其品种之多,色彩之繁,真可称得上“浩如烟海”了。陶瓷艺术已落户到千家万户,陶瓷艺术无处不在,无处不有。     

高温颜色釉肌理在陶瓷绘画中的形式表达与审美意蕴

高温颜色釉中的矿物质在高温燃烧的过程中会发生化学反应,从而形成各种不同的肌理效果。在陶瓷绘画过程中需要对高温颜色釉千变万化的肌理进行细致的设计和安排,使高温颜色釉的肌理服务于整体画面的需求,充分发挥高温颜色釉的材质优势,进而展现高温颜色釉独特的肌理美。笔者从高温颜色釉肌理语言出发,探讨了高温颜色釉肌理在陶瓷绘画中的形式表达,以艺术审美方式看高温颜色釉肌理的审美意蕴。     

现代艺术陶瓷的独特魅力

<正>现代艺术陶瓷,是继承人类制瓷技艺并经过集体传承和历史积淀而不断发展的一项陶瓷艺术。从中国古代陶瓷和传统陶瓷技术的变化中,人类在传承中不断创新,使艺术陶瓷的门类、品种和花色迅速增加,在此发展优势下,艺术陶瓷在创新中,融合了文化,增强了艺术陶瓷的生气和活力,艺术陶瓷的发展依靠创新,这其中包括陶瓷质的创新、门类的拓展、品种和花色的创新,在庞大的从业大军中,无论是作品还是产品,融合了文化和艺术之后,都提高了产品的价值。陶瓷被视为文化和艺术的载体,不同的艺术     

浅谈生活陶艺的审美意蕴

生活陶艺以功能性与艺术性的双重特色存在于现当代社会并成为最贴切人们生活的一种艺术形式。本文从历史与审美的角度出发,分析了生活陶艺设计的本质与理念,阐述了生活陶艺的审美特征及其审美的内在意蕴。     

论现代陶艺的审美意蕴

中国的陶瓷艺术有着悠久的历史，在几千年的发展演变中体现着不同时代人们的审美意蕴。现代陶艺是以审美功能为主的陶瓷艺术，当代社会审美的多元性给现代陶艺创造了一个自由发挥的空间。本文通过对现代陶艺的独特性的阐述，分析了现代陶艺与传统的陶瓷艺术在审美意蕴上的不同，旨在促进现代陶艺在现代人精神文化领域的新生，使现代陶艺更加贴近现代人的审美意蕴。     

龙泉青瓷艺术设计的审美意蕴

龙泉青瓷艺术设计逐渐由无意识创作转变为有审美意蕴创作,是人类文化进程和发展的一个重要组成部分。本文在传统青瓷艺术设计的基础上,进行现代龙泉青瓷艺术作品的构思和设计,以达到龙泉青瓷文化与现代人们高品质、深厚文化底蕴的生活情调更好的融合,突出龙泉青瓷独到的"形态美"审美意蕴,从而达到艺术性与寓意性,精神与物质的和谐统一。     

陶瓷色釉装饰的意蕴美

意蕴美,是陶瓷艺术的核心,它通过陶瓷质地、造型和装饰的不同艺术形式的密切配合,所塑造的艺术形象来寄托创作者的内在寓意,是创作者用陶瓷语言诠释对生活和美的理解和愿望,表达创作者的主观思想感情和审美情趣,是艺术整体表现出情感和景致完美统一的艺术境界,让你...     

中国陶瓷艺术的美学意蕴

陶瓷是最能够代表中国特色的艺术形式之一,自古以来就受到了中国人民的喜爱,在历史的发展和沉淀过程中形成了独特的陶瓷文化。陶瓷艺术本身不仅仅将自然之美、形式之美、造型之美和材料之美融合在一起,更因为其中蕴含的丰富的意蕴使其更加具有民族和社会价值。笔者从陶瓷以及陶瓷艺术的基本概念切入话题,分析中国陶瓷艺术的美学意蕴。     

浅议陶瓷花鸟画的装饰意蕴

陶瓷花鸟画从唐长沙窑开始迄今已有千年的历史。作为陶瓷装饰不可或缺的重要组成部分,它以描绘花卉、竹石、鸟兽、虫鱼等为画面主体,不仅表现出中华民族独有的审美情趣,而且具有中国画诗、书、画有机统一的内涵。借助诗、书这种文人化式的画风,表现手法也呈现出多样性,技巧和语言也不断更新,由表现性、工艺性走向诗化般的艺术     

浅谈陶瓷缺陷的审美

陶瓷生产历来都把制品的表面肌理和形态的完美无缺作为最终追求的目的。陶瓷生产制定有严格的技术指标和操作规范,泥料上最求高纯度、高细度和高白度;釉色上追求纯净、光洁、平整和细腻：装饰上尊崇高度理性、冷静的装饰规范,追求操作上的完善和造型上的规矩和严整等等。而对于制品表面的缺陷,即对于那些不符合技术要求的表面缺陷和变形的形体以及不符合规范要求的表面缺陷都加以否定和排斥。