苏州园林花窗芯植物纹样造型在烫蜡家具的应用

为探究苏州园林花窗的植物纹样对于装饰的影响,以苏州园林花窗芯植物纹样为研究对象,采用图例分析和归纳演绎的研究方法,分析并归出纳花窗芯中牡丹、荷花和向日葵植物纹样造型的形态特征与构图规则以及图案的文化寓意,使用提取简化、分解重构等方法,对苏州园林花窗中的牡丹、荷花和向日葵纹样进行分析。在保留纹样原有造型规则的基础上,运用软件对纹样进行创新性设计,并应用于烫蜡木质家具设计中,拟得出具有苏州园林花窗芯植物纹样装饰特征与文化属性的中式家具,以期为苏州园林花窗芯研究提供新的研究思路,为现代家具设计提供新的思路。     

基于苏州古典园林花窗的毛衫创新设计

苏州古典园林花窗纹样是中国乃至世界历史文化中的一大闪光点,在我国传统艺术中不仅影响深远,而且还具有独特的地域特色和文化内涵,彰显中华民族传统文化的艺术魅力。文中通过归纳苏州古典园林花窗纹样的文化内涵,阐述其与针织毛衫设计的关系,并结合针织毛衫的设计方法,从古典园林花窗纹样的美学特点、造型等方面进行创新设计。同时针对古典园林花窗元素在针织毛衫中的创新应用进行探索,进行解构二次重组装饰设计及应用,使中国传统元素与现代针织毛衫相融合,塑造具有民族文化特色的针织毛衫新产品,增强其国际市场竞争力。     

苏州园林文化在丝巾设计中的应用

文章基于苏州园林文化元素进行设计创作.将苏州园林的抽象意境转化为丝巾图案设计,意在通过直观的视觉效果呈现苏州园林文化在新时代的创新表达,引发人们对园林文化内涵的关注和了解.     

凤凰纹样在丝巾设计中的应用

中国传统纹样经过了几千年的文化积淀,在我国的历史传承中起着十分重要的作用,不同时期的传统纹样在各个时代中都会有不相同的文化影响。现代时装的兴起让丝巾逐渐成为日常着装的搭配之选,在丝巾风靡的黄金时代,丝巾所赋予女性的魅力,能够带来的是时髦之外的一份雅致。但是如何将丝巾的时尚、雅致与中国传统的凤凰纹样文化元素有机的结合在一起,是值得思考的。本文就是研究设计将中国传统图腾凤凰纹样和文字文化与丝巾的雅致相结合,名称为"丝文"系列文化丝巾设计,此次设计中不论是丝巾的图案还是包装结构的设计均是利用中国传统凤凰纹样和文字文化元素,更体现了中国传统文化博大精深的文字韵味。在丰富现代丝巾文化产品的文化内涵的同时,更需要顺应时代的发展与变化。     

桃花坞木版年画元素在丝巾设计中的应用

桃花坞木版年画作为国家级非物质文化遗产，具有深刻的审美意蕴与文化价值，不仅是民族文化的瑰宝，也是世界艺术宝库中一笔不可多得的财富。文章从桃花坞木版年画的艺术特征入手，分别总结其题材、构图、造型、色彩上的特色，从构图、元素及色彩角度探索桃花坞元素在丝巾设计中的具体应用法则与应用意义，并通过具体的丝巾图案设计活动，对已有理论进行了实践。对丝巾图案进行创新的同时，也为桃花坞文化的应用以及传播提供一条思路。     

大河村彩陶纹样艺术在现代丝巾设计中的运用

仰韶文化中大河村类遗址今约有五千年左右的历史,其出土的器物中彩陶纹样样式丰富,体现了当时初步形成的艺术审美观念。本文以大河村彩陶纹样艺术为灵感,分析不同形态的大河村纹样内容类型、布局结构及内在含义。大河村彩陶纹样艺术在仰韶文化中别具一格。在现代丝巾设计中,以大河村纹样为元素的丝巾设计丰富现代服饰设计内容与表现形式,展现传统纹样在现代设计中的独特魅力。     

晋北炕围画在丝巾设计中的创新应用研究

深入挖掘晋北民间艺术特色,从图像学、美学、文化学角度分析炕围画的图案、色彩、造型比例等特征,为炕围画在丝巾中的创新设计提供理论支撑;同时借鉴炕围画画空与画心的比例关系,将其色彩、图案等运用到丝巾设计中,在二维空间内形成平行交流.探究如何提升丝巾的文化附加值,以及现代设计如何应用传统民间艺术推陈出新设计满足现代人的消费诉求等问题.     

浅析美学元素在当代服装设计中的应用

从大众需求和民族文化传播等方面进行综合分析,将美学元素合理地应用在服装设计中。在服装设计中展现美学元素,具体可从3个思路着手:一是基于美学元素丰富服装款式;二是在服装造型设计中合理融入美学元素;三是以拼贴的形式融入美学元素。此次作为应用探究,以不断丰富和拓展当代服装设计理念内涵。     

彝族服饰图案在丝巾中的设计应用研究

文章通过对彝族服饰的研究,提取出特色的彝族服饰图案元素,这些图案特点在研究民族文化和艺术设计方面,具有非常重要的意义和价值。然后笔者使用造型、构图形式、色彩搭配的设计手法,将彝族服饰图案元素运用到丝巾的设计中,从而设计出全新的丝巾作品。     

苏派园林建筑元素在家具设计中的创新应用——以花窗和砖雕为例

苏派园林建筑是指盛行于江浙一带的建筑风格，因精细复杂的工艺建造手法而出名。在当前多种设计风格相互碰撞的大背景下，探究以“清、淡、雅、素”闻名的苏派建筑元素在家具设计中的应用方法，能在发扬和传承苏派园林文化的同时，响应现代家具设计新趋势。苏派园林建筑中富有文化内涵的元素众多，在文中选取其中的花窗及砖雕元素，对其造型特征与文化象征进行分析研究并对其设计元素加以提取、转化和重组，获得新的设计元素，进而将获得的设计元素与家具造型相结合，进行设计创新。苏派园林建筑元素系列的家具创新设计方法为现代新中式家具设计提供新的思路，赋予现代新中式家具以文化内涵，对保护与发展传统文化有较大意义。     

丝巾设计中的唐代团窠动物纹样创新

唐代团窠动物纹样在中国古代装饰纹样演变历史中有承上启下的重要地位。文章从唐代团窠动物图形元素的色彩、纹样及工艺角度出发,分别对其色彩运用方式、图形造型特征与工艺技术呈现三部分进行剖析,总结唐代团窠动物纹样元素的艺术特征。同时,以丝巾造型发展和图案创新两部分为探索方向,结合形状文法以联珠对鹿纹为装饰元素主题,总结出唐代团窠动物图形元素在丝巾产品中的创新方式。力求唐代团窠动物创新图形能与丝巾产品完美结合,也为其他传统纹样在丝巾产品中的运用提供思路。     

染整元素在产品造型中的应用研究

作为一种艺术形式,染整技术具有非常独特的造型和图案,能够给人们带来审美的感受,在产品造型中应用染整元素能够满足产品造型中的个性、独特和信息的设计理念。设计师把染整元素融入到产品造型中,这样能够帮助产品造型更加具有艺术特色和个性化风格,同时还能够提高产品造型中体现传统文化,加强传统文化和现代文化在产品造型中的融合发展。通过对染整元素在产品造型中的应用进行研究,能够找出目前产品造型和染整元素之间进行结合的最佳方式,从而帮助设计师把染整元素更好地融合到产品设计的造型中来,为产品设计提供更加广阔的设计空间,产品造型的设计也更加的独特和丰富。     

从Hermes丝巾看丝巾图案设计方法

Hermes丝巾以其一流的设计和质地享誉全球,是奢侈品、时尚界的不朽传奇。本文从分析Hermes丝巾的造型和色彩入手,并通过笔者的实践,选择和提炼元素,并融合时尚进行丝巾图案设计,并且将各种元素应用于丝巾图案的设计中,总结出一套从灵感来源到素材筛选最后定稿的丝巾图案设计方法。     

应用广义牛顿迭代图形的丝巾纹样设计方法

借助计算机图形技术与数学变换手段生成一类广义牛顿迭代图形,根据此类牛顿迭代图形独有的造型及其所具有的迷幻渐变、科技感强烈等视觉特点,提出丝巾纹样新的设计方法。该方法从丝巾纹样的角度,从灵感源到设计构思,再到牛顿迭代图形元素的选择与解读,以及构图设计方法与过程,具体讨论了以松果造型为灵感源运用广义牛顿迭代图形设计丝巾纹样的方法,从而通过丝巾纹样设计的实例表明,牛顿迭代图形不失为一种独具利用价值的丝巾纹样设计资源,运用该资源设计丝巾纹样的方法是可行的。     

“马戏团”主题丝巾创意与设计（一）

将文化创意和主题性设计理念融入丝巾设计,丝巾的题材除了传统文化的选择,更受到现代文化的熏陶。文章提出传统文化现代化、设计语言时尚化、丝巾内容戏剧性。丝巾的设计还可以作为纯艺术或者纯文化产品开发,其功能是以欣赏,收藏,室内装饰为主,其功能性和社会功能酒更加突出。笔者以"马戏团"为创意主题,并且以此衍生了几个设计节点,提取元素,平衡色彩,应用元素的文化内涵,设计制作该创意作品。     

传统文化与现代文化相结合的皮革造型艺术分析

为了提升皮革造型艺术作品的美学特性及实用价值,设计出品位高雅、内涵丰富的皮革造型艺术作品,分析了皮革造型艺术中传统文化元素的表现及传统美学理念的应用。结合现代皮革材质、制作工艺,以及艺术作品上的创新之处,提出了皮革造型艺术创作中传统文化与现代文化的结合策略。力求以现代工艺助力传统文化造型转变、以现代审美观念传承传统文化寓意、以传统文化意境提升作品艺术价值、以传统美学理念创新作品表现形式,为皮革造型艺术创作提供新的思路与方法。     

中国传统竹元素在新中式首饰设计中的应用

新中式首饰作为民族与时代的产物，将中国传统文化以三维的形式进行了视觉化呈现。在为新中式美学所用的众多中国传统元素中，竹元素具有丰富的文化内涵与东方意境，但部分以竹为主题的新中式首饰设计尚处于初步探索阶段，存在设计相对同质化等问题。本文从如何规避现有的“新中式”误区，以新中式首饰为载体展现中华民族的审美观与哲学意蕴入手，对竹的文化背景、外观形态与意境哲思进行多层次研究，分析竹元素的艺术内涵与意境美学，对竹元素在新中式首饰设计中的应用进行深入探索，阐述竹元素的造型美与意境美对新中式首饰设计的启示，展现竹在新中式首饰设计中的更多可能性，以期在未来向世界展现东方首饰魅力。     

禅意美学在鞋靴设计中的应用

为了促进传统文化与鞋靴设计的有机融合,提升鞋靴产品的整体文化内涵。以禅意美学为基础,提出一种基于传统文化的现代鞋靴设计造型元素的方法,并将其运用在鞋靴设计当中;在研究禅意美学含义和特点的基础上,从鞋靴的造型、色彩、图案、材质、工艺等方面探究了其在鞋靴设计中的具体表现形式。将禅意美学与鞋靴设计进行合理融合,设计出具有禅意文化内涵和民族特色的鞋靴,让鞋靴回到最初的朴素实用之中。     

秋日私语：T台丝巾——通往摩登绅士之门

丝巾，其实一开始就是为男人设计的。18世纪，欧洲男贵族就用丝巾扎于颈部，体现派头和气质。可以说，丝巾能改变男人整体造型，打破平淡，增添品味，而点睛之笔的作用，更让男人突兀的脖领显得丰富起来。     

山水画元素在服饰设计中的应用浅析

通过文献分析和设计实践,文章深入探讨了山水画在服饰图案设计中的再现与创新。首先,文章系统地梳理了山水画的造型特征和美学价值,明确了其在服饰设计中的关键地位。随后,文章从文化传承与表达、美学享受与情感表达、以及时尚创新与个性表达三个层面,全面分析了山水画在服饰图案设计中的功能与价值。在此基础上,文章进一步研究了山水画在服饰图案设计中的再现与创新的路径,具体涵盖了图案造型元素应用、印花设计元素应用、刺绣元素应用和配饰设计应用等方面。此研究旨在深化对传统艺术与现代设计融合的理解,推动中国传统文化在服饰图案设计领域的传承与弘扬。