把握个性是走正道孕好命的前提

我看文章有个毛病：不先看谁写的；感到有益，则以感激心情看作者贵姓，时想沟通；认为严重不当，必看作者何许人，也想辩明。看《谈当代景德镇瓷画》后，啊!是个“当代陶瓷艺术评论家”。该文不评瓷画艺术优劣．却以价格作文章，混淆艺术个性论言行。真正艺术创作家，为追求艺术升华勤奋不懈；成熟的经营者，以追求适当高利润为出发点。该文以拍卖落槌价类比下定论，不仅思维混乱，更有害中青年艺术创作者正确选定气力运动方向、投入焦点和着力重心，极不利瓷画健康发展!     

王玉岭陶瓷作品欣赏

王玉岭，男，字雨墨，号淡墨轩主，1969年生于河北唐山。河北省工艺美术大师、河北省陶瓷艺术大师、河北省美术家协会会员、河北省书法家协会会员、唐山淡墨轩陶瓷艺术研究中心艺术总监。王玉岭自幼生活在艺术氛围浓厚的北方瓷都唐山。受瓷都艺术文化的熏陶，对传统文化艺术有着浓厚的兴趣和天然的追求。1987年涉足陶瓷艺术领域，钟情于山水绘画（兼工花鸟），历经二十多个春秋，探求以画入瓷、瓷画结合的精品艺术路径，形成了自己独特的陶瓷语言。所作瓷画聚各家之长，在师法古人的基础上重写生。在创作中力求与国画笔墨交融，瓷中有画、画中有瓷。     

浅析陶瓷人物艺术与意蕴

瓷都景德镇是一片陶瓷艺术的沃土,千百年来无数瓷艺大师,如群星璀璨,熠熠生辉。中国人讲究美之含蓄在细腻、在层次;讲究美的真谛在心灵、在意境;讲究美的最高境界在含蓄、在朦胧、在质朴与真诚。这也是我在进行陶瓷人物绘画过程中努力追求的目标。笔者在陶瓷人物绘画这一艺术领域耕耘多年,现根据创作之经验,围绕陶瓷人物艺术与意蕴进行阐述,浅析笨拙之我见。瓷画人物名家纷呈陶瓷艺术作品中的人物画,历史悠久,经历了漫长的发展过程,作品风格各异。据史书记载,景德镇人物瓷画,始于元代青花。如元代青花梅瓶"追韩信"、青花罐"王昭君出塞"等作品,人物形象着重传神,以写实     

现代肖像瓷画之我见

正人物肖像瓷画,又称"瓷像"。是直接在瓷器上绘制陶瓷艺术作品,以精细表现人物形象和神态为特色。肖像瓷画是在传统国画,陶瓷彩绘和西方摄影技术的基础上发展起来的,是绘画艺术和陶瓷装饰工艺的巧妙结合。肖像瓷画以瓷板、瓷盘画为主,也有在瓷瓶上绘制的瓷像,绘画技艺日臻完美。民国时期,人物瓷像画开始出现,至今已有一百多年的历史,创始人为"珠山八友"中的邓碧珊。是他最早在景     

他在“走江湖”中学习并前进着——王玉岭的陶瓷创作

王玉岭出生于艺术氛围浓厚的北方瓷都唐山,受瓷都文化艺术的熏陶,对传统文化艺术有着浓厚的兴趣和天然的追求。1987年涉足陶瓷艺术领域,曾为国画大师的他钟情于山水绘画(兼工花鸟),探求以画入瓷、瓷画结合的精品艺术路径,形成自己独特的风格。"给我影响最大的一次是在广州佛山参加的一个艺术瓷比赛中获得银奖,因为那次比赛聚集了全国各个瓷区的     

乔生原创幽默瓷画

乔生陈樵艺名:乔生樵夫原创幽默瓷画我常看到地上的玩童尽兴涂鸦,感慨那才是人类所追求稚仆的心象艺术。我们成人的艺术,已太功利化,     

景德镇近代百年瓷画艺术风格的代际转换

在日用瓷贸易体系衰退的历史语境下,以瓷画艺术创作为代表的陶瓷艺术品创作成为近代以来景德镇瓷业模式转型的主流趋势,并在一定程度上重塑了景德镇瓷业生产体系和产业发展方向。从"珠山八友"到当下瓷画艺术传承与创新,景德镇瓷画艺术发展经历了三个历史时期,外化为不同的艺术样式和创作理念。通过对景德镇近代百年瓷画艺术风格变迁的研究,既能了解其代际转换背后的社会文化、主体力量、技术系统、知识系统和审美体系等多重因素在此过程中的作用,又能探究中外陶瓷艺术交流互动语境下以景德镇为中心的手工瓷画艺术的形成和变迁,思考新的历史语境下,瓷画艺术文化圈的构建和传播。     

精神家园的寻梦——青年瓷画家何笠农及其作品印象

由于工作的关系,经常会应邀参加各种各样的瓷画艺术展览,经常能看到各种表现题材的瓷画作品,但过后一般不会留下很深的印象。可在第一次看了来自甘肃陇西的     

营悠长古意造瓷苑新境——品读国家级技能大师李贵镇的新古典瓷画艺术

作为瓷器母国,中国古代瓷画艺术始终走在世界的最前列,创造了无与伦比、璀璨辉煌的中国古典瓷画艺术。唐代长沙窑、宋代磁州窑是瓷画的先驱,而元明清景德镇瓷画艺术则是古典瓷画艺术的最高峰。清末以后,随着洋瓷的倾销,古典瓷画随即呈现明显的衰落。清末民国时期,一批具有个性意识和创新精神的瓷画艺人,开创了浅绛彩与新粉彩等文人瓷画之风...     

瓷木上的禅意

<正>在瓷器上作画并不能满足陈亮的艺术诉求,直到将陶瓷镶嵌在端庄的明代座椅上,他才心满意足。推开绘有北斗七星的瓷板大门,绚丽的瓷画跃人眼帘,荷花、莲心、翠竹……各种传统元素点缀在雪白的瓷面上,如同霓虹一般色彩斑斓,散发出柔美细腻的气息。这里是陶瓷艺术家、设计师陈亮的工作室,坐落于上海市普陀区的半岛瓷艺馆。除了壁上瓷画,馆内最抢眼的就属"瓷木"家具了。六把宽大肥硕的明式大椅,融人了现代时尚的简约元素,由线条状的实木作为支撑点,再配上"一朵"梅花状的茶几,整套作品看上去质朴淡雅。尤其是椅子靠背上、扶手间那质朴柔丽的瓷画,让人身心愉悦。将瓷画与家具结合,是陈亮设计的亮点,他希望人们在享受明式座椅带来的舒适时,也能品味瓷画那内敛独特的美丽,一举两得。"生活就是一门艺术"不仅是口头禅,也是他的设计理念。陈壳的一手好瓷画功夫源于他的父亲——著名画家、瓷画艺术家陈家泠。     

张松茂瓷画艺术中的装饰性语言研究

张松茂是当代著名瓷画艺术家,他的瓷画艺术具有鲜明而独树一帜的装饰性语言,具有突出的成就。在历史溯源的基础上分析探索张松茂瓷画艺术中的装饰性语言发展、形成因素、表现形式以及价值、影响。学艺“珠山八友”、写生与新彩油画的创作、大型陶瓷壁画的创作,以及后期思想的提升是张松茂瓷画艺术成就的主要形成因素。张松茂瓷画艺术在线条以及点、色彩、构图等方面形成了独特的装饰性语言表现形式,对于当代瓷画艺术的发展具有重要的影响。     

浅议瓷画花鸟创作的演变与创新

瓷画花鸟以精细的材质、精美的画面和绚丽的色彩,表现大自然鸟语花香之自然之美的"大花鸟"个性意识,是每位瓷画花鸟创作艺术工作者的追求.因此,注重作品的当代性、瓷艺性和绘画性,是创新瓷画花鸟题材的必然要求.     

略论粉彩人物画的溯源

粉彩瓷是景德镇"四大名瓷"之一,被誉为"国之瑰宝",它以粉润柔和,色彩绚丽,画工精细,富丽典雅的独特风貌而享誉海内外,受到陶瓷艺术收藏家和人们的喜爱。粉彩瓷画形成于明末清初,有"始于康熙,精于雍正,盛于乾隆"之说,迄今已有300多年历史。正是有了粉彩这一瑰宝艺术,才有了后来和现在我们看到的粉彩人物画。粉彩人物画源于清代雍正年     

浅谈花鸟瓷画的审美观

传统花鸟瓷画又称"翎毛",是陶瓷艺术绘画中的一大门类。它以花卉和禽鸟为主要绘画对象,包括:花卉、蔬果、草虫等形象,配以奇石、树木、远山、流水等背景,形成以物寓意的内容,生动活泼的画面,清逸华丽的色彩,意境深幽的神韵等诸多特点,历来为人们所喜爱,是中国艺术宝库中的一颗璀璨的明珠。那么,为什么众多人们对粉彩花鸟瓷画有如此爱好呢?这是人们内在的审美观所起的指导作用。常言道:"爱美之心人皆有之"。这就是说,"爱美"是人的天性。它是人们对事物内外表现的一种美学审视和评价。不同的人,有不同的审美观念,有高低之分,视角之分,与人的成长经历、生活环境、文化素养、思想认知都有密切的关系,所以审美观即具有多变的普遍性,又具有鲜明的个性。审美观在陶瓷艺术绘画中,简要概括为     

使用价值是艺术陶瓷的生命

<正>我与当代陶瓷艺术评论家卢白山,在景德镇坦诚交流,认为其文(注)中所表述的意见,是当今景德镇瓷画界少数创作者的不当追求!创造价值和追求高价是两种不同的道德观,很有必要开展讨论。宇宙万物,包括社会人及其创作的艺术陶瓷等,都以各自的德性能孕积的使用价值为生命力。主动或被动运用使用价值的质量(即气力功能有效性),不仅影响物种之间的关系互动性能,更决定各自的生命     

流动的艺术 徐子印的泼彩瓷画

正"古有泼墨,今有泼彩"是书画鉴定家谢稚柳在赞赏张大千晚年的泼墨创作中提到的,谢氏更是在《张大千的艺术》中盛赞其以泼墨泼彩的表现形式,为山水做写实的发抒,是令人惊艳的艺术创造。发展到当下,"泼彩"这一自成一格的国画表现形式也不再局限于纸质媒介,而是被借鉴到包括瓷画在内的广阔领域。谈及瓷画创作,徐子印是一位不得不提的泼彩艺术探究者,他能文善艺,博古通今,是一位不折不扣的泼彩瓷画艺术达人。与中国画泼墨以吸水的宣纸为对象不同的是,陶瓷泼     

谈艺术陶瓷的“原创性”和“工匠性”

一、引言在瓷都景德镇的陶瓷产品中,目前最具特点的是艺术陶瓷,景德镇艺术瓷承载着中国陶瓷传统文化的深厚底蕴,艺术陶瓷是景德镇在中国瓷画中的一支奇葩,在世界画坛上具有自己独特的艺术风格,不但为中国人民喜闻乐见,也为世界人民所喜爱。近十年来艺术陶瓷创作正在突飞猛进的繁荣和发展,许多老中青年艺术家、画家和广大瓷画作者都在努力从事艺术陶瓷的研习和创作。这是过去几十年来没有过     

薪火相传的汪派山水瓷画

汪派山水瓷画作为景德镇乃至全中国,唯一的以画家姓氏命名的瓷画艺术流派,得到广大瓷艺家的推崇和收藏爱好者的垂青,这是与汪派山水特有的瓷画艺术风格和汪氏数代人薪火相传、不断传承与创新密不可分的。汪派山水瓷画风格至今,已逾百年,汪派山水不断在继承与发展的艺途上前行。一、文人瓷画家汪友棠"兰有幽芳草有情,山隈水际遇春生。明朝喜见初阳出,曝背观书策仗行。"这首诗是友人称颂汪氏浅绛山水的     

新粉彩花鸟的分期及艺术特征

民国瓷业在动荡的局势下日渐萧条,新粉彩花鸟产生于民国初年,以"珠山八友"为代表的个性张扬、学养深厚的艺术家成为了新粉彩花鸟兴盛期的核心主体。本文主要介绍了新粉彩花鸟的分期及艺术特征,以期从不同的角度让人们了解新粉彩花鸟艺术瓷画。     

现代粉彩瓷画艺术鉴赏与收藏

粉彩瓷画是中国历史文化的产物,是中华民族的艺术瑰宝和智慧结晶,也是中国陶瓷文化的杰出代表和重要组成部分,其作品凝集着深厚的文化内涵和时代特点。当今,景德镇粉彩瓷画艺术精品已成为海内外收藏家和有识之士争相投资的收藏鉴赏新热点。乱世黄金,盛世收藏。古往今来,景德镇粉彩瓷画艺术作品,它以其独特的绘画形式和精湛的工艺制作技巧,以及极富民族文化意蕴之特色为收藏家们收藏的重点。据有关资料介绍,在近三年来的国际拍卖市场上,元代、明代瓷器的收藏热潮已从高峰逐渐回落,而清代粉彩瓷画艺术精品的成交额正在大幅攀升,似有凌驾元、明…