基于独立工作坊制的高校定格动画教学改革模式探索

定格动画作为一种对于材质的细微差别和触感的质朴追求的动画艺术形式,以一种先锋与独立的态势回归到大众的视野之中来。在虚拟影像发达的时代,视觉享受已达到空前逼真状态。呈现出任何技术都无法取代的质感之美,是使定格动画重新走入动画舞台的重要因素之一。本文通过对国内几个知名典型定格动画工作室分析、研究其成长和成熟的路径;为建设独立工作坊制的高校动画教学改革提供借鉴,探索出一条适合本土发展的定格动画高校工作坊的建设道路。     

多媒体合成动画应用发展方向

现在社会已经进入到信息社会,随着多媒体技术的产生和发展,多媒体技术已经逐渐发展成为全面综合性的信息资源,人们从尝试到习惯去利用计算机提供人类习惯喜欢的信息服务,多媒体合成动画技术应运而生。通过多媒体合成动画技术,用户不仅可以通过文字信息,可以利用动画合成把一样事物与另一样事物结合在一起。得到一个与起初完全不一样的生动活泼效果。本文通过分析多媒体合成动画运用的几种不良倾向的分析,探究多媒体合成动画应用发展方向研究的意义,更好的根据动画的特点,准确合理的运用动画,发挥动画的优势。     

Flash动画的个性化设计探讨

Flash动画在学习生活中越来越普遍,动画的欣赏群体的审美水平也随着不断提高,用户对于Flash动画的制作水准要求也越来越严格。本文阐述了flash动画制作过程中会遇到的各式问题,分析了flash动画制作过程中各种问题出现的原因,并在flash动画的特点上详细描述了个性化flash动画设计的遵循原则和相关方法,并介绍了相关个性化理念。     

动画技术发展史视角下的动画语言特性

动画是一门伴随着技术发展而诞生的艺术。对动画技术发展历史结点的考证与梳理，可以更客观地认识动画发展脉络，阐明动画技术的进步，旨在更好地诠释每一帧图像及其关系，明确“逐帧”的创作机制所带来的独特动画语言。     

"虚拟数字人+X"生态下的虚拟角色动画设计研究

三维虚拟动画制作中角色的造型设计尤为重要,包括角色外在的形体设计、性格气质等潜在的特征,使之具备卡通的特点.利用虚拟技术设计角色需要注意写实性,还要符合动画的特殊性,需大量参考现实实物进行制作.动画制作人员需要给每个角色都添加表情、动作,设计符合角色特征的关键帧,通过三维动画模拟演示出来,充分表现出三维角色动画与现实世界的一致性.本文就"虚拟数字人+X"生态下的虚拟角色动画设计进行探讨,希望对同行工作人员有所帮助.     

传统无纸动画与现代动画特技工艺的融合探究

从20世纪初第一部动画片诞生至今,动画艺术历经一百多年的发展历史。随着科学技术的进步和动画制作技术的日益精湛,现如今,动画表现方式以及手法越来越丰富。在动画这门艺术漫长的发展过程中,传统无纸动画在动画发展史上占据重要地位的同时发挥着重要作用。现代动画特技制作技术在传统无纸动画和传统二维动画发展的基础上,将动画的质量和制作效率都提升到了一个崭新的发展层面。本文通过对现代动画特技工艺以及传统无纸动画的研究与探索,就二者在现代发展大前提下的融合进行相关论述。     

书法动画研究:动画艺术语言的新探索

书法动画是个全新的动画形式,这种形式正在实验阶段,这种动画艺术语言的新探索灵感之一来源于中国的汉字,汉字又是中国文化的根基。灵感来源之二是书法艺术近年被广泛应用于设计理念中,因为动画艺术里也包含着设计的元素。书法动画的创作中制作方法及存在的难点要在不断的实践中摸索和总结,它不同于人们常说的书法动画,其内涵和手法是有广阔前景的,因为它根植传统,并以人文精神传递情感,也是继中国水墨动画之后的又一创举,必将产生深远的影响。     

浅谈建筑动画虚拟技术应用于风景园林

随着建筑动画虚拟技术的产生和发展,建筑动画虚拟技术在真实感等方面,相对建筑模型和平面透视图拥有更高优越性。建筑动画虚拟技术融入了电影和动画技术的表现形式,当应用在风景园林中,可对项目建成后的效果呈现仿真动态模拟。风景园林建筑动画虚拟技术可以实现景物立体呈现,鸟瞰、穿梭、进远景镜头自由操作模式游览,还可以表现风景园林的昼夜交替、四季变更等光影艺术表现。本文尝试论述建筑动画虚拟技术的相关概述、技术分析,及其实际应用于风景园林的探究。     

虚拟三维服装展示技术的现状与发展趋势

虚拟三维服装展示技术经历了简单服装变形形态的静态模拟到三维复杂服装动态模拟的过程。从建模技术、动态模拟、褶皱处理、虚拟展示构造方法等方面,提出系统的设计方案,归纳整理出适合三维服装虚拟展示的主要技术方案,系统地介绍虚拟三维服装展示技术的研究现状,详细地分析虚拟三维服装展示技术面临的挑战和未来研究趋势。     

新媒体时代中国剪纸动画的发展问题研究

剪纸属于传统民间美术的范畴,到了现代以剪纸动画的形式传播。随着社会的日益发展,现代剪纸动画发展呈衰落趋势,特别是新媒体时代下,中国剪纸动画需要寻求创新,为中国动漫产业注入新的生命力和活力,使其走在时代的前沿,健康有序发展。基于此,文章首先介绍了中国剪纸动画的发展,然后分析了新媒体技术对中国剪纸动画的影响,最后提出了新媒体时代下促进中国剪纸动画发展的有效措施,以供参考。     

数字动画技术在非物质文化遗产保护中的优势和方法

伴随着我国社会经济的持续快速发展,以非物质文化遗产为代表的传统文化保护工作已经逐步引起相关国际组织、政府机构和理论界的广泛关注。作为一门极具创造性的艺术,数字动画技术不仅可以更加准确地传承非物质文化遗产原貌,而且有助于更好地传播非物质文化遗产。新形势下,我们必须重视加强非物质文化遗产和数字动画技术二者之间的融合,创造出具有民族特色的数字动画音乐、动画故事、动画美术设计、动漫网络游戏和非遗资源数据库,从而更好地利用数字动画技术来促进我国非物质文化遗产保护工作。     

动漫衍生的服装产品设计研究

提出了"动漫衍生的服装产品"这一概念,并分析、归纳了衍生的服装产品的设计要素及设计方法.指出动漫角色设计师及服装设计师必须强强联手,以服装为载体,打造出符合市场需求的动漫衍生的服装产品,进一步加强动漫产业及服装产业的优势整合,促进动漫产业链的完善,刺激和创造新的消费市场.     

论三维水墨动画角色造型的虚与实

三维水墨动画是传统文化与现代技术的完美结合。数字水墨动画汲取了传统水墨画的精神要素,突出特点是将水墨画的虚实特性展现在动画中。表现为动画角色造型的虚实处理,从角色设计稿到三维模型到材质模型到渲染输出合成,整个过程都使用虚实艺术处理手法。     

走中国动画民族复兴之路

中国动画要复兴、要走出困境,必须根据中国的这一时代的科技文化的状况、中国特有的地理环境以及中国人的文化取向、语言特点走中国自己的路。要想面向世界、面向未来,就要立足本土、顺应时代。要强调数字动画制作技术的发展,重视网络媒体动画和移动媒体动画的开辟,体现海纳百川的艺术品格与作品的取材。以"天人合一"的文化理念为依据,追求动画片的艺术价值的同时,更强调实效性,把艺术的探索与经济效益紧密结合。把动画艺术和动画商业相结合,把传统文化和现代技术相结合,摆正自己的位置,越具有民族性的动画艺术就越具有世界性,只有把中国动画创意与产业融入世界动画的大家庭里,中国动画的春天才能到来。     

浅析美、欧、日、中动画动作设计特色

动画的动作设计好似影视戏剧演员的表演,在动画制作过程中具有举足轻重的地位。动画诞生至今,美国、欧洲、日本、中国都产生了众多优秀的动画片,经历过试验、探索的过程,形成了各自典型的动画艺术风格。动画动作设计作为表演手段,各国也有不同的特色。美国式动作夸张,欧洲式动作精准,日本式动作拟真,中国式动作程式,共同组成了动画艺术的动作设计特色。     

音乐节奏对短篇动画叙事节奏的启发

在制作手段越来越简便的今天,制作动画短片成为学生、动漫爱好者尝试动画创作的必由之路。对动画短片叙事节奏的把握通常是感性的,没有标准化模式的,使动画的叙事节奏不容易被控制。通过分析音乐节奏的规律,将音乐节奏的调式、节拍等概念引入动画短片中,可以借助音乐创作的思维,为动画创作者提供一种新的思考方式。     

现代中国广告中的动画

动画与广告的结合在如今的信息传播中变得越来越紧密,我国现代动画与广告的结合也越来越深入,不仅为动画创作带来了丰富的可能性,也因为动画独特的艺术形式,使得广告的被接受度大大提高。本文通过对概念和历史进行整理和归纳,结合成功动画广告进行研究分析,通过对动画广告的分析与总结,吸取成功动画广告的经验,了解动画广告的艺术特点,具体探析动画广告在广告传播及社会发展中的实际功用和艺术价值。     

动画影片的音乐类型研究

动画音乐是动画声音的重要组成部分。与故事片相比,动画影片的音乐使用无论从数量上还是作用上都超于前者,动画短片尤其如此。本文对美国、日本、欧洲等国动画作品音乐分类型剖析,重点研究以音乐为主线的动画作品的音乐、在美国好莱坞音乐剧影响下的动画作品的音乐,还有用于情绪渲染的动画作品的音乐的具体使用方法。目的是促使国内动画创作者对音乐的使用给予必要的重视。     

国产动画品牌塑造的商业化进程研究

近10年,国产动画在政府大力支持下,产量攀升、投资方式更丰富、消费者关注度日益提高。2015年暑假之初,国产动画电影《大圣归来》所取得的赞誉与超高的票房成绩,成为最好的佐证。国产动画的商业化、产业化进程所取得的丰硕成果为《大圣归来》的成功,提供了重要基础与保障。但是,与美国、日本、韩国这些动画产业发达的国家相比,缺少具有国际竞争力的动画品牌,仍然是国产动画发展道路上需要突破的壁垒。动画作为产品的商业化属性,决定了动画产业理论的研究必须从管理学高度进行,具有品牌思维的系统性管理研究成为当务之急。     

解读动画片中的"转场"方式

如果把动画片比作一栋建筑,那么它的蒙太奇手法就是这栋建筑的总体框架,而"转场"手法则是使框架更为牢固的连接点.在动画片剪辑的工作中,"转场"意味着空间的改变和时间的变化,这时影片逻辑和画面内容的跳跃比较明显,因此需要一定的转场技巧使之连贯自然.动画语言的独特性决定了动画电影转场的运用规律及特色.