安岳石窟华严洞正壁造型因子提取与设计再生

将安岳石窟中可视化造型应用于现代设计中,注入文化内涵,实现石窟艺术与现代审美的交融。在研究安岳石窟艺术及实物资料的基础上,对安岳华严洞正壁华严三圣像中造型、色彩进行整体特征分析;基于安岳石窟华严洞正壁的分析,提取造型因子、色彩因子,隐性的情感因子和历史文化因子。得出安岳石窟华严洞正壁造型因子的提取可以为现代设计拓宽思路并为安岳石窟艺术的传播拓宽了新路径。将安岳石窟华严洞正壁造型元素,适当运用形态位移生成新的造型设计图样并运用到现代产品中,为现代设计提供灵感及价值源泉,同时也传播并推广了安岳石窟艺术。     

民间折纸结构在家具设计中应用方法研究

民间折纸艺术中的结构构成技巧作为现代家具设计的创意方法,分别从造型,材料、色彩、意象和空间结构方面促进了现代家具设计的创新与表现。创造了折纸艺术造型的直接应用;折纸艺术在其它材料中的表现及应用;折纸结构产生的光影视错觉的应用;折纸艺术造型意象的抽象应用;折纸艺术中空间与结构的应用等应用方法,形成了生动有趣、变幻丰富的新的家具风格,丰富视觉美的同时为现代家具设计提供了新的切入点。     

朱仙镇木板年画艺术特征研究及其在服饰设计中的应用

为将朱仙镇木版年画这一具有地方民俗特色的艺术表现手法应用到现代服饰设计中,通过查阅文献资料及梳理总结法对其造型、纹样、色彩及民俗文化进行了深入剖析,重点对朱仙镇木版年画的造型特征、纹样元素、色彩运用进行归纳分析。最后提取朱仙镇木版年画部分元素进行服饰图案创新设计,展示了民间艺术元素在现代服饰设计中应用的可行性。     

华服设计中的中国传统寓意与现代元素

华服是中华民族文化的服饰符号。为促进华服设计的创新和研究,从纹样、造型、面料、裁剪、装饰及色彩方面分析了华服设计中的传统寓意与现代元素。主要表现在传统纹样与现代造型彰显的东方内敛与西方热情,丝织品与立体裁剪工艺造就的“意”和“形”,传统艺术与奢侈的现代装饰元素表现的民族性和时尚性,传统色彩与时尚流行色彩体现的绚丽色彩。指出华服设计师应恰当地处理传统与现代2个概念的关系,以展现华服的民族精神和现代韵味。     

陕西凤翔泥塑元素在现代女鞋设计中的应用

陕西凤翔泥塑作为陕西艺术文化象征的代表之一,有着深厚的历史文化内涵和重要的民俗文化价值.阐述了陕西凤翔泥塑的文化内涵、造型特征和艺术特点,从造型、图案、色彩及表现方式4个方面,分析了凤翔泥塑元素与现代女鞋设计的结合方式.通过对凤翔泥塑元素进行提炼、变化,结合现代女鞋设计原理,实现凤翔泥塑元素在现代女鞋中的创新设计与应用...     

浅谈时装与借鉴工业型材的移植设计方法

时装设计如何借鉴工业材料进行创作实践是现代创新设计的新构想。从时装设计的角度出发,对工业型材造型进行"特定艺术特征"分析并提取出造型线条等方面的艺术形式,通过单一或多种线条组合、型材质感以及肌理纹路和组合肌理纹路来实现设计创新。将型材的工业语言转换为时装设计艺术语言,在造型、色彩和形状等方面进行分析和重组,从而产生设计创新。     

在写生中探索现代装饰性绘画的形式语言

装饰性绘画在经过漫长的历史演变过程中,吸收各个时期的艺术特点,结合新材料、新技术、新工艺,其形式语言千变万化,形成了现在特有的现代装饰性绘画。在写生的过程中,要想创作一幅好的现代装饰性绘画离不开对其形式语言的探索,也离不开对其造型、色彩、肌理、情感的把握。本文在写生中从造型、色彩、肌理、情感这几个角度,从几位艺术家的作品着手,试图对现代装饰性绘画的形式语言进行探索。     

淮阳泥泥狗艺术形式在男衬衫图案设计中的应用

为将淮阳泥泥狗这一具有地方民俗特色的艺术表现手法应用到现代服装设计中,对典型淮阳泥泥狗题材的造型、色彩、纹样等艺术形式进行总结,结合现代服装设计流行元素,探讨了淮阳泥泥狗形制外观的3种图案创新方法,分析了不同图案排列方式在男衬衫中的应用方法,阐述了民族元素在现代男装设计中的重要作用。研究结果表明,无论对淮阳泥泥狗图案的创新还是应用,既要注重各艺术形式间的组合方式,又要充分融合现代流行元素,对其进行诸如造型、色彩、大小、位置、数量以及图案间的组合等形式上的创新;既要符合图案面积和服装之间的位置关系,又要符合服装的款式风格特点和满足工艺技术要求。     

中餐烹饪色彩和造型表现艺术的创新

中餐烹饪色彩和造型表现艺术的创新研究，加强餐饮独特的文化气息和艺术享受。本文首先对中餐烹饪色彩和造型表现艺术的作用进行深入分析，其次对当前中餐烹饪色彩和造型表现艺术问题进行探讨，最后对中餐烹饪色彩和造型表现艺术的创新策略进行探究，赋予菜品独特的美观性，满足消费者对口感和味道的要求，带来深刻性的品味记忆。     

黄梅挑花动物图案艺术特征分析——以凤纹、虎纹、鱼纹为例

本文以鄂东地区黄梅挑花动物图案为研究对象,将从造型特征、色彩构成、结构组织层次进行艺术特色分析,研究其背后的思想感情、价值观念以及对现代人所带来的艺术价值和传统价值。把传统纹样的造型特征和组织形式作为现代设计理念相结合的切入点,从而达到传承民族文化、设计创新的双重意义。     

刺绣艺术纹样在鞋靴设计中的应用

为了让现代鞋靴设计满足消费者个性化与文化性的需求,让鞋靴从传统文化中汲取营养不失为一种设计路径。以刺绣艺术纹样在鞋靴设计中的应用为研究内容,阐述了刺绣艺术的概况、特色及纹样造型种类,通过对刺绣艺术纹样在鞋靴设计中的造型、色彩、图案、材质、加工工艺及表现方式等方面的应用研究,实现刺绣艺术纹样与鞋靴设计的完美融合,为现代鞋靴设计注入一定的民族特色和文化内涵。     

民间面塑艺术在服装设计中的应用

面塑是一种源自农耕时代的民间手工艺术,其造型生动夸张、色彩鲜艳夺目、民俗气息浓郁。本文从面塑艺术的文化内涵出发,通过研究各地面塑的艺术风格和特点,以实例分析面塑艺术在服装设计中的应用。通过对面塑艺术的研究,有利于了解民间文化,扩大视野,从而创造有民族特色的现代艺术。     

秦绣艺术纹样在革制品设计中的应用

随着人们对传统文化的日益重视,越来越多的传统元素融入现代设计中.秦绣作为一项优秀的民间传统手工艺,其纹样具有丰富的个性与内涵.本文以秦绣艺术纹样在革制品设计中的应用为研究内容,阐述了秦绣艺术纹样的概念、特色和造型种类,通过对秦绣艺术纹样的提取和运用,设计出符合现代审美观念的纹样造型;通过对秦绣艺术纹样在革制品设计中的色彩、图案、表现形式、加工工艺进行了应用研究,实现秦绣艺术与革制品设计的完美融合,为革制品设计注入一定的民族特色和文化内涵.     

论油画的特点和复制规律

近些年,一些先进的印刷企业,采用现代高科技印前、印刷技术,对油画艺术品进行高仿真复制.不但做到“形似”,色彩还原逼真,而且达到了“神似”的境界,体现和反映出了作品的“内涵”,足以乱真.受到艺术家们的高度赞赏。本文试图从油画的特点和采用的现代高科技技术对油画的复制加以论述。油画特点油画是西方绘画艺术的一种,具有极强的表现力和艺术效果,丰富的色彩变化,透明、厚重的层次对比.变化无穷的笔触及其坚实的耐久性,是大众比较喜爱的绘画艺术。(1)油画是油质颜料的色彩造型。油画颜料黏稠,覆     

民间美术艺术造型和色彩在现代美术设计中的应用

我国民间美术艺术文化由来已久,传承到当代留存下许多艺术精髓,其中的艺术造型及色彩在现代美术设计中仍然具有极高的参考价值。伴随着西方设计领域对于我国设计领域的冲击,我国设计行业工作者应当发掘借鉴我国民间美术艺术,将我国历史悠久的民间美术艺术运用到现代美术设计中,古为今用,推陈出新。文章对中国民间美术艺术的意义进行了概述,针对中国民间美术艺术在现代美术设计中的运用形式进行了探究。     

现代纤维艺术与现代室内装饰初探

现代纤维艺术广泛应用于现代室内装饰,它不仅满足人们对自然、对生活的归属感,而且体现出对室内装饰的人性化需求。最核心的是现代纤维艺术与现代室内装饰环境相伴相生、相互融合、相互统一。现代纤维艺术对建筑室内装饰环境具有极大的影响力,它可装饰环境,烘托建筑空间的氛围,给人以强烈的视觉冲击力,实现室内设计设计的整体意图和目的;现代室内装饰也为纤维艺术提供广阔的空间,无论从造型、材质,还是肌理、色彩各方面都与环境相融合,两者成为有机的统一体。     

把“拼接”玩成国际大牌!

"随着人们对现代时尚的要求,拼接元素渐渐变得不可或缺,这种艺术手法蕴藏在人们的审美中。这是因为拼接艺术既能展现古典的唯美主义情调,也能满足现代时尚等多方面需求,其强烈的个性色彩,呈现出一种绮丽低调的美。"拼接是服装设计必不可少的一种方式,它是将不同质地、色彩的面料进行组合,由此产生了分割与造型,拼接对服装结构设计产生重要影响。自古以来,不管是在东方还是西方,拼接艺术都曾被一些民族的服装所应用。在现代时装设计中,设计师们更是大胆地将拼接艺术结合创新的设计理念,推陈出新。拼接的作用在服装的外观上是显而易见的。因此,运用拼接艺术进行服装设计时必须符合形式美原     

现代扎染成衣设计的艺术内涵

现代扎染成衣既使用了继承传统扎染绞＂缬＂的工艺手法,也有与现代印染技术相结合后期创新的特殊新工艺,工艺的外观效果丰富,具有独特的个性美。通过对现代扎染成衣设计艺术内涵的归纳,从图案造型、色彩、材质、款式以及审美意境五个方面进行了阐述。     

明式家具造型的艺术性

明式家具是中国传统家具的巅峰之作,它经典的造型风格以及完美的艺术气质对后世的家具设计有深远的影响。通过对明式家具的形态构成、艺术品格、造型写意、文人气息和线条运用、色彩运用等的分析来探讨了明式家具造型的艺术性。     

绘画造型基础对数字媒体艺术专业的作用

绘画造型语言是一种运用色彩、线条和形体等艺术语言,通过专业的手段创造静态视觉形象的艺术。在其悠久的发展历史中,世界各国的绘画艺术形式、造型方式与风格差异明显。随着数字媒体艺术逐渐成为热门,绘画造型基础呈现出了更高创造力及想象力,本文阐述了绘画造型基础与数字媒体艺术的关系及绘画造型基础在数字媒体艺术中的重要作用。