最富有想象力的中国钢琴音乐专辑——郎朗推出新片《黄河之子》

具有偶像魅力、在东西方乐坛都曾掀起一股股旋风的青年钢琴家郎朗最近回到北京推出他的第一张中国音乐作品专辑——《黄河之子》。这张新专辑除收录了和余隆指挥中国爱乐乐团合作的《黄河钢琴协奏曲》外，还收录了钢琴独奏曲《平湖秋月》、《牧童短笛》、《对花》、《春舞》、《草帽花舞》、《望春风》、《翻身的日子》及钢琴与琵琶《春江花月夜》、钢琴与管子《龟兹舞》、钢琴与古筝《枫桥夜泊》等11部中国钢琴音乐作品。唱片是郎朗今年初在中国巡演的间隙，于北京完成录制的。DG公司为这一项目派出了最出色的制作人和录音工程师，空运了全套当今最先进的录音设备到北京，确保专辑拥有最优秀的声音品质。     

典雅瑰丽 精致可人——李云迪的李斯特和肖邦协奏曲

正当郎朗与他的《黄河之子》被炒得沸沸扬扬的时候，李云迪悄悄地推出了他的这张李斯特和肖邦的第一钢琴协奏曲。这两位在国际上都享有很高知名度的中国青年钢琴家不仅同龄、同在一家唱片公司签约，最近连出唱片的时间也凑到一起。上次则是不久前郎朗的《回忆》和李云迪的《乐聚维也纳》，以致美国《时代周刊》刊出一篇文章也不无夸张地以大字标题称为《你死我活的对决》，国内颇为权威的《钢琴艺术》杂志也第一时间加以转译。     

ABC中国爵士钢琴录音是怎样铸成的

先期已获得了ABC(国际)唱片的爵士中国钢琴专辑《听东方》，很幸运，余韵未消，这款最新的《想东方》又来到我身边，这使我能在第一时间里听罢彼“东方”，再来聆比、遐想此“东方”。     

阿格丽姬双钢琴专辑

双钢琴音乐是阿格丽姬为扶掖后辈而常使用的演奏形式之一,这套专辑就是选自2002-2005年她在卢加诺音乐节上与年轻钢琴家们合作的演出,曲目有柴科夫斯基的《胡桃夹子组曲》、拉赫曼尼诺夫的《第2双钢琴组曲》、《6首四手联弹小品》、勃拉姆斯的《双钢琴奏呜曲》、《圣安东尼变奏曲》、普罗科菲耶夫的《第一交响曲》和陆特斯拉夫斯基的《帕格尼尼主题变奏曲》,合作演奏者包括吉伯斯坦、布隆夫曼、蒙特罗等。     

钢琴王子的红色旋风 李云迪首张中国作品专辑《红色钢琴》

继“肖邦诞辰两百周年”之际推出《肖邦夜曲全集》和《北京现场独奏会》之后,国际钢琴大师李云迪于2011年国庆前夕推出重磅作品——首张中国作品专辑《红色钢琴》,也是他个人的首张中国作品专辑。     

DG：布莱恩·特菲尔在歌唱

山本刚是日本爵士钢琴名家，曾在上世纪七十年代于日本著名发烧爵士唱片厂牌“三盲鼠”灌录过几张非常畅销的专辑唱片。在七十年代末他率领一支三重奏团录制了这张经典唱片《雾中行》，     

达人艺典《2012版殷承宗·中国爱乐乐团－黄河·钢琴伴唱红灯记》

由达人艺典出版的（2012版殷承宗·中国爱乐乐团——黄河·钢琴伴唱红灯记》（2CD．编号：DRMA—CCG1108）．是年逾70岁的殷承宗．时隔40多年再度演绎的“红色经典”。作为钢琴协奏曲《黄河》的第一作者和演奏者．殷承宗能够重新诠释这部作品，并与《红灯记》集合成辑，使这张唱片兼具收藏价值和史料价值。     

唱片评论——肖斯塔科维奇和施尼特凯的钢琴五重奏

肖斯塔科维奇的《钢琴五重奏》完成并首演于1940年，此时作曲家完成了较受好评的《第6交响曲》。1941年3月16日，这部作品获得了斯大林奖金，可见苏联当局已经暂时停止了对作曲家的批判。在西方这部作品也获得不少赞许，肖斯塔科维奇也在音乐会上经常弹奏它，直到1950年代，《钢琴五重奏》的5乐章     

原创史诗音乐《三国》略览

以重要的历史题材、历史文物等为素材创作的大型音乐作品,除早已闻名的的《东方红》、《黄河》,近年来,又有“中国音画”《清明上河图》,以及这款CD专辑记录的内容——音乐史诗《三国》。     

爱必希：《原音探究Ⅱ》让人迷失在音乐里

施坦威（Steinway＆Sons）钢琴因具有严谨的制作工艺及超水准的品质而闻名于世，它的音色自然且丰富，适合于演奏不同风格的钢琴曲，不但国际著名的钢琴演奏家都使用它。而且年轻的艺术新秀和室内音乐之友也同样选择它去演绎他们的音乐。由爱必希公司倾力制作的《钢琴之王·施坦威》专辑收录了贝多芬、肖邦、柴可夫斯基等多位名家的12首经典钢琴曲，尽展施坦威钢琴的迷人音色。     

乐韵悠扬

郎朗:黄河之子DG推荐指数★★★★★年仅24岁的郎朗被公认为当代最杰出的钢琴天才之一,他是第一位与柏林爱乐乐团、维也纳爱乐乐团及多个世界超级乐团合作的中国钢琴家。2006年初,郎朗在北京完成了《黄河之子》专辑的录制,专辑中收录的曲目涵盖了各个时期的优秀创作,体现了不同地区的地域特色,反映了中国钢琴作品的全貌。为     

新的开始!——李云迪的肖邦《夜曲》

从2000年李云迪获得肖邦国际钢琴比赛至今已经过去了整整十年。现在的他与刚刚出道时大为不同．在之前Deutsche Grammophon公司的大力包装下．从外表看．李云迪已经成为了一位真正的艺术家．当然．在琴技上,我们可以从之前的专辑中感受出来他愈加成熟的一面。不能忘记他曾留下了李斯特《钟》、《奏呜曲》,舒曼《狂欢节》等评价甚高的专辑。     

湿云如梦雨如尘李云迪现场音乐会

千禧年凭借肖邦《E小调钢琴协奏曲》夺第十四屑肖邦国际钢琴大赛冠军后，李云迪立刻成为了华人钏琴界的骄傲。2001年4月，李云迪签约当今国际上最大的占典音乐唱片公司——环球音乐集团的DG唱片公司，成为DG就下百年来的首位华人钢琴演奏家。随后他前往德国汉诺威音乐学院深造，师从Arie Vardi。李云迪首张铡琴专辑于2001年12月5日否港面世，名为《肖邦铡琴精选集》。2002年12月，推出第二张个人大碟《李斯特钢琴精选集》并赠送《La Campanella》等作品以及他2002日本音乐会精华在内的VCD。     

唱片评论——普洛科菲耶夫：第5，6，9钢琴奏鸣曲

这是NAXOS录制的普洛科菲耶夫钢琴奏鸣曲全集的最后1卷，普氏的钢琴奏鸣曲的创作贯穿于他的整个音乐生涯，虽然这种贯穿是不均衡的。《C大调第5钢琴奏鸣曲》完成于1923年，是普洛科菲耶夫巴黎时期的代表作，明显的受到了斯特拉文斯基和六人团(LES SIX)的影响，抛弃了早期钢琴奏鸣曲中的花哨和不     

扎实的基础无穷的潜力牛牛《李斯特钢琴改编曲》专辑

牛牛是世界钢琴乐坛上升起的一颗新星,他似乎“早熟”得令人吃惊——2007年签约EMI,推出首张专辑《莫扎特奏鸣曲》,12岁录制肖邦全套钢琴练习曲,现在又推出了第三张专辑《李斯特钢琴改编曲》.平心而论这些成就对于一个未满15岁的少年而言,的确有些不可思议——要知道很多钢琴大师终其一生也不敢触碰“肖练”中的一首或者某几首.     

奏出“黄河”最强音——郎朗推出新唱片《黄河之子》

8月24日下午，风尘仆仆地从欧洲赶回北京的著名钢琴家郎朗举行了一个新闻发布会他的一张新唱片——中国钢琴音乐专辑《黄河之子》于9月初将在国内隆重发行。     

巴托克三部曲

巴托克对匈牙利民间音乐有着无比的兴趣和热情，在他的钢琴协奏曲中，虽然既找不到民歌的旋律，也找不到对民歌旋律的模仿，但整个作品却又充满民俗氛围。在《第一钢琴协奏曲》（1926）中，巴托克把钢琴完全变成激烈的打击乐器，使人联想到其早期的舞蹈组曲，在慢乐章中显现出马扎尔风格的神秘和恐惧。而1931年的《第二钢琴协奏曲》则是一部色彩丰富的作品，它的旋律与节奏显然受到匈牙利民歌以及巴洛克音乐的影响。     

雄姿英发再创辉煌从Telarc到DG的郎朗

两年前郎朗加盟Telarc公司，推出第一张CD专辑时给我带来的喜悦和新鲜感，至今还记忆犹新，因为正是这张唱片，让我开始实实在在听到了他的钢琴音乐。记得2001年环球驻香港业务部的张慧中小姐一次寄来的唱片中，有一张正是郎朗与Telarc合作的首张专辑。当时这款专辑就引起不少的轰动，英国的《留声机》、日本的《唱片艺术》、俄罗斯的《音乐生活》等等音乐唱片杂志纷纷报道。     

爱钢琴从巴赫开始——巴赫经典钢琴音乐会

巴赫被尊称为“音乐之父”，他在艺术上的最大成是将复调音乐推上一个空前的高度。他的《平均律钢琴曲集》首次为平均律的创作树立典范，影响极为深远。这套曲集是钢琴文献中最重要的作品之一，被世人称为钢琴音乐的《旧约》。它集复调音乐之大成，精美的旋律、千锤百炼的主题和匪夷所思的技法随处可见，代表了巴赫器乐创作的最高成就。     

超越梦想

李云迪维也纳独奏专辑 斯卡拉第：《钢琴奏鸣曲》（k.380 k.13） 莫扎特：《钢琴奏鸣曲》（k.330） 舒曼：《狂欢节》 李斯特：《西班牙狂想曲》钢琴：李云迪 DG 00289 477 4471 DDD 71’30”环球/高价 “演奏技艺更趋成熟，体现大师级水准”——纽约《时代》。