浅析回纹的艺术美及在现代设计中的应用

回纹作为"八吉祥"之一的传统艺术符号,它具有丰富的构图、整齐划一的效果,后人们认为它具有绵长深远的意义,是民间称为"富贵不断头"的传统寓意纹样。本文通过对回纹图案的审美评价在创新设计的应用进行分析,得到传统回纹纹样审美再创造的重要议题,进而以传统回纹纹样在品牌"Versace"的运用为平台,剖析了回纹在设计中审美由感性上升到理性的解构创新过程,使得传统回纹在审美评价中表象与意向共存,得到一种衡量新设计的艺术标准。     

古书画装裱绫纹样在文创产品中的再设计研究

目的 中国古书画装裱艺术是中国传统文化中重要的组成部分之一,探寻其装裱纹样的艺术特征和文化内涵,可以发掘传统装饰纹样中的东方文化魅力。方法 采用文献与资料收集、实地考察的方法,对古书画装裱绫纹样的实物资料进行收集与整理。运用转译与形状文法,对装裱绫纹样中的典型纹样进行一定的筛选、提取,并依据形状文法的推演规则,对装裱绫纹样进行再设计,以丰富其纹样的表现形式。结合艺术设计学理论与形式美法则,将创新设计的纹样运用于文创产品的设计中。结论 通过对装裱绫纹样进行创新,应用于文创产品中的装裱绫纹样,在创新设计的方法下焕发出了新的生机与活力。装裱绫纹样在文创产品中的设计与开发,拓宽了装裱绫纹样的宣传方式,为传统装饰纹样的创新提供了新的思路,宣扬了中华民族的优秀传统文化。     

中国传统纹样在纤维艺术设计中的创新与实践研究

目的 探究中国传统纹样在纤维艺术设计中的应用价值与应用途径,推动传统艺术在现代艺术设计中的传承与创新。方法 从中国传统纹样的类型与艺术特点入手,结合纤维艺术分析中国传统纹样在拓宽艺术设计内涵方面的作用,并根据相关案例阐述纤维艺术在设计思维、符号元素、装饰技巧、创新设计等方面对中国传统纹样的借鉴,总结中国传统纹样在纤维艺术设计中的应用经验。结论 纤维艺术设计自传入伊始,在我国经过漫长的发展历程,形成了鲜明的地域色彩与民族特征,而传统纹样则是凸显地域色彩与民族特征最为关键的要素,在现代纤维艺术设计中传统纹样依然有着广阔的应用空间,设计师应善于从传统艺术中汲取养分,实现传统艺术与现代艺术的完美融合。     

莲花纹饰在陶瓷设计中的表现技法研究

莲花纹饰因其文化内涵、精神内涵和美好寓意成为传统装饰纹样中不可或缺的一部分，对中国陶瓷装饰艺术的发展产生了深远影响。以莲花纹饰为例，论述了其在陶瓷设计中的传统表现技法和现代表现技法。基于传统莲花纹的精神内涵，阐明了传统莲花纹样结合现代设计表现技法的可行性，旨在创新现代陶瓷设计技法，进一步开拓莲花纹样装饰的发展空间。     

宝相花纹样在包装设计中的应用研究

在中国传统文化中,敦煌壁画中宝相花纹样是最具代表性的装饰纹样之一。挖掘宝相花纹样的作用和价值就显得十分必要,既可以加强对我国传统纹样的解读,又有利于推进传统纹样的继承发展与对外输出,并彰显文化自信。宝相花纹样不仅具有图案装饰美,又传达出不同时代的文化历史和审美需求。当下各类中国传统纹样的设计作品如雨后春笋般产出,品牌包装成为一种展现中国传统纹样的新型艺术载体。本文通过探究宝相花纹样的基本形态,结合当下的包装设计特点,探寻包装设计与宝相花纹样融合的创新设计应用。     

北朝石窟莲花装饰纹样在包装设计中的应用

目的探究北朝石窟莲花装饰纹样在包装设计中的应用,实现北朝石窟莲花装饰纹样在现代包装设计中的创造性吸收和再利用,拓展包装设计的文化内涵。方法通过研究北朝石窟莲花装饰纹样的特点与文化意涵,结合消费者的审美和心理需求论述北朝石窟莲花装饰纹样在包装设计中应用的可行性;尝试将北朝石窟莲花装饰纹样应用于口嚼型茶叶的包装设计、"莲之物语"化妆品的包装设计和瑜伽精油的包装设计。结论北朝石窟莲花装饰纹样是异域莲花纹样传入之初与传统文化相融合后,形成具有独特造型风格的装饰纹样,莲花装饰纹样的美好寓意一直流传至今。将莲花装饰纹样与包装设计相结合,使包装设计作品获得更加丰富的文化内涵与表现形式,促进装饰纹样以一种新的形式推广。     

传统寿桃纹在陶瓷容器造型中的装饰应用研究

"寿桃纹"系包括了桃实、桃叶、桃枝的中国传统植物装饰纹样。在中华民族传统的工艺品陶瓷容器的装饰应用中常见之。表现寿桃纹的陶瓷容器追求装饰美,重视韵律美。本文系针对现阶段寿桃纹的研究相对有限的具体情况,以传统吉祥纹样的人文意义为切入点;以陶瓷容器造型上的寿桃纹装饰造型为线索,结合图像资料来进行分析。从寿桃纹的人文意义、装饰特征等方面进行研究与阐释。对中国古代传统纹样中内涵规律的再研究会对我们更好的发现和理解现代包装装潢设计中的图形与设计思维等相关问题提供启示。旨在从中国古代优秀的传统纹样中汲取灵感,为更好地设计出新时代的富有民族特色且符合民族审美情趣的包装设计作品提供借鉴。     

中国传统器具纹样研究

目的对中国传统器具上的纹样进行研究归纳。方法通过对传统器具上的装饰纹样进行解析研究,本着以现代审美思考为导向的研究方式,从现代设计装饰需求出发的研究思路,对我国传统纹样的来源与图形特征进行归纳分析,研究传统纹样的装饰原则及构成规律,并针对这些传统器具的纹样类别进行总结概括。结论不同时期的设计审美由文化因素所影响,传统纹样背后包含着独特的文化印记与历史背景,纹样的发展变化记录了人类造物活动的历程与发展。历经了图形化"文字"对于自然活动的简单记录阶段及自然崇拜与原始信仰阶段。通过对中国传统器具上的纹样装饰进行分析总结,将常见传统纹样归纳为网格式、起伏式、回形式、漩涡式、勾圈式、谷状式、缠枝式、团花式、云形纹样、水波式纹样10种。     

楚雄彝族纹样在包装设计中的应用研究

楚雄彝族的传统装饰纹样承载着这个民族所具有的文化内涵和思想精神。包装是文化信息传播中不可忽视的载体，能以此为表现形式将优秀传统文化进行更广泛地传播。文章通过对彝族传统装饰纹样特征的分析，探讨将楚雄彝族传统装饰纹样应用于包装设计的可行性，使彝族传统装饰纹样与包装设计得到有机结合，让传统纹样在现代的包装设计中重焕生机。     

传统吉祥纹样在新中式家具中的应用方法研究

目的探索传统吉祥纹样在新中式家具设计中的运用方法。方法从平面装饰、造型、功能和传统纹样的立体转化4个方面展开,研究了传统吉祥纹样在新中式家具设计中的创新方法,阐述了传统纹样在新中式家具设计中的应用细节,并结合具体的设计实例进行验证。结论传统吉祥纹样是我国传统文化的缩影,家具是技术与艺术的统一。将传统吉祥纹样与新中式家具相结合,不能照搬与模仿传统纹样,必须进行纹样的再设计,才能达到新中式家具的创新设计,更加直观、形象地表现我国传统文化,进一步推动家具设计的发展。     

汉代装饰艺术对中国当代平面设计的影响

目的通过考察汉代装饰艺术对当代平面设计的影响,探讨传统艺术资源对当代设计创作的意义。方法通过具体案例,分析汉代装饰艺术对当代平面设计的影响,从汉代装饰艺术的风格特点、纹样、色彩和装饰手法等几个方面,对其在当代平面设计中的运用进行考察和分析。结论提出汉代装饰艺术的具体元素与装饰风格特征,及其给中国当代平面设计师带来的灵感启发和独特的精神气质,进一步阐明中国传统艺术是当代设计创造的一个重要源泉。     

饮食器具装饰纹样中的象征语言

通过对中国古代饮食器具装饰纹样的分析,从象征文化的角度分析其视觉语言,说明具有象征特点的装饰纹样在饮食器具中的应用,以及所具备的深厚的文化底蕴,从而形成中国饮食器具的纹饰特质.     

汉代瓦当纹样在茶包装设计中的运用研究

目的 探索汉代瓦当纹样艺术在茶包装设计中的运用价值与设计方法.方法 概述汉代瓦当中传统纹样的艺术特征,分析汉代瓦当纹样艺术在茶包装设计中的运用价值,从形式美法则、纹样元素再创造、装饰与功能结合、传承纹样寓意四个方面进行设计实践,总结汉代瓦当纹样在茶包装中的设计方法.结论 汉代瓦当纹样与茶包装设计结合有利于汉代瓦当纹样艺...     

中国传统缠枝纹的美学探析

在我国发展传统花卉纹样的历史长河中,缠枝纹是众多支流之一,也是传统纹样的主要部分,是中国传统文化的重要延续。缠枝纹以其自身回转蜿蜒的优美造型和生生不息的美好寓意赢得了人们的喜爱。细致看来繁复里有秩序,延展中彰显整体,体现出中国传统装饰纹样丰富的内涵特点。本文将从中国缠枝纹样的文化内容、结构、主题等方面,阐述其背后的丰富造型特点与文化底蕴,将有助于提升我国优秀传统文化的生命力与影响力,并对促进中华文化符号的创造性转化、创新性传播发展具有理论与实践意义。     

传统回纹纹样在现代产品设计中的运用

为设计出富有民族韵味的产品,提出了基于传统回纹样式在现代产品设计中的应用研究。解读了回纹样式的寓意和形式特点,梳理了回纹在不同历史时期的发展演变和在当代设计中的具体应用。在此基础上,提出了在产品设计中运用回纹样式进行意象表达的方法,从而探讨如何在现代设计中,发掘和应用传统符号元素的形式内涵。     

凉山彝族漆艺家具装饰文化探究

目的 凉山彝族漆器是中国传统器物文化中一颗璀璨的明珠,是彝族人民在几千年的不断探索中创造出的集实用性和艺术性为一体的生活器具,漆艺家具则伴随着漆器的发展而诞生。归纳总结包括纹样与色彩在内的凉山彝族家具装饰特点,并对彝族家具装饰文化传承和发展的思路与途径进行分析。方法 溯源彝族漆艺家具与彝族漆器之间关系,并从凉山彝族漆器文化入手解读彝族漆艺家具装饰文化。结论 凉山彝族漆艺家具主要以餐桌椅类型为主,凉山彝族漆艺家具包括有自然、动物、植物和生产生活工具的四大类装饰纹样,并有以均衡方式构成独立的适型纹样和连续装饰纹样的两大类装饰纹样构成形式,色彩方面则以黑、红、黄为主体的色彩体系。最后,指出彝族漆艺家具的继承与发展应结合工艺、形态与材料的创新。     

传统装饰图案在现代设计中的创新应用

传统装饰图案艺术是中华民族上下五千年悠久历史中的文化瑰宝,具有历史性,人文性和民俗性。它作为古代文化遗产,代代传承延续,并变化更新,既反映了民族文化心理和审美取向,也揭示和承载着中华民族五千年的文化意蕴。其辉煌的成就给后人以极大的艺术启示。几千年来,中国传统装饰图案一直处在不断演化的过程中,在原始社会时期,就有传统图装饰图案的出现。我们的祖先在新石器时期又出现了庄重大方自然的传统纹样。再到商周时期,青铜器纹饰图案更加浑厚。春秋战国时期,传统纹样在形式上非常的活泼,灵活多变。传统装饰图案与现代设计的结合给人们生活带来了重要的影响。所以现代设计要做到不丧失民族自豪感和民族文化精神,才能够做到在当代艺术大潮中和现代平面设计中不盲从,不迷失。     

产品语义学视角下的中国传统葫芦纹样研究

通过对中国传统葫芦纹样中的语义进行分析，阐明中国传统葫芦纹样具有的语义成分，探究其对现代设计的启示。通过整理中国传统葫芦纹样的脉络，结合各个时期中国传统葫芦纹样的实际案例，综合归纳出葫芦纹样在发展的过程中具有的各种语义，进一步探讨了中国传统葫芦纹样对当代设计的指导作用。在语义学视角下，对中国传统葫芦纹样的探讨更深刻地揭示了葫芦纹样发展的脉络，更好地表现了其对当代产品设计的指导作用。     

中国传统漏窗元素在现代产品设计中的应用

目的 探索中国传统漏窗元素的艺术特征与文化内涵在现代产品设计中的应用形式。方法 从漏窗装饰性纹样、个性化功能、多样化造型以及文化意境4个方面,分析讨论传统漏窗元素应用于现代产品设计的方式。结果 得出传统漏窗元素在现代产品设计中的应用意义。结论 装饰性纹样的应用使产品具有深刻的文化意蕴,起到用纹样装饰产品的作用;个性化功能的应用使产品具有独特的使用方式,起到用功能打造产品的作用;多样化造型的应用使产品具有多彩的外观,起到用造型塑造产品的作用;漏窗文化意境的应用使产品具有特别的情感表达,起到用意境烘托产品的作用。中国传统园林中的漏窗元素意蕴丰富,文化价值极高,将这类传统元素与现代产品设计相融合是产品设计发展的新思路,既可以促进产品的创新,又起到宣传中国优秀传统文化的作用。     

产品包装设计中传统纹样的创新应用

目的 探析传统纹样在产品包装设计中展现的视觉装饰效果及民族文化情感的创新应用.方法 以市场需求、消费者审美理念为依托,通过传统纹样承载的文化理念、情感意寓所带给产品包装设计的装饰效果、民族文化意寓及表现手法,结合案例分别从传统纹样在产品包装设计中的应用目的、应用方式及应用手法3个角度分析,将传统纹样的民族性通过现代设计手法进行商业价值探求,以适用当代设计需求.结论 产品包装设计的目的是促进产品销售,现代产品包装设计从实用的功能主义逐渐转向了满足消费者心理的情感需求设计,意味着产品包装设计在兼顾商品保护、信息展示等基础功能之外,还需深化产品的文化价值.传统纹样的融入赋予了产品包装新的视觉表现形式和民族情感共鸣,与消费者建立情感与文化的认同以促进产品销售.