探究惠安女装饰图案在家纺设计中的应用

本文通过分析惠安女装饰图案的造型、色彩及构成方式,充分挖掘了惠安女装饰图案背后的内在文化精神,论证了将惠安女装饰图案应用于家纺设计中的可行性,探讨了如何将惠安女装饰图案融入到家纺设计中,从而得到升华,使其在家纺设计体现出中华民族独特的文化底蕴。     

西江苗族刺绣在服饰中的运用特点

通过对西江苗族服饰刺绣常用色彩及运用规律、西江苗族服饰刺绣图案的构图形式和刺绣技法的装饰特征、西江苗族刺绣在服饰中的装饰法则三方面的解读,了解西江苗族刺绣在服饰中的运用特点,展示西江苗族刺绣所代表的典型的苗族文化积淀和独特的地域特征.其艺术表现形式丰富多样,值得现代纺织服装设计借鉴和发展.     

惠安女服饰在现代服装设计中的应用

随着我国经济文化的飞速发展,我国与外界的交流日渐频繁,带有神秘色彩的东方服饰文化逐渐在世人面前揭开面纱,一股中国风已悄然进入世界服装设计领域。近代惠安女服饰的造型特点与现代时尚界的流行元素的相似点;服饰色彩与世界性时尚的色彩相近似;服饰纹样也受到时尚界的关注;腰部装饰与时尚腰饰的流行相碰撞……为让惠安女服饰发扬光大,如今的惠安女服饰设计在保留传统特点的基础上,又增加了大量现代元素,在风格和色彩上更加简化,体现了传统与现代的结合。也许不远的将来,更多带有我们民族文化特色的服装作品将会走向T型台,引导时尚的潮流。     

别有韵味的民族服饰艺术（四）

独特的惠安女服饰 惠安女是福建惠安的一个女性群体,她们的服饰常被描述为“封建头、民主肚、节约衫、浪费裤”。其服饰追求与自然环境和谐,造型美观、色彩协调,奇而不俗、艳而有韵,是汉民族服饰中最具视觉冲击力的服饰,袱誉为“现代服饰中的一朵奇葩”。     

浅析鹤庆甸南白族童帽的装饰艺术特征

鹤庆甸南白族童帽种类繁多、内涵丰富、装饰性强，兼具民俗审美和民俗文化，是极具特色的白族服饰之一。文章通过田野调查，对鹤庆甸南地区白族童帽的装饰题材、装饰纹样、装饰造型、装饰色彩等方面进行探究分析，进而挖掘了装饰特征背后蕴含的地域性文化特征，以期推动少数民族文化的保护与创新传承。     

由纱丽谈印度服饰特征

为认清印度服饰的特征，从极具代表性的传统服装纱丽出发，深入探究了印度服饰文化，揭示了印度服饰在宗教、装饰、色彩、艺术、实用等方面的特征。     

浅谈装饰色彩的构成与应用

与一般绘画色彩不同，装饰色彩旨在发现和研究自然景色的形式美以及自然色调中各种色相、明度、纯度之间的对比调和规律。从传统文化和外来文化中汲取装饰色彩艺术，在实践中不断提高对装饰色彩艺术的认识，是装饰色彩艺术发展的必要途径。     

对真丝绸装饰色彩的探讨

在装饰织物中，真丝绸织物作为一种现代室内装饰织物具有高贵、典雅的现代风格。真丝绸具有天然光泽，色彩柔和而又穿着舒适，这是其它原材料棉、麻、化纤等织物所不可替代的，历来畅销不衰。特别是近年来倍受消费者的青睐。作为与人类息息相关的居室，在现代室内装饰织物中，色彩起着十分重要的美学作用，它不只是简单的色彩组合，更由于丰富多样的色调感，直接构成人们的视觉感受，影响着人们的思想、情绪和精神面貌，所以在现代室内对装饰织物的色彩要求更高了。而真丝绸装饰色彩又有着其独特的悠力，而不同的人有着不同的色彩感受，因此…     

翁牛特蒙古族传统服饰色彩特征成因分析

翁牛特蒙古族传统服饰以其通体刺绣的服饰工艺和色彩搭配为主要特色,文章以翁牛特蒙古族服饰色彩为研究对象,从自然景观、色彩、民俗、历史发展及宗教等方面来阐述翁牛特蒙古族服饰色彩的成因和影响因素,总结翁牛特蒙古族传统服饰的色彩特征.     

由纱丽谈印度服饰特征

为认清印度服饰的特征,从极具代表性的传统服装纱丽出发,深入探究了印度服饰文化,揭示了印度服饰在宗教、装饰、色彩、艺术、实用等方面的特征。     

唐代服饰色彩与色彩观念浅析

要探讨中国唐代服饰色彩的演变以及与之相应的色彩观念形成和传承的规律，则不但要了解服饰现象，更需要分析它的内质，从而找出其中的文化特征，也就是说考证它的款式、面料、纹馋乃至服饰制度都是十分重要的。对唐代服饰色彩与色彩观念做了探讨。     

主观创意设计在装饰色彩教学中的运用

装饰色彩，是以色彩为主体媒介辅助造型的表现方式。装饰色彩作为色彩设计中不可缺少的形式存在着，在视觉中最为活跃，最具有冲击力；它摒弃繁琐，用单纯简化的手法表述人们的情感、情绪；它是在对自然色彩的概括、提炼、想象、夸张后形成的色彩，有着自身的装饰性。装饰色彩设计规律遵循视觉设计原理，与其他视觉设计形式相互关联、相互依存。视觉设计中的“形”、“色”、“意”统一表现同样是装饰色彩设计表现的最高目标。装饰色彩的教学目的在于提高学生对色彩的感受、分析、理解、     

民间服饰中的虎纹饰

从虎纹饰的色彩及文化特质角度阐述了虎纹饰的特征，为现代服饰设计提供一定的借鉴作用。     

浅谈装饰布的色彩设计

运用色彩理论，结合流行色及产品功能进行装饰织物的色彩设计，使产品合理定位。     

室内环境中装饰材料色彩的运用

本文主要阐述了室内环境与装饰材料的相互关系，以及环境色彩设计中装饰材料色彩的运用。     

大岞惠安女服饰刺绣纹样及其寓意

从大岞惠安女服饰刺绣纹样的不同题材、图案的组织结构、刺绣纹样的色彩等方面进行分析,总结出大岞惠安女刺绣纹样按其表现题材分为海洋仿生题材、生活场景人物题材、原始古朴的几何题材、凤与牡丹吉祥题材4大题材;刺绣纹样组织结构分为自由独立和不同题材分区并列的结构形式;刺绣纹样色彩源于自然而提炼于自然,红黄蓝绿形成鲜明对比,艳而不俗;大岞惠安女刺绣纹样包含了闽越文化、海洋文化和大陆文化等多元文化,是研究传统服饰多元文化交融的珍贵遗产。     

浅析花腰彝服饰的色彩艺术

色彩作为花腰彝服饰重要的设计要素,在塑造出多彩多姿的花腰彝民族服饰的同时,也承载着花腰彝人的族群文化,形成了独特的服饰色彩艺术。花腰彝人对服饰色彩的选择和运用不仅着眼于装饰功能,更注重从深层次表达自己族群的审美心理和文化,体现出形式与内涵的统一。     

论时装绣花设计的艺术特征

概述了时装绣花设计在于图案、装饰、色彩、面料和工艺的特征，优美的绣花不仅起到美化的作用，而且还提升时装的审美情趣和艺术装饰价值，时装绣花成为新世纪一道时尚的风景。     

贵州黄平苗族女性盛装上衣装饰艺术研究

贵州黄平苗族女性盛装上衣具有很强的支系识别性，其所选用绸缎面料及整体的紫褐(未染色)或金绿(染色)的色彩体系，全部以抽象几何造型的装饰纹样实属罕见。“后背中心视角”的装饰特征都与贵州其他支系苗族女性盛装服饰形成鲜明的对比，以往对其的研究并不多见。文章以实物样本为基础，从款式、造型与结构、色彩特征、装饰与纹样特征、美学特征几个层面对其盛装上衣进行全面解读。从而进一步探究黄平苗族女性盛装上衣色彩背后的文化内涵，以单数为尚的数字排列所展现的节奏韵律与审美喜好，几何的装饰构成所展现出的理性之美及其独特的“后背中心视角”的美学特征。     

制约个人服饰色彩搭配因素的研究

文章概述了在服饰色彩搭配时制约服饰色彩搭配的因素,并提出了可供参考的搭配解决办法。通过对搭配用色受个人特点、风格装饰手段、场合、地域气候影响的分析和研究,探讨了服饰配色时具体问题的解决方案。