丰子恺漫画的人生审美观照

丰子恺的漫画创作是他人生论哲学和美学思想在艺术实践中的运用。作为一名佛教居士,一名艺术家,他的漫画是佛家普度众生的悲悯情怀与日本画家竹久梦二的现代文人画风格的唯美融合。他提出并运用以"艺术的心"绘画之"三昧"、以文为画与以诗为境、以童心绝缘俗尘的美学原则,在漫画中创造了一个高贵的、常新的、超现实的艺术世界,帮助那些在滚滚红尘中受煎熬的生灵"解脱烦恼""出入于清净界",为具有艺术修养的欣赏者创造了一个幸福、仁爱而和平的审美世界。     

波德莱尔的美学思想

波德莱尔是法国19世纪最著名的诗人和文艺家之一,他在品评艺术上想法与众不同十分精辟,对美学的鉴赏具有极高的代表性,在艺术批评领域独树一帜,对西方文学史以及艺术批评的理论范围做出极大贡献。文章从波德莱尔的生平、所著文学文章以及其美学思想这两个反方面来分析探讨波德莱尔对艺术的深刻见解。     

以道家美学的眼光看山水审美——以宋代山水画为例

中国传统美学思想以其丰富的内涵深深地影响着山水审美。本文以道家美学的审美角度,探讨宋代山水画的审美问题。在道家美学的影响之下,宋代山水画的审美取向和价值自然而然地表现出与＂道＂契合的意趣,以李成、郭熙、范宽、马远等宋代著名山水画家为例,结合山水审美的三个层次：＂悦形＂、＂怡情＂和＂畅神＂,阐释道家美学对山水审美在宋代画家的思维方式、画家的终极精神追求两大方面的影响。     

浅谈中国传统文人书画教育中的审美倾向

文人画是一种综合型艺术,集文学、书法、绘画、篆刻艺术为一体,是画家多方面文化素养的集中体现。中国传统绘画历来重视把揭示事物内在神韵作为最高的艺术追求,所以中国文人画重水墨而轻色彩。这与中国传统绘画的艺术观念和审美追求有直接关系。不过这又形成了中华民族特有的美学思想,即摒弃华丽,唯取真淳,讲究绘事后素、返朴归真、大巧若拙等等,这些都成为文人书画教育在艺术上的自觉追求。     

道家思想影响下的高校公共艺术美学刍探

从道家思想中挖掘其美学内涵,融汇于高校校园公共艺术的营造之中,并能呈现大学校园的文化及人文内涵。道家思想影响下的高校公共艺术具有非常丰富的美学内涵,即综合蕴含了天人合一、和谐共生、以和为美等诸方面要素。     

对“阴阳”思想与现代设计艺术关系的思考

文章旨在通过对"阴阳"思想审美意涵的回顾和反思,以至于如何成为影响整个中国文化的传统美学思想的动因。同时,对艺术设计美学主体、理想、境界进行研究,通过分析如何运用"阴阳"思想来影响设计艺术要素,探讨设计艺术美学功能实现的诸种方式,来体现"哲学—美学—设计美学—现代艺术设计"的逻辑关系。     

天人合一,笔墨圆融——试谈中国传统山水画的和谐境界

中国传统山水画历史悠久,数千年来,以其独特的艺术魅力、深厚的文化内涵屹立于世界艺术之林。"和谐"是传统山水画的精神内核,也是中国历代画家孜孜以求的艺术境界。本文着重从传统哲学、美学角度来分析传统山水画表现形式中所蕴含的和谐思想理念。     

乡村美学语境下的“艺术乡建”路径研究

基于乡村美学在城镇化进程中不断消逝的现实,文章将乡村美学与"艺术乡建"路径思想相结合,在让乡村美学理论在现代化乡村建设中继续发挥重要作用的同时,进一步丰富"艺术乡建"的研究理论,使"艺术乡建"这一崭新的乡村振兴理念回归乡村本体,进而提升乡村美学的品格。     

情感美学观在魏晋六朝时期文人画与理论作品中的体现

魏晋南北朝时中国传统情感美学观正式形成,对中国美学有着里程碑的纪念意义,对其后世的艺术发展起着深远的影响作用。本文通过对魏晋南北朝绘画作品的品读来体会这个时期画家们纵情任性的审美观。     

宣传、版权、装饰——明清牌记图像之意涵

牌记作为我国古籍的组成要素之一,具有题材丰富、位置灵活、样式多变、数量不定等形式特点,符合我国传统美学思想与审美情趣,具有极高的艺术价值与史料价值。文章通过对明清牌记宣传意图、版权意识、审美意味的分析,总结归纳出明清牌记中暗含的功能价值和美学思想,从不同的角度探讨了明清牌记的艺术魅力,力求还原古籍牌记的审美意识与美学嬗变。     

传统艺术价值之体现——试析凡高的绘画艺术

早期现代主义艺术是在对传统艺术的叛离,革新的基础上发展起来的,没有传统的积淀,创新和叛离就没有办法真正实现,所以在这个时期的艺术家就面临着如何看待传统的艺术价值,如何依照自己的艺术观念进行取舍,如何继承传统的问题。凡高是西方早期现代主义艺术中的代表画家,在他的艺术风格的形成发展过程中,传统对其绘画创作的影响是十分强大而深远的,体现在他各个时期的艺术作品和观念之中。至今仍具有现实意义。     

禅宗美学的非线性表达及对产品设计的启示

禅宗文化与禅宗思想根植于我国古代文人墨客的艺术表达之中,为我国重要的文化艺术思想,禅宗美学之中的哲学思想广泛而深刻。为了更深一层的去理解禅宗美学及其思想,文章中引入了大量运用于如今物理学、社会学中的非线性理论。文章通过分析禅宗美学的非线性特征,以非线性理论为基础深入的探讨了禅宗美学的非线性表达,并且将禅宗美学的非线性表达应用在产品设计当中。     

试析中西方绘画形式异同之思想根源

中国人在绘画艺术上走的道路与西方绘画不同,究其思想根源在于中国文化中的艺术精神。一方面是孔孟儒家所显现的"中和之美"的典型;另一方面是由老庄道家所显现出来的彻底的纯艺术精神的性格。中国艺术家在儒道思想的影响下,致力于自身与天道的融合,西方的画家则是在希腊文化和基督教文明人文主义思想的光环中完成自己理想的嬗变。     

从《吻》看装饰语言对克里姆特绘画的影响

在现代绘画艺术发展过程中,装饰语言对画家艺术风格的形成起了巨大的启发和推动作用。具有典型代表的画家克里姆特在作品中对装饰性艺术语言进行了的广泛的吸收和借鉴,使其作品以独特的平面化、装饰性的艺术手法有别于其他艺术家。通过作品《吻》研究装饰语言对克里姆特绘画的影响,对综合艺术的研究和艺术实践具有一定的现实意义。     

狄德罗与艺术批评

丹尼斯·狄德罗,法国画家、哲学家、批评家。同时他在小说、戏剧、哲学、科学、数学和音乐等领域也是一位具有广泛才能的人。其一生中最为人所知的是作为《百科全书》的编撰者,他在艺术批评领域独特的表达了对艺术的个人观点,认为审美是经验与观察的产物,其批判性的艺术见解及艺术理论促进了当时法国艺术的发展。     

高古奇骇——浅析陈洪绶三组人物画的艺术特点

文章通过对陈洪绶三段不同绘画阶段的白描作品的用线方式和造型特点的比较和分析,来阐述陈洪绶的艺术发展方式和独特的艺术风格。他作为在明清之际的重要人物画家,对于前人的传承和对后世的开拓都具有重要的意义。文章同时分析了画家的艺术发展由初创到成熟的一个过程,希望对后世有启发的意义。     

安德里安·派普:让“观念艺术”为思想“发声”

正提到观念艺术,人们可能会立刻想起马塞尔·杜尚(Marcel Duchamp)在美国独立艺术家展览会展出的名为《泉》的小便池。杜尚的艺术思想在20世纪初期就开始影响西方现代艺术的发展,他影响了一批批接受西方现代主义思想洗礼的艺术家,这其中就包括美国卓越的观念艺术家安德里安·玛格丽特·史密斯派普(Adrian Margaret Smith Piper)。     

论马克思主义美学思想在当代中国的影响

从中国共产党的建成兴起到现在，马克思主义在中国各方面的影响可谓是挥之不去，当然也包括马克思主义美学思想。马克思主义自1848年诞生以来，不断激励着、指引着社会主义国家走向现代化、挣脱贫穷落后的束缚和枷锁。马克思主义美学思想对中国美学思想的发展有着重要的引领作用，并与国内尚未成熟的美学思想相结合，形成具有中国特色的美学思想发展道路，成为中国美学思想的先师。     

中国传统美学观对现代广告艺术设计影响

中国传统美学中的审美追求潜移默化地影响着现代招贴艺术设计思想,并在现代招贴艺术设计中多有体现,外来的招贴艺术在中国平面设计师的作品中,时时流露出传统的美学观潜移默化的影响。     

风景的独有者——柯锡杰“心像摄影”观略

如果用眼睛看是一种‘框’,用心去体会就是一种‘宽’。这是柯锡杰在他各类摄影画册中反复强调的一句话,也是他将摄影美学的理解浓缩后的艺术哲理。尽管柯老师在肖像、纪实、商业乃至时尚摄影领域都有颇多建树,但最能代表他艺术理念的还是云游四海,信手拈来的片片风景。