稀奇是条狗

正《缤纷space》杂志要做一期稀奇的专辑,我让出版人陈明专门做了一个专题是关于稀奇作品在不同空间里面呈现的不同态度,有天喝酒的时候突然想起它的专题名字应该叫着"稀奇是条狗"。如果作为标题党的话,不妨可以把这五个字放在封面上。因为一次机会我结识了梁建国和琚宾,大家都知道他们是设计师中的一代才子。年初我把稀奇的定位进行了非常重大的调整,从稀奇作为艺术礼物进一步上升为家居空间关系中的重要配饰或者说家具关系中的局部中心(这是     

Luxo ttica与Alex Box携手Faces by The Sartorialist时尚艺术数字项目

<正>在Scott Schuman的Faces by The Sartorialist数字活动之中,现已收录著名视觉艺术家Alex Box的作品。Alex Box曾是一名举行过多次作品展的装置艺术家,后经过专业培训成为一名化妆艺术家,致力于通过巧夺天工的化妆技术,展示人体与环境之间的关系。除了化妆艺术之外,她还努力探索更多领域,将艺术、科学、自然和时尚的神奇世界融汇于一体。Alex最为著名的一点,在于她不断以视觉艺术的手法,打破技术和艺术之间的界限,推动两者的结合。现在,她以自创的独特艺术媒介带领我们走进她的创意眼镜世界。这个3D动画作品以感性的方式,通过镜片     

艺术公式

时尚之于时尚人,除了穿戴蔽体,更多的是自我的诠释与优化;艺术之于艺术家,除了天性使然,更多的是灵魂的挖掘与释放。而一向视时尚与艺术为共体的REEBOK,也在近期与长期以来保持密切合作关系的众多知名艺术家联手推出了全新的AFFILI‘ART系列,跨越时间与空间的认知背景,     

以艺术的名义

商业与艺术之间的密切联系在今天已经不是什么新鲜事了,在不久前的“马爹利非凡艺术人物”颁奖盛典上,洞悉时代变迁的油画家曾浩,关怀人文自然的空间艺术家施慧,超越时空的摄影家缪晓春和时尚摄影家保罗-罗维西,被评为2007年度的马爹利非凡艺术人物。在四位获奖艺术家中,三位中国艺术家都在中国当代艺术领域具有一定影响,在评述艺术家的成就时,评述都针对其不同的艺术特质给予了不同的定义和阐释。我们看到,这种商业与艺术联手的方式,在相互拓展介入领域的同时,也相互借力地为彼此赢得更广泛的社会影响。于是在这样的互相推动中,今天的艺术也似乎变得更具能量。借力共赢的商业运作在今天中国的艺术环境里已经逐渐变成了艺术家更快被人熟悉的有效途径,而商业品牌自身也以艺术的名义在向其定位消费人群铺垫着他们更广为人知的基础。在这样的境遇中,中国当代艺术的脚步似乎更具活力,而成功的榜样力量无疑对年轻的艺术家更是种诱惑。在今天这种商业与艺术边界逐渐消融的时期,品牌会说:今天的精品同样是艺术;艺术也会说:艺术品同样也可是商品。但更多人希望的是:无论以什么样的名义,为生活带来真正精神滋养和积极思索的,才是在人们的生活中有存在价值的艺术及其精品。     

艺术着,生活着

黄岩:现在的艺术已越来越像产品,而产品也越来越像艺术了。当人们选择一件产品的时候,已经体现了他对某种消费文化的认同。而对消费者来说,无论是艺术还是产品,只要能为他所用,就是有价值的。对于越来越多的年轻一代艺术家而言,生活环境的变化会使创作更多地吸收当下的流行文化因素,而以往各种各自独立的门类系     

稀奇的艺术之光

正在采访向京时,她曾说:"奥尔罕·帕慕克有本书叫《天真的和感伤的小说家》,我觉得这个可以用在任何创作者身上。他认为创作者分这两种,天真的和感伤的。天真的是天才型,像毕加索,灵感永远像自来水一样。所以他们也是乐观的,生命力比较旺盛。感伤的则永远在自我否定和怀疑的状态里,我觉得每个人不会完全截然分成这两种。对于个体来说,有时候会从一个天真的艺术家变成一个感伤的艺术家,比如我。"     

艺术家视角下的服装与美术融合研究

艺术与时尚一直以来都是人们对美的追求和创造性表达的重要方式。在艺术家视角下,服装与美术的融合成为一种新的探索领域。通过将艺术元素、艺术手法和艺术概念融入服装设计中,设计师创造出了独特而具有艺术性的时尚作品。文章旨在探讨实现艺术家视角下的服装与美术融合的路径,从研究与探索艺术史和当代艺术潮流,跨界合作与交流,创新设计与实验性尝试,注重艺术性表达与细节呈现及深化艺术与时尚的对话等方面展开讨论。通过深入探索与实践,人们可以为时尚领域注入更多的艺术性和创意性,丰富服装设计的内涵和表现形式。     

Isa Genzken之艺术回顾

正作为世界著名且具有影响力的女性艺术家,Is a Genzken近期于美国国家博物馆举行了个人艺术展。这次展览是她30年来对自己多领域艺术成果的首次回顾。众多的艺术品中展现了她从事艺术40年的辉煌和灿烂。她主要的艺术品聚集雕塑上,因采用混凝土、塑料、木材和纺织品等材质,使她的雕塑作品呈现出多样奇特的外观和视觉。此外,她在摄影和电影制作方面也有相应的成果。多年来她还是一位美术学院的教师,深厚的艺术修养及创造力使她在艺术与教育领域硕果兼得。     

手工纸与现代艺术

纸与艺术有不解之缘。手工造纸作为对自然的回归,给予艺术家创造力与想象力发挥到极致的自由空间也给现代艺术带来了更多的可能。     

REDA重燃艺术和传统的远古渊源

世界著名高级男装羊毛织品制造商同时又是诸多国际知名男装设计师供应商的REDA公司,日前在全球范围推出最新广告计划,体现了其对于艺术及传统的重新思考。经由已故意大利著名艺术家卢西奥·冯塔那（Lucio Fontana）先生等众多欧洲当代艺术大师作品激发灵感而诞生的广告设计,着重突出了REDA“重燃绘画艺术和织物艺术的远古渊源”的主题,从而也进一步强调了REDA公司在业界一贯秉承的哲学理念一保持和发扬意大利精湛的工艺。[第一段]     

新锐艺术 Lotto携手青年艺术家推出“798·拾”限量休闲鞋

2010年8月3日,意大利运动时尚品牌Lotto（乐途）携手十位国内顶源码青年艺术家,于798灿艺术中心举办“新型视-乐途与青年代表艺术家跨界合作展”,并同步限量推出“798·拾”前卫系列十款鞋产品。     

艺术与时尚的跨界集合

艺术与时尚有着同样的生命之源-创造力。在消费时代的背景下．人们对时尚追求层次的提高．使得艺术与时尚的融合显得那么顺理成章。当代艺术与时尚的结合．在提升时尚界品牌产品附加值的同时．也在向人们推介艺术家和他们的艺术作品。艺术与时尚的相结合已成为时尚界发展的一种潮流，也吸引越来越多的当代艺术家参与其中。而艺术与时尚的跨界合作．本身就是一种艺术界和时尚界的创新．必将散发其特有的魅力。     

美国艺术家具

艺术家具或工作室家具是一种与批量生产的家具完全不同的家具．这些家具体现了美国工作室家具艺术家的手工艺技术和原创设计。这些产品不仅局限于功能，较少利用木材本身美丽的自然纹理，经常采用整体雕刻等手法．极为注重美学表达，通常表现丰富的色彩。这可以说是一种奢侈艺术。当代的这些艺术家主要来自于大学，而不是传统的木工出身，他们更注重的是艺术上的自我表现。     

纸张在版画艺术中的表达和应用

纸张作为艺术作品的承载体,对版画的质感、耐久性以及视觉效果都起着至关重要的作用。随着新材料技术的发展,纸张的种类和处理方式在现代版画艺术中变得日益多样了起来,为艺术家提供了更多的选择和可能性。因此,文章就纸张与版画艺术的关系、常用的纸张类型以及纸张创新应用等方面展开探讨,以期能为版画艺术家在进行材料的选择时提供帮助,并为纸张制造者开发新材料提供参考。     

波鞋艺术

本期介绍的3位设计者都很与众不同：一位女性涂鸦艺术家,Claw Money：一位著名的涂鸦设计师、视觉艺术家John Maeda,同时他还是一位计算机科学教授;还有一位……其实不能说是一位——KIKS TYO,日本的著名街头品牌,相信大家已经比较熟悉了。     

UV技术与艺术的碰撞——杭州玻美文化艺术有限公司

<正>玻美技术优势杭州玻美文化艺术有限公司专业从事特殊效果装饰画的设计生产及销售,整合设计师与艺术家的创意作品,利用自己独有的核心专利和30年技术积累把艺术品复制在玻璃、金属、陶瓷板上面,赋予产品耐热、耐刮、耐潮湿、不发霉、耐擦洗的特点;画面精度高、自然肌理效果好、金属质感强;品质与众不同,独树一帜。业务范围涉及婚纱影楼和高端的纪念品、家居装饰、工程装饰、户外工程等领域。玻美公司对艺术品的复制不仅仅是COPY,而是将材料、设备、工艺与技术     

当设计爱上艺术——空间艺术化的设计构成

在很多人眼里“艺术”似乎是个高高在上的概念。而“设计”的距离则与我们近了许多。事实上,在人类文化的发展过程中艺术与设计向来是两条共同前进的交叉线。从文艺复兴时代庄严肃穆的绘画到古典主义风格的建筑,从蒙德里安的新造型主义到密斯·凡·德罗的极简派设计风格,无不表明着艺术与设计之间的紧密联系。近年来设计产业的发展促使艺术与设计之间发生了更多层面的融合。在设计界,艺术的概念被越来越多地运用到产品设计当中;而在艺术领域以设计手法进行的艺术创作,也开始为许多年轻艺术家所热衷。在最贴近生活的家居设计领域,艺术通过设计来到我们身边,设计也更加具有了艺术气息。由此,艺术的生活化和生活的艺术化变得更加真切,更加完美。     

南通市仿真绣艺术——沈绣

仿真绣也称沈绣，是在苏绣基础上发展起来的仿真绣艺术。她的创始人为著名刺绣艺术家沈寿。     

“2009马爹利非凡艺术人物”巡展

<正>在艺术界享有美誉的年度"马爹利非凡艺术人物"获奖艺术家作品巡展,6月在北京今日美术学院美术馆开展。四位在不同艺术领域具有非凡     

数字媒体艺术对服装艺术表现的加持——评《中国服装艺术表现：服装画·服装设计的民族艺术风》

<正>服装艺术作为一种审美艺术,寄托了艺术家的情感与创作理念。随着当今社会科技的快速发展,服装艺术的表现形式也越来越多样化。如何把握服装的艺术表现形式,并使其作用于视觉感受领域,使受众群体获得美的享受,是每一位服装设计师必须思考和探索的关键问题之一。由石磷硖编著,中国纺织出版社于2013年4月出版的《中国服装艺术表现：服装画·服装设计的民族艺术风》一书,把中国民族艺术运用到服装画与服装设计教学当中,