剪纸元素在公益海报中的设计应用

与商业海报不同,公益海报肩负了更多的社会责任。在公益海报中融入剪纸元素既是让受众透过这种特有的中国元素领略东方智慧的闪光点,也是映证了公益海报的别样情怀和诉求。文章以中国传统元素剪纸在公益海报中设计应用为切入点,介绍了在公益海报中融入剪纸元素的表现手法,结合具体作品验证了剪纸元素在公益海报中所表现出来的民族精神和民族责任感。     

浅谈民间剪纸的审美创造

剪纸,是中华民族源远流长的民间艺术,它有着悠久的历史和深厚的人文艺术价值,是中国最普及的民间传统装饰艺术之一。本文从它的历史渊源、题材创造、风格手法等三方面论述民间剪纸艺术是保持着中华民族文化的本源。     

中国民间剪纸艺术对现代设计的影响

本文通过解析中国民间剪纸艺术的造型理念:对吉祥如意的祈求、阴阳五行观、图腾造型观、以及独特的变形审美观,来谈论其对现代设计的影响以及中国民间剪纸艺术形成的宝贵文化和独特风格所表现的设计潮流对当今设计的重大影响。中国民间剪纸艺术是流传于历代民间,为劳动人民的生活而服务的,为劳动人民所喜闻乐见的艺术风格,反映在设计中有很多内容。     

从图形创意的角度浅析山西民间剪纸艺术

文章是从图形学的视角来解析山西民间剪纸艺术,其目的主要是从图形创意的角度为视觉设计开拓出新的空间,为民间剪纸研究提供一种创作资源和思维方法。从民间的传统文化中发掘图形创意的意义,从而更深的理解剪纸艺术的内涵,让人们重新认识剪纸的价值,并能使这种创作思维及方法运用到当今艺术创作中来,同时还能从图形语言中发掘新的创意思路来填补在民间剪纸方面的空白。     

浅析山西剪纸的艺术表现形式在平面设计中的应用

山西民间剪纸是我国传统艺术形式中一颗耀眼的明珠,其具有独特的造型结构和表现内容。文章指出,山西剪纸蕴藏着深刻的文化内涵,从中寻找独具匠心的造型元素与创作思维,将平面设计与民间的艺术形式相互融合,从而创作出更加鲜明的作品,以丰富现代平面设计的造型手段和表现形式,促进民族特色平面设计的健康发展。     

农耕文明下的河南民间剪纸艺术

河南民间剪纸艺术历史悠久,在辉县固围村战国遗址中出土的银箔镂空刻花便是最早的剪纸艺术雏形,宋代剪纸已在民间相当流行,还出现了以此为生的剪纸艺人。以农耕文化为主的民俗活动是河南民间剪纸表现的主要题材。河南民间剪纸在古代受封建的佛、释、道思想影响,如今随着时代的变革,取而代之的是现代的审美需求。因此,如何传承并发展这一带有浓郁乡土气息的剪纸艺术,是我们研究解决的重要课题。     

剪纸艺术的魅力

传统剪纸艺术是民俗文化的形象载体之一,维系藿整个民间艺术基本源头的文化根基,也是现代平面设计取之不尽、用之不竭的灵感宝藏。而当代艺术设计中的体积感、空间感对立体剪纸又有着引领式的启发作用,二者相互借鉴,便剪纸艺术更加多元化。如果单纯的将民俗剪纸艺术与二维平面进行对比和研究,可以更好更有创意的弘扬传统剪纸艺术,也可以将平面设计创作的更具视觉传达性、民族性、世界性。当代的立体剪纸即传承了传统剪纸的精髓又借鉴三维设计中立体构成的各个元素和形式,开拓了剪纸艺术的新天地。     

传统剪纸在现代艺术设计中的创新路径思考

剪纸,又称刻纸,是一种古老的民间镂空艺术,它借助纸、金银箔等载体给观看者提供了透空感的视觉享受。通常人们会在一些重要日子将色彩绚丽的剪纸张贴在玻璃窗上、门上、墙上等,使得节日气氛更加浓厚。作为我国传统民间工艺,剪纸在历史的长河中不断发展、经久不衰,其生动、直观、质朴的造型具有独特的艺术魅力。     

剪纸艺术的魅力

传统剪纸艺术是民俗文化的形象载体之一,维系着整个民间艺术基本源头的文化根基,也是现代平面设计取之不尽、用之不竭的灵感宝藏。而当代艺术设计中的体积感、空间感对立体剪纸又有着引领式的启发作用,二者相互借鉴,使剪纸艺术更加多元化。如果单纯的将民俗剪纸艺术与二维平面进行对比和研究,可以更好更有创意的弘扬传统剪纸艺术,也可以将平面设计创作的更具视觉传达性、民族性、世界性。当代的立体剪纸即传承了传统剪纸的精髓又借鉴三维设计中立体构成的各个元素和形式,开拓了剪纸艺术的新天地。     

基于小波变换和奇异值分解的剪纸纹样识别

针对民间传统剪纸艺术的计算机创作问题,在分析剪纸艺术特点的基础上,提出一种基于小波变换和奇异值分解的剪纸纹样识别方法.首先对剪纸纹样图像进行归一化和二值化处理,然后应用小波变换提取剪纸纹样图像的低频分量并进行奇异值分解,最后通过对奇异值进行归一化和降维处理作为最终的特征向量,利用最近邻分类器进行模式识别.实验结果表明,该方法能够有效地去除噪声干扰,较好的识别有一定艺术夸张变形的剪纸纹样.     

从民间美术看中国招贴设计

在设计跨文化趋势的今天,中国当代设计师应当正确认识民间美术的价值,并把它合理应用到招贴设计中去,兼具视觉表现与民族内涵。文章通过对民间美术与招贴设计造型原则的分析与对比,探讨了招贴设计中应用民间造型元素的规律与方法。民间美术独有的文化内涵,有利于招贴设计深度上的拓展,中国当代招贴设计的发展方向不仅仅需要满足于世界,更需要贴上民族的标签。     

论传统文化元素对现代数字艺术的影响

中国传统文化是中华文明演化而成的民族文化。中国传统文化元素是现代数字艺术的基础和源泉,能使现代数字艺术更具中国特色。传统文化元素与数字艺术的完美结合,将造就出更多人性化、更具创造性的数字艺术作品。2008年北京奥运会开幕式和2010年上海世博会是二者完美结合的成功典范,要将数字艺术和传统文化的关系处理好,这是我们正确认识传统文化元素与数字艺术关系上非常关键的一点。     

“瓷都印象”系列招贴设计实践

陶瓷艺术是中国传统的民族艺术,在选题初期关注到多数人对我国传统民族艺术的陶瓷文化不够了解,人们缺乏对陶瓷文化的重视。因此,本课题选择了中国的瓷都景德镇作为研究对象。通过一系列的调研、资料查阅和整理工作,从瓷都文化的特色出发,提取出青花、梅瓶等关键词为重点内容进行艺术再加工,以招贴的形式将其表现。从招贴的设计手法,张贴方式方面进行研究和创作;利用招贴是传达信息的载体这一特点向更多的人宣传瓷都文化。。     

关注民间美术教育及研究

中国东、西部的经济和南、北部的地理气候的差距注定了所在地的高等艺术院校的办学目标、办学方式的特色。民间美术是中国宝贵的艺术财富,在西部有着得天独厚的基础,理应成为当地高等艺术院校着重进行的专业教育内容、教育优势以及研究侧重点。如果从我们的视线中日益消解,会产生多少遗憾、多大损失。     

从“龙凤虎纹绣”看楚人的装饰精神

把丝绣“龙凤虎纹绣”置于广阔的中国艺术背景中,探索以它为代表的楚人装饰精神。它是简朴而古拙,阴柔与浪漫的,它显现的是龙飞凤舞、香花美草的世界。     

论电影海报设计中的审美移情

以西方美学中的"审美移情"理论为参考,从影响电影海报设计的情感、图形、色彩等因素入手,分析电影海报设计中的给予性、象征性、拟人性、消融性等特征。以美国优秀电影海报设计作品为例,论述电影海报设计中"审美移情"产生的辩证关系,探究海报艺术的精神内涵,从而在电影与观众之间架构起视觉与心灵沟通的桥梁。     

中国传统绘画的笔墨意趣在现代设计中的传达

中国拥有着几千年的传统文化,中国传统绘画更是这千载华章的亮丽扉页。受道家、儒家思想的影响,其独到的展示了中国人对美和对理想的一种追求。中国传统绘画中对构图章法的要求,对气韵内涵的把握等等都是平面设计所要汲取吸收的"养分"。本文就是主要浅谈中国传统绘画中的章法意韵在现代设计中的运用,以寻求中国传统文化与现代设计的契合点,发挥更具有本土特色的艺术文化形式。     

汉字在海报中的三种形态

中国源远流长的灿烂文化不断传承与发展,其媒介的主体应为汉字。海报这种满足人们精神和物质需求的艺术作品,必然被赋予深刻的文化特质,传播明确的观念和消息是海报设计功能的核心,其本身必然承载着文化内涵和世情物理。而汉字作为文明的载体,在海报设计中自然有着举足轻重的作用。不同的字体形态在海报设计有着不同的效应,呈现出独特新颖的表达、传递着动人心目的信息。     

“武汉印象”旅游招贴设计中水墨元素的运用

以旅游招贴设计中民族特色的文化式样运用为题,分析了武汉旅游文化特色,提出了使"水"成为旅游者对武汉城市的第一感知,使"水文化"的旅游底色在城市中彰显,让武汉成为名副其实的"知音江城、人文水都"。在此基础上,以中国水墨画中水墨元素的创意构思来源为启示,论述了将中国水墨画中的水墨元素与"武汉印象"旅游招贴结合的可能性与必要性,别具一格地将武汉旅游文化特色淋漓尽致的体现出来。     

几何纹样起源取象说之解惑

观物取象是中国传统纹样产生与创制的一条基本原则和方法,其中对"象"的崇拜更是中国传统艺术的灵魂所在。中国原始社会出现的大量的几何纹样是传统纹样的一大门类,但是由于后世关于其不同起源的争论,逐渐模糊、甚至掩盖了几何纹样的取象说本质,追根溯源,几何纹样同样是古人"观物取象"的结果。