论风景油画的意境美感

<正>油画绘画是一个技术性较强,写意感与写实结合较强,观察力要求较高的一种创作艺术。绘画油画是融合的过程,在绘画中寻求绘画技巧与展现个人能力是一种长期坚持才能形成的特点,并不依靠过多的理论,也不需要太强的框架知识体系。油画所依靠的是人、是意境、是价值美。作者在文中主要研究风景油画的意境美感,分析了几个观点与看法,提出了对风景油画意境美感的认识。     

试论油画风景写生中的意境营造与意象表现

油画是利用快干性的植物油调和颜料,在画布或者纸板、木板上绘画的一个画种。油画能够突出所描绘的形象,使之立体感得到加强。在油画风景写生中,绘画者需要对美丽的自然风景进行取景,然后选择、调和绘画颜料,增强油画给人的色彩感。绘画者在画布上运用流畅的笔触,能够使整个画面线条细腻、饱满。在油画风景写生中,影响油画整体表现效果的重要因素是意境营造与意象表现,每一位绘画者在创作时需要将意境融入油画,结合自己的真情实感,赋予油画鲜明的意象表现,不断提高自身的绘画水平和技巧。     

我国当代风景油画创作的表现意识研究

油画是用油调和颜料的一种作画方式,也是西洋画的主要画种之一。风景油画是以风景为主要题材的绘画作品。风景油画色彩表现层次非常丰富,立体感与质感也较强。该文主要研究当代风景油画创作的表现意识,并提出了提升风景油画表现意识的建议。     

论风景油画的意境

在诸多油画艺术形式中,风景油画一直占据着主要地位,这一绘画形式传入中国以来,通过百余年的发展,与中国传统水墨画的意境之美相结合,已形成了具有中国本土特色风格,本文对中国风景油画的发展做了简要介绍,着重分析了中国风景油画意境之美的形成以及构成要素,在此基础上对风景油画的意境表现手法做了分析,通过笔者的阐述,希望能对我国风景油画的发展尽一点绵薄之力。     

由气韵生动研究当代中国风景油画中的山水精神

中国传统绘画作为一种艺术,在我国有着悠久的历史,并对我国今天山水画、风景画等各种类型绘画作品的创作产生了巨大而深远的影响,特别是当代中国风景油画。在中国传统绘画艺术的影响下,当代中国风景油画的创作形成了独特的民族风格。文章在分析中国传统绘画艺术对气韵生动的理解的基础上,从意境构造、气韵贯通和笔法控制三个方面对气韵生动在当代中国风景油画山水精神中的体现进行了研究。     

油画风景写生的方法研究

油画风景写生是世界绘画艺术中不可缺少的一部分,是将人们的内心与自然密切联系在一起的重要方法。西方油画引入中国之后,中国风景油画得到了迅速的传播与发展。中国画家受到传统文化的熏陶,十分重视对于意境的表达,注重把握事物的本质。构图是支撑起画面的骨架,色彩是整个画面的灵魂。该文探析油画风景写生的方法,研究油画风景写生在绘画创作中的意义。     

论风景油画意境之美

意境对于中国绘画领域而言具有特殊的意义,其所显示和表达的性质类型非常独特,是中国风景油画创作中十分重要且关键的表现手法之一,对中国传统文化有着极强的表现能力,其地位不可代替。在风景油画的创作过程中,创作者不仅应该将客观实际考虑进来,结合自己的想法,将事物的整体特征以及独特魅力充分体现出来,使用熟练的绘画技巧及创作手段,而且要注重意境的表现和感情的宣泄方式。文章详细阐述了意境对于中国油画发展和创作的特殊意义,以及风景油画的意境表达方式。     

油画风景写意精神初探

该文作者结合绘画体验阐释油画风景与中国画的写意精神之间的关系。首先从历史文化的角度分析中西绘画的特点,从技术层面上分析中西绘画的差异;然后分析油画风景写生的特点,从写生的角度理解风景油画的写意精神不是简单再现客观景物,也不是纯粹的主观表现,而要以油画材料为媒介重点表现风景画的意境,达到"天人合一"。     

当代中国风景油画与山水画创作形式美感比较

代表传统美学精华的中国山水画和用西方绘画材料表现的风景油画,虽然艺术手法不同、材料差别显著,但都反映了中西文化交融下当代绘画的精神面貌。在传承和立异的创造与实践中,明确风景油画与山水画的特性较为重要,比较研究两者的创作形式美感,对于寻求与构造新的表现语言形式、促进中国绘画的发展有着重要的意义,可以使绘画创作变得丰富多彩,更富有时代感与现代性。     

关于对风景油画教学改革的一些建议措施

风景油画是绘画创作的一种类型,通常使用油画所需的材料,对自然景物进行艺术创作,这样的绘画类型属于高校美术教学中的常规课程,虽然普遍存在于绘画教学课程中,但是高校的绘画课程并未很好地发挥风景油画教学的作用,导致教学效果未能达到增设课程时的预期目标。为了让高校的学生能够更加深刻地了解绘画,了解风景油画,培养艺术内涵,有必要对风景油画的教学进行改革,文章根据高校风景油画的教学现状,提出了相应的教学措施。     

浅析风景油画的表现语言

风景油画和传统山水画都是表现自然万物的画种。中国风景油画受到传统山水画理念和文化的影响,表现出与西方传统风景油画不同的意境。文章主要阐述风景油画的表现语言。     

在油画风景写生教学中如何培养学生的绘画语言

油画风景是西方绘画体系中非常重要的组成部分,从油画传入中国时起,油画风景就与国内的画家结下了不解之缘。许多画家非常喜欢进行风景写生创作或者以风景为母题进行创作,并创作了不计其数的优秀艺术作品,基本形成了民族化的绘画语言。在油画教学体系中,油画风景写生也是必修课程。在油画风景写生教学中,教师在对学生进行技法训练的同时,也应不断引导他们在大自然中寻找自己的创作点,以此激发学生的创作兴趣,促进他们探索适合自己情感表达的绘画语言。文章从油画风景写生的色彩和构图入手,解析油画风景写生教学中如何培养学生的绘画语言。     

中国当代风景油画创作的表现意识研究

油画作为一种西方艺术,自传入以来,在我国已有上百年的历史。这其中,一种便是风景油画,而且中国传统文化的核心载体也是风景油画。伴随着各种绘画技能、绘画理念等日趋发展和完善,风景油画逐渐趋于成熟,时代气息十分鲜明。但是,由于受到了一系列的主观和客观因素的影响,风景油画的创作表现意识存在某些问题,需要逐步加强完善。只有这样,才能更好地展现出中国油画创作之美,显示出风景油画的魅力。这篇文章从以下几个方面对表现意识进行深入研究,从而促进我国当代风景油画创作的更好发展。     

论油画风景的意境美

文章从中国传统画论和美学思想出发,概述了意境的内涵和油画风景意境的构成法则,阐述了油画写生中由形似到神似的迹化过程,总结了油画风景的意境美,从而说明了意境美在油画风景中的存在必要性。     

当代风景油画的形式美表现研究

当代风景油画的形式美是画面色彩、平面性等绘画因素的表现语言,将绘画元素按照形式美的规律进行恰当的组合,会让人们产生视觉美的感受。在当代风景油画的形式美表现中,绘画作品往往趋于平面性的绘画表现技法,画家把客观自然物体结合色彩与光感,将绘画对象简练概括为平面性的表现。当代风景油画的色彩表现具有生动性,可以使观者品味到当代风景油画的诗性表达。通过研究当代风景油画形式美的表现,人们既可以观赏当代风景油画生动的表现内容,又能感受当代风景油画艺术家的精神世界。     

浅谈中国写意风景油画的基本特征及审美价值

中国的写意画源远流长,它侧重展现绘画者和描绘对象的内心和精神世界,因此历经千年的沧桑依然有着强大的生命力。西方风景油画传入中国后,写实与写意发生了审美上的碰撞,中国画家借用一定的媒介,采用具体的艺术手法表现审美体验,营造出独特的意境和审美趣味,写意风景油画便应运而生。文章试从写意风景油画的定义、基本特征和审美价值角度入手讨论中国写意风景油画,对其研究和发展具有重要意义。     

浅谈抽象油画的情感与意境

抽象油画是一种非具象、脱离自然景象的组合,在颜色、点、线、面、肌理的视觉作用下使人们感受到画面之美。抽象油画的情感与意境是在油画工具和材料的基础上汲取中国传统绘画的精髓,使画面具有意境之美。中国抽象油画的意境之美具有中国传统文化特点,体现了本土化的人文精神与审美理想。中国当代抽象油画也尝试与各种新技法的结合,进而形成一种具有时代精神的意境与情感表达。文章通过对抽象油画意境之美的探究,阐述抽象油画的意境审美特征。通过审美特征可以发现,抽象油画的构图、色彩、视觉效果的再组合符合作者的意境表达。有计划、有方向地研究中国当代抽象油画的意境之美,寻求抽象油画元素组合与意境之美的结合,深入了解抽象油画的文化内涵,并在此基础上进行扩展、延伸、再创造,具有十分重要的意义。     

关于中国现当代油画技法探究

油画作为一种绘画艺术表现形式,具有其他画种无法比拟的优越性。在油画创作中,我们应讲究笔法,把握技法,巧妙地将油画色彩、明暗、线条、肌理等要素综合体现出来,从而展现油画的绘画美感和艺术魅力。     

浅析当代油画的人文性精神

油画是西方艺术家创作的绘画形式,其表现力十分突出,色彩艳丽,图案很有质感,给人一种真实的感受。通过油画表现出的人物风景具有独特的意境。纵观油画的发展历史不难看出,油画的发展是逐步向现实生活靠拢。文艺复兴之前的油画题材大多取自宗教,因此宗教色彩比较浓厚,而贴近生活现实、表现人文风情的相对较少;欧洲文艺复兴运动后,在人文主义的倡导下,人们开始关注社会实际现状,许多著名的油画大师开始摆脱单一的宗教题材,以人们的现实生活为题材创作出了贴近生活、具有人文性的作品。     

风景油画构图与色彩分析

风景油画的重点与创作基础是构图和色彩,巧妙的构图和独特的色彩能够将风景油画的意境充分表现出来,提高风景油画的魅力,抒发艺术家的情感。该文分析风景油画的构图和色彩,旨在说明构图和色彩对风景油画的重要性。