说说提梁壶

宜兴紫砂壶的形制,历经千年发展,干态万状、变化丰富,是历代艺人师法造化所得,是汲取姐妹艺术的特点,经长期的艰苦的辛劳而创造。而提梁壶便是直兴紫砂壶造型的基本款式之一。     

风姿绰约提梁壶

提梁壶由壶体与提梁组合,有着虚实对比和奇巧的造型.我们一般所见的提梁壶在作支撑着力和弧度上难度较大,也较赞时费力,相对的也考校一个制壶艺人的功底.提梁常以竹节为造型,我们如今看到的提梁款式造型多变,不再单一拘泥在这一形式上.     

紫砂提梁壶及其制作工艺

紫砂提梁壶式样优美、艺术价值高，为紫砂壶中之精品。     

浅谈紫砂提梁壶"曲壶提梁"的线条美与内在品味

人类文明的进步与手工业是密不可分的,人们的双手创造了精彩的文化,创造了现代社会,让现代社会文明与科技的发展速度飞快。也是人类这一双灵巧的双手赋予了紫砂新的气韵与生命,创造出了精美的紫砂壶,也让中国宜兴闻名于世。紫砂的兴起与天然的紫砂矿料也有很大关系,独特的紫砂泥与心灵手巧的紫砂匠人才能赋予紫砂新的生命。紫砂壶源于北宋,兴于明清,直至今日已经是到达了紫砂行业的繁荣,经过这几百年来的沉淀与传承,紫砂文化已经是非常古老的传统文化了,也逐渐成为陶瓷艺术中独一无二的艺术品,也是可以代表中国文化与国粹的艺术品。紫砂壶的文化元素非常丰富,种类也非常多,千姿百态的造型都是因为紫砂泥料极强的可塑性。各种紫砂壶中提梁壶算是很有代表性的一种壶型了,这把"曲壶提梁"线条美与内在的品味都值得我们好好赏析。     

浅谈“雅方提梁壶”的创作

四方壶是紫砂方器中较为传统的一种器型,在诸多器型中占有一席之地,本文欲结合紫砂作品“雅方提梁壶”谈谈方壶的创作经验,展示传统器型在现代创新后绽放的光彩。     

秀美典雅的《竹节平安提梁》壶

六节竹段作提梁,秀美典雅,素净而又格调绚丽,同时又不乏竹子的苍劲之风,着实让人雅兴大发,品茗之余,把玩在手,乐趣无穷。这每一节竹段都需要手工处理干净,这般妙趣横生的模样,该经过多少遍的精工细作和检验,制作难度之大、精度之细、工程之巨,令人叹服。     

“炎黄二帝紫砂提梁壶”里的传统文化蕴意

宜兴紫砂壶是中国陶文化与茶文化相结合的产物,经过数百年来的艺术积淀,紫砂壶已经成为中国乃至世界陶瓷文化中的瑰宝。紫砂壶的文化精髓在于记忆了宜兴的陶瓷文化、传统制作技艺和丰富的紫砂语言。一些代代传承的经典茗壶,作为紫砂技艺人员仿制出新的佳作而充满生机与活力。本篇以紫砂"炎黄二帝紫砂提梁壶"为例,谈谈其传统文化的蕴意。     

浅谈紫砂"金瓜提梁壶"的艺术风格

紫砂壶艺是中国传统制壶业中一种独特的艺术形式,它与传统制壶业相互影响,是一种富有宜兴地区风格的工艺品,充分体现了制壶艺人对于紫砂的深厚感情以及东方传统文化的追求,表达了对于民族文化的喜爱之情。运用紫砂泥材质将艺术情怀体现出来,赋予它新的灵魂。紫砂壶是一门审美艺术,在器形的造型创作上别具一格、打破常规,将制壶艺人对于自然万物的艺术想象表达出来,在现实与抽象之间创造出艺术,制壶艺人对于每一件作品的态度是严肃认真的,因为要考虑到壶器的实用性,但是在构思的过程中又是无拘无束的,因为作品需要灵魂、需要艺术感,在理性和感性之间兼顾,才能创作出既庄重典雅又飘逸秀美的紫砂尚品。     

浅谈《东坡提梁壶》的创作内涵

壶身饱满莹润,树枝做成壶嘴,弯曲自然,树洞刻画逼真,茶水倾倒的瞬间,自是一番风光。壶盖上,微塑着一段倒卧的树桩,生动逼真,惟妙惟肖,苍老之态中又折射出生命的力量——几朵梅花盛情怒放,明亮鲜丽。     

浅谈紫砂《太极提梁壶》的方圆之道

笔者的《太极提梁壶》,四方隐忍于浑圆中。单纯、刚正的直线化为怀柔的曲线中,在制作工艺精湛的前提下弘扬前辈名家陈鸣远的壶艺风范,也是对智圆行方人生哲理的一次完美演绎。     

浅析作品"清和提梁"壶的艺术美感

紫砂艺术从出现至今已经有了数百年的历史,在历代紫砂匠人的共同的努力下不断地发展,到了现在,紫砂壶作品品种繁多,造型千变万化,千姿百态,古时候就有"方匪不一,圆不一相,文岂传形,赋难为状"的赞美。紫砂壶的出现和发展是融入了很多的古代文人雅士的情感和寄托的,同时他也包含了广大劳动人民所共同需要的实用性。紫砂壶可以作为一件艺术品,但是他更为重要的作用其实是一件饮茶用的泡茶器皿。这也是紫砂所独有的魅力所在。紫砂的美是它的造型的千变万化、多姿多彩的美,通过紫砂匠人们卓越的工艺技法将紫砂的美呈现在我们眼前。     

曲径通幽,提梁一把——浅谈“梅花提梁壶”的蕴意

宜兴出产的紫砂花货,多以植物、动物等自然形态表现壶器的艺术造型。此类造型的紫砂壶以雕、捏、堆等艺术手法,将自然界中的实物特征表现出来,带有浮雕、半浮雕等装饰特点。自然形态的紫砂壶,其装饰既显示出形象逼真自如的特征,又富有美观的艺术魅力,也表现出了创作者的气度和审美情趣。     

浅谈《玉璧提梁》壶的创作之感

宜兴紫砂壶,从形态上分三大类：光素器、筋纹器、花塑器。三者鼎足并存于世,相互依托、相互映衬,共同体现出紫砂器的艺术魅力和实用价值。     

摹制大彬提梁壶的体会

有壶友嘱我制作一把大彬提梁壶,无实物参考,仅有图片及其说明可以对照。经查阅有关史料,有如下记载:明万历年间(公元1573～1620年),时大彬精选上等紫砂泥,调配成各种泥色,用以制壶。其作品古朴雄浑,不尚妍媚,壶艺名重天下,主要作品有僧帽、竹节、提梁和各式筋     

浅谈紫砂提梁壶

中央工艺美术学院副院长、博士生导师杨永善在《陶瓷造型艺术》一书中谈到:"把手和提梁最初在陶器上出现完全是为了实用的要求,从功能的角度出发而创造出来的,当然也兼顾了形式的美观。在原始社会的陶器中,很早便出现把手和提梁之类的构件,虽然造型不尽完善,但是已经在寻求功能与美感的结合了,淳朴的设计构思对今天的设计还会有所启示的。"在新石器时代,已经出现带有提梁的彩陶罐,这是先民们为容器的便于提拿而设计的。     

浅谈《菱秀提梁》壶的造型艺术及思想境界

欣赏笔者的《菱秀提梁》壶,不禁叫人折服于大师的敬业精神,严谨细致的工艺,更折射出他对紫砂艺术的虔诚与追索。作品构思巧妙,浓缩古今艺术特色,更升华主旨。     

《金牛提梁》创作杂谈

前人的制壶经验和技艺为我们提供借鉴,需要很好的传承.创作好的作品,需要认真细致观察领悟自然界的各种事物,巧妙运用于设计之中.     

浅述紫砂作品“渔翁提梁壶”的造型结构

紫砂壶代代传承,通过紫砂艺人的双手融入越来越多的文化元素,让紫砂壶的造型变得更加广泛,在这些造型中每一种都有着自身的根源,同时也要遵循紫砂成型工艺的基本规则,本文主要谈一谈作品"渔翁体谅壶"的造型结构是如何制作而成的。     

阳光下的美好丰收——创作《秋硕提梁》壶有感

＂秋硕提梁壶＂引入了秋之代表的松鼠葡萄元素,取意秋天丰硕之美,寓意生活的美好与富足。由于有了提梁这一特定的造型构件,整壶显现出大气典雅质感,而壶身别致的松鼠葡萄点缀更提升了整壶的典雅韵味。享受这阳光下的美好,制壶当如此心境,生活亦是如此。     

紫砂提梁"紫玉金樽壶"的艺术漫谈

紫砂提梁壶从字面意思来看就是把普通紫砂壶的壶把用提梁代替,可以方便提起较大壶身的紫砂壶,提梁是从紫砂壶的肩部直接胥出成弯曲的造型,在整体壶的空间上起到了虚实结合的作用,让整器造型端庄大气,有绝对的气势,给人一种格调高雅的气质.在提梁壶的制作过程中紫砂技法的复杂难度可想而知,提梁部位的造型与烧成也是有很大的难度,一直以来...