基于图腾文化的苗族传统纹样视觉创意衍生设计

文章研究基于图腾文化的苗族传统纹样特色及其现代视觉衍生设计方法。通过对苗族传统纹样文化渊源的内在阐释，解读其重要的文化寓意、美学意蕴和现代设计应用现状，深入分析苗族传统纹样中蕴含的元素构建、骨骼构建、色彩构建等视觉要点。通过探索视觉元素的创新变异、民俗故事的创新提取两个创新路径，输出符合时代审美需求并代表苗族图腾文化象征寓意的创新设计纹样。苗族在数次迁徙中丢失了自己的文字，图腾纹样便成为记载其民俗和历史的重要文化符号，它体现着苗人特有的思维方式与审美意识，“图必有意，意必吉祥”，从苗族图腾文化视觉化传承的角度探索苗族传统纹样的创新应用，有助于苗族传统纹样焕发新的活力，有助于传承传统纹样中丰富的社会价值及艺术价值，为新时代的设计应用提供理论借鉴。     

山东民间彩印花布的艺术特征

山东彩印花布历史悠久,地域特色鲜明,是山东应用最为广泛的传统印染面料之一。如今,山东民间彩印花布已经渐渐远离了人们的生活,这一古老的民间艺术面临失传。针对这一现状,文章从山东民间彩印花布的色彩、纹样以及吉祥寓意等方面展开论述,在此基础上探讨其未来发展之路。     

浅谈山东家织土布

山东家织土布主要流行于鲁西南、鲁西北地区,不仅其制作工序十分复杂,织造纹样亦十分丰富。山东家织土布装饰纹样仅以经纬线的不同变化,即可织造出近千种几何图案,其织造技巧令人赞叹,是山东地区十分有特色的民间手工艺之一。     

荆楚漆器纹样在设计实践教学中的应用研究——以湖北中烟黄鹤楼卷烟包装设计为例

战国秦汉时代荆楚漆器是我国一项优秀的民间手工艺,然而随着社会的发展,荆楚漆器作为一种民间手工艺品逐渐萎缩,保护与传承显得非常重要。文章以荆楚漆器纹样为例尝试融入包装设计课程教学中,并对荆楚漆器造型纹样形式进行解析。通过调研和文献资料查阅,了解荆楚漆器纹样的历史渊源,探讨包装设计教学中融入荆楚漆器纹样方法和价值意义。     

简析云纹图案在服装设计中的意义

云纹作为一种装饰纹样深的人们的喜爱,千百年来流传至今,为何现代人们仍然对纹饰的喜爱有加。究其原因,我们需要了解中国云纹本身的文化内涵和美学价值。和在中国历代服饰图案和丝绸纹样中显示出来的哲学的。宗教的。伦理的。市俗的情感和意念。服装要体现风格和特色,对传统文化的继承和发扬是必不可少,云纹在现代服装中的意义和价值重大,更体现其文化内涵与美学价值。     

东北民间镂空绣的美学意蕴——以拨云子为例

东北民间镂空绣工艺是中华民间手工艺术的重要组成部分,拨云子是其中的一种。拨云子主要是人们采用镂空绣工艺制作而成的手工艺品,有着不可忽视的地域代表性和研究的艺术价值。镂空绣与纹样图案是拨云子工艺的两个主要特征。拨云子具有鲜明特色的美学意蕴体现在表意之美、形式之美、功能之美三个方面。     

论山西砖雕纹样的审美特征及价值

山西砖雕是独具特色的艺术表现形式,在图案纹样中体现了中华传统文化。天人合一的文化艺术,与整个建筑结合得恰到好处,都反映了人们追求国泰民安的愿望,具有独特的社会价值和审美价值。     

中国传统纹样在公共艺术中的变奏

公共艺术作为城市之眼,应当体现该城市的历史文化。由于地域不同、文化差异、经济发展和人们对传统文化回归的日渐重视,要求我们要积极探索如何在现代公共环境艺术中汲取传统元素的精华。本文探讨将传统艺术纹样融合于当代公共艺术的发展之中,介绍了传统纹样在公共艺术中的应用价值及方式。     

传统吉祥纹样观念与现代设计之融合

中国传统吉祥纹样博大而丰富多彩,它是中国民间装饰艺术中的一部分,也是人类形象地掌控世界的一种方法,它以肯定的方式形成反映出一定的观念。这类具有历史渊源、并且富予民间特色,又包含吉祥企盼的纹样是中华民族传统文化的重要组成部分,也是民族历史的一套完整的艺术形式。作为一种特殊的“符号”,传统吉祥纹样与现代设计有着越来越多的交汇。如何才能将传统纹样融入于现代设计,并将传统与现代有机地结合起来是现代设计的一项重大任务,也是我们研究与探索的目标所在。     

从半坡型鱼纹的演变看庙底沟型彩陶纹样的来源

仰韶文化是中国古代文明的起源,也是中国文化传播的形成与发展的重要阶段,在中国古代占有重要的地位。在仰韶文化划分的众多种类型中最具代表性的就是半坡类型和庙底沟类型,而其中鱼纹是它们所共有的。通过对比二者的纹样造型及演变过程发现,庙底沟文化中趋向于图案化、几何化的纹样如花瓣纹、叶片纹等与半坡类型中的鱼形纹样呈现出一脉相承的关系。这些纹饰的出现不仅体现了原始人们对于色彩、图案等的审美追求,也表达了原始人们的精神情感和文化特征。对半坡与庙底沟文化中纹样的艺术形式与文化内涵进行分析,为进一步感受本民族文化,不断寻找能代表本民族文化特征的设计语言为我们所用,为民族设计注入新鲜血液重焕生命力具有深刻意义。     

设计艺术中怎样更好的利用民间传统艺术

就民间传统艺术来说,它是我国传统文化的重要组成部分,在设计艺术中对民间传统艺术进行有效运用的话,不仅能对民间传统艺术进行有效的传承和发展,同时对于设计艺术作品来说,还能有效融入具有明显东方气息的文化要素,提升其本身的艺术价值。文章就其有效运用方法进行了详尽的阐述,希望对于实现我国民间传统艺术与艺术领域发展的双赢能够起到积极的促进作用。     

传统装饰图案中的象征手法与现代设计

文章从中国传统装饰图案重象征手法这一视点出发,综述了我国传统装饰图案的表现形式及其寓意,从中反映了这一宝贵遗产的艺术性、文化性和社会性,将其传承、借鉴、创新于现代设计之中,是开创民族化现代设计的有效途径。     

布老虎的民间艺术形象变异

布老虎憨态可掬,可爱迷人,在中国人的心目中拥有极高的地位,更是研究民间艺术创作特点和方法的重要途径。民间艺人巧妙地将老虎的现实形象夸张后运用到民间艺术创作中,融入人的性格和感情,达到形与神之间的完美结合。在我国不断受到西方文化影响,逐渐丧失传统的今天,我们决不能忽视这些宝贵的文化遗产,有必要从中汲取灵感,丰富和发展具有中国特色的现代设计。     

民俗文化之糖面形成原因浅析

糖画是中国民间传统文化的重要组成部分。是儿时喜闻乐见的民间食玩,有着广泛的群众基础,在中国民俗文化传承的过程中起到了显著作用。糖画出现在物质生活相对富裕的明朝中期的原因是多方面的．是多种客观因素共同作用的结果。文章通过对糖画形成所需的基本物质条件、原材料及其获取途径、消费群体、文化传承的载体、艺术价值、宗教祭祀这七个方面出发．探柝糖画出现的原因。     

地域文化影响下的潍坊传统民间艺术的艺术特色

地域文化是民间艺术产生、发展的土壤,民间艺术各具特色的艺术风格深受地域文化的影响。潍坊的民间艺术内容源于日常的文化生活,艺术风格深受该地域独特的审美观念影响。     

杨家埠砖雕艺术的研究

当今的艺术形态正不断从传统中吸取营养,而传统的民间艺术也以它独特的审美性体现出浓厚的乡土气息和久远的文化发展历史;随着社会的巨变,传统的民间手工艺术也在这种日新月异的变化中自然而然的进行着改变。本文通过充分的调查研究,史料考证,从杨家埠砖雕的历史渊源、艺术特点等方面为切入点,分析研究杨家埠砖雕的文化内涵、艺术价值及发展前景。     

十二生肖的装饰艺术特征探析

十二生肖是一种民俗文化,也是我国传统装饰艺术的重要题材和创作内容。生肖装饰艺术作品具有构图简练、精美素洁、寓意丰富的艺术特征。本文从十二生肖的缘起入手,梳理生肖文化与装饰艺术的关系,主要从"巫"、"美"、"符号"等角度分析探讨了生肖文化的装饰艺术特征,并从文化层面揭示生肖艺术的巨大魅力。     

钢筋在坝体混凝土裂缝处理中的作用

舞蹈是一种文化现象 ,民间舞蹈寓于民俗文化之中。民间舞蹈是民俗文化整体中有形传承的重要体现 ;民间风俗又为民间舞蹈增添了浓郁的民族文化色彩并提供了内容、气氛以及广阔的传承和发展空间。看一个舞蹈 ,了解一个民族。民族文化像一个纽带 ,将舞蹈艺术与民间风俗紧紧地联系在一起 ,使舞蹈艺术与民俗文化互相渗透 ,互为依托 ,相辅相成 ,相得益彰     

徽派民间传统家具的现代化

现代设计根植于传统文化,尤其是明清时代的传统家具源源不断为现代家具设计提供养分和经典理论,其艺术价值在世界范围有目共睹。在其影响下形成特定地域中土生土长的传统地域家具是一笔宝贵文化遗产。本文通过古人的伦理观及价值观来透视徽派民间传统家具,对其文化内涵解读,用材,结构和装饰上的特色分析,探讨在现代技术材料条件下对其风格的传承创新。希望通过对家具本土化元素的寻求,以尽快丰富中国家具市场的多元化,和传统特色符号在现代设计中的价值再现。     

中国传统节日春节的视觉形象研究及应用

中国传统节日是中国传统文化的一部分,春节作为其中一个重要的节日集中体现了中国的民俗,是中国非物质文化遗产的重要组成部分。通过分析中国传统节日春节的视觉形象,从建筑上的装饰、庆祝活动、饮食文化、服饰文化和人的行为模式五个方面提炼出春节中传统民俗的视觉特征,将非物质文化遗产中的传统节日视觉化、有形化,并初探其视觉形象的应用,以便更好地保护、传承与发展中国传统节日的传统民俗。