浅谈陶瓷制作工艺与根雕艺术创作的工艺结合

陶瓷雕塑文化的发展在中华民族几千年的历程中积淀了深厚的底蕴,陶瓷的发展已经拥有着成熟的传统制作工艺,成为文化发展史上光辉的一个篇章。根雕艺术创作是一个既古老又年轻的行当,它在独特的材质选择上,配以传统的雕刻技术,两者完美的结合在一起。当代在科技革新下,当代的根雕艺术正表现出传统、现代与先锋艺术形态的交织,加上受到经济市场和收藏市场的喜爱和追捧,在创作上不断地探索创新技术,出现了大批具有较高收藏价值和艺术水准的作品。     

浅谈陶瓷雕刻与写意艺术的融合创新

写意雕刻是一门古老而年轻的艺术门类.论及古老,可以追溯到近千年前中国文人艺术思想；谈及年轻,是因为作为一门独立的雕刻艺术科学,是近些年创立的.写意是贯穿于艺术的核心语言并具有审美共通性,因而写意雕刻拥有取之不尽的共享资源.本文通过分析雕塑的发展史与剖析如何创作写意雕刻,在此浅谈一下写意雕刻的创作特点,围绕其工艺和表现形式,以景德镇雕刻作品为代表,着重分析现当代陶瓷雕刻的特点及其寓意.     

徐雪勇釉上根雕陶瓷艺术

2007年度中国收藏家喜爱的陶艺大师中国高级工艺美术师江西省高级陶瓷美术师中国工艺美术学会会员中国美术家协会敦煌创作中心理事景德镇美术馆釉上根雕瓷艺分馆馆长自2009年中国收藏家喜爱的艺术大师徐雪勇先生釉上根雕瓷艺系列作品诞生仅一年时间屡次夺得重量级大奖,得到专家及领导的赞评,并被众多的收藏家重金收藏。     

徐雪勇釉上根雕瓷艺

2007年度中国收藏家喜爱的陶艺大师中国高级工艺美术师江西省高级陶瓷美术师中国工艺美术学会会员中国美术家协会敦煌创作中心理事景德镇美术馆釉上根雕瓷艺分馆馆长     

徐雪勇釉上根雕瓷艺

2007年度中国收藏家喜爱的陶艺大师中国高级工艺美术师江西省高级陶瓷美术师中国工艺美术学会会员中国美术家协会敦煌创作中心理事景德镇美术馆釉上根雕瓷艺分馆馆长     

徐雪勇釉上根雕瓷艺 瓷中的根雕艺术

2007年度中国收藏家喜爱的陶艺大师中国高级工艺美术师江西省高级陶瓷美术师中国工艺美术学会会员中国美术家协会敦煌创作中心理事景德镇美术馆釉上根雕瓷艺分馆馆长     

从材料和工艺美学角度解读漆画之“漆味”

漆画作为一个既古老又年轻的绘画形式，有其独特的材料、技法演化史以及独具特色的审美趋向。说其古老是因为漆画是由传统漆艺中分离出来的一种架上绘画形式，说其年轻是因为漆画真正从独立发展至今仅五六十年时间。作为一个相对年轻的绘画形式，漆画在各种场合的出现总会引起诸多的争议，对于何为漆画?美术界见解颇多，想要看清漆画的“前世今生”及其特征属性，需要立足当代漆画并结合漆艺历史，才能对其有比较深入的了解和把握。     

浅谈太极拳中"含胸拔背"身型的合理性

太极拳是传统武术项目之一,有着广泛的群众基础。它既包含着浑厚的文化底蕴,又包含着深厚的哲理,并非只是一种拳法,更是一门艺术、一门科学,应该说这才是太极拳的真谛。其轻松柔和、连贯均匀、圆活自然等的特点,深受人们喜爱,古往今来一直被视为行之有效的体育疗法。本文从“含胸拔背”的姿势、健身作用等角度分析“含胸拔背”身型的合理性。     

宫灯雅韵，意境悠长——浅谈紫砂作品《宫灯壶》的艺术特色

宜兴紫砂壶是中国传统手工艺品的佼佼者,以多样化的造型特征以及多元化的文化内涵而受到大众的一致喜爱,紫砂壶具有丰富的艺术价值、人文价值和实用价值,紫砂文化与茶文化紧密相连,而紫砂壶之所以能够受到大众的一致喜爱,不仅是因为具备出众的使用功能,还因为紫砂壶中蕴含着深厚的文化内涵,人们对于作品具有浓厚的情感,与众不同的艺术表达让人们对于紫砂艺术有一个更加深刻的认识,能够彰显出其中涵盖的艺术魅力和人文特点,正因为如此,紫砂壶才能够不断延续着艺术的传承,在新时代的背景下紫砂艺术才能够蓬勃发展。     

探索陶瓷印章的独特审美意蕴

陶瓷印章是一门既古老又年轻的艺术。古往今来,陶瓷印章虽存世不多,但因其特殊的材质也被重视。说其古老,是因为早在新石器时期,陶瓷印章的"鼻祖"已经出现,随后在唐、宋都出现过陶瓷印章。但在元、明时期,制作工序相对复杂的陶瓷印章已经逐步淡出;说其年轻,在现代,陶瓷印章再次被世人提出,陶瓷印章出现了新的发展局面,其参与创作者越发多,并在现代不断出新,美化及丰富着我们的陶瓷印章艺术,给我们以特殊的美的享受。本文通过对陶瓷印章的概述、意蕴的理论分析来进一步对陶瓷印章审美意蕴进行探索研究,最终使得陶瓷印章的艺术审美价值得到越来越多的认可,让更多的篆刻艺术家和陶瓷艺术家参与创作,继续弘扬中华传统陶瓷印章艺术的优秀文化,表达当今独特的陶瓷印章艺术气韵与风格,最终使陶瓷印章艺术得到更为广阔的发展空间。     

不可或缺的优雅--论中国现代陶艺的品质

“陶艺”这一概念很“现代” ,然而也很“传统”。说它“现代”是因为陶艺发展到今天 ,已很自然地步入了现代艺术的行列 ,成为“观念”与“情感”的一种极有个性的表现形式而走向纯艺术。说它“传统” ,是因为它是一门从蛮荒蒙昧到“郁郁呼文哉” ,伴随着人类生生息息数千年 ,有着辉煌成就的极古老的艺术。“陶艺”就“现代”与“传统” ,在概念上 ,多年以来一直都有众多不懈的探研者 ,力求将实际上纠缠得很紧的概念 ,理智地分开 ,且下一明确的定义。以便泾渭分明 ,各行其道 ,最终分疏出“陶艺家”与“陶瓷匠”、“纯艺术”与“工艺品”。然…     

浅谈“胶粘剂应用学”及其经济效益

一、概述大家知道,任何科学技术理论或产品都将在生产实践中受到检验和在广泛应用,并取得巨大经济效益的情况下得到发展和完善。而实践应用的理论研究和总结涉及范围更广,这就是应用学。胶粘技术是一门古老而又年轻的科学技术,几千年前人们就应用天然动、植物胶粘     

浅析紫砂“润竹壶”里的智慧

宜兴紫砂壶作为中国的民间工艺魅力四射,受到大众的喜爱,这是因为它蕴含了厚重的传统文化,具备了一种人们在日常生活中难以抗拒的美好力量,这种力量是精神的,也是物质的,本篇以紫砂“润竹壶”为例,谈谈该壶器的造型特点,以及壶器蕴含的智慧.     

探索陶艺刻划花的"泥性"艺术性

陶艺刻划艺术源远流长,随着时代的变迁,刻划纹样缤彩纷呈印记着人类的智慧,陶艺刻划艺术是一门古老的艺术,传承至今已有八千多年历史,但她也是一门年轻的艺术,在今天的信息时代还被广泛的应用并发扬光大.时代的发展需要我们不断的去开发新的艺术语言,研究探索陶艺刻划花的"泥性"艺术性,有助于我们发现新的陶艺刻划花语言,开发出无愧于时代的陶艺刻划花新产品.     

浅谈陶瓷艺术之美

陶瓷是一种传统文化,也是一种年轻又古老的艺术.在人类发展的漫长岁月中,人们因为生活的需要而创设了形态各异,丰富多彩的陶艺.它因人们的生存和生活而形成和发展,更是在淳朴的艺人手中一步步升华,每一件陶艺都蕴含着一定的生活指令,都潜藏着特定的文化内涵和独具特色的美感,使中国陶瓷博大精深,陶瓷的艺术源远流长.     

箔料工艺在漆画创作中的语言转换

中国当代漆画艺术发端于具有8000年悠久历史的传统漆艺.这门古老又年轻的艺术,焕发全新的光彩,现代漆画,从传统漆艺当中脱颖而出,漆材料那无以伦比的材质美感具有与生俱来的独特优势,这是任何绘画材料所无法比拟的.本文重点在丰富多彩的传统漆工艺中选择箔料工艺来谈论,传统漆艺到漆画的演变,从历史原因和漆画发展的前景需要,充分证...     

现代陶艺的形式美感

陶艺是一门既古老而又现代的艺术,在满足人们日常生活需要的同时又给人们带来精神上的愉悦与享受,具有物资与精神上的双重功能。加上这种陶瓷原材料所特有的亲和力,使其倍受大家喜爱。顾名思义现代陶艺的出现又把陶艺的发展推向了一个新的境地。     

略论“树樱”紫砂壶经典性与创新演绎

紫砂壶体现出中国传统手工艺技术的精湛细致以及人们对于茶道活动的文化性、艺术性追求。如今的紫砂壶仍广泛受到世界各国人民的喜爱,可见其艺术魅力。本文所选择的这件“树樱”紫砂壶既继承传统又结合诸多装饰技法从而进行了创新演绎,使此壶呈现出个性鲜明的艺术品格,彰显紫砂壶艺术之丰富多彩。     

浅论“紫韵雅香壶”的文化意蕴

正宜兴紫砂以其得天独厚的艺术和人文价值在中国传统文化之林屹立不倒,它深深扎根于中国几千年的文化土壤,受到人们的喜爱与赞美。它经过世代制壶艺人的不断创新,与历史融合,成为有情怀、有生命的艺术品。在一切艺术创作的过程中,人是主体,人有情怀、有信念、有态度,紫砂壶的制作技艺、过程、茶道功用都是由人创作、因人而生,可以说,它本身就是一种艺术,它以质朴深厚的静默表达了人的情感,是无声胜有声的意味深长。人创造它,也     

浅析高温颜色釉山水画的创作探索

随着时代的繁荣昌盛,人们在保证了基本的物质基础之后,对于精神文明的追求就越来越高。中国画、油画、陶瓷等艺术品而不断地受到人们的收藏与喜爱,其中陶瓷备受人们喜爱。中国因陶瓷而得名"china",闻名中外,可想而知陶瓷文化对于中的意义可想而知。景德镇拥有制瓷最主要的矿产瓷石和高岭土,因此而有了得天独厚的先天条件。景德镇的高岭土在国际陶瓷界都具有影响,这也正是促使景德镇瓷文化迅速发展成"瓷都"的重要原因之一。陶瓷被称作为最神奇的艺术品之一,是土与火相结合的一门艺术,