潮彩初探

<正>潮彩是广东彩瓷两大门类(广彩、潮彩)之一。远在一千多年前的唐代,聪明的潮州人利用本地的资源—瓷土,创作生产出各类具有浓郁地方特色的精美陶瓷作品。有瓷即有彩。潮彩也随着潮州陶瓷悠久的发展历史,深厚的文化底蕴而逐步形成自己独特的艺术风格。一、潮彩的艺术特色潮彩构图饱满,彩绘精细,线条流畅,色彩绚丽,层次分明,风格多样,格调清新。潮彩吸纳了中国画的构图、用笔、设色等技法,吸收了潮州的泥塑、木雕、潮绣等民间艺术技巧和表现手法,逐步形成具有浓郁地方特色的陶瓷彩绘装饰手法、艺术特色和彩绘风格。     

陶瓷装饰彩绘的构图

陶瓷装饰彩绘的艺术形式、风格,社会功能的从属性,生产方式的工艺性,这三者是有着一定的相互联系,社会功能的从属性决定其生产方式。陶瓷装饰彩绘在形式上的装饰性也不完全是由个人的爱好,而往往是在适应客观对象的要求,克服工艺制作局限的过程中自然产生的。陶瓷装饰彩绘的装饰性,表现在构图、造型、色彩等多个方面。     

潮州陶瓷彩绘的艺术特点和创作技艺

<正>潮州是中国的瓷都,也是工艺美术之都。潮州的陶瓷艺术博大精深,有鲜明的地方特色和厚重的文化底蕴,陶瓷彩绘是潮州工艺陶瓷的一种重要表现形式,它是指在洁白的陶瓷胚体上采用陶瓷颜料,运用中国画或西洋画等技法,在陶瓷胚体上进行彩绘。潮州陶瓷彩绘的表现题材有山水、人物、花卉、动物等。在潮州陶瓷彩绘中,山水画彩绘是一个重要的表现内容,它有立意高雅、格调清新、赋物传神、构图饱满、层次分明、线条流畅、色彩丰富等     

釉上彩绘浅析

彩绘装饰分为釉上彩和釉下彩两大类.釉上,釉下,从字面上可以清楚地描述了两种不同的方法创作的彩绘艺术,而粉彩釉上彩绘艺术已开始萌芽.本文分析了釉上彩绘的绘画风格,釉上彩装饰功能、粉彩发展和艺术创作的釉上彩绘的艺术特色.     

潮州陶瓷彩绘艺术初探

潮州陶瓷艺术博大精深,品类丰富,有着鲜明的地方特色和厚重的文化底蕴,陶瓷彩绘是潮州工艺陶瓷的一种重要表现形式,在洁白的陶瓷胚体上采用陶瓷颜料,运用中国画或西洋画等技法,在陶瓷胚体上进行彩绘,表现题材的有山水、人物、花卉、动物等,作品要突出主题,构图合理,线条流畅,典雅大方,有赏心悦目的艺术效果。     

战国秦汉漆器彩绘工艺之管见

我国漆器在战国秦汉时期出现了第一次兴盛繁荣,这一时期的彩绘工艺承前启后,得到了长足发展。本文从漆器彩绘的底色、色彩、手法及构图形式等四个方面,利用考古资料对战国秦汉时期漆器彩绘工艺进行了初步研究与分析。     

潮州陶瓷彩绘艺术初探

<正>潮州陶瓷艺术博大精深,品类丰富,有着鲜明的地方特色和厚重的文化底蕴,陶瓷彩绘是潮州工艺陶瓷的一种重要表现形式,在洁白的陶瓷胚体上采用陶瓷颜料,运用中国画或西洋画等技法,在陶瓷胚体上进行彩绘,表现题材的有山水、人物、花卉、动物等,作品要突出主题,构图合理,线条流畅,典雅大方,有赏心悦目的艺术效果。中国画与陶瓷艺术一样,历史悠久,表现内容十分丰富。陶瓷彩绘艺术和其它姐妹艺术一样蕴含着中华民族传统的艺术哲理和美学思想。其艺术风     

谈谈瓷板人物画创作体会

<正>潮州陶瓷艺术博大精深,历史底蕴深厚,品类十分丰富。潮州陶瓷工艺精品以其独特潮的地方特色,精湛的表现技法和丰富的文化内涵而得到世人的赞赏。瓷板画就是潮州陶瓷彩绘的一种表现形式,具有立意高雅、格调清新、赋物传神、色彩瑰丽、线条流畅、多姿多彩的装饰艺术特点。瓷板画的装饰彩绘可分为中国画画法彩绘和西洋画彩绘二大品类。中国画主要有"工笔重彩"、"工兼写"、"没骨写意"及"泼墨"等技法,白描勾勒,设色渲染等手法,构图上既追求立意及诗书画印的巧妙结合,注重画面的疏密、层次感,这是中国画的独特的表现形式。中国画在造型艺术形象上要求以形写神,神形兼     

论三国两晋南北朝陶瓷花鸟装饰

三国两晋南北朝陶瓷中的花鸟装饰,呈现出既不同于新石器时代彩陶上那样圆转粗犷的彩绘风格,也不同于唐宋之后日益趋向于细腻的、与纸笔争妍的彩绘风格.而以非彩绘的、成功运用陶瓷土泥性材质表现为一大特色.研究、发掘出中国陶瓷宝库中的这个方面,对我们的陶瓷艺术设计教学及其开拓中国文化内涵的现代陶艺有着积极的现实意义.     

粉彩装饰与中国画的关系

在中国传统的陶瓷艺术领域中,粉彩装饰是一个重要的组成部分。彩绘装饰以其清新独立的风格被人们所熟知,所喜爱。彩绘装饰自清朝发展以来就受到中国画的深远影响,尤其是工笔画。不论是在色彩、线条、布局还是在选景立意方面都继承了工笔画的美学原理和技法,具有景物细腻精美、色彩层次繁多、线条气韵生动、人物逼真、写意清淡雅致的特点。本文介绍了彩绘装饰的发展以及中国画的主要特色,并比较了中国画与彩绘装饰的技法、创作、表现手法、制作工艺等方面的异同点。     

吉州窑釉下彩绘瓷的装饰艺术特征

主要针对吉州窑白地釉下彩绘瓷的装饰艺术特征、传承与发展进行了论述。白地釉下彩绘装饰的题材内容丰富，装饰手法变化多样，形成了鲜明的地域特色和明丽、细致的艺术特征。它的色彩平淡，风格素朴、简洁，以及浓郁的乡土气息与鲜明的民间艺术风貌，受到世人的瞩目。     

关于陶瓷彩绘装饰艺术的研究

基于新时代创新发展背景下,受新观念、新思想等因素影响,陶瓷彩绘装饰方式、风格、艺术特点等发生显著变化,传统化陶瓷彩绘装饰工艺较单一,无法充分地凸显出陶瓷艺术价值,并在彩绘装饰过程中,也会影响装饰效果.对此,还需在此方面重点分析,无论模式装饰方式还是彩绘风格等,均能有较强的时代性、创新性,推动陶瓷彩绘装饰多元化发展,在整...     

浅谈潮彩花鸟彩绘技法

潮彩花鸟彩绘之所以被人们广泛接受和喜爱,是由于其构图严谨、题材内容丰富、色彩绚丽多彩,并有其鲜明的艺术风格。潮州历代潮彩艺人善于借鉴中国画的花鸟表现技法,并将其运用于陶瓷彩绘的创作之中,取得较好的艺术效果。潮彩花鸟彩绘通常是由线条及色彩两大彩绘形式来表现。     

论釉下五彩的综合装饰

釉下五彩综合装饰系釉下五彩与其他装饰类型的综合运用,其在当代呈现出繁荣发展的局面,风格多样、类型丰富,在形式、意象和工艺等各方面均具有独特的审美特色,成为当代陶瓷艺术园地的一朵奇葩。一、釉下五彩综合装饰类型与运用釉下五彩综合装饰大致可以分为三种类型:一类是釉下五彩与其他彩绘形式的结合。其他彩绘形     

康熙时期瓷器平面器型和立面器型的青花青花云纹构图特征研究

构图是指纹饰图案在器物上的布局形式,即谢赫所说的"经营位置"。瓷器纹饰构图与绘画艺术构图有很大不同,绘画的构图基本上是平面构图,但瓷器无论瓶、罐、盘、碗,其表均有一定的弧度,瓷器纹饰彩绘时必须根据器物形体的弧度,按比例、位置有规律地安排画面。本文以清代康熙时期瓷器上云纹的构图为研究对象,讨论了平面造型和立面造型中青花云纹的构图特征,对陶瓷上云纹装饰运用的形式美规律研究进行了有益的补充。     

潮彩山水画艺术探索

潮彩山水画是陶瓷装饰中的一种重要表现方法。潮彩山水画的创作要领是通常借鉴历代画家们的中国画的表现技法和构图方法,并将其运用于陶瓷彩绘之中。潮彩山水画彩绘的表达形式是线条和墨色,线为造型,色为神韵,勾线和渲染贯穿潮彩山水彩绘的全过程。     

中国彩绘瓷影响下的日本古九谷风格彩绘瓷的发展过程

论述了日本古九谷风格的彩绘瓷器,是在借鉴中国明末清初彩绘瓷器技法的基础上产生并发展的,同时又融入了本民族的智慧,有了自己的独特风格。     

腹有诗书画自华——记杨光远大师和他的潮彩艺术

笔走干山万水,情结干诗万画.儒雅、傲骨、朴实、大气和一股坦坦荡荡的君子气,这就是我对杨光远的印象,一个性情中人、不俗的陶瓷艺术大师. 潮州彩瓷简称"潮彩",潮彩是广东省潮州市陶瓷业运用新彩颜料,结合传统釉上彩绘艺术而成独特地方风格的彩瓷品种.潮彩瓷画既有工艺表现,又有笔墨韵致变化的趣味效果,其勾、皴、点、染、刷等技法无所不有,并着意画面的空间处理,传情取胜,虚实均衡,彩绘技法巧变多样,色彩也更丰富.其构图饱满、色彩鲜丽、层次分明、线条流畅、优美生动、格调高雅.     

精神相承技独造 笔墨造化镕新境——试论汪派山水瓷画的继承与发展

"珠山八友"之一的汪野亭,在毕生的研究创作中,通过其颜料的配制、构图、笔法、书法等独特运用,构成了汪野亭瓷画风格的个人特色,创立以姓氏命名的"汪派山水"瓷画.     

谈谈釉上彩绘的点滴体会

陶瓷新彩的釉上彩绘,前人已为我们总结了不少宝贵的经验。通过陶瓷行业的画家、艺人和广大彩绘工人的长期实践,出现了风格不同的各种技法。根据自己的实践,就陶瓷工艺品的釉面彩绘,谈一点技法和工具。