浅谈陶瓷工笔人物画装饰

工笔人物画是中国传统画种之一,因为它能贴切、生动直接地表现人物的活动、思想、情感,所以在一定时期里占据着重要的地位。陶瓷工笔人物画是随着陶瓷科技的进步和在我国传统工笔画的基础上发展起来的。尤其是近年来我国陶瓷工笔人物画的绘画材料,创作技法和题材等方面都得到很大发展和创新,给人以新的审美体验。陶瓷工笔人物画同传统工笔人物画一样,具有很强的装饰美感,画面的构图、线条、色彩的处理均以条理化、图案化、理想化的方法     

谈谈工笔人物画在陶瓷上的装饰性

工笔人物画在陶瓷上主要通过线条、色彩、构图等绘画元素表现出来的,各种元素之间相互呼应,通过具体形象的描绘创造出既有形象美又有装饰意味的陶瓷艺术作品,是一种既与现实相符而又不等同于现实高于现实的一种理想美、意境美。     

浅析当代陶瓷工笔人物画的装饰性

在促进当代陶瓷工笔人物画的突破过程中,装饰性表现取向是其必不可少的重要途径。本文就陶瓷工笔人物画的装饰性做出探究和分析,并提出若干意见,以期借鉴。     

浅谈陶瓷工笔人物画

近些年来陶瓷工笔画尤其是工笔人物画在现在的大型展览中占有很重要的地位。越来越多的人欣赏它、关注它,陶瓷工笔人物画也取得很大的进步这是不可否认的,在这种形势下,作为画者我们更应该保持清醒的头脑。应该时刻保持平静的心态去客观地审视这些是否符合陶瓷绘画的真谛,不跟风是艺术家应具备的一种基本品质,本文试从如何认识工笔人物画、继承、发展等方面来阐述自己的观点。     

浅谈五彩瓷装饰特点

明清两代,景德镇作为中国的制瓷中心,其陶瓷作品曾风靡世界,誉满全球。而当时的五彩瓷则是景德镇瓷器中最具特色的一个品类。它以匠心独具的精湛技艺,浑厚的造型,装饰性强,色彩醒目,对比强烈,线条刚劲挺拔,形成自己鲜明的艺术特色。特别是早期五彩瓷中装饰形象夸张变形,浓缩简炼的艺术语言,理想化的表现手法,甚至与现代派艺术的表现意识不谋而合,在历史上形成以大明、康熙两个时期最有代表性,     

略谈瓷绘人物画的艺术格调

陶瓷装饰中有人物画，最早是新石器时代马家窑的《人面鱼纹》彩陶双耳瓶。其后，两汉的《狩猎纹》彩绘陶壶，北魏加彩浮雕《仕女纹》砖，金代三彩《婴戏纹》长方陶枕，以至于宋代磁州窑的白地黑花《婴戏图》瓷枕、元代景德镇窑的青花《追韩信》梅瓶、《蒙恬将军》玉壶春瓶等等，无不藉绘画工具棗毛笔和料色，开启了陶瓷文化长河的源和流。     

浅谈陶瓷工笔人物画的美学特征

陶瓷工笔人物画是随着陶瓷科技的进步和在我国传统工笔画的基础上发展起来的,尤其是近年来我国陶瓷工笔人物画的绘画材料、创作技法和题材等方面都得到很大发展和创新,给人以新的审美体验.     

景德镇陶瓷工笔人物画随谈

本文从色彩颜料、构图方法、创作手法和装饰意趣四方面来论述了陶瓷工笔人物画的艺术特征.     

装饰性陶瓷工笔人物画漫谈

陶瓷工笔人物画,具有深厚的历史渊源,它的创作也涉及多方面:主要的线条,构图,颜色和其他的绘画元素都是重要因素.从创作的工笔人物画来看,其线条韵律,色彩的装饰功能都很重要.陶瓷工笔人物画强调了从实际出发,脱离现实的和谐,统一就算富有层次感,但不一定就是一幅好的作品.创新仍然要探索和发展的基础上,这种装饰性的美感.装饰陶瓷人物画需要极其丰富的内容,人物装饰在陶瓷史上具有承前启后的作用不仅拓宽水平绘画的主题和相应增加,特别是反映历史人物的装饰,不同于任何一个朝代的典型特征.如今,这些丰富的画面适用于高温颜色釉,更有品位,更有创意的陶艺大师的主题.     

谈当代陶瓷工笔人物画中的装饰性语言

一、装饰的涵义 “装饰”,《辞海》称,“装饰,修饰,打扮。《后汉书·梁鸿传》：‘女（孟光）求作布衣麻吕,织作筐缉之具。及嫁,始以装饰入门’”。     

浅析陶瓷工笔人物画

工笔绘画作为民族文化的精粹,从古至今就受到艺术家们的广泛追捧。因此众多的陶瓷艺术家就把工笔绘画的创作再现到陶瓷上,使之成为独特的陶瓷艺术,由此而产生了工笔人物、工笔山水、工笔花乌走兽一系列陶瓷艺术门类。本文拟从陶瓷工笔人物画的艺术角度,对陶瓷工笔画的创新问题发表一点浅显的看法。但愿能对陶瓷艺术的审美起到些抛砖引玉的作用。     

漫谈工笔人物画特点

工笔人物画是中国绘画发展史上成熟较早的一个学科，经历了千余年风雨沉浮。特别是自上个世纪改革开放至今，工笔人物画已成为中国艺术百花园中一枝鲜艳的花朵，并逐渐受到重视。工笔画精微细致的刻画是其独特的样式与手段，但不是它的终极目的。工笔画不是因工而工，而是以“工”传情达意、舒展怀抱、抒写心性，以精微细致的描绘传达出无限的遐想。     

试论景德镇陶瓷传统装饰特点与创新

一、概述 "中华向号瓷之国,瓷业高峰在此都."景德镇是闻名世界的瓷都,优秀而灿烂的陶瓷文化、精湛的技艺,鲜明的民族装饰,为丰富和发展中国仍至世界的陶瓷艺术都起着至关重要的促进作用.纵观有着千年制瓷史的景德镇,它每一个历史阶段都有各阶段所具特色的装饰(陶瓷装饰包括其装饰形式、题材,色彩等,该文章所谈到的陶瓷装饰主要侧重于陶瓷装饰的形式).它们在各自不同的历史阶段中相互传承相互影响,相互作用.由此可见,景德镇的陶瓷史实际上就是一部陶瓷装饰形成、衍变和发展的历史.它为我们今天在发展陶瓷艺术的事业中留下极其丰富而宝贵的文化遗产,使得我们在学习传统方面有更多的营养可吸收,为今后陶瓷装饰的创新与发展奠定了坚实的基础.     

谈谈陶瓷工笔人物画

陶瓷工笔人物画是陶瓷技术的进步和发展的基础上发展起来的.尤其是在最近几年,中国的陶瓷工笔人物画的绘画材料,创作手法和题材,已经有了很大的发展和创新,给人以新的审美经验.陶瓷工笔人物装饰,顾名思义是笔工整,细致,丰富多彩的陶瓷肖像人物.陶瓷工笔人物画是在我国历史悠久,历史悠久的传统工笔人物画的基础上开发的其在中国工笔人物画的发展经历了一个漫长的过程,到了清代已经完全成熟,不仅是一个广泛的主题,精美的绘画,蓝色和白色,色彩鲜艳,品种齐全,斗彩,珐琅,柔和的.可分为各种美女画像,神话中的人物,戏剧人物,有意义的人物,历史人物,儿童等.由于不同的地域不同的地理和文化的选择,势必会产生合适的艺术表现形式,这是时代的需求,以满足当代人的审美需求与当代文化语境下的独特性.     

瓷上人物画形与神的相互关系

瓷上人物画创作与中国画有着难解之缘，人物画是以描绘和塑造人物形象为主体的一种绘画。它主要是通过对人物形象，人物动态及其相互关系的描绘来反映现实生活。瓷上人物画形与神的关系是辨证的统一，只有细心观察分析，尽精刻微地去表现对象，才能达到传神的目的。     

浅谈陶瓷工笔人物画的表现技法

工笔画在中国传统绘画中是历史最为悠久的画种,是中国绘画传统中的一种绘画形式。所谓工笔,就是运用工整、细致、缜密的技法来描绘对象。工笔画追求绘画手段的装饰意味,造型手法上强调写意性的概括、提炼,并主张以神韵、神态的需求为前导来把握物象的本质形态,     

浅谈装饰工艺与新彩陶瓷人物画

锦上添花,诠释装饰行业一语中的。随着人类精神文明不断地提高和物质文明不断地丰富,装饰行业应运而生。从此,人们获得物质满足的同时又欣赏到物品的装饰艺术之美。     

浅谈传统粉彩工笔人物画

传统陶瓷粉彩工笔人物画是陶瓷传统绘画之一,经过历史上无数陶瓷艺术家的长期创作实践,积累了丰富的经验,也达到了较高的艺术水平。突出的特点是以线描为主，具有色彩丰富，粉润柔和、画工细腻、娴熟流畅的独特风格，在国际上享有“东方艺术”之誉。我画传统陶瓷粉彩工笔画虽有几十年，由于水平有限，只能谈点肤浅的个人看法与见解。     

传统工笔人物画“线”的语言

传统工笔人物画历史十分悠久,具有多种美术绘画形式语言,但线条是其最重要的一种,它将我们民族的绘画特色和审美特点淋漓尽致地体现出来。传统工笔人物画的线条语言具有丰富独特的审美品格及程式化特点;具有状物和达意的双重作用。对传统工笔人物画线条特性的分析,     

浅谈当代陶瓷工笔人物画创作

所谓陶瓷工笔人物画,就是在陶瓷制品上用线描的手法绘画人物。它不囿于外观的变化,主要着眼于对象的形体结构,用简练的线条概括出对象的形体和神态,用线与线的组织和层次变化来表现对象的质感。我国陶瓷工笔人物画经历了一个漫长的发展过程,到清代已全面成熟,不仅题材广泛,绘画精细,而且青花,五彩,斗彩,珐琅彩,粉彩等品种齐全。人物可分为仕女,高士,神话人物,戏剧人物,寓意人物,历史人物,西洋人物,山水人物,婴戏人物等多种。民国时期陶瓷工笔人物画出现了前所未有的提高,以"珠山八友"为代表的陶瓷绘画老前辈们,将国画的技