动画设计在陶瓷绘画中的应用

动画与陶瓷都是历史悠久的文化,随着时代发展,都在一步步寻求突破与创新。文章以动画设计为基础,探讨陶瓷绘画与动画设计的联系,主要通过了解动画设计概述与陶瓷绘画概述,着重对动画设计在陶瓷绘画中的应用进行分析、研究,进而为动画设计与陶瓷绘画的发展提供更多的可能。     

宋代绘画对陶瓷艺术的影响

宋代的绘画具有追求自然和和平的特点,在中国绘画发展史上占有不可替代的位置。宋代绘画艺术对于宋词、日本艺术、后代艺术发展等各个领域都有着重要的影响,特别是宋代绘画丰富多彩,拥有各种各样的体系,对于我国陶瓷艺术也有着深刻的影响。本文主要分析了宋代绘画艺术的特征,针对其对陶瓷艺术的影响做了简要的探究。以期通过不断的研究来发现绘画艺术与陶瓷艺术密不可分的联系,促进两者的不断融合,推动陶瓷艺术的不断发展。     

浅谈陶瓷艺术中的诗书画印

陶瓷艺术是人类文明的产物,中国陶瓷艺术是中国工艺艺术中的一大重要分支,是现代艺术的一个重要组成部分。陶瓷艺术主要是指陶瓷装饰,即陶瓷上的文字装饰,绘画装饰等,因而陶瓷艺术中的诗书画印,实际上就是陶瓷艺术装饰的具体表现,也是艺术陶瓷丰富的表达语言。我们怎样认识艺术陶瓷,怎样欣赏并肯定艺术陶瓷的价值,首先就必须读懂和理解陶瓷语言。     

陶瓷釉上新彩课程的教学探索与实践

陶瓷釉上新彩课程是陶瓷艺术设计专业中一门必修的专业课,此门课程对于未来陶瓷艺术创作或产品制作实践来看,普及性极强,具有举足轻重的意义。因此,在课程教学中通过调整并更新课程内容设置,导入中国古代中国画绘画知识及现当代多种跨界绘画艺术知识,理论与实践结合,拓展并丰富学生的思维模式和想象力,提高学生的审美能力与自主创作能力,具有现实积极的意义。     

浅谈陶瓷装饰设计艺术

陶瓷装饰艺术是陶瓷艺术中不可或缺的部分,是通过外在的装饰来展现内在的情怀和形象。通过绘画设计,雕刻,等技法去表现一种情趣。随着人类社会的发展,陶瓷装饰也在不断提高,各种丰富的内涵,以及不同风格的表现手法,呈现出的艺术形式和内容都有所不同。本文就陶瓷装饰艺术的多样性以及发展过程展开研究。     

美术颜料的前世今生

在东方，传统中国绘画的颜料生产有着悠久的历史．尽管早期绘画的遗存较少。但从当时的社会经济文化发展程度和青铜、陶瓷、漆器及纺织业等达到的成就．大致可以推测到其颜料和染料使用的水平……     

恪守传统溢逸趣 ——观陈岳明山水、花鸟画

艺术常常是在一种矛盾的框架中出乎意料地展示美感.比如:要恪守传统,但不是因循守旧;要横生逸趣,但又不背离传统.所谓艺术,既要有艺又要有术.有艺无术,不成体统;有术无艺,索然无味. 陈岳明是新中国的同龄人.他生于上海,自幼喜爱绘画和各种绘画艺术形式.特别喜爱看连环画即小人书,常常一打开就不忍放手.     

女子首饰对现代陶瓷首饰设计的启示

当代市场上的首饰材料种类繁多,金、银、宝石等设计出的首饰层出不穷。同时市场上涌现出大量由陶瓷制作出来的首饰,由于其质地温润,备受喜爱。陶瓷,从最早的陶到瓷最后形成了坚硬而又温润的质地,其过程经历了千年的打磨,陶瓷的材质不像金属那样塑造性强,也不像宝石那样可精雕细琢,但通过它特殊的质感制作的首饰能体现出更多的优点和包容性。陶瓷材料的特殊性质让它的可塑空间更强,足以模仿多种材料的质感,它创造出的物品更具空间感和手作感,人们往往能够对它制作出的物品进行多维度的感受。陶瓷首饰可以与许多其他材料结合制作,发展与设计空间都十分宽广,因此逐渐被现代年轻人关注与喜爱。     

浅析绘本创作之传统手绘与电脑绘制的差异

随着经济文化的迅速发展,丰富多彩的数字技术冲击着我们的社会,从传统手绘方法中延伸出来的电脑绘制方法被越来越多的绘画者所接受和喜爱,成为了一种新型的绘画形式。传统的画笔、画纸、画布在数字媒体的出现之后得到了创新和延伸。     

彩色瓷像制作技术

中国的陶瓷历史悠久、源远流长，自古以来就以其博大精深的陶瓷文化而扬名于世。陶瓷艺术品更是高贵、典雅、永恒的象征。其中瓷板画(俗称瓷像)则以题材丰富、制作方法多样，既可作为家庭装饰品又可做成极具收藏纪念价值的人物肖像画、而受到人们的喜爱。瓷板画的制作工艺也通     

解析陶瓷壁饰在公共空间中的再生性与原生性

随着时代的进步和社会经济的发展，陶瓷艺术得到了迅速发展，陶瓷艺术在我国已经出现了较长的一段历史，因为其自身具备很好的艺术效果，受到了人们的喜爱。在今天，人们对居住环境提出了更高的要求，开始在公共空间中应用陶瓷壁饰。经过一系列的实践研究表明，具有不错的效果。本文简要分析了陶瓷壁饰在公共空间中的再生性与原生性，希望可以提供一些有价值的参考意见。     

MLB2008嘻哈风尚，舞动涂鸦

你喜爱sports,你喜爱baseball!你追求fashion,你追求unique!你拥有绘画的天赋,你拥有创作的灵感！虽然你拥有设计师的才能,却从来不曾被发现……现在,MLB将提供一个你不曾拥有的展现自我的平台……一个不小心,你就将成为MLB下一季神秘的设计师！     

浅谈王步先生青花作品中文人画的审美情趣

在元代的时候青花瓷的艺术装饰就吸取了中国国画的笔墨技法,而王步就在种传统的基础上参合文人画的笔墨意趣,借取表现于陶瓷绘画中,一洗晚清瓷画的繁琐陋习。他的青花作品以国画水墨写意形式和书法用笔入瓷,在"珠山八友"之首——王琦的影响下刻苦钻研八大山人、黄慎水墨画作,将中国传统画技法和"诗、书、画、印"融入青花瓷画,使得他的艺术作品具有"书卷味",并且不断创新而逐渐形成自己的绘画特点。本人将从绘画形式和绘画用笔以及绘画意境等方面浅谈王步青花作品中文人画的审美情趣。     

服饰及其杂件中的中国画艺术研究——评《白描服饰与杂件—中国画实用范图》

正中国绘画中蕴含着丰富的传统文化资源,是我国宝贵的文化遗产,受到很多绘画爱好者的喜爱。在中国画中,有一种绘画形式被称为"白描",这是一种完全用线条表现物象的绘画形式,在线条的粗细变化、虚实疏密中,凸显物象的典型特征,传达出物象独有的形态和神韵。白描不仅可以独立存在,而且是学习中国画的基础,是学习中国画必不可少的学习环节。随着时间的推移和时代的变迁,我国广大人民群众对文化生活的需求不断增长,绘     

《莲》瓷盘设计

中国陶瓷绘画是一个丰富而又独特的艺术领域,是指在陶瓷表面借助特殊工具和颜料描绘烧制的各种纹样、图形、创作等等。佛意文化在中国影响深远,在历史上也出现了很多与佛意相关的优秀作品,留下来丰富灿烂的文化遗产。本作品以与佛意文化联系紧密的莲花为设计灵感,运用现代瓷板画技巧进行绘制,领略不一样的美感。     

基于生活方式的便携式陶瓷茶具设计

设计主要是为生活服务,现代陶瓷茶具增加了许多不同品种的设计,丰富身心的同时,也净化了人们的心灵,好的陶瓷茶具设计可以使人们在忙碌的工作中舒缓压力,释放心情。其次,我国是世界上最早生产茶叶的地方,茶文化已经深入人心,现代生活水平的提高间接的推动了茶具的发展,人们对茶具提出了更高的要求,产生了许多便携式茶具,由于其不受空间、时间、地域等因素的影响而受人们的喜爱。本文主要是以便携式现代陶瓷茶具设计为出发点,站在生活方式的角度上,从现代便携式陶瓷茶具发展现状、便携式陶瓷茶具设计特点、生活方式下的便携式陶瓷茶具设计体现等方面来论述便携式现代陶瓷茶具设计,希望给予创作者一定的创作灵感,推动行业发展。     

时装插画设计研究

时装插画设计具有新的艺术特征,是创作者将各种各样的服装设计理念通过这一种类的绘画形式表达出来。充分展示了现代绘画艺术、设计艺术以及服饰所传达的女性思想,蕴含丰富的内涵和艺术语言,深受大众的喜爱。文章对时装插画设计的表现形式以及在当今时尚视觉的应用领域进行归纳与总结,从而指导具有当代时尚审美的服饰插画设计实践。     

中国水彩画在服饰中的应用研究——评《水色霓裳·古风漫画基础入门》

正中华民族文化博大精深,尤其是绘画艺术方面在世界艺术发展史上享有盛誉。这一方面得益于源远流长的古代中国历史,另一方面也与我国的民族特色、民族风情密不可分。现如今随着社会科技的不断进步与发展,人们的审美水平逐渐提升,具有古典中国风元素的绘画艺术逐渐得到了现代人的喜爱和青睐,尤其是将这一元素运用到服饰的设计研究中更受消费者的欢迎,这便是古风绘画艺术的魅力所在。由飞乐鸟工作室著,水利水电出版社于2017年6月出版的《水色霓裳·     

杨黎明 现代抽象主义艺术名家

他的作品被中国当代油画大师周春芽高度赞赏,称其为中国油画界先锋式人物。沙特国王与王子对他的作品喜爱有加,将他的绘画作品收藏于皇宫之中。他热爱生活,很懂得享受音乐,不惜花重金打造工作室的音效。他对欧洲乃至世界的音乐名家名曲如数家珍。作为抽象绘画世界中的奇兵,他用一杆毛笔玄妙的泼彩出一个属于自己内心的文化世界。他便是中国当代著名抽象油画家杨黎明。     

机织物碳刷磨毛和抓剪毛的应用

棉及混纺机织物通过碳刷(或陶瓷-下同)磨毛或抓剪毛配合特殊整理等工艺技术处理,克服织物存在的不足之处,赋于织物优良的新型柔软手感和较好的肌肤亲和性,成为人们喜爱的高档休闲服装面料之一.