浅析中国元素在动画角色设计中的应用

动画艺术发展到今天,已有百余年的历史。动画角色作为动画的灵魂,具有巨大的文化价值和商业价值。在动画发展过程中,动画和文化的密切结合已经成为一种社会文化现象。中国动画也以"走民族风格之路"为宗旨,形成了独特的艺术体系。在美、日动画占据动画主导市场的今天,中国动画艺术更要结合、传承独特的文化优势和艺术风格。我国早期的动画角色造型非常注重对传统文化艺术的借鉴和发扬,这些优秀的动画作品具有浓厚的中国特色。由此可见,中国传统民族文化对动画影响深远。在这样的趋势下,了解中国传统民族文化并将其与动画巧妙地结合就显得尤为重要。文章主要以中国元素在动画角色设计中的应用为研究内容,探讨和分析动画角色造型中的视觉元素,并论述中国元素在动画角色设计中的应用价值和意义。     

试论中国动画艺术的特点——以《喜羊羊与灰太狼》为例

近年来,随着现代动画技术的不断发展,我国动画电影进入了飞速发展的阶段,中国动画艺术行业的发展,使传统的中国动画艺术发生了很大的改变。传统中国动画艺术主要依附于民族文化,其动画形象、色彩和艺术特色都符合传统文化特点。现阶段,随着动画艺术的多元化发展,中国动画艺术特点逐渐呈现多样化,其艺术特点和动画表现形式变得丰富多彩。本文针对《喜羊羊与灰太狼》电影表现出的动画艺术,深入探讨中国动画艺术的特点,展望中国动画艺术发展的方向。     

民族动画造型研究

动画是一种独特的文化艺术产品,它的民族性主要取决于内容题材所具有的中华民族文化艺术的精神内涵。如何引导动画学习者学习、借鉴和研究中国民族传统造型与观念,并将其应用于中国当代动画创作,从而推动民族动画的发展,是动画教育者的主要责任和努力方向。     

剪纸动画在数字媒体技术中的运用

剪纸动画是动画艺术和中国传统剪纸艺术结合的产物,是将剪纸艺术的造型特点与动画艺术的科学技术原理相结合的艺术作品。剪纸动画与数字媒体技术的结合,是剪纸动画在新的历史时期、新的科技条件下的发展。本文论述剪纸动画在数字媒体技术中的运用,是在研究剪纸动画的艺术特点和数字媒体中应用剪纸动画的可行性基础上分析剪纸动画在数字媒体技术中的具体应用。民族动画的发展是中国动画振兴的基础,剪纸动画是民间剪纸艺术和动画的结合,是中国民族动画的重要的样式。将剪纸动画运用于数字媒体技术,是中国传统文化的新发展。     

浅析当代中国水墨动画的发展与创新

中国水墨动画是中国特有的艺术形式与其民族传统相融合的产物,是中国民族艺术与新艺术形式相融合的结晶。作为世界动画片重要的组成部分,中国水墨动画创造出了辉煌,但是从20世纪90年代至今,中国水墨动画受到国际动画市场的严峻冲击。如何才能让水墨动画走出困境,重现风采?文章通过对水墨动画的探索,解读当代中国水墨动画巨大的发展潜力,认为民族文化的进一步发展必将引起中国当代水墨动画的进一步突破。     

动画造型当中传统文化元素的应用

正众所周知,我国曾经是最早开发动画片的国家之一,也曾经是世界上的动画大国之一,其种类之繁多、制作之精良备受世界赞誉,中国动画从发展之初就注重民族传统文化在动画中的应用,创造了一大批具有民族特性的艺术佳品,今天,我们再次强调动画与民族传统文化的结合,本文立足于对传统文化的传承,努力达到民族传统文化与动画造型设     

谈三维水墨动画中民族元素的应用

中国水墨动画从上世纪五十年代创作初期广泛的应用民族艺术元素,它主要借鉴水墨画的"精"、"气"、"神"三大要素,各个角度展现水墨在动画中的应用,形成了具有民族文化特有的动画,在国际动画领域享有举足轻重的地位。然而,随着中国传统民族文化逐渐脱离生活和制作成本的提高,使得二维水墨动画的发展空间受到一定的局限性。如今,随着数字技术的迅速发展,三维水墨动画又重新已一种崭新的形式出现在我们的视野,它不仅继承了中国传统民族文化,还在另一方面展示出新的发展空间。     

动画教学中渗透民族传统文化元素的教学研究与实践

随着移动互联时代的到来和CG技术的日新月异,动画已不仅仅是一种艺术表现形式,如今也深深地影响着人们的生活方式,成为全球新兴的重要产业之一。改革开放以后,随着大量外国动画进入中国市场,我国动画产业受到冲击,一些模仿欧美、日韩动漫风格的动画片出现,它们在民族文化元素运用上严重缺失。有的动画片出现缺少创新表现、生活内涵、民族个性和偏重说服教育等问题。面对这种现状,动画教育者应从源头认识和重视民族文化元素,使学生了解中国动画的"病根"。教师应把传统民族元素渗透到现代动画课程设计概念中,积极地引导学生在动画作品中体现鲜明的民族精神、民族价值观念、民族审美习惯、民族道德伦理等,在发扬民族文化的同时,又让学生创作出具有生命力、时代感和民族特性的动画作品。     

国产动画片角色设计研究

动画角色设计在动画影片以及整个动画产业链中占据重要地位。当前,部分国产动画角色设计在造型等方面模仿美国、日本动画,其本土文化特征逐渐淡化。文章以国产动画角色为研究主题,对其艺术特征、风格、审美文化等方面进行分析,从民族文化角度探讨国产动画角色设计理论与方法,希望能对中国动画的艺术创作有所启示。     

装饰性在动画艺术中的表现

装饰在日常生活中随处可见,本文基于装饰风格的理论平台,展开对装饰与动画艺术之间的讨论,将装饰性融入到动画创作中,着重研究装饰性在动画造型、色彩、构图方面的应用。对于唤起动画设计师的创作意识,为动画艺术形式美感和文化内涵提供一些帮助。中国动画曾经有过辉煌的成就,1964年完成的《大闹天宫》得到了全世界的赞扬,获得了无数的奖项,奠定了中国动画在世界上的地位。《特扇公主》、《九色鹿》、《天书奇谭》等优秀的动画层出不穷,体现了中国动画的装饰性风格和民族文化。     

论有民族特色的动画听觉艺术

随着西方思想和影视作品的引入,中国美术影片也受到了影响。然而,中国的传统动画片却以独特的艺术语言与民族风格在世界动画史上取得了令人尊重的地位。如今,具有民族意识和民族精神的民族化动画作品还有待发展。声音元素的民族化特征是动画民族化的一个重要部分。笔者对传统动画片的民族化特征进行艺术观念、声音等方面的听觉分析,以期更充分地理解动画民族化的内涵,发扬本民族文化精神。     

国产动画中的民族文化传播探寻

近几年,国产动画的发展速度明显加快,在动画中,不仅实现了中华民族源远文化的传递,也利用民族化符号和故事表达着中国人的民族气节。如何在美漫、日漫中创设出独属于国产动画的艺术形态,是需要国产动画工作者在实际工作者认真思索并积极实践的。本文对国产动画中民族文化传播的意义进行了简要分析,并结合《秦时明月》提出了国产动画中民族文化传播的路径,旨在能为我国动画事业的整体发展和文化传播提供一点建议。     

西藏民族文化对我国动画的影响研究

文章从中国现状出发,分析了西藏民族文化对动画内涵的影响,以唐卡为例分析了西藏民族文化对中国动画创作的借鉴意义,以及动画对西藏民族文化的传播作用,进一步证明中国动画只有再现其独特的民族语言,才能最终实现中国动画的民族复兴,进而创造出中国动画的新辉煌。     

浅谈我国传统艺术元素在动画角色设计中的应用

社会经济的发展,促进文化产业的发展。动画艺术的发展具有较长的历史,动画角色对于动画作品价值与文化寓意的表达具有重要的作用,是影响动画发展的重要元素之一。在动画角色设计过程中,设计者可以充分应用我国传统艺术元素,使动画角色设计更加具有民族文化特色,充分提升动画的商业价值和文化价值。动画角色设计是动画设计中的核心内容,将我国传统文化元素融入动画角色设计,能够有效实现文化与艺术的结合。该文对我国传统艺术元素在动画角色设计中的应用及其效用等进行研究。     

从民族文化看我国动画教育的发展与创新

动画产业,是21世纪的朝阳产业,是许多发达国家的重要支柱产业。中国动画作为世界动画的一分子也闪耀着它夺目的光辉,中国的动画事业近年来有了很大的发展,各地如雨后春笋般涌现出许多动画专业院校,动画从业人员迅速增长。我国虽然是一个动画大国,但产业基础薄弱与市场空间巨大之间形成了强烈反差。伴随着数字娱乐时代的到来无论从文化层面还是从经济利益考虑,中国发展原创动画已经刻不容缓。我国动画产业正处在一个战略机遇期,因此要正视当前的差距,积极借鉴国外发展经验,挖掘本土民族文化艺术资源,发挥本土作战优势,推动我国动画产业的发展。创造一批既有中国民族文化艺术风格、又有国际影响;既有自主价值取向、又有自主知识产权的国产原创、健康向上的动画作品。     

议中国民族元素水墨动画的美学价值

水墨画是我国独有的、历史悠久、博大精深而又名家辈出、绵延至今的瑰丽艺术,是极具民族特色的艺术形式之一,对其民族风格的研究和探析一直是我国动画界所关注的重要命题。挖掘水墨画的民族元素并运用于动画,这样创作出来的动画作品既彰显了民族文化,也具有极高的美学价值和商业价值。文章对水墨画的民族元素、民族文化精神及美学价值予以具体解析,以期对我国水墨动画的发展有所裨益。     

中国传统文化在动画作品创作课程教学中的融入性研究

很多高职院校都开设有动画设计等方面的课程。动画艺术作为一种文化传播媒介和文化符号,不能脱离本民族的文化土壤而孤立地存在和发展。文章从四个方面论述了将中国传统文化融入动画作品创作教学的尝试。     

从产业角度看国产动画的文化属性

党的十八大报告在"扎实推进社会主义文化强国建设"一节,向人们描绘了一个崭新的文化中国,提出要增强文化整体实力和竞争力,推动文化事业全面繁荣、文化产业快速发展。近年来,国内动画产业呈现出异常活跃的发展势头,在经济全球化和市场经济条件下,优秀的动画产品一定不是艺术家的孤芳自赏,而是受到观众欢迎,受市场认可的。文化的传承和新的动画语言的结合,将优秀民族文化与现代技术结合起来,进行创新和发展是动画艺术走向复兴之路的途径。     

中国传统元素在动画角色设计中的运用与研究

中国传统文化所具有的深刻历史积淀和文化底蕴使其成为艺术创作取之不尽、用之不竭的智慧宝库。中国传统文化中水墨艺术、剪纸艺术、民间神话等从不同的角度启发着广大动画角色设计者。文章从分析中国传统元素艺术特征的来源入手,着重分析了这些传统艺术元素对于当代动画角色设计风格的影响以及在动画角色设计中的运用。     

羌族文化视觉元素在动画角色设计中的应用研究

动画是一种独特的艺术形式,也是一种文化形式。在当今科学技术讯速发展的今天,有百年历史的动画艺术,仍然是最好的娱乐方式之一。动画角色造型设计可以说是动画片的灵魂,一个优秀动画角色,不仅是动画成功与否的关键,同时也显示着巨大的文化价值和商业价值。对于当前这样一个视觉文化的时代,图像霸权被称为不争的事实。动画具有独特的艺术魅力,它已经成为与人们的生活密切相关的一种社会文化现象。而当下在美、日动画面前,中国动画因缺乏自身的特色而茫然不知所错。本文提出从羌族文化视觉符号中寻求动画角色造型设计的语言,分析如何利用羌族传统文化的视觉符号元素创造出具有中国特色的动画角色造型,利用动画角色造型的风格分类,结合羌族传统文化视觉元素,设计出具有中国特色的动画角色形象,大力推动中国动画产业的发展。