20世纪音乐名著巡礼——钢琴协奏曲类(二)

普罗科菲耶夫五部钢琴协奏曲 普罗科菲耶夫(S.S.Prokofiev,1891—1953)是本世纪最有天才的作曲家之一。他本人也是卓越不凡的钢琴家,曾写过五部钢琴协奏曲,其作品风格独特,是现代钢琴文献中占有重要地位的珍品。 《降D大调第一钢琴协奏曲》(Op.10)完成于1912年,当时普罗科菲耶夫还是圣彼得堡音乐学院的学生。这部协奏曲于1912年8月7日由作曲者本人主奏钢琴付诸首演。演出后,     

普罗科菲耶夫：交响曲和协奏曲集

这张专辑收录了普罗科菲耶夫8部早期管弦乐和钢琴作品。音乐中充满了青春的气息和俄罗斯民族的风格。第一钢琴协奏曲是作曲家求学时的毕业作品,当时他才21岁,可是整首作品显示了他早熟的作曲才华.     

CD藏家快评

普罗科菲耶夫3岁学钢琴,9岁时就写过一部歌剧,此公乃天才也！他的不少钢琴作品已成传世之宝。这款录音是NAXOS推出的普氏钢琴奏鸣曲选辑的第二辑。前3首选录的是F小调“第一”、A小调“第三”和C小调“第四”。后面压阵的作品却不是钢琴奏鸣曲,而是普罗科菲耶夫的舞剧音乐《罗密欧与朱丽叶》,经作曲家自己改编,成为了由10首小品组成的钢琴曲。前3部钢琴奏鸣曲是普氏16至26岁时的作     

追寻青春的浪漫—郎朗的两首肖邦钢琴协奏曲

继李云迪今年4月和小泽征尔指挥柏林爱乐合作推出普罗科菲耶夫和拉威尔钢琴协奏曲后，另一位中国钢琴家郎朗也在最近推出他和梅塔指挥维也纳爱乐的新专辑：肖邦钢琴协奏曲两首（唱片编号：DG4777982）。至此两位中国钢琴家都分别和世界两大顶尖乐团合作出版了专辑。     

奥伊斯特拉赫与普罗科菲耶夫的第一小提琴协奏曲——推介一张精品CD

提起普罗科菲耶夫的名字,人们大都会立刻联想到他的交响曲、管弦乐以及舞剧音乐。虽然众多的交响乐作品为普罗科菲耶夫成为世界一流作曲家奠定了坚实的基础,但实际上他的小提琴协奏曲也为他的声名远扬起到了不可低估的重要作用。由于普罗科菲耶夫的作品多是结构     

俄罗斯新口味 王羽佳版的《拉赫玛尼诺夫-普罗科菲耶夫》

刚看到这张CD的时候,给我的第一感觉就是王羽佳这位刚刚经历了快速成长期的青年演奏家,真的很喜欢演录拉赫玛尼诺夫和普罗科菲耶夫两位俄罗斯作曲大师的作品。在2010年为EuroArts公司与当代最知名的指挥大师阿巴多录制了普罗科菲耶夫第三钢琴协奏曲的DVD、2011年继续与阿巴多的马勒室内乐团合作录制了拉赫玛尼诺夫第二钢琴协奏曲。看着这张精美设计的封面,我就已经很好奇：今次王羽佳最新录制的《拉赫玛尼诺夫-普罗科菲耶夫》会给听众带来什么不一样的亮点呢？这张专辑的封面比她以往任何一张专辑的封面都要漂亮太多。     

CD藏家快评

在很多爱乐者心目中,韩国钢琴家朴键宇(KunWooPaik)是位寂寞高手。与小提琴界的郑京和相比,他的名声小得多。不过,他却是韩国钢琴界中具有国际声望的第一人。此公貌不惊人,却是乐风格独特、魅力无限,堪称冷面杀手。他演录的普罗科菲耶夫作品,曾获企鹅三星带花殊荣。此外,在EMI出的李斯特作品选,同在Decca出的肖邦作品选、福雷的夜曲选,都具有极高的艺术品味和欣赏价值。贝多芬的钢琴奏鸣曲录音,从施纳贝尔、霍尔绍夫斯基、翟罗维兹,到布伦德尔、里赫特、波     

CD：普罗科菲耶夫上原彩子．钢琴

普罗科菲耶夫，前苏联作曲家。其创作追求宽广的旋律线，其交响乐、钢琴、舞剧、歌剧音乐几乎都十分讲究宏大的结构，优越的技巧以及对俄罗斯民族气质的把握上，这使得他的作品成为俄罗斯音乐中最具深度，结构最恢宏者，显然对于这样具有鲜明特点的作品，尤其是钢琴作品，男性演奏者在人们的意识中是比较适合的，假如是女性钢琴家并不是人人适合，传统的观念是她们更适合演奏一些抒情、小巧、纤细风格的作品。     

“丑小鸭”纪念伟大的俄罗斯作曲家普罗科菲耶夫诞辰110周年

1914年,普罗科菲耶夫采用安徒生的词谱写了一首声乐叙事曲—《丑小鸭》(op18)钢琴伴奏,1918年改为管弦乐伴奏。音乐热情而富于讽刺,形象鲜明生动。高尔基(1868—1936)听了此曲惊讶地说:“这是写他自己呀”！是的;普罗科菲耶夫并不是一开始就被世人所认识和喜爱的。他像“丑小鸭”一样,经历和饱尝了磨难和心酸之后,才变成一只美丽的“白天鹅”。今日,普罗科菲耶夫是     

明星？大师！——李云迪国家大剧院纪念肖邦诞辰200周年音乐会

刚刚获得肖邦钢琴比赛第一名的那几年，我主要弹肖邦，而后来就尝试弹普罗科菲耶夫、拉威尔等人的作品，力求丰富我自己的曲目，而从去年开始，我又回过头来弹肖邦。这一次演奏应该是我对自己的一个超越。选择这些肖邦的作品是我喜欢而且最想弹的作品。我似乎找到了演奏钢琴的真谛，     

忧思随风拂野 狂想如雨滂沱——听陈萨演奏普罗科菲耶夫第二钢琴协奏曲

普罗科菲耶夫的第二钢琴协奏曲,效果新奇,甚至有点艰涩,是极难演奏的曲目之一。在10月11日星海音乐厅广交音乐会上,女钢琴家陈萨和女指挥家叶咏诗,以充满活力的演奏,将此曲呈献在听众面前。     

信手拈来皆灵气——柴科夫斯基钢琴小品集

除了《第一钢琴协奏曲》，人们很少把柴科夫斯基与钢琴联系起来。相对于后来的同胞拉赫玛尼诺夫、斯克里亚宾乃至肖斯塔科维奇、普罗科菲耶夫，老柴的钢琴写作也的确算不上高明，在技巧效果和深度上似乎都缺乏过人之处。包括“第一钢协”，此作能如此流行很大程度是得益于那段脍炙人口的开章引子，从整部作品的艺术性而言，包括结构组织、音乐内涵等，在同类体裁中大概算不上是最上乘之作。     

旧地重游到苏联 阿图尔·鲁宾斯坦自传片段(之四)

带着重游旧地的兴趣,鲁宾斯坦踏上了前苏联的巡演之途。他有幸见到了涅高兹、普罗科菲耶夫和吉列尔斯;巡演使他增添了见识、赢得了热烈的掌声,也产生过兴奋、感慨、愤怒和心酸。     

让大提琴讲话——记大提琴家史蒂文·伊塞利

大提琴演奏家史蒂文·伊塞利Steven Isserlis)新近推出了两张新唱片,选奏了巴伯、亚纳切克、普罗科菲耶夫和肖斯塔科维奇的作品。美国《留声机》月刊记者哈里特·史密斯就此对他进行了采访。     

他本应名扬乐坛与卡拉扬同起同坐……一个被淡漠了的世纪指挥大师——切利比达克(续)

切利比达克生前鲜为人知,逝世后人们才感悟到他与托斯卡尼尼、富特文格勒等同是20年代最了不起的指挥家。令人遗憾的是,大师在世时似乎没有踏进过录音室,他非常讨厌录音,认为唱片像青豆罐头,没有生命,不真实,“录音技术越进步就越背离了音乐的本质”,“听唱片好比与画像中的布里奇特·巴多特(Brig itte Bardot)做爱”,大师如是说。要听音乐就必须到音乐厅去听,这是他的音乐上的一个信念,他以后没有录过一张真正的唱片,世上流传的多是盗录版本,粗制滥造,音质很差。晚年,老人家对录音稍为开通一些,录制了些CD、LD,这无疑是研究切利比达克指挥艺术的珍贵资料。LD有TELDEC出品的切利比达克指挥慕尼黑爱乐乐团演奏的普罗科菲耶夫《古典交响乐》、德伏扎克《第9交响曲》(新世界)、伯拉姆斯《钢琴协奏曲》(钢琴巴伦)SONY出品的布鲁克纳《第6交响曲》、《第7交响曲》、《第8交响曲》、《第7交响曲》(BPO版本)CD有切利比达克儿子授权由EMI制作的     

盛宴李斯特李云迪与国家大剧院音乐厅管弦乐团音乐会

他是著名钢琴演奏家,中国家喻户晓的钢琴王子;他的演奏有如“天籁之音“,感情表达真挚自然、忠于原作;他是当代最具诗意、最具浪漫气质的钢琴演奏家之一：他为中国赢得了无数荣誉,成为中国年轻人的榜样。他就是李云迪。     

回到起点

这是PHILIPS为布伦德尔新出的莫扎特钢琴奏呜曲系列的第三张。在年届七十之时，布伦德尔打算再次录制这些作品，显示了他对莫扎特作品的无穷兴趣，早年他为VANGUARD录制的莫扎特钢琴作品选集为他奠定了最初的声誉，而在PHILIPS录制的一系列莫扎特钢琴奏呜曲和协奏曲则是划时代的巨献。     

布宁:肖邦与德彪西钢琴作品音乐会

普罗引进发行的这 款DVD,让我们见识 了又一位钢琴家一 -1966年出生于莫斯科的斯坦尼斯拉夫·布宁。 布宁生于音乐世家,他的祖辈中有俄罗斯钢琴大师兼著名钢琴教育家涅高兹、波兰作曲大师席曼诺夫斯基。1983年,年仅13岁的布宁获得“玛格丽特·隆-蒂博钢琴比赛” 的最高奖。1985年。年仅19岁的布宁勇夺第11届国际肖邦钢琴大赛金奖。他和后来夺得第14届肖邦钢琴大赛金奖的中     

阿格丽姬双钢琴专辑

双钢琴音乐是阿格丽姬为扶掖后辈而常使用的演奏形式之一,这套专辑就是选自2002-2005年她在卢加诺音乐节上与年轻钢琴家们合作的演出,曲目有柴科夫斯基的《胡桃夹子组曲》、拉赫曼尼诺夫的《第2双钢琴组曲》、《6首四手联弹小品》、勃拉姆斯的《双钢琴奏呜曲》、《圣安东尼变奏曲》、普罗科菲耶夫的《第一交响曲》和陆特斯拉夫斯基的《帕格尼尼主题变奏曲》,合作演奏者包括吉伯斯坦、布隆夫曼、蒙特罗等。     

李斯特的田园交响诗

在钢琴演奏历史上,有谁的名气能大过李斯特呢?有关李斯特的传说实在太多,他演奏时所散发出来的魅力,倾倒了无数钢琴爱好者,其高超的演奏技巧,博得了“钢琴魔王”的称号。另外,他在作曲方面也是才华横溢,一些交响诗与钢琴独奏作品,一直被后人奉为经典佳作。