民族舞蹈文化与“社会舞蹈”

民族舞蹈是中华文明非常重要的一个组成部分,它能够融合各民族之间的关系,促进各民族加强交往,还能够促进人民身心健康的发展。但是,想要让民族舞蹈能够发挥这些优势,就需要对它进行理性的认识以及客观的分析,包括它的社会价值,客观概念,传统由来以及如何对它进行传承等等。本文笔者就从这几个方面对这它进行简要分析,以此来探究民族舞蹈与社会舞蹈的关系。     

浅析少儿舞蹈编创中创新思维的有效性运用方法

少儿舞蹈是整个舞蹈体系的重要组成部分,其对少儿身心健康教育有着重大的影响,在少儿舞蹈创编中,编创人员与时俱进、大胆创新,在创新思维的支持下,科学开展幼儿舞蹈编创活动,让幼儿在舞蹈中能够大胆表现自己的舞蹈思维,不仅有利于幼儿舞蹈能力的提升,提升其舞蹈综合素养,最重要的是还能够提升幼儿的个人素质和综合能力,促进少儿全面科学发展。     

舞蹈与杂技表演艺术的融合

舞蹈和杂技都是形体表现艺术,具有一定的共性,因此,两种艺术存在着融合发展的空间。近年来,我国舞蹈与杂技表演表现出融合发展的趋势,但在具体的表现形式上存在着一定的融合困境。文章分析了舞蹈和杂技两种艺术表现形式的融合背景,提出两种艺术融合发展是时代与自身发展的需求,并探讨了两种艺术融合发展的趋势。     

高校舞蹈教学中提高学生舞蹈表现力的探讨

随着时代的不断发展,人们审美意识的提高,我国对于舞蹈人才的需求也越来越多。高校要重视舞蹈人才的培养,在教学中注重提高学生的舞蹈表现力。本文首先分析了舞蹈艺术表现力的重要性,接着提出了高校舞蹈教学中提高学生舞蹈表现力的措施。     

儿童舞蹈创作的新探索

儿童舞蹈,特别是在创作领域,往往都不尽如人意。儿童舞蹈成人化、技艺化的倾向愈来愈严重。存在这种现象,不外乎有两方面的原因:其一是,大多编导懒得思考或不善于表现儿童独特的个性。其二是,整个国内舞蹈工作者都缺乏安心于儿童舞蹈创作这块。希望通过本篇文章的撰写,能使自己对儿童舞蹈创作有更深刻的认识,同时,也希望能为如何更好的发展中国儿童舞蹈创作尽自己的一份力。本文从中国儿童舞蹈的现状入手,分析儿童舞蹈创作中所遇到的问题,根据这些问题提出解决思路,运用心理学研究方法,追求更好的儿童舞蹈创作的发展。     

对舞蹈教学中学生的舞蹈表现力探讨

在舞蹈教学的发展过程中,教学重点逐渐发生变化,从以往的强调学生舞蹈技巧的培养,逐渐转变为强调学生舞蹈表现力的培养,促进学生艺术情操的提升。在舞蹈表演过程中,舞蹈表现力是表达表演者情感的基础,对表演者的情感表达能力与理解能力有较高的要求,所以,必须重视舞蹈教学中学生的舞蹈表现力的培养。本文将对舞蹈教学中学生的舞蹈表现力的重要性进行分析,探讨如何在舞蹈教学中培养学生的舞蹈表现力。     

舞蹈科学展望

舞蹈之路在曲折中前行,随时代的变迁而发展,"舞蹈科学"作为新兴交叉学科与各领域互动结合发展,只有顺应时代发展,积极探索中国特色科学舞蹈体系,中国舞蹈才能繁花盛开、源远流长。本文对舞蹈科学的展望具三个方面,即交融互汇、新兴崛起、中国特色。     

新时期群众舞蹈发展的新方向

我国群众文化尤其是群众舞蹈的发展普及程度已经可以说是很广泛了,但是在表现方式和内容方面上还欠缺自己的特点和创新。本文结合作者在群众舞蹈创编过程中的经验,以新时期群众舞蹈发展的现状以及未来发展的新方向为视角,对其发展方向的问题进行了探究。     

浅谈舞蹈基本功对舞蹈的重要性

舞蹈基本功对于舞蹈本身具有重要的意义,而训练基本功的目的就是为了让自己的肢体和情感去塑造美,来体现舞蹈形象,给人以美的享受。只有良好的基本功才能灵活的运用手、腰、眼、腿、表情、动作去表现美、传播美,只有打好基本功才能更自如的舞台上塑造艺术形象。而如何才能训练好舞蹈基本功,那就要从舞蹈教学中的基本功训练入手。分析舞蹈学员基本功训练与舞蹈学习关系的两个方面。阐述了舞蹈基本功在舞蹈教学中的重要作用,并在此基础上得出结论...     

漫谈舞蹈美学

舞蹈作为一种真正的人体艺术,人体是它的感性材料。舞蹈的人体,包括身体和精神的统一,那些对舞蹈产生误解的人,包括那些大哲学家们亦浅尝辄止地停留在人的躯壳上而忽视了人的灵魂的存在事实是舞蹈艺术已经患上了人类意识的支配,这是人区别于动物的本质,也是我们认识舞蹈与舞蹈美的逻辑起点。舞蹈美学作为一门新的学科,需要的是科学的方法论的帮助下,美学本身是许多舞蹈美学的思想是非常有帮助的方法和美学体系。有了科学的方法,舞蹈美学才能够正确地展开研究。