基于4Ps营销理论分析国产主旋律电影营销策略——以《长津湖》为例

《长津湖》作为一部具有里程碑意义的主旋律电影，产生了巨大的市场收益，以57.75亿元票房位居中国影史票房榜第一名，实现了口碑与票房的双赢。其中，电影的营销策略起到了至关重要的作用。本文基于4Ps营销理论分析电影《长津湖》所实施的电影市场营销策略。     

电影《长津湖》的人物塑造

作为一部“文献记录式全景叙事”的抗美援朝题材电影,《长津湖》肩负着社会认知功能和社会教育功能。影片将伍万里作为主要叙事视点,为观影者勾绘出第七穿插连里一个个生动真实的英雄形象,体现出中国人民的凝聚力和爱国主义精神。另外,影片一改过去“神化”英雄的方式,塑造出一个个既拥有大无畏的牺牲精神,也有着对战争“二次恐惧”的人物形象。本文主要选取伍千里和伍万里进行分析,探讨《长津湖》塑造了什么样的英雄形象,又是如何通过人物塑造来发挥教育功能,激发观众爱国热情的。     

中国科幻电影《独行月球》的叙事策略

随着科学技术的不断发展，中国电影工业不断进步，推动中国电影在叙事策略上不断创新完善，激励电影创作团队创作出观众喜闻乐见的优秀影片。2022年暑期档重磅上映的《独行月球》为中国电影开创了一条新的路径：“科幻+喜剧”类型影片。《独行月球》成功地将国产科幻电影推向了新的阶段，充分展现了中国电影强大的生产能力和新颖的生产方式。本文将从《独行月球》的叙事构建、叙事模式、叙事视角、叙事主题及视听语言五个方面对其叙事策略进行分析，探索中国科幻电影的魅力。     

浅析新时代主旋律电影的发展策略

中国的主旋律电影自诞生之初就承载着国家主流价值观传播和国家软实力建构的使命任务。面对新时代的到来和市场经济的冲击，新时代主旋律电影要将“中国叙事”和“人间烟火”相结合、类型叙事和表达方式相结合、价值承载和传播策略相结合，力求创作出适应时代发展、大众喜闻乐见的作品。本文主要就主旋律电影的发展历程、内核策略、未来发展路径三个方面进行分析。     

德勒兹“时间-影像”视域下《地久天长》的影像分析

吉尔·德勒兹的《电影Ⅱ：时间-影像》是为数不多从哲学角度解读电影的著作。德勒兹将电影视为思维的运作过程，延伸了电影艺术的价值和意义。电影《地久天长》完美地体现了德勒兹的电影哲学观念，本文主要分析该影片中的纪实美学、非线性叙事、景深镜头、经验叙事模式，并结合“时间-影像”理论，对影片的深层意义进行解读。     

中国新西部犯罪题材电影的当代化崛起——以《西风烈》、《无人区》的转型为例

中国西部片的发展在21世纪迎来了转变,进入“新西部电影”时代。在新西部电影众多的题材分支下,西部犯罪题材影片虽数量不多,但品质尚佳。这其中以《西风烈》、《无人区》两部影片表现尤为突出。新西部电影在传承了西部电影对地域文化的热忱之外,在影像话语、叙事节奏、艺术风格等方面都已经有了很大的转变。在复杂的现实语境下如何实现西部电影的当代化转型,并且辅以类型化的运作,成为新西部电影创作的关键问题。     

一场悲喜剧成就《扬名立万》

作为2021年下半年的黑马电影，《扬名立万》融合了多种元素：剧本杀、元电影、喜剧、悬疑。影片以其独特的叙事手法、巧妙的构思、充满悬念的故事情节吸引了一大批受众。本文将从创作手法、人物形象以及影片的多重内涵这三个方面来分析《扬名立万》这部电影，揭示影片中人性的善，探究导演对电影艺术的反思。     

从《建党伟业》看中国主旋律影片

主旋律影片一直是中国电影史上特殊的一部分,因此,电影工作者对主旋律影片的研究一直没有停止过。本文在前人研究的基础上,分析了主旋律影片的定义和发展,并结合2011年的《建党伟业》重点分析了当今主旋律影片的特征。中国电影要进步,主旋律片同样要得到持续的发展,对此,本文还对主旋律片未来的发展之路做出分析和总结。     

从《建党伟业》看中国主旋律影片

主旋律影片一直是中国电影史上特殊的一部分,因此,电影工作者对主旋律影片的研究一直没有停止过.本文在前人研究的基础上,分析了主旋律影片的定义和发展,并结合2011年的《建党伟业》重点分析了当今主旋律影片的特征.中国电影要进步,主旋律片同样要得到持续的发展,对此,本文还对主旋律片未来的发展之路做出分析和总结.     

从《建党伟业》看中国主旋律影片

主旋律影片一直是中国电影史上特殊的一部分,因此,电影工作者对主旋律影片的研究一直没有停止过.本文在前人研究的基础上,分析了主旋律影片的定义和发展,并结合2011年的《建党伟业》重点分析了当今主旋律影片的特征.中国电影要进步,主旋律片同样要得到持续的发展,对此,本文还对主旋律片未来的发展之路做出分析和总结.     

新媒体环境下主旋律电影的传播模式——以《夺冠》为例

随着新媒体环境的迅速发展,信息传播形式和传播机制发生了变化,国庆档主旋律电影《夺冠》票房突破八亿,电影取得的成功与其背后所体现的传播学原理密不可分。在疫情影响下,新媒体传播所面临的机遇与挑战,对主旋律电影传播策略的研究与探索具有重要现实意义。     

媒介融合背景下IP电影的叙事策略分析——以国产动漫电影《哪吒之魔童降世》为例

媒介融合背景下,技术与终端、内容与文化的融合,进一步强化了电影创作者、电影叙事内容与受众之间的联系。本文结合媒介融合对IP电影叙事创作及传播的影响,以国产动漫电影《哪吒之魔童降世》为例,分析其所采用的打造鲜明符号、创作新式情节、构建现代叙事观及观众参与创作等叙事策略。     

平民视角与家国叙事的耦合——“我和我的”系列电影中的国家形象

进入新世纪的第二个十年，主旋律电影的发展日新月异，以“新主流+国庆档”的模式打造出中国电影的一道靓丽风景线。对于新主流电影而言，创作维度的核心问题在于如何谋求观众观影兴趣和国家形象塑造的和谐并置。《我和我的祖国》《我和我的家乡》《我和我的父辈》三部电影作为新主流电影的代表作品，以视听艺术方式讲述故事、塑造人物、传播主流价值观念，直接或间接地呈现出国家形象及其发展历程。本文以“我和我的”系列三部曲为例，从微观知宏观的叙事策略、平凡英雄的人物形象塑造、平民化叙述视角三方面出发，分析新时代献礼片如何建构中国的国家形象。     

韩国历史电影《思悼》的悲剧叙事与中国古典美学投影

取材于真实历史事件的韩国古装电影《思悼》，为历史电影创作提供了一个真实还原历史文化语境的经典范本。与以宫廷斗争为聚焦点的同类历史题材作品不同，《思悼》的历史悲剧以儒家伦理结构之下的王室父子关系为叙事核心。在戏剧冲突的建构上，主要表现人性与其所在的历史情境之间的冲突。不仅如此，《思悼》的创作构思及美学风格亦深受传统中国儒家文化及古典文艺理念浸染。中国古代的文艺美学理念在电影的叙事技巧、人物形象塑造及影像语言等多方面均有体现。     

探究新主流电影在短视频视域下的传播

随着近年来电影市场的不断发展，中国的主旋律电影开始向新主流电影转变，在技术、叙事、制作等各个方面都有了极大变化。同时伴随着技术的发展，电影有了更多的传播手段和渠道，短视频吸引了大量用户，流量暴增，致使许多传统媒体也开始转型，纷纷进驻短视频平台分一杯羹。在这种背景下，短视频迅速成为电影宣传和营销的手段。本文基于短视频视域，先分析短视频对新主流电影传播的影响，然后指出利用短视频传播新主流电影存在的问题，最后提出利用短视频传播新主流电影的策略。     

“新纪录电影”观念中叙事结构的戏剧性分析

自影像诞生以来,电影工作者便围绕着"真实"与"虚构"两个方向进行创作。1895年12月28日,卢米埃尔兄弟拍摄的《火车进站》在法国巴黎卡布辛大街地下的咖啡馆里公开售票放映,标志着世界上第一部电影的诞生,同时标志着放映术的完成。自此开启了以"真实"为目的的纪录性质影片的创作历史,纪录电影也注定了未来否定之否定的螺旋上升的态势。自新纪录电影诞生以来,凭借其戏剧性的叙事结构收获了无数的观众和票房,自此纪录电影以一种一往无前的姿态,一路高歌,留下了无数优秀的纪录电影。     

光影、时空、造型：电影《PTU》的叙事空间建构

电影《PTU》继承了银河映像一贯的美学风格，同时运用更加极致的视听元素对叙事空间的建构进行了探索，即黑色掩盖下的光影视觉中心、有限时空下的剧情发展、符号化的造型意象，将影片的黑色风格推向极致与浪漫化。相比以往二元对立的中国香港警匪电影，《PTU》中多维叙事空间建构的视听表征使得电影中人物形象、身份的属性比较模糊，这对杜氏电影甚至对香港本土警匪类型片的创作与研究均有所启示。     

突围、嬗变与觉醒：“孤岛”时期历史古装片《木兰从军》的创作之思

上海“孤岛”时期，由于遭受过战火的侵袭，经历过动荡，彼时电影产业也在这一特定的历史时期内发生了变化。在这一时期，起初电影界粗制滥造的影片充斥着银幕，直到1939年由张善琨担任制片，以乐府民歌《木兰辞》为创作文本制作了影片《木兰从军》，电影质量才有所提高。该片一经上映便与先前的武侠、神怪影片产生截然不同的社会反响，在唤醒民众爱国救亡意识的同时，为历史古装片提供了新的创作思路。因此，本文聚焦“孤岛”时期《木兰从军》这一代表性影片，分析片中故事题材的突围、叙事手段的嬗变和思想意识的觉醒，探讨“孤岛”时期历史古装片创作之路。     

基于受众需求的新主流电影叙事创作探析

新主流电影以其独特的叙事风格、内容架构，与时代主旋律相结合，兼顾受众的人文诉求和情感期许，融合了商业电影和艺术电影的创作特点，成为近年来我国电影市场最具影响力的电影类型之一。以受众需求为基本导向，当下新主流电影在叙事角度、叙事题材、叙事类型与审美等方面呈现出新的创作特点：个体化叙事满足了受众的认知、情感需求；转变叙事题材，平民英雄的塑造满足受众的自我评价需求；丰富的叙事类型与多元审美，顺应了受众参与社会与审美需求。     

重大主题电视剧的创作思路探析——以《觉醒年代》为例

重大主题影视剧作为中国特色社会主义文艺的主力军，在弘扬主旋律、传播正能量上发挥着重要作用，是当下文艺创作应该研究和深思的重要命题。电视剧《觉醒年代》在人物形象上的突破、视听语言上的创新和叙事风格上的转变是其深受青年受众喜爱、获得高评分和高收视率的重要原因。因此，探析该剧的创作思路可以给此类题材的创作提供借鉴和经验。