环境艺术表现层次探析

艺术家从理论角度探讨环境艺术设计最早可追溯到上个世纪60年代.人类社会的严峻形势,促使人们开始思考环境与艺术之间的关系.环境艺术系统介于实用艺术与纯粹艺术系统之间,是最为实用的艺术中间层.不同的环境氛围决定了环境艺术的表现层次,本文从环境的艺术气氛、艺术意境和艺术中界,探讨了环境艺术的表现手法和层次.     

艺术管理的观念属性及人才特征

;当今,中国文化艺术产业发生了翻天覆地的变化.艺术品市场蓬勃发展,美术博物馆等非赢利艺术事业日趋繁荣,新型艺术机构不断涌现.艺术管理作为新型管理专业在文化艺术领域的广泛运用,凸显其强大的社会功能,越来越被社会所认可,尤其是文化艺术行业及文化艺术管理者引起足够关注.目前艺术管理理论尚不完善,众说不一.作为文化艺术管理者有责任和义务对艺术管理的基本观念、属性、人才特征等方面进行论述探讨,让人们有所了解什么是艺术管理?更好把握艺术管理规律,为社会服务,为繁荣文化艺术事业服务.     

我眼里的"艺术特征"

学习艺术的都知道,艺术基本有三个特征,分别是形象性、主体性和审美性.其中形象性是艺术的基本特征,何艺术都不能没有形象;艺术作为一种特殊的社会意识形态,艺术生产作为一种特殊的精神生产,决定了艺术必然具有主体性的特征.艺术的审美性,集中体现了人类的审美意识.     

试论现代艺术管理的相关因素

艺术管理不是简单的艺术加管理,必须突出艺术本身的特点,同时还必须突出现代社会的要求.现代艺术管理必须重视艺术评判标准的不确定性和艺术审美选择的情感性,必须重视艺术作品的意识形态性和民族宗教性,越烦重视艺术消费者的参与性和艺术创作过程的互动性,还必须重视艺术与传媒之间的互渗性.掌握现代艺术管理的这些相关因素有利于加深对现代艺术管理的理解.     

试论现代艺术管理的相关因素

艺术管理不是简单的艺术加管理,必须突出艺术本身的特点,同时还必须突出现代社会的要求.现代艺术管理必须重视艺术评判标准的不确定性和艺术审美选择的情感性,必须重视艺术作品的意识形态性和民族宗教性,越烦重视艺术消费者的参与性和艺术创作过程的互动性,还必须重视艺术与传媒之间的互渗性.掌握现代艺术管理的这些相关因素有利于加深对现代艺术管理的理解.     

论康德"美的艺术"与艺术自律性

艺术自律性要求艺术自身合法化,康德通过论证审美态度的无利害和审美对象的合目的性来说明审美的可能性,蔓的艺术论证则涉及艺术自律性以及艺术自律性何以可能.笔者将通过对康德<判断力批判>中"美的艺术"的分析,来论证艺术自律性是如何具有可能的.     

浅析学校艺术教育

艺术教育是学校实施美育的基本途径,是素质教育不可或缺的重要内容.自<全国学校艺术教育总体规划>颁布以来,我国学校艺术教育取得显著成绩,但同时也依然存在许多需要改进的地方.文中着重对艺术教育目前存在的问题进行分析,说明艺术教育对我国教育的重要性,从而提出了提高和改进艺术教育的有效措施.     

高校艺术理论教育的方法探讨

艺术理论的重要性是许多高校一直在讨论的问题.理论是支撑事物的重要元素,尤其是在艺术领域.艺术理论课程应该解放学生思想,让学生拓展视野,并在创作中有所创新.对此与姜勇老师进行一些访问,他在此回答了关于理论总结的重要性.并分出三种等级的艺术人群,要提升个人艺术魅力就需要不断的探索和总结自己的艺术理论.     

由拼贴语言解读现代主义艺术的批判性与平面性特征

拼贴是现代主义艺术中常用的重要艺术语言之一,拼贴与现代主义艺术的密切关系使现代主义艺术的批判性和平面性特征以一种更加直观和具体的方式呈现出来.以拼贴为线索,阐释现代主义艺术的批判性和平面性特征.     

艺术生培养策略初探

随着艺术队伍的不断壮大,艺术生渐成为一支高考的新生力量.本文试图从艺术生问题的表现、问题产生的原因、解决问题的方法以及艺术生高考备考策略等几个方面,对艺术生的培养策略作出一些探讨.     

介于前卫和保守之间的莫兰迪

奠兰迪在20世纪的具象艺术领域中以其高度个性化、主观化的艺术特点脱颖而出,朴素的创作理念和精妙的色彩使他的艺术独具特色.他的艺术作品安静、朴素、凝重,既不属于怀旧,也并非守旧,而是介于前卫和保守之间.本文通过对比他早期和晚期的不同艺术倾向,找出其艺术趋向转变的原因.     

浅述当代网络艺术的发展

网络艺术是一个崭新的课题,是全世界文化艺术交流的新兴媒体,是21世纪人类工作、生活中不可缺少的重要组成部分,是人类艺术发展进步的重要里程碑.网络艺术作为一种综合的新兴媒体,以其广纳百川、独具一格的方式,将成为21世纪人类艺术世界的最耀眼的一颗新星.本文以网络艺术的分类和作用等方面展开论述了当代网络艺术的发展.     

在音乐欣赏中体验音乐艺术的抒情性与想象性

音乐艺术是各门类艺术中最擅长抒发人类内心情感的艺术,而音乐欣赏是音乐实践活动的重要组成部分.本文通过分析音乐艺术的情感表达方式及音乐欣赏中的想象性,提出了在音乐欣赏中体验音乐艺术的抒情性与想象性的方法、特点及应把握的条件,从而有利于音乐欣赏者更好地欣赏音乐作品.     

浅谈环境艺术中手绘教学的图面组织

手绘教学在环境艺术专业的课程设置中占有很高的比重.它是环境艺术这一学科中的基础课.同时,环境艺术手绘也有着它独特的艺术魅力.通过一定的专业训练,在提高审美意识的同时,也能够激发学生潜在的创作热情与实际动手能力.因此,在这个数字化设计艺术横行的时代,手绘表现仍热以它独特的方式继续着更深层次的发展.在手绘课程的教学中,学生的图面设计技巧能否得到提高则直接反映出该门课程教学效果.     

黑龙江应用型高校开设《冰雪雕塑艺术》课程的立体化建设

冰雪雕塑随着冰雪艺术的蓬勃发展,已经成为独具特色的新的艺术门类.<冰雪雕塑艺术>课程的建设在经历初期的萌芽阶段到现在逐渐走向成熟.如何将应用型高校开设的<冰雪雕塑艺术>课程走上一个完善、全面、系统、独具特色的立体化模式.     

艺术不是楼顶与楼底的落差——论艺术与生活

随着世界文化技术的不断交流及国民生活水平的提高,自80年代后,在我们生活的周围,逐渐出现了越来越多的艺术形式,这说明,艺术生活化的现象正在逐步加深.作为实用艺术的设计类艺术,也逐渐呈现出巨大的市场前景,商机无限.其实,艺术可以是一幅后现代主义的绘画、一部具有视觉震撼力的电影,是一条时尚少女的苏格兰格纹围巾,是一种具有小资情调的生活方式,也可以是跌宕起伏的人生.总之,艺术并不是高不可攀的大楼顶端.     

浅析健美操艺术表现力的培养

随着健美操的发展,当今社会对健美操与艺术结合的需求也日益提高,尤其是美学进入体育领域后,像健美操这类体育项目必然会吸取更多的舞蹈、音乐、戏曲艺术等的艺术因素.本文采用文献资料法、问卷调查法、专家访谈法等研究方法,分析了健美操的艺术表现力,探讨了如何培养艺术表现力.     

舞蹈鉴赏课对大学生艺术修养培育的重要性

在大学生的素质教育中,艺术教育是其主要的组成部分,但每种艺术形式对学生的不同艺术修养都有一定的影响.而舞蹈鉴赏融合了人伞兵视觉和听觉的形体艺术,它包含了音乐艺术和美术艺术为一体,对促进大学生的综合素质,其他艺术修养全面的发展中有主要的作用.     

《红楼梦》人物描写的对比对衬艺术

<红楼梦>是中国最伟大的艺术瑰宝,其艺术价值和文化内涵是最值得研究和重视的部分.<红楼梦>中塑造的千多个不同的人物,是小说中最出彩且精彩绝伦方面.对人物的描写作者也用了各种艺术手法,对比对衬的艺术手法是作者描写人物常用的方法之一.谈及对比对衬艺术与人物描写的结合,可分为人物形象对比对衬、语言的对比对衬及性格描写的时比对衬.     

媒介与符号——数字媒体艺术理论探索

数字媒体艺术作为一个快速发展的交叉学科和艺术创新领域,近年来在学术界和教育界引起了广泛关注.从媒介发展的宏观角度探索了数字媒体艺术作为"媒介艺术"延伸的演化历程.借鉴媒体考古学、媒体演化史和麦克卢汉、鲍德里亚等人的观点,认为媒介理论和符号学应该是理解和构建数字媒体艺术理论的钥匙.在此基础上结合逻辑分类与信息视觉化的方法,提出了一个数字媒体艺术作为媒介产品的学科框架与应用领域的模型.同时指出,将语言学、符号学理论引入数字媒体艺术研究不仅有利于明确该学科在科学知识体系中的地位,而且对于该专业的人才培养具有重要意义.