心灵的真实与自由的创造——论原始彩陶纹饰的符号性特征

原始彩陶纹饰作为一种艺术中的符号，是一种“有意味的形式”，它所直接接触到的都是具有普遍的人类意义的问题，关涉到人在其所关切世界的生活方式。本文试从五个方面浅探其符号性艺术特征，以期对原始彩陶纹饰有更进一步的学习和认识。     

传统山水画境界再审视——以王维的绘画作品及风格为例

在传统的认知中,山水画的出现从简单的描摹到抒发内心的情感和情操,由实写的线条到随意勾勒点染的符号,可谓是历经了几千年的历史。山水画通过写意的线条,表现了诸多哲学层面的东西,或情感,或情操,或境界,在传统的眼光中,山水之境界可以通过鉴赏得到一个模糊的答案。然而,本文在“诗画同源”的基础上,联系中国的历史,对传统的山水画的境界问题进行一个再审视,会发现曾经没有注意到的问题。     

谈艺术形式的构成要素

正艺术家创造艺术品是遵循着一定的法则的,是依照其特定的语言规范和规律的,而艺术创造法则中的语言规范和表现规律,又是具有传统性和典范意义的。艺术家们对这些法则的遵循和更新,是为达到目的完成艺术品的创作。一件艺术品就是一种表现性的形式,这种创造出来的形式是供我们的感官去知觉或供我们想象的,而它所表现的东西就是人类的情感。艺术品是表现情感的载体,通过它的形式将情感系统地呈现出来以供我们认知。     

陶瓷艺术与它类艺术的共鸣

<正>当人们提到"艺术"这两个字自然会联想到美术、音乐、舞蹈、雕塑、书法、文学、戏曲等等等等,可见艺术之广泛。宗教信仰、法律条文,可根据不同民族、地区以及国家来界定,但艺术门类的东西是人类相通的,它是全人类互通的一种语言信息,是内心情感的自然流露,是一种更高层的精神交流。如陶瓷绘画艺术就是一个典型的形象艺术,极易于被人们所接受。一、富于表现的形象艺术陶瓷绘画艺术属美术范畴,它是一种可视的形态表现形式。把它称之为陶瓷绘画艺术,是可视形态经过陶瓷艺术家     

赋艺术于涂料——全水性多彩外墙涂料的艺术功能

艺术,带给人们的是一种美的享受。而将涂料中掺入艺术的元素,它所表现的将是一种意境、一种情感和一种陶醉……     

现代陶艺中的符号解析

中国的陶瓷艺术博大精深,其发生发展都是人的理性思维与感性观念及社会因素在陶瓷这一物质载体中留下的符号印迹。陶瓷艺术是一种具有符号意义的艺术活动。本文首先梳理了陶瓷艺术的符号渊源,然后以现代陶艺为切入,从陶艺的符号特征、现代陶艺的符号显现及现代陶艺的符号解读等几方面展开了陶艺的符号意义分析,最后得出论题—现代陶艺是一种充满符号意味的艺术形式,它是人、自然、社会符号的综合表达。     

西洋绘画的构图形式对清代雍、乾时期粉彩装饰的影响

1.构图形式的影响 人们一般所说的西洋绘画,是对欧洲和美国等西方国家绘画的统称,它包括有油画、水彩画、水粉画、素描、珐琅玻璃画,等多种艺术形式。构图，从广义上讲，是指形象或符号对空间占有的状况。狭义上讲，构图是画家为了表现一定的思想、意境、情感，在一定的空间范围内，运用审美的原则安排和处理形象、符号的位置关系，     

不可或缺的优雅--论中国现代陶艺的品质

“陶艺”这一概念很“现代” ,然而也很“传统”。说它“现代”是因为陶艺发展到今天 ,已很自然地步入了现代艺术的行列 ,成为“观念”与“情感”的一种极有个性的表现形式而走向纯艺术。说它“传统” ,是因为它是一门从蛮荒蒙昧到“郁郁呼文哉” ,伴随着人类生生息息数千年 ,有着辉煌成就的极古老的艺术。“陶艺”就“现代”与“传统” ,在概念上 ,多年以来一直都有众多不懈的探研者 ,力求将实际上纠缠得很紧的概念 ,理智地分开 ,且下一明确的定义。以便泾渭分明 ,各行其道 ,最终分疏出“陶艺家”与“陶瓷匠”、“纯艺术”与“工艺品”。然…     

舞蹈艺术审美漫谈——评《舞蹈艺术审美与作品赏析》

<正>舞蹈艺术是人类历史上最基本最古老的艺术,它启蒙于人类口头语言形成之前的洪荒时期,借助手势等形体语言来表情达意,体现了劳动、战斗、图腾、祭祀等人类活动中表现的情感。在众多的艺术学科中,舞蹈能更加直接地展现表演者     

浅谈情感在陶瓷艺术创作中的地位与作用

罗丹说过,“艺术就是情感”、“一切艺术都是创造出来的表现人类情感的知觉形式”,作品离开了情感就无法谈其艺术性。本文结合作者多年从事陶瓷艺术创作的体会与感悟,从情感能激发作者的创作灵感、情感能塑造作品的艺术生命、情感能唤醒人们的艺术共鸣等三大部分,深入分析情感在陶瓷艺术创作中的地位与作用。罗丹说过,“艺术就是情感”、“一切艺术都是创造出来的表现人类情感的知觉形式”,作品离开了情感就无法谈其艺术性。陶瓷艺术与其他艺术形式一样,是一种精神的载体。艺术创作不仅通过形体的塑造来感染人们的视觉,而主要是通过造型中蕴含的意味、思想来影响人们的心灵世界,从而对社会产生影响。而人们对于艺术的认识、欣赏与理解,也是对艺术家情感的感触、领悟与延续。陶瓷,不仅是实用品和玩赏品,而且是可以传达和表现艺术家观念和情感的媒体。陶瓷的艺术魅力来自于材质的特殊美感和材料的工艺特性,来自于泥性之美、釉色之美、烧成之美以及成型过程中艺术家与黏土亲近交流所留下的“手语”痕迹,更来自于泥、釉、窑火与情感浑然天成般的交融统一。正是这种富有情感的创作,使朴素、平凡的泥土转眼间就有了勃勃生机和可亲的灵魂。     

陶瓷材料在公共艺术中的应用

在当下钢筋水泥横行的时代,随着工业化、城市化进程的加速,人们物质生活水平的提高,陶瓷材料的质朴,更能唤醒人们的自然审美知觉,产生强烈的亲近意识,这为陶艺介入公共艺术提供了新的机遇。陶的材料特性它聚集了人类的情感与泥土的原始性,把它应用到公共艺术中,是一种新艺术的感觉组合。如今,越来越多的陶艺家开始关注和转向公共艺术。     

探究仿古陶瓷装饰图案中的文化符号

我们在探究仿古陶瓷的过程中,一定不会丢掉的就是仿古陶瓷的图案装饰、纹样、符号等,因为一件仿古陶瓷的存在不仅是陶瓷器本身的存在,更多的是在陶瓷器上装饰艺术。我国陶瓷艺术的发展,仿古瓷的出现,最绚丽的仍然是装饰的图案纹样,这些图案不只是看起来很漂亮,它们以或强烈、或单纯、或朴素和富有生命力的表现,留给我们文化艺术审美的一种境界,这种境界的表现也是陶瓷从业这根据生产、生活、民俗、民情、信仰中,提炼出来的具有民族文化艺术风格与强烈的符号象征意义。     

中国竹的文化符号——解读紫砂“磬竹壶”

竹被中华文化赋予象征宗教观念和理想人格、表现审美情感和审美理想的功能，中华民族的内在情感、观念常借竹而得以象征与表现，因而竹成为中华文化的一种重要符号。在紫砂壶的制作中，陶艺家们积极采用了中国竹的形象。竹成为一种具有象征意义的文化符号后，以竹为题材而制作的紫砂壶器象征着中华民族虔诚的情感心理、对现实生活的态度以及对未来热忱的祈望。     

陶艺随想

陶艺是指以观赏为主要目的的陶瓷艺术的总称。陶艺的内涵是丰富的,它包容了抽象和具象、简单和复杂、情感的理念、激情与冷静,它是科学与艺术交融的统一体,也是艺术精神和工艺技艺的完美统一，它给人以美的享受。现代陶艺是陶艺家通过这种艺术形象来表现自己的美学追求。现代陶艺的构成包括两个方面,一是从精神方面,以陶土为基本材料用某种形式表现人的意愿,将情感想象成一种空间,以纯艺术的形式表现,去追求梦幻和想象中的一切来表现最基本的也是最抽象的艺术;再就是工艺技艺方面,工艺技艺是陶艺家完美表现的语言手段,是艺术的媒介,没有对粘…     

陶瓷壁画在环境中的运用

陶瓷是一门最简单而又最复杂的艺术。它与文明的需求紧密相关。作为一种艺术媒介,陶瓷必然是一个民族精神气质的表现。凭借陶瓷我们便能对一个国家的艺术,即情感作出评价。     

艺术 生活 创新——“农夫耕陶壶”创作谈

<正>在紫砂创作中,很多时候都会在作品中灌注了我们情感与语言的表达,这一过程看似简单却又复杂多变。当我们面对一个事物,首先我们要感知认识它、了解它,然后才是接受它。这一过程,是情感由感性到理性的碰撞,产生个人的艺术认识与风格。所以,个人的艺术修养也来源于生活,生活是艺术的载体,发现与创造艺术,是艺术风格与魅力的体现。一些转眼即逝的东西,往往令我们难以忘却。一种记忆、一种情感常常能勾起人们强烈的、想要表述的、挽留的欲望。     

清水混凝土的秩序性与陶瓷艺术的情绪性融合产生的空间装饰再认识

近些年随着我国经济的快速发展,在设计上也取得了非常瞩目的成就。而清水混凝土在空间设计中的有效应用,不仅使建筑空间整体看上去更加美观,同时清水混凝土这一材料的自身特性造就了它与其他材料之间不可比拟的优势,俨然已成为当代建筑空间设计界的语言符号之一。本文主要讨论了清水混凝土和陶瓷艺术在空间装饰中的再认识,尤其是两者优势的结合对空间所起的作用。清水混凝土作为一种理性、简约、自然的装饰材料,被广泛应用于建筑设计和装修中。然而,因为过于刻板和缺乏温度,当空间需要更多情感和氛围时,则需要考虑清水混凝土和陶瓷艺术的融合方式,来更好地完善缺失的纽带。其表现出的艺术张力与内在价值的联系,旨在引起我们对空间设计中的装饰语言的推敲和创新进行更深层次的思考。     

浅谈陶瓷艺术原创作中情感表现的作用

什么是艺术创作？用号称“艺术赤子”的吴冠中先生的话说就是要通过绘画形式表达作者的真情实感。艺术创作离不开作者的思想情感，没有思想情感的作品不能称之为艺术品。陶瓷艺术是众多艺术形式中的一种，它是以陶瓷为载体来表现的艺术形式。现代陶瓷艺术创作中，大多数人为了追求经济效益逐渐沦为陶瓷作品的“复印机”他们的作品没有能打动人的情感之处。而缺乏情感和灵魂的单为谋利的所谓作品我们只能称之为工艺品不能称之为艺术作品。     

废渣陶艺在环境艺术设计中的应用研究

城市公共环境的设计包含了丰富的功能表达和深刻的艺术性。陶艺是当代环境艺术中表达情感和创造意境的有效媒介,废渣陶艺作为一种装饰形式在公共环境艺术设计中的应用具有重要的现实意义。从废渣陶艺介入城市公共环境的艺术表现入手进而分析它在国内外环境艺术设计中现状以及发展趋势,着重探讨了废渣陶艺在环境艺术设计中的应用研究意义,在一定意义上也为"利废艺术"提供了新的思路。     

名画博物馆

人类发展各个时期的艺术流派繁多,艺术作品浩若烟海,是人类文化遗产中不可缺少的组成部分。然而许多名作几经聚散,或毁于战乱,或不知去向。我们只能从现存的作品用心体会艺术鼎盛时期的辉煌成就,而这些作品却散布在各地的艺术博物馆和私人的保险箱中,能有机会一睹芳容的人实在是寥寥无几。