明末五彩瓷执壶的艺术特征

从唐代开始,陶瓷执壶在各代实用酒具中,就扮演了十分重要的角色。执壶在装饰上经历从单色釉装饰、青花装饰到彩绘装饰,雕镂装饰等过程;在造型上经历了从短流、无柄、带耳系、无盖的低矮墩实的造型逐渐向长流、曲柄、细颈、肥腹、高足、有盖的挺拔隽美的造型发展;功能上从简单的实用器具发展到兼实用与艺术完美结合的器具。在漫长的使用和发展变迁中,明代五彩瓷中的执壶虽不是陶瓷器皿中的大宗,但它却是一枝独秀,以其独特的装饰特征使自己脱颖而出,成为历代执壶中亮丽的明珠。     

紫砂器皿的造型与艺术性表现方式探讨

笔者探讨了紫砂器皿的造型与艺术性表现方式。通过对传统紫砂器皿造型设计的文化沿袭回顾,挖掘紫砂造型的文化特质,对紫砂造型的艺术性与文化融合进行分析,总结紫砂造型创作的创新之路。紫砂器皿的文化价值源远流长,紫砂的造型艺术凝聚了中国传统文化特性,具有历史的延续性。因此紫砂器皿造型在掌握规律的同时,要不断创新,才能创作出具有时代特性的作品。     

知足常乐,如意年华——论紫砂作品“大彬执壶”的造型设计和文化寓意

中国是有着五千年文明的大国,源远流长的历史和文化深深植根于社会、植根于人们心中,紫砂壶植根于传统文化,与时俱进,汲取时代审美和内涵的同时,始终以传统为根,在传统的基础上发展创新,让人在泡茶品茗的同时,从手中的紫砂壶中领悟到深厚的传统文化,感受到亲近的意味。本文以紫砂作品"大彬执壶"为例,浅谈其造型设计和文化意境。     

论“执壶”的艺术特色

执壶是中国隋唐时期起流行的一种酒器,其造型源于早期青铜器,具有历史感与古典风尚。"执壶"融合了紫砂壶创作中独特的陶刻装饰,营造出文化氛围,在朴素、精致之中展现了紫砂壶的儒雅之美,弘扬了紫砂壶的艺术精神。     

浅谈紫砂挂盘"景秀山河"的艺术意境

从起源一直发展到现在,宜兴紫砂蕴含了许多的情感和智慧,也将中国几千年来的历史文化发展的轨迹体现了出来,宜兴紫砂不仅有着时代发展的痕迹,更是饱含了丰富的传统文化内涵,称得上是我国传统文化中的瑰宝之一,而且发展到现如今,在世界所有的艺术品类中,紫砂是其中造型种类很多的,再加上丰富的工艺技法、巧妙精致的造型装饰等等,无不让人叹为观止。本文便主要以紫砂挂盘"景秀山河"为例,谈谈它的山水刻画以及艺术意境。     

浅谈紫砂作品“仿清山水泥绘执壶”的工艺特色和文化内涵

紫砂作品"仿清山水泥绘执壶"在继承传统的基础上,结合时代审美、挖掘当代人的思想情感,融入新的工艺,表现出极强的艺术生命力。     

质朴无华壶 自然天成趣——浅谈紫砂花货

花货,是指那些以自然界中瓜果花木、虫色鸟兽为创作对象,模拟自然形体的造型;或是在几何形体上进行堆雕装饰的器皿。用紫砂体现自然美,就是紫砂"花货"追求的境界。     

浅谈紫砂"南瓜壶"的造型创作

中国紫砂文化源远流长,从古至今流传下来已经500多年历史了。紫砂文化的发展和茶文化是密不可分的,紫砂壶也是随着古代饮茶习惯逐渐发生了变化,在饮茶同时感受紫砂壶的文化与乐趣,也随着时代的发展,生活品味和质量有了一定的提升,也是对美好生活的向往与追求。紫砂壶的种类繁多,其中花器在紫砂造型中比较有特点,它主要是仿生自然界中的动植物,加以一定的装饰手法,把紫砂壶塑造得格外精致,这把"南瓜壶"创造出了一种生动优美、形神兼备,赋予了这把壶独特有趣的艺术生命。     

浅谈紫砂"南瓜壶"的造型创作

中国紫砂文化源远流长,从古至今流传下来已经500多年历史了。紫砂文化的发展和茶文化是密不可分的,紫砂壶也是随着古代饮茶习惯逐渐发生了变化,在饮茶同时感受紫砂壶的文化与乐趣,也随着时代的发展,生活品味和质量有了一定的提升,也是对美好生活的向往与追求。紫砂壶的种类繁多,其中花器在紫砂造型中比较有特点,它主要是仿生自然界中的动植物,加以一定的装饰手法,把紫砂壶塑造得格外精致,这把"南瓜壶"创造出了一种生动优美、形神兼备,赋予了这把壶独特有趣的艺术生命。     

论紫砂“三足明清执壶”的艺术融合和文化特征

紫砂艺术作为后起之秀,充分地借鉴和利用前人的经验和技艺,制壶艺人在中国传统文化之中汲取了丰富的营养,对中国历史上有名的陶瓷艺术器型之一执壶经过充分的学习和研究之后,决定用紫砂的材质来加以演绎,使其焕发出新的生命力。从整体上来看此壶,段泥的色彩让器具呈现出嫩黄色的光泽,胎质精细无比,器形敦穆稳重,工艺精湛细腻,历史韵味悠悠,一种闲适、雅致、宁静之感油然而生,执此壶品茗雅赏,真乃人生快事。     

浅谈紫砂“水浒108将石瓢壶”的艺术性

紫砂茶壶作为实用的日常器皿,其初始功能只是单纯的使用,而在满足了其使用功能之后,制作者们往往会根据自己的审美观,尽量地使它完美一些,久而久之,便会在紫砂壶上添加装饰,逐渐形成了对其造型美化的要求和实践,于是,紫砂茶壶终于从单纯的实用器皿变成实用与装饰相结合的造型艺术品。     

论紫砂作品“双兽耳玉成对瓶”的陶刻意境

紫砂陶刻集金、石、书、画于一体,是紫砂艺术中应用最为广泛的装饰艺术,也是紫砂发展史上的一大里程碑,它不仅丰富的作品的内容,提升了其观赏价值,更提升了作品整体的人文意境,使之超越传统实用器皿的局限,承载了更多的文化价值。紫砂作品"双兽耳玉成对瓶"通过造型与陶刻装饰的双重呈现,丰富了作品的文化意境,给人以极大的审美价值和文化价值。     

浅谈紫砂“古韵瓶”的装饰艺术

紫砂陶的装饰是为了丰富原来的造型,使原来的器皿变得更加美观。因而,紫砂陶装饰具有美术特征显得十分必要。装饰对紫砂陶起到画龙点睛的重要作用,使紫砂艺术更有品味。     

紫砂光货的演绎杂谈

紫砂光器位居紫砂三大造型之一,它的演变发展过程历经了数百年,可以说它的艺术体系已经初步完善。但是作为艺术必然需要融入时代的特色,而现代紫砂艺术更多的是调节快节奏的现代生活,因此传统光器的大气深沉并不能符合大众休闲生活、舒缓紧张的初衷。紫砂光器艺术的现代演绎,既要符合社会时代的需求,又非一味摈弃光器的特点而完全演变成花器特色,而是在保有紫砂光器的"干涩",从而使得现代紫砂光器在大气内涵的前提下,又拥有紫砂花器的华美与"直白"。     

历代龙泉青瓷执壶造型研究

龙泉青瓷初创于五代式微于明清,是我国历史名瓷。龙泉青瓷执壶造型优美,功能多样,是龙泉青瓷中最具代表性的器具之一。为探究历代龙泉青瓷执壶的造型与功能之间的联系及其演变过程,对搜集到的龙泉青瓷执壶资料根据其造型特征分类整理。运用个案研究、文献分析法、图表数据可视化等方法,总结出龙泉窑盛酒执壶与盛水执壶的造型特征,及两类执壶的造型演变过程,并验证龙泉青瓷执壶造型布局的合理性。为龙泉窑器物造型研究提供新的参考依据。     

浅谈宜兴紫砂文化

紫砂工艺品之所以能成为艺术瑰宝,是因为它蕴含了厚重的文化底蕴。在竞争激烈的多元化文化框架中,紫砂器皿中蕴含的传统文化以其独特的艺术魅力,吸引着中外紫砂艺术爱好者的目光。一件上好的紫砂工艺品,是材质、工艺、造型、装饰、内涵的完美统一,也是作者文化修养和思想情感的自然流露。     

浅谈紫砂花器创作的构图布局

宜兴紫砂艺术,历经千百年的文化积淀,融书画、诗文、篆刻、雕塑等于一体,艺术表现的多样性是其一大特色,而在紫砂三大造型类别中,花器尤为突出。紫砂花器是将生活中所见的各种自然形象透过艺术手法设计成器皿造型,在它具体创作过程中,在巧妙运用紫砂泥料的色泽与特性的基础上,无论是它的造型还是装饰,在创作之前就要进行全局的构图布局设计,这对于作品整体艺术价值的提升尤为重要。     

浅谈紫砂艺术与文化的结合

紫砂工艺品之所以能成为艺术瑰宝,是因为它蕴含了厚重的文化底蕴。在竞争激烈的多元化文化框架中,紫砂器皿中蕴含的传统文化以其独特的艺术魅力,吸引着中外紫砂艺术爱好者的目光。一件上好的紫砂工艺品,是材质、工艺、造型、装饰、内涵的完美统一,也是作者文化修养和思想情感的自然流露。     

论北宋青白瓷执壶的造型美

青白瓷是北宋名瓷，青白瓷执壶是其优秀代表之一，尤其以造型取胜。本文从北宋青白瓷执壶造型的具体美、独特美、时代美等方面进行了分析，认为北宋青白瓷执壶具有独特的秀丽、轻盈、挺拔、飘逸、高雅的造型美，是宋瓷的典型代袁和宋代社会生活风貌的集中体现。     

质朴无华壶 自然天成趣——浅谈紫砂花货

花货,是指那些以自然界中瓜果花木、虫色鸟兽为创作对象,模拟自然形体的造型：或是在几何形体上进行堆雕装饰的器皿。用紫砂体现自然美,就是紫砂“花货”追求的境界。