论新粉彩

景德镇瓷自古以来名杨天下，而粉彩是景德镇窑在五彩的基础上及“珐琅彩”的影响下创制成功的又一彩陶瓷。它的独特之处，是在彩绘时搀加一种白色的彩料“玻璃白”。“玻璃白”具有乳浊效果，画出的图案可发挥渲染技法的特性，呈现一种粉润的感觉，因此被称为“粉彩”或“软彩”。     

青花与粉彩对比分析

青花和粉彩作为两种重要的装饰技术和艺术形式,在陶瓷绘画领域中占据着重要地位。笔者旨在对比青花和粉彩两种陶瓷绘画艺术的特点与风格。通过对青花和粉彩的图案元素、色彩运用、装饰效果等方面的分析,揭示两者之间的差异与共通之处。研究结果对于深入了解中国陶瓷艺术的发展和鉴赏具有重要意义。     

浅谈粉彩

粉彩瓷属釉上衫的一种,又名叫“软彩”。是于康熙五彩的基础受珐琅彩印象下发展而米的新品质彩瓷。以雍正时期制作最精,故也有“雍正粉彩”之称。粉彩杠艺术表现风格上,是以更多地吸收国画技法,同时比五彩减少了图案装饰性,而更接近现实自然、生动艺术形象,在手法上,多以细腻的笔法术进行装饰,但也竭力避免不必要的繁琐细节,以达到瓷与绘...     

浅谈传统粉彩花乌艺术的继承与发展

一、传统工笔粉彩花鸟艺术的形成 粉彩属釉上彩，具有粉润柔和、色彩丰富、绚丽雅致等特点，而且粉彩表现的技法多变，风格各异。粉彩瓷题材十分广泛，无论是山水、人物、花鸟、虫鱼等均可入画。传统工笔粉彩的艺术手法，主要是以饱满、细腻、色彩绚丽等为特色，有的还加上图案纹饰，甚至描金，故显得雍容华贵、富丽堂皇。现有资料显示和专家学者都一致认为，其形成之源是工笔国画，是国画与陶瓷的结合体。     

粉彩瓷装饰审美浅议

粉彩瓷是景德镇四大传统名瓷之一,其艺术作品以丰富的表现形式,特有的艺术风格而独树一帜,凝集着深厚的文化内涵和时代审美特征。粉彩陶瓷装饰艺术作为我国陶瓷艺苑中的一支奇葩所展示的审美内涵,正受到越来越多的投资人和收藏家的追捧和厚爱。同时,由于它操作工艺复杂,材料性能难以控制和掌握,因而更被视为陶瓷艺术中的珍品而深受人们的青睐。一、粉彩的形成美粉彩又叫软彩。是在古彩装饰基础上发展而来的又一传统陶瓷装饰形式。它形成于明末清初,有“始于康熙,精于雍正,盛于乾隆”之说。粉彩装饰是沿用古彩画料,即以珠明料作画底色原料,在…     

清末绿地粉彩花卉艺术特征研究

绿地粉彩花卉瓷因釉层色调特殊性及兼具单色釉瓷釉色美及彩绘瓷绘画装饰美,相对于普通白地粉彩及其他色地粉彩而言,在审美风格上又以其自然纯净之绿作为花卉图案,“留白”多了份沉静梦幻。为从理论角度对清末绿地粉彩花卉艺术特征进行归纳总结,本文以文献研究法及实证研究法从器型与色釉、绘画装饰等方面,重点针对同治、光绪年间绿地粉彩花卉进行了一定程度研究分析并得出了相应结论。清末绿地粉彩花卉在延续前代风格基础上,其艺术特征不单局限于色地、装饰题材及绘画笔法某个单方面要素,而在于多方面审美要素之结合展现。可以说,一件优秀的绿地粉彩花卉瓷,包含了陶瓷器型、釉色、粉彩装饰及美术绘画四大方面的审美特色及艺术特征。     

谈陶瓷装饰的传统绘画形式及其创新

艺术陶瓷是一种特种工艺美术品。它具有多姿而美妙的器型,静洁而晶莹的釉色,恒久如新的材质,还有多功能的画面装饰。而画面装饰是其艺术价值和经济价值的主要因素。陶瓷装饰形式多样,主要有图案纹样形式和绘画性装饰形式。元代以前以色釉图案纹样装饰为主,元以后以青花、粉彩和古彩等装饰为主,并在图案纹样的基础上出现了一种新的装饰形式——绘画形式。这种装     

粉彩述要

粉彩瓷是景德镇四大传统名瓷之一,粉彩色泽晶莹、粉润柔和、秀丽雅致,有其独特的艺术风格,在国外陶瓷艺术中独树一帜而享有“东方瑰宝”的盛誉。粉彩是一种装饰性绘画装饰的陶瓷艺术,是科技文化和艺术发展的结果,艺术表现力很强,技法非常丰富。人物、山水、花鸟、走...     

论粉彩的填色工艺

粉彩是从五彩（古彩）的基础上吸收了珐琅工艺和中国工笔重彩技法发展而来的，至今已有两三百年的历史。清康熙时代，五彩的玻璃白，正如国画中的用粉同时又应用西洋红、锡黄、广翠等色料，于是就出现了最早粉彩面貌，基本上仍保留古彩的特点，期间以平填粉黄、宫粉、淡翠等色，使色彩增加变化的粉彩出现，叫做“雍正彩”其效果已有五彩的刚劲浓艳的风格。而渐趋柔和绚丽；同时降低了烧成温度，因此又叫做“软彩”以后经过继续发展，丰富和提高了各种表现手法，逐渐形成了粉彩的风貌。至乾隆时期，制作精益求精，在技术和艺术的表现达到了高度成就，出品极为精美。有名的“古月轩”瓷器就是那时的特有产品。以后这种粉彩装饰虽被保留下来，但到解放前一直没有显著的提高和发展，所以人们一提到粉彩就要以雍乾水平作为标准。     

浅谈粉彩装饰的审美内涵

粉彩是景德镇传统陶瓷艺术之一，与青花、颜色釉、雕塑瓷一起享有“四大名瓷”美誉。粉彩是先在高温烧成的白瓷上勾画出图案的轮廓，然后用含砷的玻璃白打底，再将颜料施于玻璃白之上，用干净笔轻轻地将颜色依深浅浓淡的不矧需要洗开，使花瓣、人物、衣饰有浓淡明暗之感。     

试论粉彩艺术的现代之路

作为中国传统陶瓷装饰艺术一支的粉彩艺术，以其粉润清秀、色彩绚丽、画工精细、俊雅秀美的独特风貌而享誉海内外，受到人们的普遍欢迎。随着时代的变迁、科学技术的发展，以及人们思想观念的更新，传统粉彩艺术正在经历着一场划时代的革命。创新成为了现代粉彩艺术生存、壮大的必然选择。     

浅析粉彩的装饰演变

本文论述了粉彩艺术的产生,并通过与传统粉彩的比较,从图案、材料、载体、技法、内容等方面阐述了装饰的演变,且进一步探讨了现代粉彩艺术的装饰技法和材质运用.     

陶瓷粉彩花鸟创作浅析

人们只要谈起陶瓷,就自然而然地想到依附在陶瓷上的装饰图案,联想在陶瓷粉彩装饰中栩栩如生的花鸟、以及山水等众多的画意题材。粉彩花鸟画有着悠久的历史,在远古盛唐时期就已经形成为一种画派,创作发展了陶瓷装饰艺术的主要内容。     

江西省工艺美术大师王淑媛陶瓷艺术作品选

粉彩是景德镇传统艺术之一，被誉为“国之瑰宝”。精美绝伦的粉彩艺术瓷，被人们誉为“东方艺术明珠”。粉彩人物画艺术更是其中很重要的组成部分．具有强烈的艺术特色、时代特色．人文内涵和审美价值。清雍正年间，粉彩人物画兴起。后经清代、近代、现代三个时期的继承和发展．渐入成熟和繁荣。纵观前后．体会自身．     

浅谈粉彩写意花鸟的特点及表现手法

粉彩是景德镇四大传统名瓷之一。粉彩属釉上彩,具有粉润柔和、色彩丰富、绚丽雅致等特点。而且粉彩表现的技法多变,风格各异。既有严整工细刻画入微的工笔,也有淋漓潇洒、简洁明快的写意,还有综合二者之长的兼工带写。粉彩瓷装饰题材十分广泛,无论是山水、人物、花鸟、虫鱼等均可入画。传统工笔粉彩的装饰手法,主要是以饱满、细腻、色彩绚丽等为特色,有的还加上图案纹饰,甚至描金,故显得雍容华贵、富丽堂皇。而粉彩写意作品因构图简洁,色彩明快,用笔简练,达到韵味浓的艺术效果,费工费时少且易表现作者的思想情感和艺术个性,故而越来越受到人…     

论雍正粉彩过枝纹的意韵美

粉彩瓷是景德镇陶瓷享誉世界的四大名瓷之一，它以线条纤细，色彩粉润柔和，表现手法丰富，格调高雅的艺术效果而风靡于世，粉彩始于康熙，极盛于雍正。雍正粉彩具有高贵，华丽，艳而不俗，细而不繁的美感，有的“参古今之式，动以新意，备储巧妙”，有的花样翻新，“更上一层楼”。     

影响粉彩瓷艺术风格变迁的外来因素

粉彩瓷从清康熙晚期初创发展至清晚期，所形成的宫廷化审美风格，经过清末民初浅绛彩、“新粉彩”与中国画在内容和形式上的融合发展，发生了巨大变化，中国画审美开始成为粉彩装饰的主流。如今，粉彩在保留中国画审美风格主流地位的基础上呈现出相对多元的发展面貌。促使粉彩瓷艺术风格变迁的因素主要与外来的工艺和材料、艺术表现形式、艺术家有着密切的关系。正是这些外来因素的介入，对粉彩瓷艺术风格的变迁产生着重要影响。     

浅谈粉彩写意花鸟的艺术特点及表现技法

粉彩是景德镇四大传统名瓷之一。粉彩属釉上彩,具有粉润柔和、色彩丰富、绚丽雅致等特点。而且粉彩表现的技法多变,风格各异。既有严整工细刻画入微的工笔,也有淋漓潇洒、简洁明快的写意,还有综合二者之长的兼工带写。粉彩瓷装饰题材十分广泛,无论是山水、人物、花鸟、虫鱼等均可入画。粉彩作为一个陶瓷装饰的画种,在我国的陶瓷艺术园地独树一帜,并以其淡雅柔丽的风格,数百年来唤起了人们的无限美感。传统工笔粉彩的装饰手法,主要是以饱满、细腻、色彩绚丽等为特色,有的还加上图案纹饰,甚至描金,     

粉彩写意花卉初探

粉彩是景德镇陶瓷装饰百花园里的奇艳之一,人们一提到粉彩,便会想到它刻划精致、细腻、柔和、优雅的艺术特色,二百多年来以它特有的艺术魅力深得人们青睐。写意花卉无论是在国家用瓷、礼品瓷,还是出国展览瓷等,都以它独特的艺术效果而受到国内外各界人士的高度评价和欢迎,     

清代粉彩荷花纹饰装饰形式

粉彩瓷是中国景德镇四大传统名瓷之一,它色彩丰富,粉润柔和,画工细腻,题材丰富。荷花纹饰作为粉彩瓷的一种主题纹饰之一,其装饰形式在陶瓷的广泛运用中深受人们的喜爱,主要的原因在于它的装饰构成形式十分多变、装饰内容丰富、表达的寓意极为深刻,能使整个装饰图案更精美更完整。直至清代,荷花纹饰在粉彩瓷的装饰上随着粉彩瓷的发展而发展,成为粉彩装饰里不可或缺的一个重要装饰元素。荷花纹是最早用来装饰瓷器的花纹之一,从南朝至清代一直盛行不衰。