抽象表现主义者的无意识性,本能性和自发性绘画

抽象表现主义是20世纪第一个由美国兴起的艺术活动,也是20世纪最有意义,最富影响力的艺术形式。以杰克逊·波洛克(Jackson Pollock),马克·罗思科(Mark Rothko)和巴尼特·纽曼(Barnett Newman)三人为代表的抽象表现主义者通过各自创新的绘画技巧和绘画材质,着重探索人类内心情感对于宇宙真理的表达和人类情感体验的描绘。他们所创作的艺术作品分别体现了抽象表现主义的无意识性,本能性和自发性的绘画特点。     

梅、兰、竹、菊

正设计说明:这组作品四幅为一个系列,用现代油画的表现方式中国梅、兰、竹、菊"四君子"的风骨。中国绘画从开始就走的是抽象表现主义的道路,画面中的人和物不以对现实的仿真为目的,而是为了表达物体内在特性与作者的内心感受,对事物表现追求的是"似与不似"之间的内在精神刻画为主导。而西方抽象绘画在经历写实阶段后,开始了抽象表现主义绘画风格,利用抽象图形表达作者感受与中国画的表现方式相同。在这组作品中,运用油画颜料色彩饱满的特性,以中国画元素为基础,创作了一组"四君子"题材的作品。这组油画作品中的造型利用抽象几何图形体现"四君子"内在的精神面貌,尝试带给观者不同于传统中国画的表现形式。     

从具象到心灵：表现主义在德法

20世纪初期,莱茵河两岸形成了两股不同的表现主义势力,分别是一些来自世界各地云集至巴黎的艺术家自觉形成的前卫派艺术运动,还有德国北部的德累斯顿和南部的慕尼黑为主的团体,后来成为表现主义的代表。这些艺术家们不约而同地从绘画的主题、形式、结构、色彩等方面探索出由具象走向抽象的现代主义进程之路。他们颠覆了艺术在传统上的观念和原则,有的以画表情,有的试验不同绘画形式,但不变的是他们将鲜活的灵魂通过画面传达出来。     

二十世纪新表现主义对期刊封面设计的影响

新表现主义艺术强调主观情感表达、自由开放的特质使它成为艺术史上重要的艺术流派之一。在新表现主义风格的影响下,出版业平面设计领域的表现形态和特点发生了明显变化。文章对表现主义的艺术特征进行分析,以研究表现主义期刊封面设计的艺术特点与形式。通过梳理表现主义期刊封面设计理论及其形式,为研究后现代出版业平面设计的发展做些基础工作,并呼吁应正视新表现主义的价值。     

抽象表象主义代表人物技法比较研究

真正意义的技法不纯粹是技术,每个人的技法形成有着太多的社会因素和个人因素,尤其是在工业社会和信息化社会里,这种个人与语境的互动关系更密切。抽象表现主义三位代表性人物共同归属于抽象表现主义艺术,有共同的追求和目标,但每个个体独特的创造性技法和艺术实践却大相径庭,这种不同的个体更丰富和扩充了抽象表现主义的内涵。     

卡尔·安德烈：极简与无为

卡尔·安德烈,美国最伟大的雕塑家之一,20世纪六t十年代,曾与索尔·勒维特（Sol Le Witt）、唐纳德·贾德（Donald Judd）、丹·弗菜文（Dan Flavin）、罗伯特·奠里斯（Robert Morris）等艺术家一起反对“情感过剩”的抽象表现主义。推动了战后艺术史上影响深远的运动——极简主义。安德烈的雕塑最接近“极简主义的参数规范”,他始终处于运动的核心,也是屈指可数的几位至今仍然在世的艺术家之一。     

抽象绘画流派对现代设计思维的影响

抽象绘画流派在现代美术流派中的地位举足轻重,其创作思维对现代设计具有许多积极的意义。抽象绘画流派注重绘画作品的艺术精神性以及对世界本源的追求,致力于摆脱自然物象表象的束缚。抽象绘画的创作理念对现代设计思维产生了极为深远的影响,引发了对抽象绘画的创作思维积极意义的进一步思考。文章对抽象绘画的创作理念进行简要概述,从而对抽象绘画流派的创作思维有一个较为清晰的认识;然后主要阐述康定斯基和蒙德里安这两位在抽象绘画发展史上具有重要推动作用的大师所提出的理念对现代设计思维的影响;最后针对抽象绘画理念在现代设计中的应用,进一步探索抽象绘画流派对现代设计思维的影响。     

水墨表现与西方表现主义

西方表现主义的形成深受东方艺术的影响。近几十年来,西方表现主义的大量引入,反过来又深刻影响了水墨画这一东方艺术。两者之间的情结是当代水墨画得以发展的重要原因。如何结合西方表现主义的观念以水墨的表现性来体现当代语境一直是当代水墨画家的主要课题。本文主要以水墨人物画为中心,探讨传统中国水墨画与西方表现主义绘画的表现性的本质异同,以期窥探出当代水墨人物画发展的路子。     

解析摄影与戏剧在蒙克作品中的体现——以《手持烟的自画像》为依据

文章以爱德华·蒙克职业生涯的黄金期——即表现主义风格形成时期的作品《手持烟的自画像》为依据，通过分析波西米亚式的生活怎样贯彻于画家的日常行为，由童年阴影和情感创伤何以对他作品主题产生影响，以此来模拟蒙克对于生活的感知和理解，分析其作品是如何因记忆和想象而形成特殊的风格。蒙克生前除了创作有大量绘画作品，也涉及过建筑空间和戏剧场景的设计。他还痴迷摄影，利用摄影来辅助绘画。他作为业余摄影师所尝试的实验使他在捕捉回忆和创作绘画之间找到了平衡。     

小议幼儿绘画能力的培养

绘画是幼儿最感兴趣的活动之一,幼儿通过绘画表达他们内心的情感和对外部世界的感受。幼儿画他们之所见、所闻、所学、所想,他们从不墨守陈规,在他们眼     

基于多特征融合的抽象画情感研究

抽象画作为一种寓意含蓄的艺术作品,传递出的情感也是含蓄的,确定其情感分类也比较困难,为此采用多特征融合方式预测抽象画的情感。首先采用K-means聚类提取抽象画图像的主色调作为底层颜色特征,采用灰度—梯度共生矩阵提取底层纹理特征,采用卷积神经网络自动提取高层语义特征;其次由于特征维度不同,采用多核学习对底层和高级语义特征进行融合;最后采用支持向量机实现抽象画情感识别,分为积极与消极两类。在MART数据集上进行测试,并与其他现有分类模型进行了比较,实验结果显示该方法在测试性能上优于已有模型。     

基于局部二值模式的抽象绘画方向检测

抽象画图像的自动方向检测由于其内容的含蓄性与自然图像相比会比较困难。为了提高抽象画图像方向自动检测的准确率,将每一幅绘画图像逆时针旋转四个角度(0°,90°,180°,270°),提取四幅图像的非旋转不变等价局部二值模式(nri-uniform-LBP)描述符作为特征,通过AdaBoost算法进行自动方向检测,将绘画分为“向上”和“不向上”两类。实验结果表明,该方法能有效提高抽象画图像方向自动检测的准确率,也为抽象绘画图像研究提供了一个新的研究视角。     

基于特征融合的小样本抽象画图像情感预测

绘画图像情感预测是目前情感计算中的一个研究热点。目前抽象画来源少,样本量小,其情感分析大多数采用的是图像低层特征,而且准确率不高。为此,提出一种基于特征融合的小样本抽象画图像情感预测方法。首先,分析了抽象艺术理论中组成绘抽象画的基本元素（点、线、面和颜色）与人类情感的关系,依据这些理论量化出抽象画图像的低层特征;然后,采用迁移学习算法,基于大样本数据在预训练网络上得到参数,并迁移至目标模型,再在小样本数据上对目标模型进行微调,得到图像高层特征;最后,将低层与高层特征进行线性融合,采用多分类支持向量机（SVM）实现抽象画图像的情感预测。在3个小样本抽象画数据集上进行实验,结果表明,与直接采用低层特征的方法相比,所提方法的分类准确率有所提高,证实了它在小样本抽象画的情感研究中的有效性。     

敦煌图案设计艺术的世俗性

作为象征性的表现艺术,敦煌图案设计艺术以抽象的形式,富有表现力的效果,传达了特定的观念。这些观念不仅有作为佛教艺术的宗教性因素,更多的则是表现人们日常生活的世俗性内容。敦煌石窟艺术中的装饰图案设计艺术,在抽象艺术形式的演变上,蕴含着由表现神到表现人,以及表现人神共处的世俗性和宗教性相结合的观念内涵。本文通过对敦煌图案设计艺术表达形式的探究,分析敦煌装饰图案设计艺术中蕴含的世俗性特征。     

论大型艺术创作(历史画、全景画)中具象因素与抽象因素的作用

在人类历史所有的阶段,总是以不同的旋律回荡着具象观念与抽象观念的争论。在具象艺术家看来,艺术创作应该真实地模仿自然的美,艺术是自然的延伸;而在抽象艺术家那里,自然是一回事,而作为人类创造物的艺术则是另外一回事。纵观美术史,无论是具象艺术还是抽象艺术,都是人类美术史上长久存在的艺术形式,是人类创造的精神财富。在大型艺术(历史画、全景画)创作中要把具象因素和抽象因素有机地结合起来,使两者更好地为大型艺术创作服务,并在创作实践中不断地创新。     

Research on clothing design based on 5G network and FPGA

Mobile phone technology is thought to have developed in huge demand in the next few years, it exists. 5 G and related techniques, better data transmission rates, improved productivity, low latency, and high-quality services such as a number of major goals, can be solved. To analyze the cultural characteristics of the performance, explaining the characteristics of thinking of positioning principles and modern clothing brand. From the perspective of expressionism and print advertising, literary support, case studies and image analysis, Self-Organizing Map (SOM) network training analysis, summarizing the relationship with the method of painting, the influence of expressionism Conceptual picture summaries, modes, compositions and colors are represented in recent international clothing brand print advertisements. Evaluated and suitable for communication methods such as discontinuous carrier aggregation, centralized processing, and 5 G waveform coexistence Field Programmable Gate Array (FPGA) baseband processing architecture. Cost-effectiveness, and support for5G waveform candidates. Design details, key technologies, and how to actually implement a smart clothing system. A typical application for smart clothing. It still highlights some design challenges and open issues that need to be addressed to make smart clothes for a wide range of applications.     

Interactive painterly rendering with artistic error correction

An artist’s painting is affected by factors such as how he observes objects, his skill in using a brush and materials, and the experience that allows him to correctly apply his skills. The process inevitably results in mistakes contrary to the painter’s original intention. This is a distinguishing factor between painting and photography, but this is the essence of the beauty of painting. The inadequacy of a human being to make a painting exactly as he pleases (as a photograph creates a direct representation of itself) is the starting point of creating a creative work. This paper explains the algorithm that reproduces human errors, as well as the stroke data collection method. Although the results of this research are mainly stylized renderings of modern oil paintings, they have unlimited scalability, in that they can play the role to perform a basic framework. These allow the experimentation with many painting styles through the modification of input data and error generation algorithms.     

浅谈西方绘画抽象性的形式体现

在西方绘画的表现方式中有一定的抽象性因素存在。西方绘画由"极似"走到"极不似",这种抽象因素对各种表现形式具有广阔的涵盖力、溶解性。从横向来说,它是对现实生活中各种具体事物的形态、动态、情趣、意象等的抽离和升华;从纵向来说,它是在漫长的人类艺术实践中由内容到形式的积淀过程。     

浅议当代油画语言的表达

当代油画语言的表达突破旧的艺术格局已成不争的事实,在当下的艺术格局中,架上油画也存在写实、写意、抽象三种观念上的虽有争议的界定,但在多元艺术的社会大环境下,不管何种样式的绘画,对绘画语言形式及相应内涵的探索成为当代架上艺术家的主要努力方向,以形式美为重要的表现目标便成为当代油画语言表达的一个共同的特征。