数字插画艺术多元化特征研究

伴随着计算机和信息技术的逐渐成熟,数字插画的应用领域得到极大拓展。全新的表现形式、技法和效果使得数字插画在现代商业活动和艺术创作中倍受青睐。创作者通过数字插画的艺术手段创造新的绘画和设计体系,以更加灵活的表现形式、强烈的视觉冲击力、自由的传播载体呈现在广大受众面前。无论是市场经济的需求,还是艺术本身的追求,数字插画艺术已经形成多元化的发展趋势。     

漫谈时装画艺术

时装画是以时装为表现主体,把服装美的精髓、美的灵魂表现出来。时装画具有双重性质:艺术性和功能性。时装画,它脱离不了艺术的形式语言。时装本身便是艺术的完美体现。而以绘画形式、材料和技法来表现的时装画,具有绘画艺术的视觉语言。时装插画艺术一直被认为是整个时代流行文化的映像,是社会的时尚形式和风格的证据。时装画的艺术语言在21世纪里经历了一场根本性的变革,独自诠释着时尚审美趋势。     

日本浮世绘艺术珍品展

中国隋唐时代近300年里,日本向中国派遣了大批遣隋使,遣唐使,学习借鉴中国的文化。日本浮世绘博物馆馆长酒井信夫说：“隋唐的佛教绘画,明初的小说插画,木版画以及彩色套印术,都为日本浮世绘艺术提供了优秀的技巧典范和生动的视觉形象。隋唐时期,木版画随着中国文化一道被引进日本,那时的木版画内容多是仿效的佛教绘画,     

数字绘画与传统绘画形式的结合应用——《一只渴望飞翔的蚂蚁》书籍插画设计

随着经济的发展,电子技术的出现及绘画工具的革新,带动了绘画风格及形式也随着时代在变迁。但是"一只独秀不是春,百家齐放才是春。"数字绘画不仅仅可以用于开创新的风格,还能做到传承传统风格,如:水墨、油画、水彩等所表现的风格特征,一方面可以拓展数字绘画的功能,另一方面对书籍插画的创作和形式表达的多样性也起到促进性作用。书籍插画的发展不仅要依托先进的现代绘画技术,还要继承和开拓传统的艺术绘画形式,做到创新与文化内涵并重,使书籍插画对书籍内容真正起到丰富的作用。     

数字媒体技术在游戏艺术中的运用

新时期,随着数字媒体技术的不断变化,在多样化的行业发展过程中,往往能够有效地增强媒体技术的整体发展效果,也能够强化媒体技术应用质量,如何有效地提升数字媒体技术的应用效果是值得分析的问题,该文主要结合新时期的数字媒体技术做出一定的研究分析,并对相关的媒体艺术的游戏设计做出了具体化的阐述,希望对于后续的媒体艺术发展以及游戏艺术应用有所启发。     

浅析3D打印技术对当下数字媒体艺术创作的影响

随着时下数字媒体艺术及各类创意产业发展日趋多元化,数字媒体提供给了人们更加宽泛的与艺术、文化作品与产品的联系,包括书刊出版、视觉艺术(绘画与雕刻)、表演艺术和潮玩、游戏等。其中,3D打印技术凭借其近几年迅猛的发展,成为当下最热门的数字媒体技术之一,也在许多其它领域中有着极为突出和卓越的贡献。     

从吕胜中作品“众”看当代实验艺术中的辩证思想

在当代,艺术创作已不再局限于传统绘画的方式,而是用更多元的语言来表述。借助数字技术和新材料应用,通过纪实或观念影像、装置雕塑、大地艺术、行为艺术等表达观点与情感。艺术家吕胜中作品——"众"的创作灵感根植于对中国民间美术的深刻认识和西方当代艺术的体悟,包涵了辩证统一的哲学思想。他的艺术态度是为实现以国际当代多元文化为背景和中国深厚传统文化为土壤,开辟具有中国式、国际化当代艺术所坚持的实验艺术精神。     

画像砖艺术表现形式在儿童插画中的应用

画像石艺术具有透视自由、叙事性强、高度洗炼的造型、保留形象完整性等艺术特征,将这些特征运用到儿童插画当中使得儿童插画更具中国特色。     

浅析在数字媒体艺术下的绘画造型语言

绘画造型语言是一种使用色彩、线条、形体等艺术语言,通过构图、明暗等艺术手段在平面空间(即二维空间)中创造能够表现作者追求的静态视觉形象的艺术。本文主要是从绘画造型语言的特点出发,来分析在数字媒体艺术下的绘画造型语言的一些新的特性。     

关于插画艺术在包装设计中的应用思考

探讨了在知识经济全面发展的背景下,插画艺术和包装设计结合的日益普遍的原因,并结合时代、社会、市场的发展要求提出新时期包装设计所面临的挑战。最后从市场、情感、民族和社会审美等角度出发,论述了应用当今插画艺术的包装设计所要遵循的原则。在满足商业需求的同时,探寻一条本土化的包装设计之路。     

插图三味

插图艺术作为一种最为直观、形象的视觉语言方式,越来越受到人们的喜爱。插图艺术不是简单地仅仅作为书籍的附属品,它是一门融汇多学科知识的实用造型艺术。作为从事插图创作的艺术家在知识结构上要猎涉广泛,要进行形式多样的艺术实践。时代进步,插图艺术概念已经从传统的书籍插图拓展到诸多领域,但不论是传统的插图,还是现代意义上的插图,在创作规律上,都离不开三个主要环节:人、文、画。     

中国当代漆画艺术中传统装饰符号的延续

中国传统装饰艺术有着悠久的历史、独特的风格以及无法估量的艺术价值,处处体现着中国的文化艺术内涵。作为当代画坛极具民族装饰特点的传统画种——漆画。它的发展是离不开传统艺术特别是传统装饰艺术。中国传统装饰图形所表现的多种多样的形式特点,引发了当代漆画艺术具有独特的装饰美感和表达意境的创作灵感。     

主流商业插画中的艺术情结

作为一种艺术形态的商业插画在当今社会更是商业营销的重要手段。该文从对当今主流商业插画的风格特征上进行分析整理,探究艺术风格对商业插画的影响力。该文重点从超现实主义、波普艺术、新古典主义几个方面来进行论述,从而论证商业插画的发展离不开对艺术风格的吸收和借鉴,阐述商业插画的发展与艺术密不可分的关系。     

大众图像在中国当代波普艺术创作中的应用研究

在今天这样一个读图时代,大众图像的呈现已经成为中国当代绘画创作中一种重要的表现方式。研究有着现代艺术和后现代艺术分水岭之称的波普艺术,有助于认清这段艺术的历史价值。本文针对大众图像在中国当代波普艺术时期油画创作中的具体应用,结合画家个案分析,提出大众图像对中国当代绘画艺术的创作带来了生机和新的发展空间。     

浅析绘画中的写实语言与观念

写实绘画一直是欧洲传统艺术中的精髓。经过西方现代艺术与后现代艺术的发展,"写实语言"不再简单等同于写实绘画,它有了相对的独立性,成为表达观念的一种工具和手段。而观念对于一件写实绘画作品在今天变得尤为重要。科技的发展,世界的一体化,使形象所具有的意义普遍化,被世界人民所认知和理解。这便为以写实语言为主的艺术在世界范围内交流提供了可能,而中国当代社会的文化土壤也很适合写实语言的生长与运用。     

在新视角下浅析原始艺术与儿童画的相似性

艺术史上,流派众多、风格多样,每一时期都有独特的艺术风格,但是人们对于原始艺术和儿童画却"情有独钟",原始艺术和儿童画的艺术风格也深深影响着其他艺术。原始艺术作为人类早期的艺术,儿童画作为个体早期的艺术,二者之间有着某种相似性。本论文试图从心理学、生理学、艺术发生学等新视角,阐述二者的相似性以及给予我们的启示。     

艺术设计创意研究——观《阿凡达》谈创意产业

创意产业经济成为艺术设计创意最大的动力,作为文化产业中新生力量有着巨大的发展空间,中国经济的发展已经开始从制造演化到创造的阶段,创造的根本就是创意发挥作用。艺术设计作为文化产业中的一个分支逐渐的成长和壮大起来。数字化艺术设计作为艺术设计中的一个新生力量在当今这个科技改变人们生活的社会中的作用与日俱增。电影《阿凡达》最近的上映让我们再次看到数字化艺术的魅力和强大经济效应。     

浅谈中国传统文人书画教育中的审美倾向

文人画是一种综合型艺术,集文学、书法、绘画、篆刻艺术为一体,是画家多方面文化素养的集中体现。中国传统绘画历来重视把揭示事物内在神韵作为最高的艺术追求,所以中国文人画重水墨而轻色彩。这与中国传统绘画的艺术观念和审美追求有直接关系。不过这又形成了中华民族特有的美学思想,即摒弃华丽,唯取真淳,讲究绘事后素、返朴归真、大巧若拙等等,这些都成为文人书画教育在艺术上的自觉追求。     

绘画艺术图像的计算美学: 研究前沿与展望

绘画艺术是人类艺术创作的重要组成部分, 绘画艺术图像的计算美学是利用机器实现可计算的人类审美过程, 其在大规模绘画的自动化分析和机器对感性的计算建模上具有重要的应用价值和科学意义. 针对其交叉学科的特点, 本文首次从人类审美的感知、认知和评价三个关键过程出发, 将绘画艺术图像的计算美学研究完整地归纳为属性识别、内容理解和美学评价三方面研究内容, 对其中的问题建模、数据获取和前沿方法等关键科学问题进行了归纳总结, 并对绘画计算美学的三方面研究内容进行了对比、思考和展望.