基于羌族传统舞蹈文化的设计因子提取模型的建立与应用

目的 少数民族具有丰富的文化资源和文化内涵,如何保护、传承和发展少数民族文化不仅是文化课题,也具有重大的经济价值.以羌族传统舞蹈文化为例,研究其传统民族舞蹈文化的特点并从中提取设计因子模型,再设计相关文创产品进行验证,该产品既包含了羌族传统的民族文化,又符合了当代审美.以文创产品为载体把羌族传统的民族文化进行广泛传播.方法 搜集羌族传统民族舞蹈的素材,进行分类和筛选;运用层次分析法和分析图谱,从素材中提取相关设计形态因子和色彩因子;搜集和整理感性词汇,进行用户调研;根据调研数据了解目标用户的需求并通过调研数据计算出因子权重;再进行再设计和优化,从而形成最终方案.结论 从羌族舞蹈文化的研究中可以看出,民族舞蹈是少数民族文化重要的表现窗口.从少数民族舞蹈文化中提取设计因子并运用于设计产品中可以有效地传播少数民族文化,进而达到提高少数民族文化创意产业的经济价值和传播少数民族文化的目的.     

民族舞蹈的特点及发展趋势

我国是一个民族众多的国家，且由于各民族的地理环境、文化习俗、宗教信仰等方面的差异，致使每个民族舞蹈的风格特点更是独具韵味。不管是哪个民族的舞蹈，他都是在长期的社会生活中形成的，都是蕴含自身的感情或是抒发理想等。随着时代的不断演变，舞蹈更加成为我们生活中不可缺少的，而我们对于舞蹈的特性及其未来发展趋势也是有着更深的研究。     

浅析社会转型期民间舞蹈文化变化与发展

1.文化人类学视野中的民间舞暗文化结构 1．1 民间舞蹈是人体动态文化 民间舞蹈是一种文化现象,它用人类自身的形体动作和思想情感表现社会生活,体现民族历史,传情达意,抒发情怀。民间舞蹈与物质文明和精神文明紧密相连,早在史前时期,我们的祖先就用手之舞之、足之蹈之来表达他们最激动的感情,舞蹈活动几乎渗透到劳动、狩猎、争战、祭祀和性爱等一切领域。人类进入阶级社会后原始舞蹈也随之发展分化,一部分成为为奴隶主表演的舞蹈,以后发展为宫廷舞蹈：它们的表演形式、风格特色及其内容所折射出的文化内涵,涉及到民族历史、宗教信仰、生产方式、风土民情、道德伦理、审美情趣等各个方面,可以说民间舞蹈是社会文化交织融合的总汇演。     

重视舞蹈普及 培养新型师资

舞蹈文化占有重要的位置，因为舞蹈教育的美育意义是其它艺术方式不可取代的，有其独特性与特殊性。舞蹈是一种人体文化，一种情感符号，是以展示心灵与情感世界为宗旨，有别于其它艺术。古今中外对舞蹈教育的推崇，舞蹈有独特的美育功能，培养普及型的舞蹈教师，达到舞蹈普及目的。大力弘扬民族文化艺术，提高全民素质，大力发展文化教育，提高群众的艺术修养，传承民族文化是我们的希望，更是我们的责任，     

排舞中展现“民族精神”的模式思考

排舞的“民族精神”的体现要重砚形成“民族精神”风格创造，吸收多利，文化风格，同时借用舞蹈的外在元素，实现排舞对“比族精神”的追求。本文思考了排舞中“民族精神”的展现模式，分析了排舞“民族精神”渗透的可行性，以及具体的实施途径，为排舞的文化内涵发展提供了新的思路。     

试论武术与舞蹈

武术、舞蹈文化是中华民族文化的一部分，带有浓厚的民族形式，除了用语言、文字表现外，主要是用身体语言来表现民族文化的特征·本文采用逻辑分析法对武术的表演功能与舞蹈之间的艺术形态及表现方式进行对比，谈武术与舞蹈的关系，以期促进武术的表演功能，从而推动武术的发展。     

花鼓灯舞蹈审美与传承分析

花鼓灯舞蹈是安徽淮河一带较为流行的传统歌舞形式,是一种结合歌、舞、戏等为一体的民间舞蹈艺术形式,不仅是我国民族舞蹈艺术的主要代表,花鼓灯舞蹈艺术也是淮河地域文化的代表之一,在对文化传承以及审美习惯带来一定积极影响的同时也能够展示出有鲜明特色的地域文化。文章就花鼓灯舞蹈审美与舞蹈传承进行全面分析,明确花鼓灯舞蹈艺术审美的特质,从而为其舞蹈艺术的传承奠定坚实基础。     

浅析中国元素在现代设计中的融入

中国现代设计通过多年的发展,己从完全照搬西方的现代设计,开始逐渐认识到民族传统文化的重要性,再到把民族传统文化内涵与现代设计理念的合理融合,中国的现代设计已日趋成熟。如何更快、更好地使中国元素国际化,这依然是国内设计界应引起高度重视的课题。中国元素的继承与发展,并不只是对传统图形的照搬,而是在对民族传统文化内涵深刻理解的基础上结合现代的设计理念巧妙地相融,才能设计出符合世界潮流的经典作品。     

探析中国古典舞

中国古典舞作为我国舞蹈艺术中的一个类别,是在民族民间传统舞蹈的基础上,经过历代专业工作者提炼,整理、加工、创造,并经过较长时期艺术实践的检验流传下来的具有一定典范意义的和古典风格特色的舞蹈,是中华民族文化的艺术结晶,在中国舞蹈史上占有极其重要的地位,堪称中国舞蹈的代表舞种。     

中国古典舞技术技巧在舞蹈剧目中的作用探究

中国古典舞从传统文化中诞生,同时也是文化传承的重要组成部分.中国古典舞中的技术技巧是所有舞姿的基本功,因此也是不容忽视的.将中国古典舞技术技巧应用在舞蹈剧目中,不仅能为舞蹈剧目加入剧情解读,还能为舞蹈剧目刻上新的审美意境.本文旨在对中国古典舞技术技巧的发展及审美表现进行概述,并分析中国古典舞技术技巧与舞蹈剧目的关系与利弊,同时阐释中国古典舞技术技巧在舞蹈剧目中的有效运用,从而使舞蹈剧目焕发新的生机.