数字化博物馆审美情趣与中国画意境美学的比较研究

目的 将传统的中国画意境美学与现代数字化博物馆审美进行对比研究,寻求其审美层面的内在联系,以期将传统艺术的意境美学延伸拓展至数字化博物馆设计,致力于推动中国画意境理论的现代化、科技化、数字化发展,同时也促进现代数字化博物馆的民族化、传统化、本土化发展。方法 以中国画意境理论中“天人合一”“气韵生动”“心斋坐忘”“虚实结合”“神与物游”为基础,分析其在数字化博物馆中的体现以及对应关系。结果 在中国画意境美学的影响之下,现代数字化博物馆追求全息性、生命性、沉浸性、虚拟性和交互性的审美特征。结论 通过数字技术综合调动参观者的外在感官神经,刺激参观者的思想、情感、精神等内在活动,实现了主观与客观统一、感性与理性统一、技术与艺术统一,在审美意识领域下达到了物我交织,开启了新的审美体验,同时也为中国传统意境美学注入了数字时代的活力。     

浅谈中国水彩画的继承和创新

我国目前仍是以西方传统艺术为主流,根整个艺术发展不相称,我们中国水彩艺术没有理由自甘落后,而应有一种紧迫感和压力。中国水彩画事业要有一个大的飞跃,就必须是中华民族传统特色的水彩艺术与整个当代中国美术及世界美术的发展格局有一个独立和鲜明的个性地位,求得同步发展,这就要求我们认清水彩画发展规律,树立新的观念,继承优秀传统,培养现代审美意识,用现代的观点来审视传统的水彩画,把水彩艺术融入到整个当代美术氛围里去总体思考它的发展和创新。     

中国传统文化艺术元素在现代平面设计中的运用

从中国传统文化艺术元素的图案、文字在现代平面设计中的运用为出发点,通过具有代表性的案例分析,探究了我国传统艺术风格、民族的文化观、民族的图案色彩理念、民族的审美意识与现代平面设计之间的关系.     

通道侗锦纹样的艺术特征及其在现代家具设计中的应用

通道侗锦是我国传统的少数民族织锦之一,是通道地区独特侗族文化的结晶,其图案丰富、做工优良、形式不拘一格,具有广泛的艺术影响力。通道侗锦纹样集地域性、民族性和文化性为一体,形成了独特的艺术特征,不啻为一种理想的设计元素。将侗锦纹样元素应用于现代家具设计过程当中,采用现代设计手法、审美意识同侗族传统艺术相结合的方式,在推进传统特色民族工艺传承和创新的同时,又能够体现现代设计与特色文化融合的魅力,对于探索侗族特色现代家具的发展来说是一次具有重要意义的尝试。     

浅析传统美学观念对现代平面设计的影响

中国设计师在探索新路时,大都以国外设计为引领方向,却忽略了本土传统文化的滋养作用。殊不知古代装饰艺术和中国画等,对现代平面设计起着潜移默化的影响,能带给它以创作灵感,并增强人文精神。本文从解析传统装饰艺术观念入手,探讨传统装饰艺术观念在现代平面设计中的体现,以及中国画美学观对现代平面设计的影响,意在强调从传统文化中发掘富有创意的设计语言和思想,开创富有中国特色的设计之路。     

谈留白在现代平面设计中的应用

随着现代平面设计的发展,平面设计中增加了许多"留白",并从"留白"与画面的对立统一中体味到现代平面设计的形式美与设计师的匠心独具."黑白"、"空白"在中国传统绘画艺术中,是十分讲究的绘画技巧,是极为重要的画理,也是重要的艺术原则.同样,留白在现代平面设计中也得到了广泛的应用,成为现代平面设计的重要元素."留白"在平面设计中不仅具有重要的应用价值,同时也是重要的艺术语言.     

浅析当代审美在茶具设计中的应用

当前品茶已逐渐变成一种社会时尚,其消费群体也越来越大。茶具设计也应该与时俱进,既承载着传统文化的精神,也包含着现代人的审美意识,是现代思想观念主导下的生活的艺术。由此探讨了当代审美文化在茶具设计中的应用原则。     

杨柳青年画民俗艺术的衍变解析

目的以杨柳青年画为例,通过杨柳青年画民俗艺术的衍变解析,为数字化时代背景下的民俗艺术保护与传承提供示范意义。方法以杨柳青年画的传统传承、社会传承、数字传承解析传承方式衍变;从杨柳青年画的年俗应用、设计应用、体验应用解析应用衍变。结论通过杨柳青年画民俗艺术的衍变解析,提升公众对民俗艺术的关注与重视,为民俗艺术传承与发展提供借鉴。     

桃花坞木版年画造型元素在现代室内设计中的应用

目的 将传统年画艺术应用于现代室内设计,为非物质文化遗产的传承与发展提供新的思路与方法,提升桃花坞年画这一民间艺术的现代影响力,满足现代人对室内环境的精神需求.方法 以桃花坞木版年画为研究对象,从设计学角度出发,采用案例研究、比较研究、视觉分析以及实践研究的方法,对桃花坞年画造型元素进行研究分析,将传统民间艺术与现代室内设计相结合.结论 桃花坞年画造型元素多样,各有艺术特征,具有浓厚的地域特色与艺术价值.将桃花坞年画造型元素分类、提取设计,结合现代工艺、材料以及现代住宅与公共空间中各个空间的功能性,应用于现代室内设计,能实现中国传统民间艺术在现代设计中的合理应用,既为传统年画增加实际应用价值,又能为现代室内设计增添人文气息.     

中国画传统元素对现代艺术设计的影响

中国画是中华民族数千年发展过程中传承下来的艺术瑰宝,其传统元素因富含时代性、民族性和创新性而广受现代艺术设计家们的青睐.这些元素在现代艺术设计的合理体现下,往往会产生不同寻常的艺术美感,并赋予后者厚积薄发的生命和意义.     

论中国水墨画的创新

中国画,是一个由古老的传统画种逐渐变革形成的、传统的古典形态的中国画。经过一个多世纪的重大改革,已经初步形成了具备现代审美理念和全新艺术形式的现代形态的中国画。深邃的意境、独特的绘画语言使国画在艺术领域中独领风骚。     

青花纹样的特点及其在包装设计中的体现诌议

传统青花纹样在数百年的发展历史中形成独特的风格。对当今包装设计有着重大影响。把传统青花纹样与现代审美意识相结合，融汇到现代包装设计中，使之焕发出新的活力．从而更好地服务于大众。     

唐代团花纹在文创产品设计中的应用研究

目的了解团花纹尤其是唐代团花纹的历史渊源及其艺术特色与价值,重点探究唐代团花纹在现代文创产品设计中的传承、创新与应用。方法采用文献整理与分析等方法研究中国传统艺术"形意合一,器以载道"的思想,与唐代团花纹"形"与"意"相结合进行现代文创产品设计。综合对当前国内博物馆、传统文化研究院等机构开发的文创产品的设计调研,立足于现代人们的审美情感需求,探讨唐代团花纹装饰性结构与纹样,进行直观具象提取或灵活抽象应用的设计思路,创造出具有中华民族独特人文内涵、能激发人们共鸣的文化创意产品。结论将现代设计语言与唐代团花纹艺术特征融会贯通,能创作出符合现代人们审美意识和情感诉求的文化创意产品,提升团花文创产品的附加值,并以此为载体对民族传统文化进行传承与推广。     

论书法艺术的审美特征对现代包装设计的影响

论述了书法艺术是中国的国粹,是充分体现中华民族审美意识的艺术之一.书法艺术设计是以汉字作为栽体的视觉化、传播化、媒体化、艺术化的设计形式,能体现设计本体语言艺术文化精神,是现代文化意象的表现形式,与现代艺术精神息息相通,具有极强的艺术魅力和审美价值.并指出结合当今的艺术表现手法,充分利用和创新书法艺术对现代包装设计具有深远的意义.     

西兰卡普图案传承与实践创新研究

目的研究土家民间工艺——传统西兰卡普的文化和艺术形态,对西兰卡普文化进行保护、传承与创新。方法从多个角度对西兰卡普图案的艺术形式进行解读,探讨西兰卡普产生的地理环境、民俗文化背景和审美意识,分析其艺术特征及成因。结论西兰卡普图案造型丰富,具有鲜明的艺术风格,既承载文化内涵,同时又结合了实用性与装饰性。将这些元素作为创作和创新的基础,进行探索性实践,一方面可以推动西兰卡普的保护、传承与创新,也可以为现代设计提供新的路径。     

传统木雕艺术在现代室内设计中的应用探究

目的探究传统木雕艺术在现代室内设计中的实际应用。方法通过对现代室内设计现状的了解和研究,采用实地走访调查、文献研究、比较分析法对传统木雕艺术的现状进行分析,并将两者进行有机结合,从人性化、个性化、情感化3个角度论证了传统木雕艺术在现代室内设计领域中的应用与创新。结论在当代工业文明急速发展的背景下,现代室内设计的现状过于依赖西方工业文明成果,而忽视了对中国传统文化的传承与创新。中国传统木雕作为中国传统文化的重要表现载体,将其通过解构、重组、简化、再造等手段巧妙地运用于现代室内设计中。这种应用不仅有利于传统木雕艺术的发扬与传承,而且还有利于现代室内设计的人性化发展、个性化发展以及情感化发展。     

基于布堆画艺术理念的铜川中医药文化信息可视化设计研究

目的 探索基于布堆画艺术理念的铜川中医药文化信息可视化设计,以促进布堆画艺术与中医药文化的结合及发扬光大。方法 采用文献综述、调查分析、实证研究等方法,将传统中医药文化与布堆画艺术表现手法相结合,并融入铜川地区的特色中医药文化可视化设计中。结果 将铜川中医药文化划分为药之源、药之宴、药之器、药之技四大主题,通过布堆画艺术与中医药文化相结合的方式,创作出具有铜川区域化内涵的信息可视化设计,展示出传统布堆画艺术与铜川中医药文化的魅力。结论 布堆画艺术与铜川中医药文化的融合为信息可视化设计提供了创新途径,并有望起到对铜川地区及国内中医药文化产业的宣传作用。     

对中国传统审美与现代包装设计的思考

在我们这个现代文明高度发展的年代,现代包装作为艺术性与技术性双壁合一的整体,作为产品与商品销售必不可少的桥梁,在它的技术性有当代高科技的保证下,其技术性无疑已推到了现代包装的首位。针对我国包装设计能否满足广阔的国内市场走向世界,关键在于能否形成自己独特的语言形式,保存自己的风格(即以什么样的方式向顾客宦传商品,传达信息),又具备与国际潮流同步的能力。具体地说,就是把从古代审美意识(中国传统审美)中得到的启示溶入现代思维之中。1.千仪百态的中国文字赋予现代包装以浓郁的民族特色中国的书法艺术以其不凡的象形构思与书写艺术的高超,成为一门在世界文字之林中特有的艺术。那古老的象形文字就是一幅幅高度概括的图画,给人一种古老、朴实的美感,这种对客观事物加以概括美化而来的文字自然具有高度的艺术魅力。     

传统民间剪纸艺术在现代平面设计中的应用

目的探究中国传统民间剪纸艺术在现代平面设计中的应用方式。方法从剪纸艺术的基本概念及表现特征入手,以理论与案例相结合的方式探讨传统剪纸在广告、标志、包装方面的合理运用。结论将传统民间剪纸艺术融入现代平面设计中有利于民间剪纸艺术与现代平面设计的双向发展。     

卷草纹在当代家居产品设计中的应用

目的探索卷草纹在当代家居产品设计中的运用规则。方法论述卷草纹的发展历程,从审美学观点和设计学原理入手,研究传统卷草纹在当代家居产品设计中的应用细节,结合具体实例分析卷草纹在家居产品的图案装饰、造型表达、功能构件和解构重塑过程中的表现形态。结论卷草纹在当代家居产品设计中能起到画龙点睛的作用,能传达出浓浓的人文情怀和"儒释道"精神,有利于传统文化艺术和现代审美意识的融合。