服装设计元素论

所谓服装设计元素,主要是指构成服装的所有单位,大致包括造型元素、色彩元素、材料元素、纹样元素等。随着社会的发展,人们的需求呈现个性化、多样化、差异化和整体化的特点。这样的改变对于服装市场来说可谓有利有弊。好的一方面在于,因为市场的包容力更强,设计师可以利用更多的设计元素进行设计创新;不好的一方面则在于,部分设计师为求更新奇、更多样的服装款式,导致其对服装设计元素的理解过于表面化。文章从服装设计元素对品牌的影响和中外设计师对服装元素的应用两方面加以分析,并得出最终结论。     

服装的廓形设计

在服装设计的三要素中,造型(款式)设计是最具有设计直观性的设计要素。服装专业的学生在对服装造型的把握上需要从最直观的廓形上入手,廓形的灵活变化设计是服装款式设计的关键。在快时尚品牌随处可见的今天,服装设计的唯一性变得难能可贵了,到处是翻版的设计。服装设计专业的同学们对于设计的原创性感到无从下手,对于设计师埋头做设计的差事也变得不屑一顾。但是,作为服装设计师和服装设计的爱好者,必须重新拾对服装设计原创性的信仰。     

关于现代服装中美术设计元素的探讨

现阶段,随着人们审美观的提升,针对服装方面的要求也愈加的多,由此许多设计师在服装设计中引入了美学元素。而人们相应的审美观念,包括服装原料以及生产工艺均处于不断变化的状态,现代服装愈发的具有创新性。不同于我国传统形式上的服装,现代服装款式更加的丰富、新颖。本文主要对现代服装所表露出来的特点进行了探讨,并对其中所应用的美术设计元素展开了分析。     

探析拼接在服装设计中的应用与表现

在现代服饰审美的新形势下,单一的纺织面料设计已不能完全满足服装设计师的需求,设计师采用一种新的设计思路将拼接大胆的在服装上进行改进,而且拼接设计作为一种新的服装构成表现手法应用在服装设计中正好满足了人们对现有服装创新与改进的需求。文章对设计的每个阶段进行分析,从色彩、面料、款式等方面着手,探讨在设计过程中是如何理解与运用拼接这种设计手法。     

国内针织服装未来发展趋势

针织服装具有透气性好、伸缩性强和舒适等等特点越来越受到消费者的喜爱,在世界服装舞台上扮演的角色日趋重要。由于其与梭织面料不同的独特性,让服装设计师有更多维的思维发散方向。因此,针织服装的设计和开发在服装的发展中占有至关重要的地位,有着非常广阔的发展前景。     

论服装二次设计的基本类型

正本文对服装二次设计的定义进行界定,阐述了服装二次设计的几种表现类型,根据对类型的分析和研究,谈谈二次设计的具体特征,和其在服装企业和消费者中的价值体现。服装二次设计的概念一直是含糊多变的,以往人们会认为服装设计都是一次设计的成果,主要集中在对面料、色彩、细节等等的组合上。其实追究现在服装设计师的设计流程,可以发现服装的一次设计已不是那么单纯对服装的设计元素进行组合设计。所以笔者系统地阐     

现代伴舞服装的设计元素分析

伴舞服装设计经历了历史的起伏,所以对于它的理解不能局限于满足观众的感官享受方面。我们应该把它当做一个时代的标签、经济发展的标签,甚至是社会变革的标签。文章从现代伴舞服装的主题元素、结构与工艺元素、面料与辅料元素、色彩元素方面进行理论研究,总结其独特的艺术价值和非凡的影响力,让伴舞服装得到更多的重视与更好的发展。同时,让伴舞服装设计得以创新应用,得到多元化的发展,丰富舞蹈艺术文化的内涵。     

服装设计“雕塑感”塑造手法的案例分析

服装"雕塑感"的塑造不拘一格,这类服装艺术性极强,实用性较弱,不便于人们日常穿着,在日常生活中受到一定的限制,它以创意服装展示居多。这样的展示,除了本身的艺术魅力使然,亦是因为"雕塑感"的特殊造型塑造以其独特的方式反映着时代特征。文章以国际著名设计师的具体作品为例,分析"雕塑感"服装设计塑造的具体意义。     

浅论服装设计的重要性

随着社会和科技的不断进步,服装设计受到了科研工作者和服装设计师的重视。服装设计包含服装造型构思设计、色彩设计、面料设计等多方面的设计。服装设计是审美观念的重要体现。     

乔治·阿玛尼极简结构主义服装设计风格探析

乔治·阿玛尼(Giorgio Armani)的设计风格一直是极简结构主义的代表,在设计时善于运用简洁的线条和不经意的裁剪,营造出随意、舒适的氛围。色彩上常用黑、白、灰等无彩色来表现服装内在的优雅。本文通过对阿玛尼在服装设计中极简结构主义运用手法和作品进行研究,给设计师设计启迪和思考。     

服装设计中“雕塑感”的塑造特性

服装设计中的"雕塑感"是对造型艺术中雕塑元素的捕捉和融合。利用二度空间的布和三度空间的人体,从空间上找到了实现服装雕塑感的媒介;利用成熟的立体裁剪方法,结合雕、刻、塑等制作手段,从过程上找到了实施服装设计中雕塑感塑造的方式。同时,人体的三维结构及其延伸形态,也为塑造服装的雕塑感提供了无限的创作源本。     

荷兰“风格派”对现代服装造型的影响

本文从荷兰"风格派"入手,介绍了荷兰"风格派"的特征以及精神内涵,通过对"风格派"主要创始人蒙德里安绘画艺术的研究,并结合现代服装设计师的设计作品,从服装造型"点""线""面"三个方面阐述"风格派"对现代服装造型设计的影响以及对当代服装设计的展望。随着时代的发展,新的时尚潮流不断冲击旧观念,人们对现代时尚的理解也不断更新,在服装的审美上,不再只单纯的关注服装的色彩、图案、面料,对服装的造型结构提出了更高的要求。     

服装造型在服装艺术设计专业的教学创新研究

我国的服装产业正在蓬勃发展,所以服装艺术设计专业更应迎合如今的教学改革精神进行改革创新,培养优秀的服装设计师,为服装产业培养后备力量。对服装艺术设计专业教学作出相应的调整已成为现在高校亟须解决的问题。服装艺术设计专业的教学内容、教学理念应跟随时代发展的需求进行改变,这要求高校教师具有敏锐的洞察力,时刻转换与更新服装艺术设计专业的教学理念和教学模式,挑选最合适的教学内容,这样才能培养出社会所需的服装设计人才。     

服装设计中口袋的设计视点

口袋细节设计是每个服装设计师展现个性化创作的媒介之一。设计师将口袋元素与服装设计相结合,形成或一致、或相似、或对比的效果以展现服装整体的造型或色彩效果。设计师应当从大小、式样、色彩、位置等方面合理规划口袋,使其有助于呈现服装整体功能与美的统一。     

浅析服装的视觉艺术

人类和动物在视觉方面有很大的差别。视觉对动物而言是生存和适应环境的工具;而对于人类而言,生存功能只是视觉的辅助作用,思维和交流才是其更重要的功能,尤其是对于服装设计而言。材料是服装视觉构成的本质,色彩是为了突出服装的表达效果,造型则是成品服装的外部形态。该文从服装材料在视觉中的应用着手,阐述了服装材料与视觉的关系、服装材料的光影构成以及服装材料的三维视觉效果,分析了服装的视觉空间,包括服装的局部与整体空间、服装的图形与背景空间。     

巴洛克艺术风格在现代时装设计中的应用分析

巴洛克(Baroque)流行于17世纪的欧洲,以法国为中心。巴洛克成为独特的风格,是由于它在艺术精神和手法上,巴洛克服装既没有古希腊的典雅,巴洛克式服装呈现的是一种柔美而奇异的风格。它强调服饰的宏伟华丽,注重服装造型,色彩绚丽夸张。在几年百的发展历史中,巴洛克风格的一些设计原则和美学思想对现代设计仍有极大的借鉴意义,为我们今天的服装和服装设计提供了极其丰富的营养。在现代服装中,设计师勇于结合新材料、新技术、新观念,将具有丰富的装饰语言的巴洛克风格演绎得淋漓尽致,为现代流行注入了新的活力。     

浅谈服装形态的仿生设计与创意表达

文章在考察、分析服装的色彩、形态、材质、功能等方面的基础上,借鉴与运用了仿生学、仿生设计学、人体工程学、服装设计美学、美学等学科的理论和研究方法,阐释服装美与自然美的联系,详细分析仿生学在服装仿生设计领域的重要性,探索了以自然生态现象为灵感的仿生服装设计的创意表达方法,倡导服装向着生态文明回归,引导服装文化向着质朴、适度的境界靠拢,确保服装有持续发展的未来,希望服装发展能与自然生态环境和谐共生。     

服装设计未来走向的环保低碳主题趋势

正社会的发展,人们的环保意识越来越强,环保低碳是服装设计的未来发展趋势,把环保材料应用到服装设计中是时装设计的理念。采用环保材料展现服装面料的质感和风格,成为服装设计师高度关注的问题。随着社会经济的高速发展,人们的生活水平不断提高,可是生态环境遭到破坏,能源短缺,甚至匮乏。人们越来越认识到回归自然,与大自然和谐相处的重要性。服装领域,人们的着装理念也发生了很大的变化,环保、舒适、时尚、自然是现代     

服装形式美法则研究

正俗话说"爱美之心人皆有之",人是视觉动物,都喜欢看美的事物,服装作为保护、装饰人体的物品,自然离不开对美的表达,然而"如何设计出服装的美感"这始终是许多学生学习的难点问题。众所周知,在服装设计领域,有对服装形式美感的评价标准,我们称它为服装的形式美法则。服装形式美法则是服装设计的美学基础,可以理解成是评判服装是否具有美感的依据,也可以理解成是设计服装形式美感的方法与原则。本文通过研究、探讨、学习服装形式美法则,用其指导服装设计细节设计并希望能给学习服装设计的设计者以启发。     

服装的廓形设计

<正>在服装设计的三要素中,造型(款式)设计是最具有设计直观性的设计要素。服装专业的学生在对服装造型的把握上需要从最直观的廓形上入手,廓形的灵活变化设计是服装款式设计的关键。在快时尚品牌随处可见的今天,服装设计的唯一性变得难能可贵了,到处是翻版的设计。服装设计专业的同学们对于设计的原创性感到无从下手,对于设计师埋头做设计的差事也变得不屑一顾。但是,作为服装设计师和服装设计的爱好者,必须重新拾对服装设计原创性的信仰。