浅谈写实主义油画理念的教学实践

中国写实主义油画是中国油画的重要组成部分,曾出现三次大的创作浪潮。中国写实主义绘画真正意义上的发展是自清末以来的近一个世纪的发展,其在中国社会转型的不同时期,走过了一条曲折的路径而逐渐成熟。如今,写实风格作为中国绘画风格的主流被人们认可。民国时期南京"国立中央大学"油画教育方面的培养以纯正坚实的写实主义为目标,具有较强的师范性和综合性。南京"国立中央大学"艺术系引入了西方写实主义学术体系和标准,融合中西绘画艺术教育,培养了大批写实人才,推动了早期写实主义油画的广泛传播,成为20世纪早期极具影响力的中国油画教育系统。文章从科学和标准化的南京"国立中央大学"的人才培养计划、写实主义的教学方法、写实主义油画的当代意义与未来发展趋向和写实主义理论的借鉴与启发四个方面对大学油画教育系统特性、社会影响和局限展开探讨。     

论印象派对中国现代油画的影响

20世纪中国油画艺术的发展与西方绘画的一个流派——印象派有着密切的关系。印象派是西方美术史上一个划时代的流派,它不仅对欧洲绘画产生了深远影响,在世界美术发展史上也是一次巨大的变革。它对中国油画产生了巨大影响,中国很多画家的思想都受到印象派绘画的影响。     

探析中国油画中的民族色彩

中国油画不仅是东西方文化的交融,也是中国绘画艺术与西方油画的融合。自从油画进入我国以来,我国画家即以不同形式对其进行国画意味的探索和研究,并在多年的尝试中取得了创作上的巨大成就。笔者从历史的角度分析了中国油画的成长历程,并通过中国油画的民族色彩及特色探讨中国油画未来的发展方向。     

基于绘画特性的当代油画研究

随着我国市场经济的发展以及国际化步伐的加快,我国当代油画艺术的发展也受到了国际化和市场经济的影响。一方面,一些画家借鉴西方的观念进行油画创作,使得我国传统文化没有很好地与西方绘画艺术特性相融合;另一方面,当代油画受到市场的影响,导致一些画家只注重市场价值,忽视了绘画作品本身的艺术特色。借鉴西方文化的过程,应当是对于本国艺术如何更好地将西方文化融入传统文化的过程。     

风景油画写生写意精神的图式研究

油画艺术在中国的发展受到本土文化的影响,中国传统绘画注重内在精神的表达,这种传统的艺术观念和形式与西方油画的艺术语言和视觉图式受到很多学者的关注与研究。风景油画写生注重科学,研究自然光色和空间组合,具有独特的艺术价值。将中国传统的写意精神与西方风景油画写生有机融合,多年来一直是中国画家追求的目标。文章以风景油画写生的情感与立意为切入点,研究中国写意精神在风景油画写生中的运用,力图使写意精神与风景油画融合得更加自然。     

论中国油画的民族性及其价值

经过我国几代画家的努力探索和实践,油画已经取得斐然的成就。当代中国油画与西方油画实现了有机融合,既体现了当代性又体现了民族性,其中民族性是历史积淀的产物。中国油画是弘扬我国优秀民族传统的重要载体,受儒家思想的影响,当代中国油画一直追求绘画的意境美。文章简要阐述中国油画的民族性,以及具有民族性的中国油画的艺术魅力、艺术价值,以期促进中国油画的发展与创新。     

解读中国意象油画

近年来,随着中国经济的迅速发展,中国文化在世界上受到广泛的关注,作为中国文化重要的组成部分——绘画,也展现出独特的美学价值。中国油画的发展体现了中西方文化在艺术上的共通性。意象油画继承了中国传统艺术的审美追求,同时融入了西方绘画的形式要素,进而丰富了画面的表现性,促进了艺术的多元化发展。     

意象油画:油画的本土化之路

作为西方的一种绘画形式,油画从初入中国到发展壮大,经历了漫长而曲折的历程。由于中国本民族的审美心理,油画最初并未被国人全面接受。新文化运动之后,艺术改革被卷入时代的洪流,西方艺术得到重视。大批艺术家留学海外,归国后成为中国油画界的中坚力量,促使油画在中国普及。油画被我国民众逐渐接受的过程,也是油画中国化、民族化的过程。"意象油画"的诞生,即油画本土化语境下的结果之一。     

写实油画的价值与教学改革思考

写实油画是绘画的一种表现样式,即艺术家通过观察以油画的表现手法对自然物体进行描绘,经过自身的感受和理解将自然物象再现出来。写实油画是一种主客观结合的艺术形式,它的发展起源于西方,并具有深厚的传统和悠久的历史文化。在中国当代艺术领域,特别是油画艺术领域,传统学院派与现代派的对抗状态存在已久并日益明显。如何以艺术的独特方式反思当下境况,正视传统写实绘画与风格迥异的当代绘画之间的矛盾,是将写实绘画全盘否定还是将其保留并与当今形势相结合,这个问题显得日趋重要。     

浅议民间美术对油画艺术创作的启示

民间美术属于民俗文化的典型代表,其历史悠久,文化内涵丰富多样。油画艺术源自西方,其创作难免受西方艺术思维的影响。若单纯延续油画的西方艺术思维,中国油画则很难屹立于世界艺术之林,而没有民族传统文化支撑和积淀的油画艺术,其生命力也是十分有限的。油画艺术家若能借鉴我国民间美术的精华,无疑有助于中国油画艺术走出一条创新之路,对实现多元化、个性化大有裨益。     

通古今 创中西——吴冠中当代中国画探索之路

吴冠中是20世纪当代中国美术史上举足轻重的艺术家,他成功地将中国传统绘画中的意境美、民族审美精神和西方现代艺术表现手法融入中国画和油画。他在创作油画时强调以抽象油画的形式表现东方绘画的意境;在改革中国画上,则以传统笔墨结合西方绘画中的色彩运用和造型观念,展现中国画的现代化特征。这种绘画形式得到国内外很多艺术从业者和爱好者的认可,并被推向世界。吴冠中在中国画探索的道路上致力于促进油画民族化和中国画现代化的发展,有力地推动了中国现代绘画的进程。他以"推翻成见"作为有良知的艺术家的天职,敢于在创造中画出新意境、新审美。     

中国油画民族化的线研究

西方绘画从审美观念到表现技法都是值得我们学习和借鉴的。油画作为一门艺术,承载着人们的思想情感,必然带有时代和民族的特色,而形式语言和绘画技巧也随之而变。该文从东方绘画元素中的线、线性的意义与演变、线在中西方绘画中的表现等方面解读中国油画民族化的线研究。     

论中国现代油画之写意精神

正中国现代油画借鉴西方现代绘画艺术并不断融合中国本土的传统文化。中国油画创作者在创作油画过程中不再局限于写实的表现手法,而更倾向于对写意表现手法的追求,因此,相比于西方油画对客观现象的再现来说,中国油画表达着中国传统文化中的写意精神。本文简要论述了中     

论近代俄罗斯油画的塑造与感想

俄罗斯的近代油画注重造型的严谨和手法的洒脱。如果说西洋画也讲究笔墨,那么其代表除了伦勃朗之外,就属俄罗斯的写实主义绘画。在兼具东西方的文化背景下,在对西方思潮的扬弃过程中,俄罗斯油画逐步形成了自己的艺术语言和表现手法。纵观近代的俄罗斯油画作品,有一种塑造的笔法十分注重对局部精准的概括以还原整体的真实,该文作者将其统称为"印象塑造"。该文通过比较世界艺术流派之间的艺术特质与表现手法的异同与优劣,以去伪存真,分析俄罗斯当代现实主义写实油画中"塑造印象"的风格与技法,反思中国传统绘画中技法、意境、黑白构成等绘画元素,重新审视现实主义艺术道路,并通过挖掘俄罗斯油画创作中的作画理念,整理新思路。     

吴冠中绘画形式美探析

吴冠中先生是中国画坛有较大影响力的画家之一。他通过在艺术实践中对绘画形式美进行深入探索,形成了鲜明的创作理念及创作风格,一生致力于"水墨当随时代"和"中国风的油画"研究,对中西方艺术融合起到重要作用。因此,通过对吴冠中先生绘画形式美的探析,了解其创作理念,对艺术探索和尝试具有重要的启示性意义。     

色彩心理效应在西方绘画中的应用研究

西方绘画以油画为主,西方绘画中存在许多色彩艺术的奥秘,其中涉及的色彩心理对西方绘画的发展有着巨大的影响。色彩心理在西方绘画中的应用不仅表现在表现方式上,还表现在绘画的造型手段上。色彩心理的发展影响着西方绘画风格的形成和发展。西方画家跟随色彩艺术的发展,不断利用色彩的情感性和象征性进行绘画创作与表达,从而实现了色彩在绘画中的价值。     

浅谈油画中国本土化的发展

油画是源于欧洲的一门绘画艺术,自近代开始传入中国。油画艺术在中国百年的发展历史中,逐渐呈现出中国化和本土化的特点。中国油画艺术的发展融合传统与现代、东方与西方的特点和优势,呈现出特有的风格。老一辈的画家如李毅士、徐悲鸿从色彩、风格、题材等多种角度探索油画在中国的发展之路。笔者从油画的本土化进程和本土化成果角度探索油画的中国本土化发展。     

浅谈当代油画发展现状研究

油画的发展自新中国成立以后,由于经济、外交的限制,我国的油画发展全盘苏化,美术教育事业一味的模仿苏联的教学体系,自20世纪80年代改革开放以来,在中西文化交流大背景下,中国文化艺术和思想观念发生了一系列巨大变革。中国的油画发展借鉴和学习了西方的现代主义,油画发展也呈现百花齐放的现象,风格的多样化、样式的繁多、画派的层出。20世纪90年代以后文艺政策进一步提出"主旋律"与"多样化"的发展局面,[1]油画发展也呈现多元化的发展。西方现代主义绘画的影响,油画发展进一步向现代主义绘画探索和发展。在全球化文化语境下中国当代油画也走向世界。但是中国当代油画发展依然受到"架上绘画"死亡论和"照相科技"的抨击。面对艺术市场的火爆,评价标准的多元化,我们如何去认识当代油画发展的现状和趋势,是本文研究和思考的问题。     

浅谈中国近代油画作品的构图

我国近代油画家创作的诸多作品体现了中西方文化的异同。构图是油画形成视觉艺术形象的必备要素。我国近代油画创作深受西方影响,油画家注重在油画创作中融入西方艺术思想。我国近代油画构图审美思想的更新,需要创作者加强对西方油画艺术思想的学习。当前,越来越多的油画家在构图时融入了西方艺术流派的构图方法,如,古典主义构图表现出的平衡美、秩序美、韵律美,印象主义在构图上对点、线、面和色彩装饰性的重视,等等。传承中国传统绘画构图,还需要注意虚实与主次、疏密与黑白相结合。     

由气韵生动研究当代中国风景油画中的山水精神

中国传统绘画作为一种艺术,在我国有着悠久的历史,并对我国今天山水画、风景画等各种类型绘画作品的创作产生了巨大而深远的影响,特别是当代中国风景油画。在中国传统绘画艺术的影响下,当代中国风景油画的创作形成了独特的民族风格。文章在分析中国传统绘画艺术对气韵生动的理解的基础上,从意境构造、气韵贯通和笔法控制三个方面对气韵生动在当代中国风景油画山水精神中的体现进行了研究。