人?家?园--由一个中式风格项目的创作实践而产生的几点设计感想

“我们在这里设计的并不是房子,而是设计了新时代的新生活。”密斯的话道出了建筑的真谛。本文通过对人和建筑,尤其是人和居住建筑的密切关系的探讨,阐述了建筑的主体是人,是为人们提供日常生活所需要的居住空间,它的性质决定了它的设计应以人为本。只有考虑了人在其中生活所需要的方方面面,才能使建筑本身真正体现其价值。     

安藤忠雄与他的诗意建筑

人们在使用建筑空间的同时,都不自觉的与建筑产生一种情感交流,从而获得喜怒哀乐等不同的感受。之所以会产生这种交流,是因为空间是有情的。安藤忠雄是塑造情感空间的大师,作为2005年UIA金奖的获得者,他所受到的评价是:“他一直在创造着一种安藤式的诗意建筑,并且不在意流派与项目的尺度,他把这种建筑的天赋与敏感传播到全世界……”文章就安藤的建筑在材料的选用、光影的追求、空间的塑造以及与环境和传统的融合展开论述,希望建筑创造出一些能永驻于人们心中的场所。     

雪松之屋

建筑师在空空如也的地方，塑造出一个形体．但他的初衷往往并不是让大家关注建筑的外形．而是希望大家能够体验建筑的空间。事实上．说到底．我们住在建筑里，住的并不是建筑的实体，而是建筑塑造出来的空间。建筑的造型影响了空间的特质，从而进一步影响到了居住其中的我们的生活状态．甚至思考方式。     

空间与光影

“空间”是容纳与被容纳的并存事物所形成的。在建筑的解释中空间并不单单就是要创造容纳的性能空间,它是包含着理性和浪漫的。既是现代的又是历史的．同时隐含着艺术的和精神的重要的含义。建筑空间不是孤立的,是应该和自身的元素相互联系组合,又是由主体人的使用来诠释它的好于坏。因此建筑空间是一个通过和穿越的体验过程,人四处走动并不停的变换位置,在一连串的建筑现实之间移动,体验通过运动的秩序所得到的强烈感受。     

安藤忠雄建筑精神的源泉——禅宗哲学

安藤忠雄是日本当代著名建筑师,他的建筑观念与禅宗哲学中“禅定”和“直观与内省”和“色空”观念有密切联系,本文通过对这些观念与安藤的建筑理念的关系的论述,试图揭示出安藤忠雄建筑精神的源泉。     

能否期待安藤一个漂亮的转身?

2005年12月30日至2006年2月6日,安藤忠雄“环境与建筑”的个人展览在上海美术馆举行,1月14 日,安藤做了主题为“建筑的可能性”的演讲,他一时成了上海媒体的热点人物,被各色人等评说。这次展览和演讲同样让人期待和兴奋,一个原因是他在建筑系学生中是明星和偶像,正象一个媒体所写,”铁打的安藤,流水的听众”,再一个很重要的原因是受他在中国的第一个项目“上海国际设计中心”的吸引,人人都想知道安藤究竟会怎样”转身”。     

当“心的指尖”触动空间

1941年生于日本大阪的安藤忠雄，在高中时代，就有一种要“到海外去”的强烈愿望。于是，他苦练拳击，以职业拳击手资格赴曼谷参加职业拳击赛成为自己最初的海外之旅。安藤18岁时开始考察日本文化古城京都和奈良的庙宇、神殿和茶社等传统建筑，通过游历，观察和体验了不少建筑，这包括美国的现代建筑与技术、亚洲的宗教和艺术、欧洲的浪漫和传统以及非州的原生形态，并经过对不同地域、不同环境下的建筑现象进行探索，逐渐形成了他的建筑观。《安藤忠雄的都市彷徨》这样描述：     

关于安藤忠雄的本土化

正面对中国当下建筑的诸多问题,都不得不拿安藤忠雄作为参照系来作出说明。同样作为东方建筑师,安藤忠雄对于建筑的思考值得研究。这些相关问题是:在建筑与都市关系问题上,安藤提出了动线问题,他将建筑物朝向水开放,面对自然开放,这是对日本本土建筑的深刻理解。这个空间直引入水空间或者连接亲水空间。水是灵动的空间构成因素,也是日本本土建筑环境中最重要的母题。在日本本土园林中,水空间是文脉。安藤在设计时思考的建筑本质是:材料,如清水混凝土,日本本土喜     

青年建筑师

巴黎的葡萄牙裔建筑师Dider Fiuza Faustino生于1969年，主要在里斯本和巴黎开业，他的设计涵盖建筑，视频艺术，表演和写作许多作品被蓬皮杜艺术中心收藏。所有这些创作都围绕着“人体（body）”的主线展开，这种研究并不是把人体作为建筑尺度的参照物，而是作为一种空间的成分。     

氛围的原理与建筑氛围的构建

氛围是介于主客体之间的空间感受。它们从物件、人、及其局面中散发出来,漫延在人们周围,包裹他们,并在情感上打动他们。人们首先通过建筑制造的氛围来体验建筑。本文试图从"材质-表皮/服饰"和"运动-动势"的角度探讨如何构建建筑氛围。这两点关联着氛围的两种桥接品质。     

试论当代建筑设计——事件空间

事件空间强调人在建筑空间中的各种主观体验活动和感受而形成序列事件的＂过程＂。事件空间建筑是关于主体的科学,而不是关于客体的科学。表明了人们对建筑关切的中心正从＂结果＂走向＂过程＂的这一观念的转变。     

浅析楼梯在安藤忠雄建筑空间中的意义

在建筑构造中，楼梯被定义为连接不同标高楼层的交通工具。但其对于建筑的意义远非单纯的功能因素，更在于它是构建空间秩序的重要手段。安藤忠雄的建筑以纯粹的空间表达著称，其中不乏精彩的楼梯设计案例，尤其是直线型楼梯，以最简单直接的方式，影响着人们在空间中的体验与感受。本文试图从空间的角度出发，对安藤作品中楼梯和空间之间的相互关系进行探讨解读。     

望山与造“山”-一种迂回的策略

这些“物”在空间中存在的不是由于其本身，而是它们时空之间关系的存在，它才得以证明其存在。这样的剧目似的图景片段定是源自于空间物体的遮挡。而人游历的路线一定不是直接切入的，很可能呈现一种侧方的、含混的、甚至是颠倒的混淆的游历或观看模式。     

“九五”国家重点图书出版规划项目东南大学出版社最新推出《新世纪中国城乡规划与建筑设计丛书》

城市规划与城市发展刘小波著天津大学出版社出版。作者在导师聂兰生先生的指导下花费两年时间全心研究安藤的作品及设计思想。本书从多层面多角度介绍了安藤的创作思想及创作追求并通过实例分析作品本身特征和内涵而这些实例又都是从安藤多年采的作品中精选出采的安排在各章节中的实例与本又相互补充力求更好地诠释作品。书中从对地域又化特征和建筑潮流的分析中指示出特定条件下建筑作品的个性成因和对建筑师的塑造并从建筑空间品质的评价中向读者介绍了建筑家安藤忠雄的面作1念人追求本书有益于读者理解安医的作品及其包‘（观念也有益于…     

两种文化的结晶——云南中甸藏族民居

民居建筑本身并不仅中材料简单围合构成的空间，它综合了各地方，各民族与自然、社会的方方面面，其所构成的形式也不是由某一因素单方面决定，而是多种因素相互作用的结果，文章以云南中甸民居为例，分析其独特的空间文化特征，并通过这一物质实体体验人们地环境的认同和适应。     

我的体验建筑学习

建筑物本身及其中活动的人们包含着最广泛与多元的信息,体验建筑是指亲身到建筑中去感受与思考,它在建筑学学习过程中具有不可替代的作用。本文从笔者本科学习阶段体验建筑的感受出发。分析了体验建筑的时间、对象、动机、方法等问题以及体验建筑与课程设计的关系。     

阿特沃特学生中心，米德尔伯利学院，米德尔伯利，佛蒙特州，美国

阿特沃特学生中心由3栋现存建筑和3栋新建筑组合而成，它们围合而成的室外空间与周围绵延不断的自然景观连成一体。从西南角度看全景时，这部分校区给人的感受是位于大自然中的建筑——宽阔的草坪，点缀于其中的种类繁多的树木，以及阿迪朗克克族印第安人的传统座椅。新的居住建筑彼此呈一定角度地相对，每一栋建筑都与阿特沃特丘陵的两条山脊平行，并对其有所加强。建筑随景观的走势而转折，其长向因而微妙地被分成了若干片断。     

从建筑到“境筑”，从专业服务到社会责任——访易道亚洲区主席乔全生

从美国、东南亚再到中国，乔全生的思想与理念中无不闪烁着中西方文化交融的光芒。他提出了“境筑”的概念。认为景观是环境的一部分，而不是建筑，建筑和环境是一个完整的空间，短短两个小时的采访，乔先生多次提到了教育与社会责任的问题，他同《景观设计》杂志讲述了易道公司的文化，在中国的实践及其本人的价值观和“城市观”，他更加希望通过易道提供的专业服务来教育和回馈社会，使人们认识到生态与环境的重要性。[编者按]     

行业刊讯

当建筑师塞巴斯蒂安·马里斯卡尔被邀请来设计位于纽约地狱厨房地区PioPio拉美餐厅时，他希望能利用建筑本身，而非常规的室内设计手法，来创造出全新的空间体验。他将餐厅内部设计成一系列的功能性“盒子”房间，用一条条过道将它们和入口相连。简单的几何学概念空间设计，加上浓郁拉丁乡村风情的装饰材料，和外界形成了鲜明对比。他设计出的这条“旅行之路”，引领着顾客们进入拉丁风情的就餐环境中，实现空间体验和感受上的跳跃。     

会看之物&被看之目光 ——运河万科中心•创新体验中心

运河万科中心·创新体验中心是一个大项目中的小建筑,建筑师探讨了建筑空间与其承载的功能、建筑个体与城市空间的互动性,并通过再现现代主义建筑经典时空理念"建筑漫步",在建筑中穿行的过程融合了对建筑本身和对城市空间的双重体验。