浅谈艺术家的个性

艺术就在我们周围,在我们的生活里,每个人都有追求艺术、享受艺术的权利。艺术家也是普通人,但他们会通过自己敏锐的眼光观察艺术,用独特的艺术语言表现艺术。从艺术家的作品中,我们看到了他们不同的个性。艺术家的艺术风格不仅受自身个性的影响,外在因素即文化因素也有很大的作用。     

新材料技术对环境艺术的影响

“材料”是艺术家用以表达情绪、灵感、知识的物质载体,艺术家借助于不同的材料进行精神创造,加之不同的常识和经历,形成了丰富多采的艺术形式。环境是指存在于人周围的空间,环境艺术是经过艺术加工的环境,在这里我们只围绕建筑环境艺术进行探讨,建筑环境一般分为室外环境和室内环境。可进入这些环境的艺术形式很多,与我们的话题较近的一般是用于建筑立面的浮雕,用于建筑内外空间的圆雕。人们生存于自然环境之中,在享受自然环境给予的美的时候,也将个人的、集体的、社会的体验进行交流,经过技巧、知识、直觉和感情与材料融合一体而进行艺术…     

艺术自由之于道德

自由创作是艺术的灵魂,艺术家由此才能创作出由心而发的作品。伦理道德是人受环境熏陶而流淌于血液中的品质,作品中带有艺术家个人的特点是必然的,艺术家的道德品质映射在画面上也是自然而然的。艺术家应树立良好品质,以美育人。     

浅谈社会环境与公共艺术的互动关系

公共艺术是指艺术家借助一定的艺术手段和材料媒介创造的 ,以人为核心 ,以某一特定场所为依托 ,具有一定形式、结构、功能的面向公众的艺术作品。它以一定的社会物质环境和社会精神环境为基础 ,集中体现了艺术家的文化素养和设计理念。1　社会物质环境对公共艺术的影响十九世纪以来 ,艺术观念的变革 ,公共艺术形式的探索正是在这样的物质背景下取得了长足的发展。在这个过程中 ,科技的进步是促进公共艺术变革的一个重要原因。首先 ,科技进步带来了材料上的更新 ,从而促进了艺术手段的变革。机械化、工业化的社会 ,大量的热塑、热固性质的材…     

超写实主义与法国印象主义对比浅析

近年来,超写实主义在艺术市场上越发活跃。但艺术的最高造诣不是"画如实物",也不是盲目地追求抒发艺术家的个人思想与主观情感,而是将炉火纯青的技法与艺术家的主观情感相融合,营造一种"画中有意,意在画中"的意韵。"意画交融"与那一股若隐若现的韵味,才是艺术真正的魅力所在。     

红砖当代美术馆开幕展

2012年12月8日下午，红砖当代美术馆开幕展在北京举行。此次展览旨在探讨当代艺术语境中存在的观念与表达之间复杂多元的主体创作选择与创新．推崇那些真正从自身经验出发．用最敏感的艺术触角将观念与艺术表达深刻地融为一体的艺术家。参展的五位艺术家以北欧艺术家为主体．他们的作品都从不同角度对此提出个人的艺术解决方式。     

现代陶艺与建筑环境设计（上）

陶瓷，因其材料的特殊性能，很早就被运用于建筑之中，而现在，陶瓷又开始以现代陶艺的艺术形态介入建筑空间。现代陶艺介入建筑空间，不仅对现代陶艺自身的发展，而且对建筑环境的艺术设计，都有着重要的意义。 一、现代陶艺介入建筑空间的文化背景 中国现代陶艺的发展开始于８０年代末，它的产生并不是中国传统陶瓷艺术的自然延伸和发展，而是受到了西方现代陶艺观念影响的结果。现代陶艺的创作重视个人情感的表现，强调创作语言的独特个性，这正体现了西方现代主义艺术思潮的影响。而另一方面，中国的现代陶艺，在给艺术家们带来某种思维…     

浅析抽象艺术创作的思想性

文章就当代抽象艺术被大众解读的独特文化现象,阐释了抽象艺术为何物,从抽象艺术角度出发,分析了现当代具有国际影响力的三位抽象艺术家的创作理念,并阐述了个人创作的思考过程,探讨了思想性在创作抽象艺术作品过程中的重要性。     

略谈波普艺术对中国现代艺术的影响

正波普艺术在20世纪50年代初萌发于英国,50年代中期鼎盛于美国。它曾经大大影响了中国的"新潮美术"和中国艺术家的创作方向。美国波普艺术大师劳申伯于1985年11月在北京中国美术馆举办个人展览后,曾深深影响了一些艺术家的创作,这也导致他们开始采用波普的方式进行创作。虽然波普艺术的大气候在中国如今已成为过去,但它对中国的波普式的文化态度与思惟方式却延伸到了许多艺术家那里。     

观西方现当代艺术杂感

20世纪这个伟大的艺术时间线索,它见证了艺术与社会的巨大变革,艺术家们向观看与描绘世界的传统方式发起了挑战,他们或是结集在层出不穷、令人眩目的艺术运动当中,有的是置于事外,冷静的汲取养分致力于个人独特的、甚至近乎不可理喻的探索。我们当下的在校学生,对待20世纪的艺术特别感兴趣,与以前相比,20世纪的变化也是最多最快,并且也反映在艺术当中,就单单反应在绘画、雕塑与建筑之中发生的变化和实验种类,20世纪就包含一个无与伦比的艺术气息。     

艺术的生命力源于新材料

材料一词出自拉丁语“物质的”意思,是指艺术家用以表达情绪、灵感、知识的物质载体,艺术家借助于不同的材料进行精神创造,加之不同的学识和经历,形成了丰富多彩的艺术形式。 环境是指存在于人周围的空间,环境艺术是经过艺术加工的环境,在这里我们只围绕建筑环境艺术进行探讨,建筑环境一般分为室外环境和室内环境。可进入这些环境的艺术形式很多,与我们的话题较近的一般是用于建筑立面的浮雕,用于建筑内外空间的圆雕。     

后现代艺术中的文字运用探析

文章试图通过对杜尚等艺术家的作品和创作方式的分析,以期达到对他们创作方式的梳理。基于杜尚在现当代艺术中的重要作用,对杜尚的创作及其思想做一定程度的分析与讨论。通过对约瑟夫·博伊斯的分析,并将他与杜尚对比,以便明晰博伊斯艺术创作的个人特点,即对公共事务的关注。     

房地产的艺术

著名视觉艺术大师陈逸飞从艺术的象牙塔走向了艺术与商业的二维空间．他涉足电影．环境艺术、网络和模特经纪并且接受了联想集团的邀请，为其笔记本电脑做外观设计。走出了自命高雅的画室，走出了孤芳自赏的艺术沙龙，陈逸飞要拓展视觉的领域，用各种产业作为载体．来表达他对美的认识。他称自己是“视觉产业艺术家”。     

“个人结构”展

正作为第55届威尼斯双年展的平行展之一,"个人结构"展(Personal Structures)呈现了大量艺术作品,不仅来自一些艺术大家,也来自一些不被人熟知的艺术家。这些艺术家来自世界各地,有着不同的文化背景,他们的共同点则是对"时空"和"存在感"的研究。本次展览由国际艺术事务基金会(Global Art Affairs Foundation)策划并主办,展览中每一位艺术家的作品或为现场专门为此次展览而创作,或直接来自艺术家的工作室。本博皇宫(Palazzo     

时尚与朴拙

毕业于有着"设计学科"背景的中央工艺美术学院,又任教于北京服装学院,并长期主持城市雕塑等大型公共艺术的工程,这使得雕塑家潘松的雕塑语言明显地区别于那些沉迷于小圈子趣味,追求"精英"理想的艺术家,建筑设计、环境艺术、服装设计、陶瓷工艺这些不同学科之间的语言都在潜移默化地成为了他艺术语言的养料。     

依附与占领——现代纤维艺术与建筑环境的关系探析

现代纤维艺术作为一个只有数十年发展历史的新兴艺术门类,从诞生之初起就和建筑空间有着千丝万缕的联系,在其发展的过程中,和建筑环境之间的关系完成了从依附到占领的演进过程,体现了作为一个新兴艺术门类的独立与拓展,也是艺术家们对于这一艺术形式上下求索的过程。     

论城市街头艺术对视觉文化的引导

以往绝大多数的街头艺术作品都是在受质疑的环境中创作的,随着社会审美对街头文化接纳度的日益提高,更多的街头艺术成为构建城市视觉文化必不可少的艺术形态,为城市景观设计增添色彩,向大众传递讯息或表述个人理想。新一代街头艺术创作者通过探讨城市公共空间的存在价值,构建艺术空间与公众互动的联系纽带,尝试由艺术家与特定社会群体保持接触与交流,将对艺术审美本身的关注延伸至对社会责任的探寻上。     

抽象绘画中的线条表现

随着社会的迅速发展,中国艺术领域的创作水平也随着时间的推移得到了非常明显的提升。随着艺术与经济的快速发展,艺术家在追求进步的同时,对艺术的领悟也存在一些分歧,而对于抽象画的表达更是各有千秋。抽象一词本来是指人们对事物非本质因素的舍弃,而放大其本质因素。对于抽象艺术,有的艺术家认为它是存在的,因为抽象是永远存在的;而有的艺术家认为抽象是不存在的,如毕加索认为抽象艺术并不存在,只是有的艺术家绘画更注重风格,有的艺术家更注重生活。从古至今,对抽象绘画的争议一直存在。     

浅析国画创作中的艺术情感价值

国画是我国绘画艺术的重要内容,国画艺术的价值往往表现在艺术家情感的表达上,国画的表现题材和表现技法都充分体现了作者在创作过程中的情感表达,艺术家饱含真情地创作,才能实现其作品的真正价值。从古自今,在中国画的创作中蕴含的艺术情感倾向深厚,不仅具有很高的艺术价值,而且体现了中国画深刻的精神内涵,推动我国国画艺术不断向前发展。     

浅析中国女性艺术发展的影响因素

人类艺术发展至今,女性艺术经历了一个曲折而漫长的发展过程。长久以来在艺术研究领域,较少有人关注女性艺术。从西方的女权主义运动到中国的妇女解放运动,女性艺术家以独特的女性语言大胆创作,涌现出许多出色的女性艺术作品,在艺术界产生了很大的影响。这些女性艺术家对我国女性艺术的发展有积极的意义。文章从女性主义的产生、发展现状与出路着手,从而引起人们对女性艺术未来发展方向的思考,更多地关注女性艺术的发展。