“美妙的音乐在心中”

<正>小提琴演奏家帕格尼尼演技高超,饮誉世界。然而有一个人十分嫉妒,要出他的洋相。在18世纪的欧洲,音乐家演奏时有熄灭演奏场地全部灯光的做法,为的是排除各种干扰,达到欣赏的最佳效果。有一次,在帕格尼尼举世关注的音乐会上,熄灯后,他娴熟地演奏起来。拉完一曲,听众席里响起了雷鸣般的掌声。这时,灯光亮了,音乐家轻轻地放下琴,向人们举起双手致谢。灯光再次熄灭。当帕格尼尼再次拿起琴准备演奏下一个曲目时,突然发现小提琴不是自己的。他没     

维尼亚夫斯基:千磨万击“连顿弓”

<正>亨里克·维尼亚夫斯基,波兰著名作曲家、小提琴演奏家。他的演奏典雅、细腻,是继帕格尼尼之后19世纪后半叶欧洲最具有代表性的演奏家,为法国小提琴乐派的代表人物,被誉为是"小提琴家中的肖邦"。他创作的小提琴曲《莫斯科的回忆》《传奇》等,都是小提琴曲中的经典作品。维尼亚夫斯基1835年7月10日出生在波兰东部的卢布林市,父亲是当地一位有名     

最美丽的邂逅

<正>7年前,爱女心切的妈妈把我领到了我的启蒙老师——王星午老师门下学习小提琴。在王老师那里我知道了巴赫、梅纽因,也是在那个时候,我知道了著名小提琴演奏家盛中国。盛老师在舞台上的每一个举手投足都让我着迷。在追星的年代,他就是我的偶像。当时小小的我对宇宙狠狠下了个订单:我要努力练琴,争取在大师面前演奏!而如今,我练琴已7年,去年就以优秀成绩通过上海音乐学     

浅谈李斯特练习曲《钟》的演奏技巧

《钟》是《六首帕格尼尼练习曲》中的第三首,是李斯特为媲美帕格尼尼在小提琴上所达到的音响效果所作。本文简要介绍了《钟》的创作背景和作品特点,并结合艺术特色对演奏技巧进行了重点分析。     

小幽默

<正>君臣关系历史课上,老师为了更好地让我们了解君臣关系,便叫一个同学来和他演示。老师说:"如果现在我是臣子,你是君主,你最想和我说什么?"此同学犹豫半天,叫道:"来人,给我拉出去斩了!"音乐细胞为了培养儿子的艺术修养,爸爸带他到音乐厅欣赏小提琴演奏会。一小时、两小时过去了,台上的演奏者依然在不停地演奏。最后,儿子实在是忍无可忍,便大     

练琴那些事·帕格尼尼,铁窗铸就独弦操

<正>尼克洛·帕格尼尼于1782年10月出生于意大利的热那亚城,他的爸爸是一个喜欢音乐的小商人。帕格尼尼从小就表现出对音乐的特殊感受能力,经常静静地聆听附近教堂传来的钟声和风琴声。3岁时,爸爸开始教他小提琴,没想到,爸爸所教的曲子,他只学一遍就能拉出来。爸爸发现帕格尼尼具有超人的天     

我要飞得更高——小提琴演奏家刘霄系列故事(三)

<正>"你出色的演奏让我非常欣赏和感到惊讶!"著名小提琴大师吉顿·克莱默访华期间听过刘霄的演奏后说。"如此出色且有远大抱负的年轻人是我们日本年轻人学习的榜样。"刘霄受日本十士文化联盟邀请,在日本东京代表中国音乐家开音乐会期间,日本一家媒体这样赞美他。     

莫扎特小提琴作品的演奏特点分析

莫扎特小提琴作品可以说是古典音乐非常主要的一个代表,其在全球范围中都有着非常广泛的影响,其依赖与优美的音乐自身的风格与多样的音乐内涵,成为了受到国内外音乐会所青睐的主要曲目。莫扎特小提琴协奏曲可以说是莫扎特所有音乐作品里非常主要的构成部分,其对于演奏者自身的演奏技巧有着非常严格的要求,所以也就变成了对音乐演奏家自身演奏水准进行检验的试金石。基于此本文针对莫扎特小提琴作品的演奏的一些特点进行分析,希望能够为相关人士提供借鉴与参考。     

探究小提琴演奏的音准与音色

音准和音色在小提琴演奏中占据了非常主要的位置,其会对小提琴演奏的质量产生直接的影响,同时也是演奏者是否能够演奏出美妙旋律的重点。音准掌握可以说是进行小提琴演奏一个不容忽视的问题,其要求演奏者对多元化的技巧加以掌握,并且还需要通过不断总结与探索后,才可以恰如其分的准确的被演奏者表达出来。此外,小提琴在音色上的使用可以有效对演奏音乐的优美度与情感表现力给予提升,使其能够为听众带去非常美好听觉盛宴。所以,进行小提琴演奏一定要准确对音准与音色进行掌握,从而使其能够对演奏的质量给予保证。     

作曲家

<正>他们从未询问过他,是否想当一名作曲家。但当时,所有人都清楚,他的理想是要成为小提琴演奏家,帕格尼尼、梅纽因,当然,这两位于他来说有点太遥不可及,连盛中国和吕思清的演奏,他都只能通过唱片来聆听。纸质的、印刷简陋的唱片袋上,除去手臂里闪闪发光的小提琴,他们均眉眼模糊。所有人都在忙碌,工作,约会,聚在一起,守着一台黑白12英寸的小电视看球赛。有人喝了太多的啤酒,不停推开卫生间的门,又不停推门出来,整个屋子里,弥漫着啤酒、香烟和尿液的骚味。借着放肆