动漫角色设计策略研究

文章概括介绍了国内外动漫角色设计的现状,并对我国现阶段动漫角色设计所面临的问题进行分析,结合交互设计以用户为中心的方法,提出了以受众为目标的动漫角色设计策略,以期为我国动漫产业的发展起到一定的推动作用。     

人物形象设计在现代动漫中的相关研究

现阶段,我国的科技水平不断提升,为各行各业的飞速发展提供了相应的条件。当前,动漫产业深受人们的重视并呈现快速发展的态势,人们对现代动漫提出了更多、更高的要求。现阶段,以往的简笔画人物设计已经难以满足现代社会对动漫作品的相关需求,动漫产业要利用先进技术,设计出更加生动的人物形象。据此,该文分析动漫人物形象设计在现代动漫中的相关工作内容,希望能够推动我国动漫人物形象设计工作的发展。     

动漫设计与我国传统文化的融合浅析

本文通过对动漫设计与我国传统文化融合的必要性、融合点、意义与价值、融合方式和发展趋势方面的分析,阐述动漫设计流程及传统文化主要形式、特征,尝试找到其密切融合发展的方式,并希望以此对我国动漫产业的发展与传统文化的弘扬起到良好的促进作用。     

论中国动漫的发展

地域文化的差异使得各国的动漫产业有着不同的发展历程。我国的动漫产业立足于传统的民间美术,具有独特的美学风格。在文化全球化的影响下,我国动漫产业的发展更需要有自己的风格,需要走出属于自己的具有中国特色的动漫之路。尤其是自20世纪80年代以来,以美、日等国为代表的动漫产业凭借其高科技的制作技术和全球化的市场运作模式对我国的动漫产业形成了较大的冲击和影响,在这样的背景下,我们更需要突破现状,走出一条适合我国动漫产业发展的道路。     

动漫产业:21世纪最具发展潜力的产业

动漫产业被誉为21世纪的朝阳产业,美、日、韩等国的动漫产业迅速发展。而我国的动漫产业由于缺乏产业化的发展策略,产业格局有待完善;与此同时,发展观念落后、内容单一、专业人才短缺等也是制约我国动漫产业蓬勃发展的重要因素。该文立足于我国动漫产业的发展现状,分析现阶段我国动漫产业的发展瓶颈,并提出具有针对性的改善建议。     

动漫设计教学中民族文化元素品牌战略的实施探究

动漫产业在我国并不陌生,我国的动漫设计经历了几十年的不断发展,如今也取得了一些成绩。但是受到欧美以及日韩动漫的影响,我国的动漫设计一度缺乏自身的特点。如今却来越多的动漫设计中融入民族文化元素,突出了动漫设计的特色和整体价值,受到了一致的好评。本文阐述了动漫设计的含义,分析了我国动漫设计的特点,说明了动漫设计中教学中民族文化元素品牌战略实施的意义,并对动漫设计教学中民族文化元素品牌战略的实施进行相应的建议。     

动漫衍生品创新设计实践研究

动漫衍生品是动漫作品宣传的强大助力,也是动漫产业链的重要环节,融会贯通于动漫的策划、制作、发行、上映以及工业化产品生产的整个产业流程。我国动漫产业尤其是动漫衍生品有待进一步发展,结合本土国情进行动漫衍生品的开发、设计具有重要的现实意义。动漫作品是衍生品的生存土壤,该文结合经典的动漫作品探讨动漫衍生品的设计与开发。     

厦门动漫产业发展现状与对策研究

本文以厦门本土动漫产业为研究对象,依据选取典型代表,反映一般现状的原则,走访厦门各大动漫企业和公司进行调查问卷,并对调查问卷进行统计分析,总结出当前厦门动漫产业发展的现状和面临的挑战,并有针对性的对厦门动漫产业的发展提出了三点建议。     

新时期动漫行业人才需求状况初探

从我国进入十二五规划的新时期后,动漫产业迎来了新一轮发展的黄金时期,中国逐渐成为了动漫生产大国,在飞速发展的大趋势下,动漫产业对高技能专业人才的需求日趋旺盛,人才缺口不断加大,严重的制约了我国动漫产业的发展。本文针对我国动漫行业的发展现状和未来的发展趋势,并借鉴国外的发展经验,分析了动漫行业人才需求特点,总结出我国紧缺的动漫人才类型,最后针对高校培养专业技能人才给出合理化的意见和建议。对我国动漫产业的健康发展起到了一定的促进作用,具有一定的参考价值。     

动漫游戏场景设计的相关要素分析

随着我国社会经济发展和科学技术的进步,人们的物质生活水平快速提升,对精神生活方面的需求日益增多。动漫游戏产业在我国文化产业中的重要性日益凸显,尤其受到年轻群体的欢迎。在动漫游戏设计中,场景是重要的一环,关系到玩家能否接受该动漫游戏。该文探讨动漫游戏场景设计的相关要素。     

试论中国动漫设计的发展趋势

近年来,随着我国科学技术的快速发展,大众的需求已经从物质享受转化为精神享受,而动漫已经成为当今人们休闲娱乐最为流行的一种形式。高科技的运用,使动漫设计产业给人们带来更加丰富多彩的娱乐体验,逐渐成为人们生活中不可分割的重要组成部分,被誉为永不过时的朝阳产业。2009年3D电影巨作《阿凡达》席卷全国各大影院,这对中国动漫设计的发展起到了巨大的推动作用。在这种历史契机下,中国动漫设计有着非常美好的发展前景,但也面临着很多困难。我们应该正视我国动漫设计与美国、日本动漫的差距,大力发展高校动漫设计专业,使中国动漫设计的发展再上一个新的台阶。     

浅谈中国动漫产业与新媒体的发展

动漫产业,指以"创意"为核心,以动画、漫画为表现形式,包含动漫图书、报刊、电影、电视、音像制品、电子出版物、舞台剧和基于现代信息传播技术手段的动漫新品种的发行、生产、出版、播出和销售,以及与动漫形象有关的服装、玩具、电子游戏等衍生产品的生产经营的产业。[1]然而随着时代的发展,中国动漫在传统媒体上的发展越来越受到局限,而相对应的新媒体发展却前景甚好。新媒体是新的内容发行平台和分销渠道,而且相对于传统媒体的主导受众型而言,新媒体是属于受众主动型的。因此,互联网、移动电话等新媒体对量体裁衣的新内容的需求越来越旺盛,不同媒体之间的竞争会极大地拉升优秀内容的价值。本文主要从中国新媒体动漫发展现状、动漫产业与新媒体结合发展、中国新媒体动漫面临的问题三个方面来探讨动漫产业与新媒体的发展。     

以“技”为原点,以“艺”为目标——中职学校动漫教学之我见

随着社会经济的发展,人们的生活水平逐渐提升,对生活质量的要求进一步提高。动漫作为人们日常生活中的一种休闲方式,成为改善人们生活质量的一种方法。在当今条件下,我国的动漫水平有待进一步提高,同时,国外的动漫产品也大量进入我国,为我国动漫产业带来了考验。文章对我国中职学校动漫教学中存在的问题进行了分析,并提出了一些对中职学校动漫专业建设的设想。     

武汉市动漫衍生品的现状及其发展探讨

动漫衍生产品是动漫产业链中非常重要的环节,具有不可估量的市场潜力和价值。武汉市动漫衍生产品优质高效发展,对于推进未来武汉动漫产业发展,区域经济产业转型和快速发展具有重要的现实意义。本文对湖北省武汉市动漫衍生产品市场的现状和存在的问题进行了分析,并就武汉市动漫衍生品的进一步发展提出相应的对策、建议。     

湖南动漫产业发展研究

动漫产业在21世纪取得了长足的发展,并且在未来有着良好的发展前景。文章主要分析了湖南动漫产业发展的优势和劣势,以及湖南动漫产业所面临的问题,并对湖南动漫产业的发展提出了合理化建议。     

工作室教学模式在高职动漫设计与制作专业教学中的应用

动漫产业是21世纪最具发展潜力的产业之一,同时也是我国国民经济的一个新的增长点。但是,我国动漫产业的发展时间较短,高职院校的动漫设计与制作专业属于新兴专业,实际教学中存在一些问题,难以真正达到预期的人才培养目标。在这种情况下,引入工作室教学模式是非常必要的。文章结合工作室教学模式的概念,对其在高职动漫设计与制作专业教学中的应用进行分析和讨论。     

谈网络环境下动漫产业的发展趋势

在当今,文化娱乐空前迅猛发展的时期,网络已经占据了人们生活的大部分空间。而动漫产业作为文化娱乐产业的重要组成部分。在现如今我国的时代背景下,依然没有展现出她应有的魅力,究其原因也是多种多样、错综复杂的。如何在当下网络发展环境大好的趋势下带动动漫产业的发展?这将是中国动漫产业发展壮大的一条出路。     

动漫衍生品中的数字绘画应用

文章介绍当前国内外动漫衍生品发展的现状,通过分析数字绘画在动漫创作中的应用,展望未来数字绘画在动漫创作中的现实意义,为切实改善我国动漫衍生品的设计和创作提出了可供借鉴的建议。     

职业院校如何培养合格动漫人才

随着全球化的发展,我国的动漫产业市场不断扩大,各类职业学院纷纷进行动漫专业人才的培养。然而,目前一些职业院校培养的动漫人才无法满足社会对动漫人才的需求。文章就职业院校培养动漫人才的问题进行思考并提出相关的策略。     

日本动漫发展的成功要素分析

动漫产业是新世纪知识经济的核心,其促进了全球经济的增长;动漫产业中,日本取得了较大的成功,日本动漫在国际市场特别是欧洲市场上占有极高的份额。我国近些年来充分重视动漫产业的发展,因此研究日本动漫发展的成功要素,可以获得一些启示和借鉴。