云光落茗杯:晚明文人尚茶之风对园林的影响

瀹茗作为晚明江南文人闲雅园居生活的重要内容,对文人园林的物质空间、园居活动及精神意趣产生了深远的影响。以大量涌现的晚明茶书、文人小品及日记为据,概述了江南文人的尚茶之风和造园情况,着重分析文人园林中专设茶寮、书斋茶寮、厅堂亭榭等饮茶空间的经营布置和不同品茗环境的营造选择,总结晚明文人茶艺与茶道"清""雅""趣""隐"的内涵,并论述了文人茶道与园林精神意趣的渗透和共通之处,揭示茶饮与园林之间的深层联系。     

“九狮山”与中国园林史上的动势叠山传统

在中国园林的历史和遗存的认识中,以"九狮山"为代表的动物象形叠山所受评价颇有争议。进入历史与文化语境进行理解,"九狮山"等叠山与源远流长的动物象形赏石密切相关,是一种关注动势的叠山传统,重点在于从动势中获得生命感。而差异的观念则溯自晚明时出现的画意叠山,以张南垣的"张氏之山"为代表,注重自然真山的整体效果,同时也有内在生命活力的追求。后者在明末成为主流,其后成为另一种叠山传统,影响直至今日;但在清代仍然有多样性的存在,"九狮山"这样的动势叠山仍然活跃。对动势叠山传统的了解,以及2种叠山传统的差异及关联的认识,将有助于对历史多样遗存的合理理解和评价,进而为遗产保护及营造实践提供有效指引。     

“以少胜多”的园林假山叠石技艺详探--以小型庭园为例

对中国传统园林假山营造技艺的深入认识需要从整体性和过程性2个视角来进行研究。明末清初江南造园大师张南垣所开创、当代扬州叠山匠师方惠所进一步归纳的“以少胜多”为核心的造园叠山技艺,是传统叠山技艺的重要成就。以在小型庭园中的运用为例,从总体布境、具体造景、叠造技法3个层面详细探讨假山叠石技艺。在布境上,技艺重点在于确定“主山”定位以及主观赏点与大面主景,并布置出生长势、环抱势与延伸势;在造景上,以山洞与山峰、山脚与岩面、水景与山径为关注对象探讨其中技艺要点;在技法上,识石与选石、拼叠与造型、层次与呼应为叠山匠师从基础到高阶的能力要求,贯穿于整个构思与叠造的过程之中。这一技艺研究可为当代叠山提供理论指引,并可继续发展延伸,为传统园林营造技艺的实践传承提供坚实基础。     

望行游居：明代周廷策与止园飞云峰

晚明江南造园兴盛,呈现出日益专业化的倾向,涌现出一批造园名家,周廷策即其中之一,其代表作为止园飞云峰。首先梳理周秉忠、周廷策父子的相关史料,总结其作品的艺术特征;继而结合诗文绘画对止园飞云峰进行复原分析,并从可望、可行、可游、可居4个角度探讨飞云峰的营筑意匠。指出以飞云峰为代表的周氏叠山,既继承了魏晋以来"小中见大"的叠山传统,又体现了晚明画意影响造园的时代新风,具有重要的艺术价值和历史地位。     

“岭南亦有杏林庄”：杏花雅集中的江南风景意象塑造

【目的】岭南园林中不乏受江南园林影响的造园旨趣。清末广州杏林庄以杏花为主题的雅集题咏诗文中频繁出现“岭南”与“江南”二词并置的现象,并彰显岭南园林中拥有江南风景,是重要的研究线索。以杏林庄杏花雅集为例,探索岭南园林如何在花木雅集中塑造江南风景意象。【方法】基于杏林庄中杏花相关文本记载,对文本内容及其诞生情境进行互证剖析,挖掘园林杏花及其意象塑造过程。【结果】杏林庄之杏从无到有,从杏林医道的寓意,随着杏物南迁,在考据、赋诗、书画等雅集活动中从意象认知、生成和传播的层面被赋予江南风景意象,并最终在实景营造和纸上媒介中得以延续。【结论】雅集生活情境是岭南园林中塑造江南风景意象的重要途径,同时也是当前保护与修复古典园林时应当重视的依据。     

晚明苏州寒山布局复原研究

苏州寒山位于苏州城西、天平山北,晚明隐士赵宧光在此为父守墓、挈眷傍墓而居,并将此地营造成一座山林园。园中有多处精美的文字石刻与山地水景,在晚明即已誉满江南,至清代又得乾隆皇帝6次巡幸,留下了丰富的文献资料。从定位现存的石刻遗迹出发,结合文献查阅,展开园林布局的复原工作,随后就山林园的投入与产出、风水与景观布局、山林小气候、理水、叠山与花木5个山林地造园的特点展开讨论,以期为山林园历史研究作出有益的补充。     

晚明江南造园中黄石叠山的兴起及其 原因探析

晚明江南园林开始兴起使用黄石来叠造假山,明末清初以后,黄石被大量运用到造园中,形成了与太湖石分庭抗礼的局面,这是晚明至清初江南造园的转折中一个细微但重要的变化。梳理其兴起的过程和影响,并从多方面来探究这个现象背后的影响因素：除了石材资源与成本的影响外,晚明造园画意原则引导下叠山技法的变革是主要的原因,其背后还有当时社会审美思潮的推动。     

嘉兴绮园假山之关系营造

嘉兴的绮园距离明代晚期江南叠石手法剧烈变革的苏州等地较远既有明早中期的叠石(石峰)欣赏趣味,又兼具晚明叠石(山势)变革所引起的欣赏方式。本文通过研究绮园明代遗风的叠山,改变大众对江南私家园林叠山技艺的固有印象,为明代早中期叠石(绮园局部)与晚期之后(现存多数江南园林)的叠山格局及技艺提供实例。     

园在山中：再探张南垣叠山造园的意义与传承

学术界对园林假山营造的理论同历史、遗存及现实状况存在差异,需要我们重新认识叠山造园的典范。在曹汛研究成果的基础上,进一步探讨张南垣叠山造园所面临的问题及应对的策略,指出张南垣以真山境界为目标,通过"以少胜多"的方法,达到"境生象外"的画意,获得"园在山中"的体验,从而出色地实现了中国文化中的山水栖居理想。张氏叠山在中国园林史上的意义,不仅在于所达到的造园艺术成就和引发的造园风格变革,还在于造园追求上的高度,以及其创新方法同这一目标的极佳匹配。张氏叠山是园林史发展至当时所能达到的最具艺术审美价值和实践可操作性的造园方法,为后世树立了杰出典范。其后历史上的多位叠山造园师继承并发展了他的方法,也为当代高品质的叠山造园提供了指引。     

从《环翠堂园景图》看晚明文人市隐心态

坐隐园选址于安徽休宁,为徽商、戏曲家、版刻家汪廷讷所有,是晚明文人园林的典型代表。《环翠堂园景图》作为研究坐隐园的唯一图像史料,完整描绘了其全盛时期的园景风貌,为探析园林环境营造、解读文士生活风尚提供了重要依据。文章以《环翠堂园景图》为研究对象,从山水环境描绘、园林生活展示、人物形象刻画、园景命名隐喻四方面入手,探讨晚明文人造园特点及渴望摆脱世俗烦扰又不愿割舍世情的矛盾心态。对于解读晚明文人造园思想,丰富古代徽州园林研究成果等具有重要价值意义。     

翳然林水与平冈小陂：豫园与寄畅园掇山比较研究

豫园与寄畅园是两座始建于明代的古典园林。两园造园各具特色,是明清两代交替时江南园林的代表,其中对两园园林格局产生深远影响的,是两座园林中的假山。本文通过对两园的掇山格局尺度、堆掇技法、造景逻辑3方面进行比较,探讨我国古典园林假山堆掇在晚明清初园林营造中的若干艺术发展趋向与问题。     

“森列”与“饾饤”：南宋园林假山营造 的两种类型及其结合发展

现有中国园林史研究已经认识到南宋是园林中石假山 营造得到重要发展的时期，然而南宋园林假山营造的具体方式 及其形态特点尚未得到有效探讨。在深入研读相关文献与图像 的基础上，结合历史来源与后世影响，探讨南宋园林假山营造 的类型及其发展。首先从“置”与“叠”2种基本方式出发，在 历史语境中探讨“森列”与“饾饤”这2类南宋常见的假山营 造类型及其来源与影响；进而关注二者在仿“飞来峰”营造中 的结合与发展，从而更清晰地认识南宋，乃至其后的石假山营 造。这一研究将对其后中国园林假山发展的认识，乃至当代假 山特点的理解提供坚实的历史理论基础。     

邀石入园 饬旧胜新——苏州怡园前叠山 阶段取石运石过程分析

江南园林营造过程中,庭院立峰及园林掇山均为必须要素。以晚清文人顾文彬所建的苏州铁瓶巷顾氏宅院、其私园尚书里怡园为对象,避开叠山方法或形态美学等造景行为完成后的解析,着眼于用石造景前的准备阶段。通过分析顾文彬所留家书、日记,结合其他史料,对用石造景前湖石购买来源的选择,运送过程中物议的顾虑、运送方式的不同、运送路线的斟酌,以及湖石堆叠前的存放等问题进行梳理分析,试图初步呈现出前叠山阶段假山石材的处理过程。     

基于景观基础设施的“新江南水乡”发展 模式——以长三角生态绿色一体化示范区为例

长三角生态绿色一体化战略的提出需要一种生态筑底、协同整合的基础设施作为区域联动发展、动态演变的框架。通过梳理景观基础设施理论,挖掘其与一体化示范区发展的整合潜力,利用"千层饼"模式分析生态过程,结合耦合法统筹系统、要素、场地间的"互适性",探讨跨尺度、多层次的发展策略。提出依托景观基础设施规划思想,以区域水管理为纽带组织蓝绿系统协同骨架,以复合水乡单元替代单一功能分区,构建多中心水乡簇群为基础的"产城""三生"融合的"新江南水乡"发展模式,为长三角生态绿色一体化实践提供新思路。     

图绘、空间、时代、叙事——明代绘画中的 园篱与早期园林形态

"园篱"是中国园林的重要艺术组成,在明代园林绘画中可以窥见园篱具有的显著地位,其传递出的文化表征也与园林空间的形塑有直接联系。特别是明代前期的园林图像中出现了大量与后世不同的园篱运用,如果以空间的视角去理解分析,以形态构成为侧重点,研究其在园林中的空间组构与时空衍化脉络,则有助于清晰了解时代园林修建过程中文化观念对空间环境的影响。如果沿循并交错"园林"和"图绘"的平行系统去探寻园林艺术发展的内涵,以材料本身视觉和美学特征进行细致分析,从而形成对明代绘画中园篱的多模态解读,则能产生对此时期园林修建的趣味所向、文化内涵及时代风格等对园林空间形态映射的清晰理解,并在探讨传统园林艺术形式的同时,通过园篱这个物质载体去体会特定时代的园林风格,重新感知并梳理转化形成当今园林发展的实践导向。     

基于园记文献的明清徽州私家园林流变 研究

聚焦明清古徽州私家园林，结合方志与文集，以时间为线索，对各阶段园林的数量与分布、园主身份与造园审美进行细致梳理和阐述，以揭示明清古徽州私家园林发展流变的全过程。基于此，共检索获得90座明清私家园林，将其归于4个发展阶段：永乐至正德年间的整装待发、嘉靖至明末的成熟鼎盛、明季清初的顿挫沉寂、清道光前的复兴回归；并在此基础上归纳出3点流变特征：园林分布与社会经济文化发展的时空同步性，儒、贾并重的园主身份和以村居为主流的园林类型。     

唐代后期江南郡斋园林选址类型及风貌 研究

"郡斋"作为州郡衙署内长官住宅,多附有园林绿化。唐代后期江南郡斋园林生成于山川秀美、经济繁荣、充满文气的大背景下。以唐郡斋诗及后代方志为资料来源,对唐贞元四年(788年)后浙西、浙东观察使所辖13州郡斋园林的选址和景观要素进行考据。根据选址地形,将其分为山岳型和平原型2类:山岳型郡斋园林随山势高下,呈现出山林野趣的景观风貌;平原型郡斋园林追求在城市中营造闲适幽静的所在。最后通过对苏州郡斋园林进行考据,进一步充实对平原型郡斋园林的认知。唐后期江南郡斋园林的景观风貌持续影响着后世的江南治所园林。     

古典园林叠山蓝本之杭州飞来峰历史视觉形象研究

杭州飞来峰与中国园林叠石假山(简称叠山)的发展演变密切相关,南宋文献记载中多次出现了皇家园林以"西湖第一山林"飞来峰作为园林叠山的写仿蓝本。在文献不清晰、考古材料不足的情况下,依靠飞来峰的历史图像整理与分析,从图考园林的角度和方法解读古人眼中的杭州飞来峰视觉形象特征:山体露骨、洞窟玲珑、奇石累累,并不是从字面上认识的置石立峰,而是把飞来峰作为一个整体。结合飞来峰相关文献、实物遗存等资料,探究古人是如何具体参照杭州飞来峰叠山造园,进一步揭示其在中国园林叠山史上的重要价值。     

王石谷《艺圃图》、汪琬“艺圃二记”与苏州艺圃

苏州艺圃创建于明末。清代初年发展至盛期,以后屡经变迁,迄今虽已四百五十余年。仍保持了以方池为核心的空间格局与池、山、园、宅的结构关系。清初山水画大师王石谷作有《艺圃图》,著名古文家汪琬写有“艺圃二记”。图、记,与今天的艺圃,共同向我们呈现了这座古代园林的前世今生。