民间美术造型语言在现代艺术设计中的应用

民间美术艺术造型是我国各个民族美术传统所形成的基础,而将其中的民间美术造型语言应用在现代艺术设计中,在促进现代艺术发展上起到重要的作用。因而本文主要就对民间美术造型语言在现代艺术设计中的具体应用进行探讨。以期能够进一步提高现代艺术设计质量,符合人们审美要求。     

传统文化遗产视野下的高校艺术设计教育

中国传统美术是中国传统艺术的重要组成部分,是中华民族几千年来的智慧结晶,具有非常重要的教育价值。高校应当在传统文化遗产视野下进行艺术设计教育。这不仅可以加深学生对于传统文化的了解,提高学生的文化素养,而且能够很好地体现出高校的教学特色,吸引更多的学子前来就读。当代高校艺术设计教育应当在传统文化遗产视野下,结合中国民间传统美术的表现形式、图案造型和艺术内涵,充分发挥民间传统美术的资源优势,推动中国传统文化的传承与高校艺术设计教育的发展。     

民间美术的艺术造型和色彩在现代艺术设计中的应用

民间美术以其独特的艺术造型和绚丽的色彩为生活带来了美的感受,民间美术造型和色彩在现代艺术设计中得到了很好的应用。文章从民间美术的艺术造型在现代艺术设计中的应用以及民间美术的艺术色彩在现代艺术设计中的应用两个方面进行研究和探索,论述民间美术对现代艺术设计的意义。     

包装插画设计民族风格探微

中国传统艺术博大精深,表达了一种民族文化内涵和独特的东方艺术风格。传统民间美术为现代艺术设计提供了民族化创新的创作素材。民间美术造型观念给包装插画艺术以灵感和创意,丰富了包装插画艺术的表现形式,为包装插画艺术民族化创新拓展了思路。包装插画设计者应站在时代的高度,学习姐妹艺术的先进技术与设计理念,取长补短,既重视民族特征,又追随时尚潮流,并随着时代发展而不断创新。     

论民间美术元素在中国油画创作中的运用

民间美术作为中国民族文化艺术的重要组成部分,有着悠久的历史、丰富的文化内涵、鲜明的民族特色,造型多样,源远流长,对中国油画创作有着重要的参考价值。文章拟从民间美术的艺术形式、造型特征和色彩资源三个方面论述其在中国油画创作中的运用。     

民间美术对现代艺术设计的启发

民间美术是民族传统文化中非常重要的组成部分,它将审美与实用两者完美结合,独具特色。现代艺术设计在多年追求简洁、精炼、单调的国际主义设计风格后开始追求与传统文化的结合。民间美术正为现代艺术设计的需求提供了一个艺术宝库。文章分别分析了民间美术与现代艺术设计的特点,阐述了民间美术在外形、色彩和观念方面对现代艺术设计的启发。     

论民间美术在地方高校美术教育体系中的意义

民间美术作为我国传统文化的重要组成部分,凝聚了我国劳动人民的集体智慧和民族文化精神。长期以来,民间美术有着"美术之母"的美称。高校的艺术教育是传承与发展民间美术的最佳载体。因此,高校的艺术教育必须立足民间美术的优势,构建具有地域性、民族性的民间美术教育理念。文章首先简要介绍了我国的民间美术,分析了我国民间美术在地方高校美术教育中的现状,最后系统分析了民间美术在地方高校美术教育体系中的意义。     

民间美术资源在中学美术教学中的运用

民间美术资源是我国民族文化的组成部分,反映出本土艺术内涵和民族特色,也是中学美术教学重要的财富。教师在教学中要科学选择、发掘、优化融合、拓展开发民间美术资源。     

民间美术在高校艺术设计教学的思考

民间美术是中国文化艺术宝库中传统文化的重要内容之一,是人民群众生活中具有鲜明特色的民俗艺术形态,是各类艺术不断发展的母体源泉。在当今美术教育中深入开展民间美术的美育课程探索既是一种文化担当,又可以让艺术设计类学生深刻理解劳动人民在生产生活中创造的浪漫主义和乐观主义精神。现代设计教学是继承和传播民间美术的一种重要途径。在艺术设计教学中把优秀传统审美与时代审美相结合,使艺术教育本土化,不断开拓和挖掘民间美术的现代艺术特质,是传承和发展蕴含民族智慧的文化形态的很好的模式。     

民间美术与现代艺术设计的融合

民间美术是各民族的美术传统融合构成的结果,其艺术风格的独特性不但反映出不同时代的审美意识,还为现代艺术设计赋予了具有独特民族韵味的素材。文章旨在探索民间美术和现代艺术在设计中的主要特征,将两者融合,从而探索出一条具有民间特色的现代艺术发展之路。     

民间美术在高校设计教学中的应用探讨

文章通过分析民间美术的艺术特点,认为将民间美术引入高校设计教学的意义有三个方面:有助于传承传统民间艺术,有助于现代设计艺术的发展,有助于高校设计教学的繁荣发展。将民间美术应用到高校设计教学中,主要是应用民间美术的造型、风格、色彩这三个主要方面。希望文章的研究能够为高校设计教学实践提供参考和借鉴。     

民间美术艺术造型和色彩在现代美术设计中的运用

民间美术凝聚了我国劳动人民的智慧,是文化内涵和艺术形态的结晶。民间美术的艺术造型和色彩为现代美术设计提供了丰富的设计资源。     

浅谈民间美术艺术造型和色彩在现代艺术设计中的运用

艺术设计来源于生活并且是生活的真实写照。现代艺术设计更强调与生活的契合度。民间美术艺术具有浓厚的中国文化特色,为现代艺术设计提供了丰富的意向和设计源泉。而色彩是艺术作品欣赏的第一感官要素,是体现艺术美感的主要方式。美术艺术造型与美术色彩的结合才能使现代艺术设计作品完美的呈现。     

探析民间美术资源在美术教学中的运用

民间美术的真实性和朴实性都是艺术设计所追求的,将民间美术资源巧妙的应用于美术教学中有利于培养更优秀的设计师。我国民间美术资源丰富,在教学中,应致力于培养学生对民间美术资源的把握,增加艺术实践过程,提高美术教学的实效性。     

简述民间美术与现代设计关系

民间美术蕴含了丰富的文化内涵,与现代设计之间存在千丝万缕的联系。在现代设计中运用民间美术这一艺术精华,对于弘扬民族文化、提高设计作品的精神境界和艺术内涵意义重大。传统民间美术是现代设计艺术的基础和起源,而现代设计艺术又为传统民间美术提供创新灵感,因此,融合两者的优势,对未来艺术的发展而言是至关重要的。     

贵阳幼专民族民间美术课程资源开发研究

贵州是一个非物质文化遗产大省,拥有丰厚的多民族文化资源。贵州民族民间美术是贵州民族文化的重要组成部分。在现代艺术教育活动中,有效开发与利用当地民族民间艺术资源作为相关课程的内容,是高校进行传统艺术文化传播与传承的一个有效途径,同时也为丰富高校艺术教育内容提供了有利条件。文章旨在研究贵州民族民间美术资源在贵阳幼专美术教学中的开发与利用,从而达到传承民族文化的教育目的。     

试论民间美术在高校美术教育中的价值和作用

民间美术是组成传统文化的重要部分,凝聚了民族智慧和民族精神。高校美术教育是继承和发展民间美术的载体,面对复杂的社会发展环境,高校美术教育要想得到长久的发展,就必须重视民间美术的价值和作用。因此,在高校教育中引入民间美术教育,能培养学生的审美能力,提高学生的专业技能水平,使其树立正确的道德观念,进而促进国家教育事业的发展。文章主要探讨民间美术在高校美术教育中的价值和作用,分析民间美术对教育的重要性。     

将传统建筑装饰艺术融入地方高校艺术设计教学研究

传统建筑装饰文化遗产具有丰富的艺术内涵和地方特色,是高校艺术设计教学取之不尽的资源。研究中国传统建筑中装饰的中国特色的设计符号,吸收民族文化精髓,结合现代艺术设计的发展趋势,构建比较系统的具有民族特点的艺术设计理念和创新教育观念,是地方高校艺术设计专业教学形成特色的重要途径。     

高职艺术设计与区域内民间美术“汲取与反哺”交互作用研究——以盐城及周边地区为例

新形势下区域经济的快速发展,对高职教育提出了更高的要求。高职教育必须与地方经济、技术、文化、市场等紧密结合,必须适应转变经济发展方式的需要,创新服务区域经济发展的方式,才能在地方经济发展中起到重要作用。文章从民间美术与地方高职艺术设计专业的融合与贯通谈起,将民间美术与现代设计专业课程有机结合起来,力求使其互相交融、相互印证,从民间美术中"汲取"营养又"反哺"民间美术,实现民间美术与地方高职艺术教育的互利双赢和可持续发展。     

民族文化在高校美术教学中的传承与融合

美术是艺术文化的重要组成部分,是经过漫长的历史积淀而传承至今的艺术瑰宝。目前,美术是我国高校的重要专业之一。对于具有丰富民族文化的中国而言,高校美术肩负着传承民族文化的重要责任。随着时代的变迁,美术蕴含着越来越丰富的艺术与精神内涵,多元化已经成为美术发展的必然趋势。民族文化是社会主义精神文明建设的基础,将其与高校美术有机融合,可以促使学生感受多元的民族文化,形成美术创新意识。文章从高校美术教学与民族文化的关系入手,研究民族文化对高校美术教学产生的重要作用,提出二者融合的相关建议与措施。