论新艺术运动的风格及其对当代平面设计的影响

新艺术运动发生在19世纪末至20世纪初,是一场承前启后的设计运动,具有重要的历史意义。新艺术运动在平面设计领域有着独特的风格特征,艺术家倾向于采用流畅的曲线、自然的图案、柔和的色彩、简洁的二维图像、极具个性的艺术语言对平面设计作品进行装饰。新艺术运动与以往的欧洲设计风格不同,其创新精神对当代平面设计产生了深远的影响。     

美国现代艺术：从爱德华·霍珀到乔治亚·欧姬芙

本次展览的作品来自纽约现代艺术博物馆的馆藏精品,展出的作品均是创作于1915年至1950年期间的美国现代艺术作品。展览以全新的眼光审视了该博物馆的这批美国现代艺术藏品,并将文化偏见视为20世纪上半页美国社会迅速转变的一部分。此次展览的作品包括油画、素描、版画、摄影和雕塑,汇聚了该博物馆中最著名的艺术品杰作,将其置于媒介与一些很少见诸公众却极具启发性的作品之中。在这些作品里,艺术家们表达出了那个时代的强烈情感和视觉倾向。     

青岛的德国印记——青岛德国青年派风格建筑的历史定位研究

青年派风格建筑是新艺术运动在德国发展的分支,由于经历两次世界大战,德国本土遗存的青年派风格建筑寥寥无几。因此,青岛德占时期由德国建筑师设计的一批公共建筑使得青岛成为了青年派风格建筑在海外保存最多的地区之一。作为青岛近代建筑的主要风格,青年派风格建筑既代表了当时欧洲艺术的流行趋势,又在某种程度上融合了东方文化元素。该文通过对库尔特.罗克在青岛的作品分析,试图从建筑艺术、建筑史以及城市历史风貌保护三个方面重新阐述青年派风格建筑的历史定位。     

论新艺术运动时期的平面艺术风格——以黑白线条绘画为列

新艺术运动时期的平面设计风格、观念均来自于设计家们对传统观念的反叛、对机械及新材料的承认和接收,以及这种带有欧洲中世纪和东方装饰艺术的设计风格给平面设计领域带来了重要影响。本文主要是以新艺术运动时期平面艺术风格中的黑白线条绘画为列,分别论述了新艺术运动时期的平面艺术风格的背景介绍;新艺术运动时期黑白线条绘画的风格特点;比亚兹莱、布莱德利和里克茨三者黑白线条绘画的艺术风格及代表作品。进而指出新艺术运动时期的黑白线条绘画大师比亚兹莱、布莱德利和里克茨三者黑白线条绘画风格的相同点与不同点以及对后世的影响。     

朱沅芷与常玉绘画对比浅析

本文主要是对朱沅芷和常玉两位艺术家独特从艺之路时代背景和画家的作品对比的分析,通过阐述两位画家的绘画风格、艺术思想、绘画经历等展现画家的绘画创作的动人之处。希望从这两位老画家学习现代绘画的道路上对中西融合绘画的认识,以及对跨国主义、东方主义绘画诠释从的新的角度来感受早期留学的绘画之路,在早期留学欧洲的艺术家中他们是个性鲜明、彻底的艺术代表。     

哈尔滨新艺术运动建筑研究

新艺术运动在19世纪末兴起于欧洲,并随着中东铁路的修筑由俄罗斯建筑师从欧洲传至中东铁路沿线城镇及哈尔滨,留下了大量新艺术运动建筑。本文详尽地介绍和分析了新艺术运动建筑在哈尔滨产生的历史根源及其独特的表现形态和旺盛的生命力。并认为这一思潮的出现,使哈尔滨成为近代中国最早接受西方现代建筑而具有厚重历史文化积淀的城市。     

新艺术运动设计内容转变

新艺术运动是设计史上一次影响深远的设计运动,它席卷整个欧洲与美国,连接传统设计与现代设计之间的桥梁,是世纪之交的一次承上启下的设计运动。优胜劣汰,新事物代替旧事物是事物发展的必然规律。到了20世纪初,新艺术运动曲线的过分运用与工业化时代不吻合,新生力量开始对其产生怀疑,寻找新出路,开始转变新艺术运动设计内容,也预示着新设计风格的到来——现代主义设计。本文将探讨新艺术运动转变的背景、推动力、表现形式以及最后归宿的发展过程。有助于理解新艺术运动设计内容的转变——现代主义设计。     

扎科帕内风格：波兰建筑民族风格的源头

扎科帕内风格是波兰民族建筑风格的源头,首先在波兰南部的城市扎科帕内出现,并以该城的名字命名。本文对其历史渊源、代表人物和代表作进行了分析。这种建筑风格融合了波兰Podhale 地区传统艺术和当时欧洲新艺术运动精神的风格,尽管只延续了近十年,但却对波兰建筑文化的发展有着重大的意义。     

杨廷宝早年在沈阳的新建筑探索

该文研究发现,杨廷宝的建筑设计受到了欧洲新艺术运动的影响,其设计本身具有对新的现代建筑探索的痕迹。由于中国现代建筑与古代建筑异常割裂的转型过程,杨廷宝在沈阳独具个人特色的新建筑探索带有强烈的沈阳地域和民族特色,对揭示建筑形式的现代过渡弥足珍贵。这一阶段的建筑实践,也是他从学校向社会转型、他所学的新古典风格向现代新建筑转换的重要时期。对这一时期杨廷宝设计作品的研究还弥补了对其早期建筑设计研究的不足。     

欧洲造园艺术的演变

欧洲园林艺术风格的演变,经历了三个主要阶段:古典的几何形园林时期,浪漫主义的自然风景园林时期,现代抽象派园林时期。这三个时期从形式上来看几乎没有什么继承关系,但这种演变是合乎西方文化发展的逻辑的,也是同其它门类艺术如绘画、建筑等的演变过程一致的。欧洲园林风格呈现出跳跃的突变:从附属于建筑空间的艺术发展为综合性的独立的艺术;从单纯物质的和视觉的享受     

新艺术动动中的园林设计

新艺术运动是现代运动早期最重要的探索之一,本文通过新艺术运动中的主要学派及设计师的作品,论述这次在欧洲影响深度、承上启下的艺术运动中的园林设计。     

新艺术运动中的园林设计

新艺术运动是现代运动早期最重要的探索之一,本文通过新艺术运动中的主要学派及设计师的作品 ,论述这次在欧洲影响深远、承上启下的艺术运动中的园林设计     

斯坦利·斯宾塞的绘画作品风格

斯坦利·斯宾塞是20世纪英国最重要的艺术家之一,他是现代主义绘画中写实与叙事倾向的代表人物。斯坦利·斯宾塞的作品涵盖肖像画、风景画、宗教画、寓意象征画等,他的表现手法和创作方向是当时艺术前沿的缩影,更是当时英国的先锋代表,以其个人卓越的才能更新了当代人对英国现代主义发展的认识。如今,现代主义艺术的研究大多关注的是欧洲大陆和美国艺术家的典型作品,而斯坦利·斯宾塞作为英国独立的艺术家,也值得我们深入研究。文章将对斯宾塞的文化背景及其作品风格进行研究,以期能从宏观上全面、系统地把握斯宾塞的绘画创作及其独特的艺术魅力,重新认识这位绘画大师在绘画领域的探索及其作品的独创价值。     

建筑理水的三种风格

水,是生命的源泉,也赋予建筑灵性。古今中外多少杰出的建筑作品,就是因为有了水,才平添了无限的风韵。 水,流动着。千百年来,在中国,在欧洲,在伊斯兰世界,建筑师的理水艺术形成了特色鲜明、风格迥异的三大流派。一、欧洲风格 理水的艺术随着文化的传播而扩展,随着经济的发达而兴旺。欧洲理水风格源于公元前5世纪的古希腊文化,经历了几千年的发展,仍然充满生命力。现代城市水景的很多特点,都是从欧洲理水风格中继承下来的。     

浅析西方现代艺术的中心转移

该文通过分析艺术家的创作意识和达达主义在美国的影响,以及后来的抽象表现主义在纽约的流行等现象,从美术史的角度说明西方现代艺术中心从欧洲转移到美国纽约的原因,旨在引起世人对现当代艺术的关注,以进一步分析当代艺术在不同地域所表现的现象。     

毕加索“蓝色时期”作品简析

毕加索是20世纪最具影响力的艺术家之一,在他的身上我们可以看见许多风格的标签,如抽象派、现代主义、立体主义等。的确,毕加索是一位风格多样且盛产的艺术家,其不同类型的作品数不胜数。然而艺术绝不止于风格样式所呈现出的五彩斑斓的外观表象,表面上看起来似乎风马牛不相及的各种艺术风格的作品,背后实际上暗含了一位艺术大师对艺术深刻思考的发展和对自己生命历程的呈现。文章将对毕加索俗称"蓝色时期"的一系列作品进行简要分析,以此观照毕加索和他的艺术。     

欧洲的文艺复兴思想对艺术家创作的影响

14世纪下半叶到16世纪末期,欧洲进入文艺复兴时期,文艺复兴运动对欧洲艺术发展产生了深刻影响,这种影响是通过文艺复兴思想对艺术家创作的影响实现的。文章阐述了欧洲文艺复兴运动思想的主要内容,分析了文艺复兴思想影响艺术家艺术创作的主要原因,并论述了文艺复兴思想影响艺术家创作的具体表现。     

从新中式风格看中西方设计与艺术文化的融合

现代设计源于西方,欧洲国家自19世纪下半叶以来的一系列设计艺术运动,促进了现代设计的快速发展。中国设计起步很晚,但几千年的文化传承为现代设计的快速发展提供了丰沃的土壤。文章通过分析现代设计中具有鲜明中国特色的新中式风格,阐述在不同历史文化背景下中西方设计文化的融合与发展。     

室内设计的艺术语境研究

在现代文化中,室内设计往往携带了某个时期的美学风格,尽管风格与风格之间可能互相影响,并互相渗透,但在其设计作品的艺术语境中,都能够表达该种主要风格主体的韵味,这对于室内设计工作来说,可提供丰富的灵感启迪。文章将在了解室内设计艺术语境美学倾向的基础上,深入研讨几种常见艺术语境在室内设计中的应用方法。     

浅谈哈尔滨新艺术运动风格建筑的发展与保护

以建筑和装饰艺术为主体的新艺术运动是产生于西方的一种艺术风格。哈尔滨新艺术运动建筑与世界该风格建筑同步诞生的,在特定的历史、文化背景下得到了充分的发展,取得了较高的艺术成就。该文是对哈尔滨新艺术运动风格建筑的发展与传护的初步研究,研究发现历史建筑应注重风格完整性的保护,只有与时俱进、反映时代特征的建筑的才能够在城市的发辰历史上留下浓墨重彩的一笔。