粟上海社区美术馆

<正>"粟上海·公共艺术与社区营造计划"由刘海粟美术馆发起,取刘海粟之"粟"与塑造之"塑"谐音,致力于将艺术植入上海的街巷里弄,通过空间改造、艺术创意、社区互动有机融合,激发建筑活力、提升社区品质、完善城市功能、构建美好生活。营造计划的首个案例是位于愚园路1088弄的粟上海社区美术馆,由刘海粟美术馆与CREATER创邑、建筑师张海翱协力共建,并由金地华东给予支持。社区美术馆不是冰冷的艺术展示空间,而希望通过艺术和互动的方式呈现、述说、传递更有温度的社区历史、城市精神以及人文关怀。     

粟上海·社区美术馆，愚园

正"粟上海·公共艺术与社区营造计划"由刘海粟美术馆发起,致力于将艺术植入上海的街巷里弄,通过空间改造、艺术创意、社区互动有机融合,激发建筑活力、提升社区品质、完善城市功能、构建美好生活。营造计划的首个案例是位于愚园路1088弄的粟上海社区美术馆,由刘海粟美术馆与CREATER创邑、建筑师张海翱协力共建,并由金地华东给予支持。愚园路是上海64条永不拓宽马路的其中一条,     

竹丝岗,一座不断生长的无界博物馆

通过介绍扉建筑与扉美术馆近年来在竹丝岗的社区营造活动,梳理了其对日常公共空间的思考和艺术营造的实践。城市建设从"增量建设"转变为"存量改造",其以扩展城市公共性、不造物设计、参与式设计的方式进行社区营造,加强人与人、人与场所的连接,是对城市更新手段的有益补充。     

作为公共空间的美术馆当代艺术革新

在世界城市化建设中,美术馆的数量呈指数增长,始终是城市公共空间中的视觉焦点,并且大多数当代艺术展览主要是以美术馆的形式进行。随着新科技、新媒介的快速发展,关于"空间"的概念也在不断完善,甚至网络、虚拟空间也纳入其中,美术馆空间也被当代艺术打破了其原有固定的界限,不断尝试新的发展。美术馆作为公共空间的重要组成部分,越来越重视人与艺术的对话,在传统与当代的碰撞中、在观念艺术的冲击下、在线上艺术的客群争夺战中,美术馆没有停止创新与发展。如今的美术馆、博物馆以及艺术公共场所,既是城市艺术知识的聚集地,又是艺术教育的实践基地。     

日常空间中的戏剧性——乌托邦小组作品《只有家人的戏剧》的描述与分析

<正>2008年,作为上海证大现代艺术馆"介入:艺术生活366"项目的入选方案,乌托邦艺术小组(邓大非+何海)实施了将近一年的《家庭美术馆计划》。按照计划,我们公开征集居住在上海的家庭,把他们的家在一天中改造成美术馆,艺术家与家庭主人合作进行艺术创作并对公众展示,并由证大艺术馆象征性的授予该家庭"证大艺术馆某某分馆"的称号。这个方案的思路主要在于空间转换和艺术介入生活:把美术馆搬到个人的家居环境中,在一个特定的时间内把私人空间转换为公共空间。它颠倒了人们必须到美术馆中看艺术品的思路,把美术馆送到人们家里和日常生活中来。期望扩张艺术观念,激发公众参与艺术的热情。     

美育思想下的美术馆发展形式——以刘海粟美术馆为例

公共教育是社会教育体系中的重要组成部分,同时也是美术馆重要的职责。国外美术馆与博物馆的公共教育已有较多的成功案例,国内的美术馆公共教育体系还处于进一步探索、发展的阶段。近年来,刘海粟美术馆在公共教育活动中崭露头角。该文分析刘海粟美术馆集三馆一体、继承刘海粟美育思想的特殊性,以及该美术馆在刘海粟美育思想的指导下,通过文教结合与创立美术馆品牌所开展的一系列公共教育活动,希望能够有助于美术馆发挥教化功能、普及美育思想、培育公众审美。     

“文化艺术”手段下的城乡居住环境改善策略——以韩国釜山甘川洞文化村为例

"公共艺术"作为一种城市再生手段被广泛运用到韩国的城乡建设中。文章以韩国政府2009年开始推行的"村落艺术"项目及其经典案例"釜山甘川洞文化村"为研究对象,通过回顾公共艺术活动在韩国的兴起历程,解析"村落艺术"项目的开展过程、特征与成功要因等,探究韩国借助公共艺术改善城乡居住环境的具体策略及做法,从而为我国的城市更新和社区改造活动提供相应的经验借鉴。     

以上海“大西别墅”为例谈太原市社区更新

以某院"对标上海"课题研究为契机,选取了"行动上海——上海城市微更新计划"中"大西别墅"微更新项目为例,对上海城市更新发展以及项目改造前后进行分析,不再着眼于"大拆大建",而是,对已经失去社区公共活动功能的空间进行重新规划改造,同时也提升了老旧社区的生活品质。对标上海的城市更新,应结合太原市城市建设的实际情况,为该市未来城市建设提出新的发展思路。     

艺术介入——水湾1979概念创作展

<正>2014年9月26日,北京国际设计周开幕,来自全球30多个国家的艺术家、设计师汇聚一堂,一周内约200场论坛、展览和活动在现场举行。北京国际设计周由开幕活动、设计大奖、设计市场、智慧城市、设计人才、主宾城市和设计之旅七项主体内容组成。作为中国艺术社区联盟首发社区,水湾1979地产项目因艺术介入历史和空间而受邀参展。据执行策展人周翊介绍,整个展区以"艺术介入"为主题,以"公共空间营造"为轴线,展现了城市综合体经典案例水湾     

城市公共艺术与北京策略

公共艺术的缘起 "公共艺术"概念的形成及较大规模的实施,始于20世纪60年代初的美国.二战后,在政府"艺术支援政策"的援助下,美国一批艺术家的雕塑作品从美术馆走出,放置到了城市的公共空地上,被称为"公共艺术"(Public Art).     

生态乌托邦《中园》

<正>作为2010年上海浦江华侨城十年公共艺术计划的个展项目,并回应"城市,让生活更美好"的世博主题,著名艺术家谷文达专门为上海浦江华侨城设计了公共艺术方案——《中园》,其观念着眼于"园林"这一中国传统艺术形式的历史和未来。谷文达自己评价:"我们今日的园林修造花样繁多,琳琅满目,但已经失去了艺术独创。从南到北,到处是复制与雷同,豪华物质的空洞堆砌。     

从拟物到共情:粟上海社区美术馆更新改造 城市双修语境下的有机更新策略研究

城市空间的有机更新在城市存量空间优化过程中起到关键性的作用。文章首先介绍顶层规划理念"城市双修",指出城市空间的有机更新是在城市双修语境下城市修补的重要策略,继而引出"从拟物到共情"这一设计策略,并介绍在这一策略下,粟上海社区美术馆的两个有机更新改造方式。文章旨在辨析在城市双修语境下,焕活老旧城市空间的有机更新策略不能局限于"物"之更新,更多地要借助社区营造与科学分析代入公众之"情"。     

埃舍尔式空间 鸿坤艺术活动中心

<正>"槃达建筑"新近完成的北京鸿坤艺术活动中心项目,主要通过拱廊、台阶和镜子等元素来塑造空间,完成了一件"埃舍尔式"的艺术空间作品。让人们可以走进埃舍尔的魔幻空间,感受空间与视错觉互动的独特体验。鸿坤艺术活动中心项目位于北京西大望路,紧邻多个画廊和美术馆。设计团队接受业主委托,设计了一个可用于举办讲座、阅读活动、小型展览和艺术品交易的多功能空间。业主希望能拉近区域内公众与艺术家之间的距离,进而创造公众与艺术之间的直接互动。     

异质越野:多伦路——“艺术介入城市空间”系列项目

<正>上海多伦现代美术馆"艺术介入城市空间"特别项目一一"异质越野:多伦路"以上海市虹口区多伦路为锚点的城市空间内集中展出。本次展览由上海多伦现代美术馆主办,李翔宁担任学术主持,姚微微、吕凝珏担任策展人,特邀青年建筑师及艺术家共同参与,包括来建筑设计工作室、灰空间建筑事务所、姜齐冰+朱元双、李维伊、沈凌昊、田方方、王雪睿+邓剑+沈晨思、王智一、无界共和、展/城工作室。策展人认为,城市相较于人而言是被动的。而异质碰撞出的生态,是失稳的无穷。     

地形重生与对象终结上海杨浦滨江的空间艺术及其基础设施向度

当代公共艺术从20世纪后期紧密地参与到后工业化城市的复兴计划中,这一趋势近年蔓延到中国的城市更新计划中。随着公共艺术的体型日趋膨胀、媒介日趋多样、场地日趋复杂,以往"公共艺术"的定义已难以包容如此多样的构筑物类型。在2019年的上海城市空间艺术季中,公共艺术家溢出其职能边界,变成公共行为的导引者与地表形态的共同设计者,同时建筑师与景观设计师"越界"承担一部分公共艺术策划的工作。这两方的双向渗透对艺术实践的新组织方式提出了要求。     

BnA美术馆酒店

<正>BnA美术馆酒店是BnA公司旗下的第三家酒店,坐落于日本京都。酒店中包含了一个垂直阶梯画廊和31间艺术房间,向人们展示了日本当代艺术的精华。BnA美术馆酒店正好是所有艺术爱好者和寻求真实体验者的实验文化中心,对于那些"希望在博物馆中度过夜晚"的人而言,这是很难得的机会。作为首家位于东京以外城市的酒店,该项目延续了BnA一贯的反叛精神、以社区为中心的理念以及对艺术的献身精神。以不同的媒介为特色,在9位艺术总监的指导下,15位来自日本的艺术家为酒店     

浦东美术馆

正浦东美术馆选址在上海浦东的小陆家嘴,紧邻黄浦江,背倚东方明珠电视塔,与外滩从南京路到福州路这一黄金区段遥遥相对,是黄浦江沿陆家嘴转弯及与苏州河的交汇区域。这一选址的重要性决定了毋宁说这是一个美术馆的建设,不如说这是一个借助于美术馆所做的更大范围的都市更新计划,它需要带动更多城市要素的更新与复兴。对于一个未知藏品的美术馆,更多地将从艺术特展开始,其意在于构建城市公共空间和公共艺术活动。因此这既是一栋作为美术馆的建筑,更是一栋城市的建筑。     

浅析老旧社区中的公共艺术建设基本方式

随着经济的发展,时代的变迁,许多老旧社区公共环境面临改造建设等问题,老旧社区改造中公共环境建设"千篇一面"现象严重。老旧社区公共艺术建设承载着社区绚丽的文化或具有独特的美学意义,能够起到丰富居民精神文化,为社区和城市注入活力的作用,在老旧社区的景观改造中如何根据老旧社区的具体问题,利用公共艺术的手段改善老旧社区公共环境,增加老旧社区人文特色,满足居民物质及精神文化需求,使老旧社区公共环境体现社区特色和人文关怀的重大作用,成为老旧社区中公共艺术的建设的重要课题。     

对公共艺术的思考——人、社会、自然的统一

公共艺术源于公众的精神和物质生活的提高,是人、社会与自然三者的和谐统一,正确理解公共艺术呈现的形态与呈现方式,有利于城市的健康发展。公共艺术的创作基于艺术家对公共艺术和公共行为的认知、社会公众的认知,如何打破国家、语言限制对艺术进行交流,是当代公共艺术面临的挑战。     

BnA美术馆酒店

<正>BnA美术馆酒店是BnA公司旗下的第三家酒店,坐落于日本京都。酒店中包含了一个垂直阶梯画廊和31间艺术房间,向人们展示了日本当代艺术的精华。BnA美术馆酒店正好是所有艺术爱好者和寻求真实体验者的实验文化中心,对于那些"希望在博物馆中度过夜晚"的人而言,这是很难得的机会。作为首家位于东京以外城市的酒店,该项目延续了BnA一贯的反叛精神、以社区为中心的理念以及对艺术的献身精神。以不同的媒介为特色,在9位艺术总监的指导下,15位来自日本的艺术家为酒店