莫高窟莲花纹样在丝巾图案上的设计应用

文章分析了莫高窟莲花纹样的题材内容及其寓意，总结了丝巾图案的设计手法，并将莲花纹样提取、重构，设计出了符合当代审美的丝巾，为继承与发展敦煌文化提供一定参考。     

莲花纹样在传统木雕花板上的应用分析

本文介绍了传统莲花纹样的发展,结合莲花的语义象征和历史文化列举实例分析了莲花纹样在木雕花板中的表现手法、文化寓意、雕刻方式及构图类型。通过对莲花纹样在传统木雕花板上的应用分析,为莲花纹样在现代家具设计中的应用创新提供参考依据,同时有利于继承和发扬中国传统装饰纹样在家具设计中的应用。     

民国旗袍装饰纹样解析

以1912~1949年时期旗袍中的装饰图案为研究对象,通过实物、图片及文献资料相互印证的方式,深入分析了旗袍中植物纹样、动物纹样、几何纹样及其他组合纹样的表现手法及特点,得出了其发展演变的特点,梳理出民国时期装饰图案的理论知识,为旗袍纹样的现代设计与应用提供了参考。     

古书画装裱中八达晕锦图案的研究与设计

从八达晕锦主要特征角度出发,分析了八达晕锦和四达晕锦的特征及纹样布局,设计手法及色彩图形,认为用于装裱书画的八达晕锦图案主要由圆形、方形、菱形等大型几何框架交叉组合而成,纹样多为龙、凤等动物纹及莲花、牡丹、梅花等花卉纹;在设计八达晕图案时,可以从框架、骨架线等元素变换,使设计耳目一新.     

海派椅背纹样在现代烫蜡家具上的应用

以海派椅类家具椅背上常见的装饰纹样为研究对象,采用图例分析法和归纳法,对海派椅类椅背上帽头、背板等其它椅背构件的纹样造型特征进行分析,归纳出椅背上各构件的装饰纹样形态、视觉角度及其图案寓意。为了传承和延续海派文化,采用归纳法和演绎法,选取海派椅类椅背上的茛苕叶纹、贝壳纹与卷云纹作为设计题材,运用软件对其局部纹样提取、演变、优化设计和重新组合,而后将带有海派元素的新纹样图案应用到现代屏风家具设计中,并对屏风表面实施烫蜡工艺,增加屏风家具的柔亮质感,为人们选择现代家具产品提供更多方案,进而能够更好地传播海派文化。     

试析楚绣植物图案中的茱萸和莲花纹样

在楚绣图案中,植物纹是楚绣图案的重要内容,它们与动物纹、几何纹一起,共同构成了楚绣图案绚丽奇特的艺术形貌。由于巫、道文化的影响,楚绣图案大多"重意轻象",特别是植物纹样,能够辨认出来的植物品种极少,茱萸和莲花是难得能够明确得到辨认的。本文就楚人热衷于明确表现的这两种植物的文化因素作初步的探讨。     

福建宁德霞浦地区畲族女性服饰图案探议

畲族服饰是畲族文化中最醒目的标志之一,而畲族女性服饰上的刺绣图案又是畲族服饰中的点睛之处.基于在福建宁德八都镇猴盾村、霞浦沙江镇小马村葛藤湾、盐田乡西胜村的田野调查,介绍宁德、霞浦畲族女性服饰特点及区别,论述宁德、霞浦畲族女性服饰图案的题材及表现手法,并以凤鸟纹、犬牙纹、鱼纹、莲花纹、蝴蝶纹等图案为例,探讨福建宁德、霞浦地区畲族女性服饰图案中所蕴涵的图腾崇拜、生殖崇拜、女性崇拜等文化因子.这些服饰图案以角隅纹样和菱形适合纹样的形式出现,不仅有着装饰、美化的功能,还含有畲民的人生观、价值观及民族信仰、生活习惯等深层内涵.     

用于现代服饰品的艾德莱斯绸纹饰图案创新设计

通过收集文献资料、实物研究、设计实践等研究方法,结合历史学、设计学、解构艺术美学等多学科知识对传统的新疆艾德莱斯绸纹样进行分析与研究。阐述了艾德莱斯绸纹样的演变和艺术特色,介绍了其在服饰中的应用,并从图案造型、组合排列及工艺等方面探讨现代服饰品用艾德莱斯绸纹饰图案创新设计方法。研究认为,单独纹样的提取和再创作、连续纹样的排列和重组、多种纹样组合等方法,刺绣、拼接、镂空及其他综合工艺可被用于艾德莱斯绸纹饰图案的创新设计。     

土家族西兰卡普纹样研究及其创新应用

西兰卡普是一种传统的土家族织物，它具有浓厚的地域特色和独特的艺术形式，本文将从西兰卡普的发展过程、图案寓意、织造方式等方面进行研究，对西兰卡普纹样进行创新。通过对西兰卡普典型纹样提取研究，运用文法进行演变，结合现代图案设计风格及色彩，对西兰卡普纹样进行二次创作，设计出既体现土家族传统文化特色又具有现代图案特征的纹样，在保护传统文化的基础上，传承与创新这项非物质文化遗产。     

敦煌藻井井心莲花纹样与丝巾图案设计

敦煌藻井图案给人们提供了取之不尽用之不竭的资源,本文在研究敦煌藻井井心莲花纹的内容与结构的同时还探讨了如何利用藻井井心的莲花纹样进行丝巾图案的设计。通过相同元素利不同的设计方法的展示,一一举例分析如何将传统元素应用于现代设计,旨在传承和发展古老的敦煌文化。     

浅析中国传统纹样在现代服装中的运用——以虎纹样为例

中国传统纹样历经历史的长河,为后人留下了宝贵的纹样财富,动物纹样中的虎头纹样是中国独有的特色传统图案,虎头文化更是民间艺术审美的组成部分之一,象征着人们的精神崇拜和道德信仰。从百家争鸣时期到现代社会,虎头纹样的变迁,见证着时代的发展。本文通过分析中国古代的虎演变,结合国内国外的案例,进行归纳和总结图案运用方法论,探索虎的故事来源,形象表现以及组合方式在现代服装设计中的体现,探索在现代设计当中虎纹样的新型改良图案形式,学习对非物质文化遗产的一种解读和创新延续的方法运用。     

唐代敦煌莫高窟莲花纹饰浅析

唐代敦煌石窟中的纹饰的植物形象大多为莲花、卷草纹、葡萄石榴纹以及牡丹和茶花,这些植物装饰纹样大多出现在藻井、平祺、眉龛和塑像的背光和头光等处。这些植物装饰纹样大多保留了其植物特征,但在形式表现上采用了对称、绝对对称、适当的夸张和形变,甚至将多种植物形象糅合为一种装饰纹样:例如初唐第209窟藻井为葡萄石榴纹结合,盛唐第444窟藻井为葡萄、石榴和莲花结合。唐代敦煌石窟中植物纹饰中莲花形象不仅仅在数量上占多数,表现形式和形象种类也非常具有研究性。     

浅谈古图腾与简约装饰画的融合

纵观整个华夏文明史,人类文明历经了一个漫长发展并逐渐升华的过程。从最早的石器时代就已经出现了鱼、鸟、日轮的图案纹样,再到后来的稻谷,车撵甚至是虚化的神兽诸如龙、风、麒麟以及山海经中记载的走兽。直到部落、封建王朝以及现在共产社会的诞生,图案都是作为历史发展的载体,逐渐演化成各式的表现形式,如文字便是由早期的图案简化并规范使用,自秦以前,各国的字体不尽相同,这些不尽相同的字体便是由各个大小部落族群经由古老的图案纹样发展而来。华夏文明史上一直有着女娲、龙、星宿等带有神话色彩的元素,人类信奉神明并将神明绘制成图案纹样,并且有了年节、庆典、祭祀等祈福的形式,这也是图案演变的有另一种形式—图腾,本文中挑选了华夏文明最具代表性的图腾纹样-十二生肖以及脸谱作为出发点,探讨古图腾对现代艺术的可取性、启发性。     

敦煌藻井井心莲花纹样与丝巾图案设计

敦煌藻井图案给人们提供了取之不尽用之不竭的资源,本文在研究敦煌藻井井心莲花纹的内容与结构的同时还探讨了如何利用藻井井心的莲花纹样进行丝巾图案的设计。通过相同元素利不同的设计方法的展示,一一举例分析如何将传统元素应用于现代设计,旨在传承和发展古老的敦煌文化。     

莫高窟唐代藻井莲花纹样艺术与当代时尚印花设计

针对唐代敦煌莫高窟藻井莲花纹样的时期发展、组织结构、色彩运用等方面进行论述，结合历史文献、图书资源、实物壁画等资料进行梳理，系统分析唐代敦煌莫高窟藻井莲花纹样的艺术特征。研究认为，唐代敦煌莫高窟藻井莲花纹样在发展过程当中早、中、晚三个时期风格特点均有所不同，莲花纹样形态结构呈现多样化，色彩冷暖同色系技法层次丰富，体现出了敦煌工匠超高的艺术审美。此外，对莲花纹样进行现代设计，推进现代设计领域中对莲花纹样的应用，为传统与现代结合提供现实性意义。     

敦煌手绘幡带的图案类型

敦煌发现的幡手和幡足上的手绘图案通常为单色,墨绘或者银粉绘,题材很丰富,主要包括散点花卉、花鸟、卷草、云纹、山林、蜂、蝶和人物.这些幡带上面的图案排列主要有三种:独立的散点纹样、二方连续纹样和四方连续纹样,其中以独立纹样出现最多.单根幡纹样的排列具有一定的规律,而同一件幡的幡手和幡足上的手绘图案也相互呼应.从手绘图案的风格来看,这些幡的制作年代大多在晚唐至五代之间.     

蒙古族图案与纹样在现代餐饮空间中的应用

蒙古族传统图案与纹样的种类和样式有很多,这些传统图案与纹样是现代装饰元素的重要组成部分。常用于现代餐饮空间中的传统图案与纹样有着固定的类型和特殊的象征意义,常见蒙古族图案与纹样在现代餐饮空间中吊顶、墙面等室内各界面装饰的运用形式和方法也是别具一格,希望通过这篇文章给研究蒙古族装饰文化的工作者和设计者在进行蒙古族风格主题餐厅设计时以灵感和指导。     

摩洛哥瓷器纹样在针织毛衫面料图案上的应用

以针织毛衫面料的图案设计为目的,采用摩洛哥瓷器为研究对象,对其纹样及色彩的特点和类型进行深入探讨,详细阐述其配色的巧妙之处和适用于针织面料组织的纹样。从非洲北部富有民族特色的配色方案汲取灵感,分析色彩与针织组织之间潜在的关联性和纹样在针织毛衫面料上的设计要点,通过kaledo knit软件绘制出了模拟针织效果图。研究表明:摩洛哥瓷器纹样对比色和邻近色可以应用在针织毛衫面料图案的设计上,几何图案纹样可以用于针织毛衫面料中的提花组织。     

蓝印花布纹样与丝巾图案设计

中国民间传统蓝印花布印染纹样为丝巾图案设计提供了取之不尽用之不竭的资源。立足于设计实践,取材"乳燕迎春"和"凤戏牡丹"的蓝印花布纹样,在系列丝巾图案设计中,以应用方法为例由浅入深地进行分析说明。通过选择和提炼蓝印花布纹样、融合时尚元素进行丝巾图案设计、提炼蓝印花布纹样和其他独特的纹样组合设计丝巾图案,以及使用其他方式对提炼出来的蓝印花布纹样再设计四方面,来分析和说明如何采用一系列融合传统与创新的设计方法,将蓝印花布纹样应用于丝巾图案设计中。     

丝绸之路打通前后陵阳公样图像形式的演变

在胡汉文化大融合的唐代,陵阳公样作为时代流行纹样,开始进入人们的视线。在丝路通商、文化交融的时代背景下,陵阳公样的本土化发展是东西方装饰艺术融合的标志。通过对东西方早期装饰图案的分析,按照年代顺序,梳理出丝路通商之前陵阳公样图像形式在西方、中国的图案雏形演化,以及丝路通商之后陵阳公样图像形式的本土化发展过程,对陵阳公样图式的萌芽期、形成期、发展期三个演变阶段进行总结。经图案对比与地域文化象征意义的解读,唐代陵阳公样的出现绝非偶然,是地域文化交流后形成的产物,此纹样在唐代的发展演变也与时代文化和受众心理需求有着重要联系。